पॉल गाउगिन: कलाकार के 10 मौलिक कार्य और जीवनी

पॉल गाउगिन (1848 - 1903) एक फ्रांसीसी कलाकार थे, जिन्होंने खुद को ज्यादातर पेंटिंग के लिए समर्पित किया था, लेकिन उन्होंने मूर्तिकला और चीनी मिट्टी की चीज़ें जैसे अन्य साधनों के साथ भी काम किया था।

पोस्ट-इंप्रेशनिस्ट अवधि को एकीकृत करना, या चित्रकार ने कला की दुनिया के लिए एक विलक्षण दृष्टिकोण को ट्रौक्स किया, यह निम्नलिखित पीढ़ियों के लिए एक बड़ा प्रभाव रहा है।

1. मुल्हेरेस डो तैती

1891 की पेंटिंग, जिसे पेरिस के म्यूज़ू डी ओरसे में प्रदर्शित किया गया है, क्षेत्र में बैठी दो महिलाओं को चित्रित करती है। एक काम उस अवधि में चित्रित किया गया था जिसमें कलाकार तैती से गुजरा था, उसकी संस्कृति में किसी भी देश से गहराई से प्रेरित नहीं हुआ था।

कोर फोर्ट्स ई विवास के रूप में, एक कैनवास युवा लोगों को ओलहांडो या "कुछ नहीं" के लिए चित्रित करता है, क्योंकि वे हमारे अपने विचार खो चुके हैं। एक निश्चित रेशों में से एक जिसे आप टोकरियाँ बनाने के लिए उपयोग करेंगे, कुछ ऐसा जो फ़ाज़िया भाग दास tradições पोवो करते हैं।

ऐसा लगता है कि काम थोड़ा इतिहास बताता है तैती जिसे उपनिवेश बनाया गया था. जब किशोरों में से एक स्थानीय पोशाक पहनता है, या कोई अन्य पोशाक दो पश्चिमी परिधानों के प्रभाव को दर्शाता है। एक ही अवधि नहीं है, या कलाकार ने एक बहुत ही समान काम चित्रित किया है, जिसका शीर्षक है

परौ एपी।

2. Visão depois do Sermão. को

एक काम जिसे. के रूप में भी जाना जाता है जैको ए ओ अंजो यह 1888 में तैयार किया गया था और वर्तमान में गैलेरिया नासीओनल दा एस्कोसिया में प्रदर्शित है। यहाँ, गागुइन से प्रेरित था inspired बाइबिल प्रकरण: परिवार से लंबे समय तक निर्वासन में रहने के बाद, एक इरमाओ के रूप में उनके विवाद के कारण, जैको घर लौटने का फैसला करता है।

मैं नहीं चलता, वह अपने आप को पार कर जाता है या जिसे उसे रात के दौरान लड़ने की जरूरत होती है। एक लड़ाई का प्रतिनिधित्व किया जाता है मुझे कपड़ा नहीं मिला; जा पहले विमान में, हम कई महिलाओं को ढूंढ सकते हैं जो सहायता और रेज़म करती हैं। विश्वास से प्रेरित, और उनकी कल्पना के लिए धन्यवाद, कल्पनाओं के साथ कहानी जो बिना उपदेश के सुनाई गई है।

3. हे क्राइस्ट अमरेलो

साथ ही बाइबिल के ग्रंथों पर आधारित, 1889 का काम दो और उल्लेखनीय क्षणों को फिर से बनाता है: यीशु मसीह का सूली पर चढ़ना। गौगुइन ने उस अवधि में पेंटिंग बनाई, जिसमें वह फ्रांस के उत्तर-पश्चिम में नहीं, पोंट-एवेन में रहते थे।

ना कपड़ा, जो प्रतीकात्मक पेंटिंग, या कलाकार के ब्रह्मांड के लिए एक मौलिक काम बन गया recria या प्रकरण समकालीन संदर्भ नहीं, जैसा कि उन्नीसवीं सदी के दौरान इस क्षेत्र में हो रहा है। इस्सो स्त्रैण आकृतियों के कारण स्पष्ट हो जाता है जो उसके लिए प्रार्थना करती हुई दिखाई देती हैं।

काम संयुक्त राज्य अमेरिका में अलब्राइट-नॉक्स आर्ट गैलरी में प्रदर्शित किया गया है, और कोर के अभिनव और असामान्य उपयोग पर प्रकाश डाला गया है।

4. हम कहाँ देखते हैं? या हम क्या हैं? हम कहां जा रहे हैं?

पॉल गाउगिन द्वारा सबसे प्रभावशाली चित्रों में से एक, यह एक बड़ा फ्रिज़ है, जो 4 मीटर लंबा है। काम 1897 और 1898 के बीच, इसके उत्पादन के अंतिम चरण में बनाया गया था, और वर्तमान में बोस्टन में ललित कला संग्रहालय है।

पासाडा नो ताती, या आपका पसंदीदा सेनारियो, हम कहाँ देखते हैं? या हम क्या हैं? हम कहां जा रहे हैं? अच्छी तरह से चित्रित करता है मानव जीवन के विभिन्न चरण. हम इस चक्र को देख सकते हैं, जो कि एक से दूसरे में सीधे प्रतिनिधित्व करता है, प्रारंभिक बचपन से ही ए वेल्हिस।

पृष्ठभूमि में एक नीली पौराणिक आकृति है जो दूसरी दुनिया के अस्तित्व का प्रतिनिधित्व करती है। काम एक मूल रचना और अंधेरे टन और तीव्र कोर के बीच एक मजबूत विपरीतता को दर्शाता है।

5. ओ गिरासोइस के चित्रकार

१८८८ में बनाया गया एक काम é um डच चित्रकार विंसेंट वैन गॉग का पोर्ट्रेट (१८५३ - १८९०), अमीज़ादे के माध्यम से गौगुइन चेगौ के साथ। ना कैनवास, या पोस्ट-इंप्रेशनिस्ट को काम करने का प्रतिनिधित्व किया जाता है, न कि उसके व्यापार पर ध्यान केंद्रित किया जाता है। किनारे पर प्रतिष्ठित पर्यटन हैं जो कई गंभीर वर्गों की उपस्थिति को चिह्नित करते हैं, जैसे कि डोज़ गिरासोइस नुमा जुग.

आप एक कलात्मक कॉलोनिया के निर्माण पर विचार करते हुए फ्रांस में एक साथ रह रहे हैं और एक ही घर में रह रहे हैं। आप दोनों ने पेंटिंग और कई चर्चाओं, या क्या गलतफहमी और अलगाव के बारे में बहुत बहस की। या तस्वीर एम्स्टर्डम में वैन गॉग संग्रहालय में प्रदर्शित की गई है।

6. एस्पिरिटो डॉस मोर्टोस असिस्टिंडो

१८९२ में चित्रित, कैनवास पर यह एक गारोटा दो तैती को चित्रित करता है जो काफी युवा प्रतीत होता है, नुआ ए डेइटेड ना बेड। यह गाउगिन के एक साथी तेहामाना के बारे में है, जो किशोर था। आपकी तरफ एक भूतिया आकृति है जो देख रही है।

चित्रकार और एक व्यक्ति के बीच का रिश्ता उसके हिंसक व्यवहार के लिए अत्यधिक विवादास्पद था, जिसे कई कहानियों में बताया गया है। एक कपड़ा एक सबमिसाओ डेला ई उमा. का सुझाव देता है व्यक्तãओ जिसने पीड़ा की निंदा की, साथ ही मेरा मतलब है कि उसने आत्माओं और विभिन्न मनोगत आंकड़ों को महसूस किया।

या मूल शीर्षक मनाओ तुपापाउ, या क्वाड्रो है एक्सपोस्टो ना अलब्राइट-नॉक्स आर्ट गैलरी, संयुक्त राज्य अमेरिका।

7. तुम घर कब हो?

कॉम या मूल शीर्षक नफ़ी फा इपोइपोकाम को एक प्रेरणा या अवधि के रूप में भी देखा जाता है जिसमें कलाकार तैती में रहता था और 1892 में निर्मित किया गया था। कपड़े पर, हम देशी युवा लोगों को ऐसे परिधानों में देख सकते हैं जो यूरोपीय प्रभाव को दर्शाने वाले रूपा के साथ पारंपरिक परिधानों को मिलाते हैं, एक विषय जिसे गाउगिन की पेंटिंग में दोहराया गया है।

बालों का नाम और फूल बाल नहीं, हम समझते हैं कि डेला में से एक पति की तलाश में है। कुछ आलोचक जो कलाकार को मिले हैं और वास्तव में या जिस तरह से उन्होंने संस्कृति की महिलाओं का प्रतिनिधित्व किया, हमेशा शादी या अंतरंग संबंधों की तलाश पर ध्यान देने के साथ।

या एक स्विस कलेक्टर से संबंधित है और 2015 में, इसे उनके परिवार ने पढ़ा था। O seu novo dono é um xeique do कतर जिसने काम के लिए लगभग 300 हजार डॉलर का भुगतान किया।

8. ओराना मारिया

1891 से दिनांकित, एक कार्य जिसे. के रूप में भी जाना जाता है एव मारिया इसे पॉल गाउगिन के बाल तैती के पारित होने के प्रारंभिक काल में चित्रित किया गया था।

यहां हम दो ब्रह्मांडों के बीच मिश्रण या मिश्रण देख सकते हैं या संघर्ष कर सकते हैं कैथोलिक धर्म की छवि देश की एक आकर्षक और आदर्श छवि के साथ। मारिया और जीसस को दो स्थानीय लोगों के रूप में दर्शाया गया है: उन्होंने पारंपरिक कपड़े पहने हैं।

केवल भूनिर्माण वर्ष के गहरे रंगों में समृद्ध वनस्पतियों के जीवित टन और मुल्हरों के लिए उपयोग किए जाने वाले रूपा के विपरीत पाया गया।

9. क्षेत्रक्षेत्र

1892 में चित्रित एक काम, जो म्यूज़ू डी ओरसे में है, काफी प्रतिनिधि है पॉल गाउगिन द्वारा कल्पना की गई तैती.

उनकी पहली यात्रा से बनाया गया, या चित्र कलाकार की मानसिक छवियों को दिखाता है, जो उसने किसी देश में देखा या जो उसने कल्पना की या स्थानीय था, उसे मिलाकर। यह स्वप्न जैसा आयाम स्पष्ट हो जाता है, उदाहरण के लिए जिस तरह से रंगों का उपयोग किया जाता है।

जब चित्र को उजागर किया गया, तो समकालीन कलाकारों ने वर्मेलो पिल्ला की आलोचना की जो अग्रभूमि में दिखाई दिया और चित्रकारों डैक्वेल टेम्पो के बीच एक टोल को समाप्त कर दिया।

10. ओ दीया दो देउस

कॉम या मूल शीर्षक महाना नहीं अतुआ, 1894 का काम फ्रांस में चित्रित किया गया था, मैं एक यात्रा से नहीं लौटा। दूसरी बार, हम तैती के बारे में गाउगिन की कल्पनाओं का सामना कर रहे हैं,

एक रंगीन नदी के हाशिये को तीन मुल्हेर बर्खास्तगी द्वारा दर्शाया जाता है जो कि के शाश्वत चक्र का प्रतीक प्रतीत होता है जन्म, जीवन और मृत्यु.

कलाकार स्थानीय परंपराओं से प्रेरित है: एओ की स्थापना की, किनारे पर, हमारे पास एक लाभांश की खेती करने वाले कई लोग हैं। direita उत्पन्न होती है उपौपा, एक नृत्य जो बालों को उपनिवेशित करके भ्रूभंग कर दिया गया था।

पॉल गाउगिन क्या था? सारांश जीवनी

यूजीन-हेनरी-पॉल गाउगिन का जन्म पेरिस में 7 जून, 1848 को क्लोविस गाउगिन और एलाइन चज़ल द्वारा हुआ था। मैं पेरूवासी था और नेपोलियन के शासन के दौरान, वे पेरू नहीं, बल्कि लीमा शहर चले गए।

हे देश उन्होंने यात्रा के दौरान ऐंदा को मरते देखा, लेकिन परिवार देश में 6 साल तक रहा, एक ऐसी अवधि जो गौगिन के बचपन की चिंता करती है। बाद में, França and. के लिए Voltou इंग्रेसौ ना मारिन्हा, या आप अपनी पहली यात्राओं का प्रचार करते हैं।

मैं वापस नहीं लौटा, एक डेनिश महिला मेटे सोफी गाद से शादी की, और साथ में 5 फिल्होस। एक लंबे समय के दौरान, या फ्रेंच काम, एक परिवर्तन एजेंसी e पेंटिंग सर्गिउ ना सुआ विदा अपने फ्री टेम्पो पर कब्जा करने के लिए एक पैक्सो की तरह।

इतना ही नहीं, जब फ्रांसीसी वित्तीय बाजार नरम रहता है, तो पॉल गाउगिन, जो 35 वर्ष के हैं, ने खुद को आंतरिक रूप से कलात्मक जीवन के लिए समर्पित करने का फैसला किया।

एक बदलते ट्रौक्स कठोर अंतर आपकी जीवनशैली नहीं है, जो बोमिया के लिए अधिक से अधिक समर्पित होने लगती है। कई संयुग्मित समस्याओं के अलावा, कलाकार को वित्तीय कठिनाइयों और स्वास्थ्य समस्याओं का भी सामना करना पड़ा।

विवाद के जीवन में, गौगुइन ने अपने परिवार को छोड़ दिया और ताती बाल है apaixonou आपको उस आदिम कला के लिए प्रेरणा की तलाश में पहली बार देश का दौरा करना चाहिए, जिसका वह प्रजनन करना चाहता था।

एंबोरा कई फ्रांसीसी क्षेत्रों में रहता था, 1891 में, कलाकार ने अपने कामों को पढ़ने और देश लौटने के लिए पैसे इकट्ठा करने का फैसला किया। कुछ समय के दौरान, वह तैती और फ्रांस के बीच रहा, वह डोमिनिका द्वीप पर रहने के लिए प्रवृत्त हुआ।

मार्केसस द्वीप समूह के लिए पॉल गाउगिन का अंतिम गंतव्य, जहां 8 मई, 1903 को सिफिलिस से उनकी मृत्यु नहीं हुई थी। प्रेरक कलाकार या फिल्म की जीवनी गौगुइन - वियाजेम एओ तैती, एडौर्ड डेलुक द्वारा निर्देशित, 2017 में।

पॉल गाउगिन द्वारा पेंटिंग के लक्षण

गाउगिन के कार्यों के रूप में, हम प्रभाववादी स्कूल की मिसाल का पालन नहीं करेंगे, जिसे हम जारी रखेंगे, तरीकों और शैली के संदर्भ में, अपने स्वयं के पथ का अनुसरण करने का विकल्प चुनेंगे।

गंभीर तस्वीरें बालों से बाहर खड़ी होंगी मूल उपयोग दास कोर जीवित, मुख्य रूप से या वर्मेलो, या हरे और या पीले, टन जो उनके अधिकांश कपड़ों में दोहराए जाते हैं।

दृढ़ रेखाओं के रूप में, स्केची आकृति के साथ, सरलीकृत रूपों के रूप में और कोर के बड़े ब्लॉक नई तकनीकों का निर्माण करने वाले कलाकार द्वारा पेंटिंग के कुछ दो मूलभूत पहलू हैं जैसे: क्लौइज़नवाद ई या संश्लेषण।

कोन्हेका भी

• या यह या प्रभाववाद क्या था?
• या यह या प्रतीकवाद क्या था?
• या यह या फौविज्म क्या था?
• वान गागो के मौलिक कार्य