Koncepció - Definíció és jellemzők

A konceptuális művészet Ez még egy művészi megnyilvánulás, amely a kortárs korhoz tartozik, mivel eredete a 60-as évek közepére nyúlik vissza, a művészet megértésének új módja, amely távol áll tőlünk a hagyományos művészeti elvektől, amelyekhez tartoztunk megszokta. Ezután a TANÁR ebben a leckében felfedezzük a a konceptuális művészet meghatározása és jellemzői hogy megértsd az úgynevezett konceptuális művészetet, mi annak az eredete, azokat az eszközöket, amelyekkel néhány kiemelkedőbb példával fejezik ki.

Ban,-ben konceptuális művészet mindenek felett érvényesülni fog ötlet, koncepció, információ ami nálad van, több, mint maga a művészi megvalósítás. Vagyis itt az alapvető dolog, hogy a fogalmi alapok túlsúlyának tulajdonítsunk jelentőséget, nem pedig a pusztán formálisnak, kissé elvont forma.

Ily módon a konceptuális művészet olyan kifejezési módként határozható meg, amelynek célja bármelyik megsemmisítése optikai impulzus egy intellektuális folyamat javára, ahol a nyilvánosságot felkérik arra, hogy ossza meg a művészpel.

A téma annyira változatos, amennyit csak lehet, és vele együtt, amit tudok célja a valóság megkérdőjelezése, tanúskodása, kritizálása, feltárása, felmondása politikai, gazdasági vagy társadalmi környezetünk alapján végezzen egy reflexiót a a művész tapasztalatai vagy gondolatai, vagyis mit akar elmondani nekünk, miután megfigyelte a építési terület.

Túlnyomó többségben igénybe veszik szatíra, irónia vagy vita az előttünk álló művészi koncepció olvasásának és elmélkedésének keresése, amint azt korábban mondtuk.

A konceptuális művészek egyik fő célja a kihívás volt változtatni és más nézőpontokat adni a művészetben kivéve a szépség szemlélését, az anyag minőségét, amellyel készült... teljesen megkérdőjelezi az igazi jelentést annak, amit eddig művészetként értettek, mivel megvédték a művészet készítésének tényét anélkül, hogy a egy gyönyörű tárgy megfigyelése, nagyon szubjektív fogalom is, mivel az, ami lehet valaki számára valami szép, az minden ellentétes.

Mint korábban említettük, a konceptuális művészet olyan művészeti mozgalom volt, amely az 1960-as évek közepén zajlott, mint a formalizmussal ellentétes igény.

Eredete azonban jól nyomon követhető az 1910–1920 évek között, amikor a francia művész és Dadaista Marcel Duchamp új technikát dolgozott ki a művészi alkotásokhoz, és a meglévő tárgyakat kellett bemutatni, amint azok a gyárból érkeztek (readymade), amelyet anélkül, hogy művészi lett volna, ha egy művész választott, művészetnek tekintették.

És ez történt az egyik legismertebb művével "Szökőkút"Ami nem volt más, mint egy piszoár, amely 90 ° -ot átirányította a szokásos helyzetbe, és" R. "néven írta alá. Mutt ”. Ez meglehetősen forradalom volt a futó időkben, mert senki sem fért bele a fejébe, mint világi tárgy Lehet művészet, csak kiveszi a megszokott kontextusából, és újba helyezi, például galériába vagy múzeumba.

A konceptuális művészet egyik legkorábbi művésze és példája:Egy és három szék”Joseph Kosuth amelyet 1965-ben készített és egy fa összehajtható székből állt, egyik oldalán ugyanarról a fényképről szék és a másik oldalon a szék szó definíciójának fényképes nagyítása szótár. Ezzel azt kívánták elérni, hogy a néző elmélkedjen azon, hogy a három média közül melyikben található meg az objektum valódi azonossága.

1961-ben az amerikai művész Robert Rauschenberg táviratot küldött Iris Clert párizsi galériájába, amelyhez mellékelte a önarckép egy felirattal amelyben azt írta:ez Iris Clert önarcképe, mert én mondom"Részt venni az akkor bemutatott önarcképek kiállításán.

Igaz, hogy manapság sok mű alkotja ezt a mozgalmat, de nagyon kevés olyan fontos, hogy kiállíthassák őket egy múzeumban.