7 legkiválóbb figuratív művész

A figuratív művészet vagy figuratív művészet az a művészet, amely képviseli felismerhető képek, azonosítható objektumok, amelyekhez megpróbálnak igazolni a valóságot, vagy valamilyen szempont torzul, hogy idealizálják, felmondják vagy továbbítsák az üzenetet. Tehát beszélhetünk művészi realizmusról, művészi idealizmusról, archaizmusról, szimbolizmusról, sematizmusról, részletességről, csúnyaságról, drágaságról, Expresszionizmus, fauvizmus, dadaizmus, szürrealizmus, metafizikai festés, pop art, hiperrealizmus, kubizmus, futurizmus, új realizmus, stb.

Olyan mozdulatsor, amely annak ellenére, hogy a realizmus a 19. század vége óta elvesztette az erejét, a 20. és 21. század folyamán kialakult. Ebben a leckében tanár rövid választékot kínálunk néhány közül figuratív művészek legkiemelkedőbb.

Index

1. A figuratív művészet vezető művészei, a XX-XXI
2. Lucien Freud (1922-2011), ismert figurista
3. Idősebb Robert de Niro (1922-1993)
4. Jenny Saville (1970-től napjainkig)
5. Françoise Adnet (1924 - 2014)
6. Francis Bacon
7. Antonio López (1936-)
8. Edward Hopper (1882 –1967)

Az ábrás művészet művészeinek listája hosszú, nehéz csak néhány névre csökkenteni, de úgy döntöttünk, hogy összegyűjtjük a leghíresebb művészek életrajzát. Mint rámutattunk, a figurativizmus magában foglalja a különböző stílusok széles skálája, átfogó impresszionista művészek mint Edgar Degas, expresszionisták, mint Egon Schiele vagy a új kortárs figuratívák mint Lucian Freud vagy Francis Bacon többek között.

Között kortárs spanyol figurák Carlos Castro Crespo, Juan Manuel Vidal, José Alfaro, Mercedes Carbonel, Rut Masso, Többek között Pedro Nolasco, Mª Ángeles Agrela, Jorge Hernández, Carlos Dovao érdekes meglátogatni a A Barcelon Európai Modern Művészetek Múzeumaszázad legkiemelkedőbb figuratív művészeinek munkáját élvezni.

Lucien Freud, a neurológus unokája és a pszichoanalízis atyja Sigmund Freudszázad egyik legfontosabb művészének tartják.

Míg a művészeti világ a fogalmi és a absztrakt, Freud a figuratizmusban maradt, és része volt a mozgalomnak New Figuration (1945-1970) és a London School. Emellett kiemelkedett a figuratív festészet egyik legfontosabb kategóriájában, a meztelen. Freud aktjai erőteljesek és feltárják az ábrázolt személyiségét, nyers és reális környezetben ragadják meg az alakokat.

Első művei Képek környezetéből származó embereket, munkáját már az arcok kifejezőereje, egy nem túl markáns ecsetvonás és az arcok és a ruházat enyhe absztrakciója jellemzi. Az évek során Freud színpalettája eltávolodott a realizmustól, megalkotva karrierjének legjobb portréit és aktjait.

Munkái közül kiemelkedik Fiatal meztelen (1966), édesanyja, Francis Bacon festőművész, Leigh Bowery színész és showman akt, valamint báró Heinrich Thyssen-Bornemisza vagy II. Erzsébet angliai királynő portréja.

Robert de Niro Sr, Robert de Niro színész apja, festő, aki tudta, hogyan kell ötvözni a absztrakció és a figuratív, anélkül, hogy valaha tiszta absztrakcióba esett volna, és művét az ábrás expresszionizmusba foglalná.

De Niro, ihlette Az európai mesterek, mint Delacroix vagy Matisse Y a művészettörténet nagy ismerője, a figuratív hagyományban maradt. Művészi stílusa bizonyos expresszionista érintéssel és a Fauve mozgalom, merész, élénk színekkel és éles kontúrokkal meghatározott színterületekkel.

A létfontosságú művészet és teljes erővel ez megkülönböztette stílusát, amelyet láthatunk olyan művekben, mint például a Csendélet a gyümölcsökben és a virágokban asztal (1961), marokkói nő (1979), három akt a képernyő előtt (1983) vagy utolsó festmény (1993).

Jenny saville a figuratív művészek egyike, amely a csoport része Fiatal brit művészek, különböző stílusú művészek heterogén csoportja, amely kiemelkedik számára figuratív stílus és aktjai. Jenny Saville a feminista perspektíva és klasszikus tapintattal, felidézve Lucien Freud stílusát is.

Saville munkájában megjelenik a természetes női test idealizálás nélküls plasztikai műtétekkel, deformitásokkal, zsírleszívásokkal, sebekkel stb. Színei szintén intenzívek, nagy vásznakra festenek, stílusa és övé nagyon felismerhető munka.

Kiemelkedő alkotásai között szerepel a Strategy (1994), a Reverse (2003) vagy a Stare (2005) vagy a Propped (2018).

Françoise Adnet francia figurafestő volt, a háború utáni figuratív mozgalomhoz tartozott. Munkájában sok festmény található városi tájak, különösen párizsi tájak, női alakok, állatok és virágok.

Adnet fáradhatatlanul festett naponta, művészi folyamatát a türelem, a megfigyelés és a harmonizáció gyakorlataként határozta meg. Munkáinak többsége olajfestmény.

Francis Bacon (1909-1992), Lucian Freudhoz hasonlóan, az úgynevezett „londoni iskola” és az új figura (1945-1970) egyik legnagyobb képviselője volt. Egy összetéveszthetetlen művész, amely az univerzumát mutatja elszigetelt, magányos és szenvedő emberi lények.

Beteg, deformált és elcsúfított testek, amelyek szakítanak a korábbi festészet összes kánonjával és az uralkodó absztrakt expresszionizmus által javasolt absztrakcióval.

Antonio Lopez (1936-) az egyik nagy kortárs művész. A hiperrealisztikus művész aprólékos és a valóság pontos ábrázolásának csiszolt technikájával, olajfotóknak tűnnek.

De López nem ortodox hiperrealista, és az általa megfogott témákban közeli témák, a mindennapi élet jelenetei, tájak vagy csendéletek, legyőzi a fotorealizmus hidegségét.

Edward garat egy másik a a legtöbb ikonikus figuratív művész, munkája az Egyesült Államok 30-as, 40-es és 50-es évekbeli krónikájában lett, és az amerikai realizmus képviselője.

Egy városi portrékészítésre szakosodott amerikai művész, aki a leíró és alapos művész, pszichológiai szempontokat és nagy kifejezőkészséget mutat. Különös stílus, amelyben fény és árnyék játékaihoz folyamodik, meghitt belső tereket és jeleneteket ír le, amelyekben önfeledt és magányos alakokat tükröz.

Ha további hasonló cikkeket szeretne olvasni Figuratív művészek, javasoljuk, hogy adja meg a Sztori.

• Velasco, Fernando (1975) Az új spanyol figura. Tényszerű külön az Esztétikai Ötletek Magazintól. Madrid
• VVAA (1992). Az új figurától a szabad figurázásig. Bilbao Szépművészeti Múzeum. Bilbao