FRIDA Khalo önarcképe tövis nyaklánccal és kolibrival - [Teljes elemzés !!]

Frida Kahlo (1907-1954) ikonikus alakja volt és marad a század avantgárd művészete és általában a művészettörténetről. Frida Kahlo a művészetet arra használta, hogy tükrözze és kiűzze fájdalmát, félelmeit, szerelmeit és veszteségeit. Így a testét megsemmisítő közlekedési baleset által fémjelzett Frida személyazonosságának és származásának kutatása felé fordult, nőként, mexikói és mesztic művészként igazolva magát. Az unPROFESOR.com ezen leckében egy elemzése Önarckép tövis nyaklánccal és kolibrival írta: Frida Kahlo.

Index

1. Mit jelent az Önarckép tövis nyaklánccal és kolibrival?
2. Mit jelképez a tövis nyaklánc?
3. Mit ábrázol a Kolibri Frida Kahlo festményén? És egyéb szimbólumok
4. Melyik mozgalomhoz tartozik a mű?

Önarckép tövis nyaklánccal és kolibrival által festett Frida Kahlo nál nél 1940-es év. Egy festmény, amelyen Frida szemből látható, a nézőre nézve, és a töviskorona nyakláncként.

A festő felöltözve jelenik meg a hagyományos mexikói stílusban, jellegzetes feldíszítésével, de ezúttal két ezüst pillangóval díszítve. Frida, a többit komolyan, elveszett tekintete van, és úgy tűnik, hogy a belső világára, a fájdalmára és a gondolataira összpontosít.

Így a lepkék mellett más állatok is elkísérik Fridát. Kinyújtott szárnyú döglött kolibri lóg a nyakláncról. A festék borostás szemöldökét és bajuszát imitáló figura, szintén borotválatlan. Ez utóbbiak alsó szárnyakként.

Ráadásul a bal vállán egy fekete macska, aki a kolibrit üldözi, a jobb oldalon pedig egy majom, egy kisállat, akit ajándékba adok. Diego Rivera, férje.

Más munkáihoz hasonlóan ez a munka is közvetlen és éles módon mutatja be, mi az a fájdalom intenzitása, amely kínozza őt. Frida feltárja előttünk teljes belső univerzumát: egy törékeny egyensúlyban, látszólagos mozdulatlanságban és elzártságban lévő világot. Így míg Frida póza és tekintete statikusnak tűnik, a tövis nyaklánca megcsavarodik és belemélyed a mellébe.

A műnek a nagy szimbolikus erő, és úgy tűnik, hogy Krisztus alakja ihlette töviskoronával, szenvedve a korona okozta testi fájdalomtól, de a elfogadni áldozatukat, valamint a sérüléseikből és a tőlük való elszakadásukból fakadó fizikai és érzelmi fájdalmat férj.

Kép: Slideshare

Egy sikertelen kapcsolat, amely tíz évig tartott, tele hűtlenséggel és szakításokkal. Ez az önarckép egy eszköz a válás leküzdésére. A) Igen, a kolibri a szerelembe esés pillanatát jelképezi már holtan, akárcsak a szerelem reménye és öröme.

A fekete macska a halált és a balszerencsét jelképezi mellette Frida. Amíg a majom, a gonosz szimbólumának és kabalának tartják, amelyet Diego Rivera adott neki, és úgy tűnik, hogy a toxikus kapcsolat A kettő között. Így a majom elhúzza a nyakláncot, és elvérezteti Fridát. Szomorú és szerencsétlen helyzet, amelyből úgy tűnik, el akarnak távolítani két pillangót, ami annak a jele, hogy le akarják küzdeni ezt a helyzetet. Valami, amit a szitakötők is tükröznek.

Az egyik legszembetűnőbb szimbólum a Frida Khalo arca. Egy arc, amely megváltoztathatatlannak tűnik, de amelyen meglátszik a büszkeség kultúrája és eredete, ami a ruháján és a frizuráján is meglátszik. Ezenkívül a festményt úgy jelenítik meg, mintha vallási ikon lenne. Frida megmutatja történetét a fizikai és érzelmi fájdalomról, de egyben erejét és kitartását is.

Őket is megbecsülik számos keresztény szimbólum mint Krisztus koronája, a Jézus által elszenvedett fájdalom és megaláztatás ábrázolása, amelyet ő maga is elszenvedett kapcsolatuk során.

A természet elkíséri Fridát és példája a mexikói tájra jellemző állatok és növények iránti festészet szeretetének.

Frida khalo úgy vélték szürreális André Breton, a szürrealizmus nagy teoretikusa. Azonban soha nem érezte magát annak a mozgalomnak a tagjának, aki azt állította, hogy nem ő fest álmokat csak az életét, a valóságát tükrözte, lévén a kritikus Frida Khalót közelebbinek tartja a mágikus realizmus.

Ez a munka Önarckép tövis nyaklánccal és kolibrival sorozatának része élete utolsó éveinek festményei. Egy létfontosságú pillanat, amelyben Frida arra szánta magát, hogy kifejezze személyes helyzetét: testi fájdalmát, csalódottságát amiatt, hogy nem anya, valamint az alkoholizmust, amelyet a nehéz időkben elszenvedett.

Khalo 1954-ben elhunyt, egyre az évek során a a feminizmus hiteles ikonja és utalás lázadó, minősíthetetlen, nonkonform életére és az egyik század legbefolyásosabb művészei.

Ha további hasonló cikkeket szeretne olvasni Önarckép tövis nyaklánccal és kolibrival - elemzés, javasoljuk, hogy lépjen be a kategóriánkba Történelem.

• Herrera, Hayden (1984). Frida: Frida Kahlo, Diana életrajza.
• Kettenmann, Andrea (1999). Frida Kahlo. Taschen.
• Kahlo, Izolda P. (2004). Intim Frida. Dipon kiadások és Gato Azul kiadások.
• Martín Lozano, Luis (2007). Frida Kahlo, A vonzalmak köre. Szerkesztők Rák.
• Martínez, Noemi (2009) Frida Khalo, művészet mint kifejezés: mutasd meg, Eneida
• VV.AA. (2010). Frida Kahlo. A fotóik. Szerkesztőség RM.