A SZOBRÁSZ szerzői és alkotásai a romantikában
A a romantika esztétikája később került a szobrászatba, amikor a szobrászok továbbra is a neoklasszikus esztétikai nyelvezet és az akadémiai tanítások szerint fejezték ki magukat. Szobrászat nem készülhetett anélkül, hogy a Királyi Akadémia szobrásznak ne nevezte volna ki, így túlélte az akadémizmust az új művészeti irányzatok felett. Így a klasszikus modell megmarad a szobrászatban, lassan a romantika felé fejlődve, eklektikus vagy mérsékelt stílus.
Ebben a leckében az unPROFESOR.com webhelyen kínálunk Önnek egy válogatást szerzők és szobrászati alkotások a romantikában így felfedezheti a mozgalom legkiválóbb művészeit.
Index
- Mi a romantika szobra?
- François Rude (1784-1855), az egyik legismertebb romantikus művész
- Pierre-Auguste David D'Angers (1788-1856), a romantika legjelentősebb éremdíjasa és szobrásza
- Antoine-Louis Barye (1796-1875), realista szobrász
- Honoré Daumier (1808-1879), kiváló karikaturista
Mi a romantika szobra?
A szobrászok lassan beléptek a
Romantika, apránként kísérletezve és érzelmeket ragadva közelebb kerülhetsz a romantikus esztétika. Különösen figyelemre méltó esztétika bizonyos témákban, például történelmi és hősi témákban.Szobrászok tisztelegni fog a múlt alakjai előtt, ezeknek az alakoknak a nyilvános terekben való elhelyezése, hogy megőrizzék emlékezetüket. Így a szobrászok új megbízásokat kezdenek kapni emlékművek, temetési szobrok és épületdíszek.
Között a romantika legkiválóbb szobrászai kitűnjön a francia szobrászok az elsők között volt, és referenciaként szolgált a többi európai szobrász számára, Franciaországgá válva a romantikus szobrászat vezetője.
Ez a vezetés abból indul ki 1831-es terem, egy olyan pillanat, amikor a klasszikus nyelv fenntartása mellett a francia szobrászok sokféle alkotást és anyagot kezdtek készíteni, például a bronzot, amely sokkal rugalmasabb volt.
François Rude (1784-1855), az egyik legismertebb romantikus művész.
Rude volt az egyik fő menedzserek szobrászat a romantikában.
Olyan művész volt, aki politikai kapcsolatban állt Napóleonnal, és a hős képét alakította ki olyan szobrokon, mint például a dombormű. „Az önkéntesek távozása 1792-ben” vagy „La Marseillaise” (1835) a Diadalívnél, a romantika egyik legkiemelkedőbb alkotása. A szabadságot szimbolizáló francia nemzeti szellemet nagy lendülettel és erős drámai feszültséggel megragadó mű.
Egy mű, amiben már van egy romantikus érzés a forradalmi francia nép értékeinek magasztalása.
Pierre-Auguste David D'Angers (1788-1856), a romantika legjelentősebb éremdíjasa és szobrásza.
David D'Angers Erre szakosodott szobrász volt portrék medalionokban. Romantikus szobrász, aki kifejezően modellezi a portrékat, munkája finomsága miatt inkább költőnek, mint szobrásznak tartják.
D'Angers végrehajtotta számos temetési szobor, ráadásul a La Marseillaise dalszöveg szerzője, Rouget de Lisle szobrának kivitelezése.
Egyik legkiemelkedőbb műve a Gobert tábornok emlékműve a Pére Lachaise temetőben a szobor Fülöp megsebesült a párizsi Pantheonban. Ezen kívül több mint 500 medaliont, mellszobrot és márványszobrot készített, mint pl. mellszobraHonore de Balzac.
Antoine-Louis Barye (1796-1875), realista szobrász.
barye a romantika szobrának másik szerzője. Valójában ő a képviselője a Második Birodalom szobra, hiszen realista szobrász volt, aki szerette az állattémát a bronzban.
Számos állatszobrot készített, amelyekben életerőt és mozgást örökített meg. Így Barye félreteszi a klasszikus témákat, és sikert arat az 1835-ös szalonban. Atyjának tartják a állatiskola, állatok szobrászatára szakosodott szobrászok.
Barye legkiemelkedőbb munkái közé tartozik Tigris felfal egy gaviált, mivel a macskafélék az egyik leginkább reprezentált állat.
Honoré Daumier (1808-1879), kiváló karikaturista.
A romantika szobrászatának szerzőiről szóló áttekintést Daumier festő- és szobrászművészsel zárjuk. karikatúrák a korabeli szereplőkről agyag.
A párizsi Musée d'Orsay figuráit őrzik, és igazán népszerűvé váltak. A mellszobrok bronz is őrzi, de a legtöbb lett forradalmi és eredeti agyagban karikatúrázva valamivel gyorsabban, mint márványban vagy festékben.
Ha további hasonló cikkeket szeretne olvasni Szobrászat a romantikában: szerzők és művek, javasoljuk, hogy lépjen be a kategóriánkba Történelem.
Bibliográfia
- ALMAZÁN, Tabernákulum Aznar. 19. századi szobor. 2010.
- ARNAU SOLSONA, Adria. A figuratív szobrászat megújulása a XIX-XX. század fordulóján. 2015.
- AZCUE BREA, Leticia, „Spanyol szobrászat a romantika idején: folytonosság és változások”, El Arte de a romantika korszaka (Francisco Calvo Serraller rendező), a Prado Múzeum barátai Alapítvány, Madrid, 2012, pp. 335-364
- VESZÉLY, M. Pál. Irodalom és művészetek kapcsolatai: a francia romantika első korszakában (1815-1830). In Annals of the University of Chile. 1927. p. ag 516-548.
- JAMES, Henry. Daumier, karikaturista. Történetek, 2007, 66-67. sz., p. 3-14.
- KRAUSS, Rosalind E. A modern szobrászat szakaszai. Akal kiadások, 2002.
- PAGAN, José Leon. Romantika a plasztikai művészetekben. Verbum, 1931, vol. 24, 79. o. p. 1001-1014.
- TOMAN, Rolf (szerk.). Neoklasszicizmus és romantika: építészet, festészet, szobrászat, rajz 1750-1848. Konemann, 2000.