A legfontosabb zenei modernizmus és zeneszerzők 7 jellemzője

A kreativitásnak megvan a maga érdeme a már meglévő erőforrások kiválasztásában és példátlan módon történő felhasználásában. A zenében a zeneszerzők hanggal játszanak, olyan fizikai jelenséggel, amelyet megértve és tanulmányozva sikerült a saját tempójukban manipulálniuk. irgalom, csodálatos művek létrehozása, amelyek még a szerkezeti paramétereken belül is képesek kiemelkedni az elemeikkel újító. Ebben a TANÁR leckében a következőkről fogunk beszélni zenei modernizmus: jellemzők és zeneszerzők avantgárd és alkotói szabadság mozgalma.

A zenei modernizmus olyan mozgalom, amely a 1910. és 1975. év hozzávetőlegesen, körülbelül. Ez a zenei irányzat a romantika és a zenei posztromantikum, ami szükségessé teszi, hogy megkülönböztessük magunkat az adott pillanat tényezőitől. A modernista zene olyanra fejlődik, amit általában hívunk kortárs klasszikus zene. Fontos megfigyelés, hogy a modernista zenét nem szabad összekeverni a modern kor zenéjével.

A modernista zenének van egy az avantgárd nagy befolyása

(avantgárd mozgalom vagy áramlat), amelynek kísérleti koncepciója van, és amelynek fő motívuma az akadémiai hagyomány megtörése és az Teljes szabadság. Ez az oka annak, hogy a zene változatos formája jelent meg ebben az időben, beleértve a különböző részmozgásokat vagy a fejlődés fázisait, amelyek a következőket tartalmazzák: futurizmus, primitivizmus, mikrotonalizmus, tizenkét tónusú és szerializmus, neoklasszicizmus, elektronikus zene, véletlenszerű zene, mikropolifónia és hangzatos tömegek, minimalizmus, jazz-hatások és mellékes zene, operatőr.

Ezek a legkiemelkedőbb modernista zeneszerzők. Munkákat mutatunk be példaként, így megkeresheti és meghallgathatja őket.

Arnold Schönberg (1874 - 1951, Ausztria)

Sztravinszkij és Prokofjev mellett a 20. század egyik legfontosabb zeneszerzőjeként tartják számon, mivel neki tulajdonítják a atonális összetétel. Ez később a tizenkét tónusú. Nevezetes művek: Átalakított éjszaka, A várakozás.

Igor Sztravinszkij (1882 - 1971, Oroszország)

Stravinsky kísérletileg kiválóan teljesített a primitivizmus, neoklasszicizmus és szerializmus. Nagyon sokoldalú zeneszerző volt, különböző műfajú és formájú műveket alkotott, például operát, szimfóniát, szólódarabokat, sőt jazz is. Zongoraművész és karmester is volt. Az olyan műfajok újrafeltalálása, mint a balett, kiemelkedik műveiben, megszegve a szokásokat formai és társadalmi kontextusban. Nevezetes művek: Petrushka, A tavasz rítusa, A tűzmadár.

Anton Webern (1883 - 1945, Ausztria)

Schöeberg tanítványa volt, és a tizenkét tónusú. Webernt elismerték a magasság, a ritmus és a dinamika elemeinek innovatív használatáért, megszervezésük szisztematikus struktúrák létrehozására, amelyek végül a mozgalom alapját képezték a szerializmus. Nevezetes művek: Rosen 1975, 102. o.

Szergej Prokofjev (1891 - 1953, Oroszország)

Zeneszerző, zongorista és karmester. Nagyon változatos volt a zenei művek változatosságát tekintve. A 20. század egyik legfontosabb zeneszerzőjének számít. 7 operát, 7 balettet, 5 zongoraversenyt és 9 zongoraszonátát hozott létre sok más mellett. Nevezetes művek: A három narancs, Rómeó és Júlia, Péter és a farkas szerelme.

Aaron Copland (1900 - 1990, Egyesült Államok)

Copland egyértelmű hatással van az impresszionizmusra és Stravinsky-ra. A hivatalos zeneművek létrehozása mellett a filmzene kompozíciójába is belevágott, és az amerikai klasszikus zene egyik legnevezetesebb zeneszerzője lett. Nevezetes művek: Rajongás a hétköznapi emberért (1942), A pályázati föld (1954), Appalache-tavasz (1944).

Dimitri Sosztakovics (1906 - 1975, Oroszország)

Ez szorosan kapcsolódik a Szovjetunió nemzeti ügyeihez, néha vitát okozva. Ez csak a Lady Macbeth de Mtsensk című operájával van így. Sokan ugyanolyan groteszknek nevezik Sosztakovics személyes stílusát, amikor olyan intenzíven használja a kontrasztokat. 15 szimfóniát és 6 koncertet komponált a kamarazene, a balett és a mozi vizsgálata mellett. Nevezetes művek: 1. szimfónia, 12. szimfónia, Lady Macbeth, Mtsensk.

John Cage (1912 - 1992, Egyesült Államok)

Sokoldalú művész, aki nemcsak zenei alkotásokat készített, hanem költő, filozófus és festő is volt. Számos műve átlépi a művészeti területek határait, ötvözi a zenét színészettel vagy improvizációval. Számos műve nagy vitát váltott ki a hagyományos normák megszegése miatt. Cage elhomályosítja a show és az interakció közötti határt is. Úttörő volt a véletlenszerű zene, elektronikus zene és nem hagyományos hangszerek használata. Nevezetes művek: 4’33 ’’, Változások zenéje, Rádiózene.

Amint láthatja, a művészet ismét megmutatja nekünk, hogy nincsenek akadályai a kíváncsiság és emberi kreativitás, minden konvenciót átlépve a művészet definícióinak tovább bővítése és kifejezés.