Astor Piazzolla Libertango: történelem és elemzés
A dal Libertango Az Astor Piazzolla kiadója 1974-ben jelent meg egy saját albumon. Ez az 1921-ben született és 1992-ben elhunyt zeneszerző volt felelős a tangó műfajának megújításáért Buenos Airesben, amely több kritikát is kapott a puristáktól.
Libertango, címből kifejezi Piazzolla azon akaratát, hogy kinyissa a hagyomány iránytűjét, hogy az átalakulóban lévő társadalom hangzatos visszhangja, ahogyan a huszadik század. A cím önmagában a zenei szabadság és kreativitás elismerése.
Piazzolla biztosan nem volt könnyű. A szakma által feltételezett szakadást a tangó hagyomány képviselői nagyon rosszul fogadták. Azért jött, hogy elnyerje a „tangó gyilkos” epitettjét. Az elutasítás nem korlátozódott a kizáró véleményre.
Néhány rádióállomás kifogásolta zenéje sugárzását, és a lemezcégek féltek kiadni a hagyományos tangó "szent teheneinek" heves kritikája miatt. Nem mintha hazájában nem voltak rajongói, de ellenfelei nagy zajt csaptak ellene.
Piazzolla nem adta fel kreatív szellemét. Évek óta tartó állandó munka után, amelyben elnyerte a legfogékonyabb közönség bűntudatát, és miután Európában felszentelte a
Libertango, Piazzollának végül sikerült elérnie, hogy az argentin kritikusok határozottan értékeljék javaslatát. Így lett a tangó ikonja.Dal leírása Libertango
A téma Libertango Ez az album bemutatása, és mindössze 2:45 perc alatt zajlik le. Az olyan elemek részvétele, mint a vonós szekció, a dobok vagy az elektromos gitár, amely a hagyományos tangó felfogásában elfogadhatatlan, a témát kísérő zenekar részét képezi.
Ezekkel az elemekkel a Piazzolla megerősíti stílusjegyét, ragaszkodva az egyik legkézenfekvőbb szakadáshoz: a formátumhoz. Nem ez lenne az első alkalom, hogy Piazzolla zenei formátummal játszik, de felfogása ezúttal nagyobb érettséget ért volna el.
A harmónia Piazzolla másik regényeleme lenne, aki bemutatja saját harmonikus kapcsolatait a jazz és ezzel együtt megújítja a műfaj hallási szenzációját, amelynek hagyománya a harmónián alapult klasszikus.
A téma elejétől kezdve Libertango, a bandoneon bejáratává teszi a darab impulzusát és energiáját. Így Piazzolla kiállítja az első A motívumot vagy témát, az elektromos basszus és az ütőhang kíséretében. Apránként hozzáadódnak a zenekar elemei, amelyek a B motívum második motívumában vagy témájában mutatkoznak be ugyanaz a harmonikus alap, lehetővé téve a bandoneon számára, hogy folytassa az első motívum lejátszását a párhuzamos.
Ennek a szakasznak a végén a bandoneon kiemelkedik, hogy dallamos pompáját kínálja, és a C témát egy másik harmonikus fejleményen mutatja be. A kiállítás végén a zenekar visszatér az első részhez, és a téma a fokozatosan halkít vagy öntött.
Itt hagyjuk a linket a dal eredeti verziójának meghallgatásához:
Ön is olvashat Astor Piazzolla 10 legjobb szerzeménye.
Dal verziók Libertango
Fogantatásának módja Libertango ideális témává tette az improvizáció és az értelmezés szabadsága szempontjából. Maga Astor Piazzolla is több verziót készített. Valójában 1977-ben Piazzolla és bandája a francia televízió előadásában bemutatták a változatát Libertango 5 percnél hosszabb időtartammal. A következő linken hallgathatja meg.
Az instrumentális jellegű darab oly módon vonzaná a közönség és a zenészek figyelmét, hogy hamarosan sok, hangszeres és énekes változat is megjelenjen.
Libertango és Horacio Ferrer szövege
Horacio Ferrer, aki Piazzollával dolgozott szövegíróként legnépszerűbb dalaihoz, mint pl Ballada egy őrültért vagy Chiquilín de Bachín, írt egy szöveget, amelyen szavalni lehet Libertango. A téma? Nem lehet más, mint a Szabadság. Átírjuk a szöveget, és hagyjuk a linket, hogy meghallgassuk azt a verziót, amely tartalmazza.
A szabadságom szeret és egész lényemet odaadom neki.
Szabadságom kinyitja csontjaim börtönét.
A szabadságom sérül, ha boldog vagyok a félelemtől.
Meztelen szabadságom tökéletes szerelemmé tesz.A szabadságom ragaszkodik ahhoz, amit nem merek.
A szabadságom azt akarja, amit viselek.
A szabadságom felment, ha valaha is elveszítem
olyan dolgokra az életben, amelyeket nem értek.A szabadságom nem számít, hány éves vagyok,
örök álmaim rendíthetetlen pásztora.
Szabadságom elhagy és rossz kísértet vagyok,
a szabadságom hív és szárnyas öltönyökben visszatérek.A szabadságom megérti, hogy börtönben érzem magam
sajnálat nélkül hibáim közül.
Szabadságom szeretné, ha a csillag ünnep nélkül lenne
és a fogságban lévő atom, hogy szabad legyél, micsoda rejtély!Szabadnak lenni. Anyám már a méhében elmondta
"A szabadnak lenni nem vásárolják meg, és nem is ajándék vagy szívesség."
Ennek az orgiának a gyönyörű titkából élek:
ha por mentem, és porba megyek, örömpor vagyok
és lelkem tejében virágba itatom szabadságomat.Gyerekként imádtam, azt kívántam neki, hogy felnőttem,
szabadságom, idő és fény nő,
Szeretem a fájdalomig és a magányig.Szabadságom álmaim halott szeretteimről,
a szabadságom imádja azokat, akiket szeretek az életben.
A szabadságom időről időre azt mondja nekem,
hogy olyan boldogok vagyunk, mint szeretnénk lenni.Szabadságom ismeri a gyilkost és a hollót
ami elfojtja és kínozza a jó szabadságát.
A szabadságomat képmutatók és bolondok árasztják el,
szabadságom későn marad a szentekkel és a bohémekkel.A szabadságom tango nyitva
blues, cueca és choro, danzón és balladák.
A szabadságom tangó, minstrel városról városra,
murga és szimfónia, kórus fekete-fehérA szabadságom a tangó, amely tízezer kikötőben táncol
és rock, malambo, salmo, opera és flamenco.
A libertango szabad, költő és utca,
olyan régi, mint a világ, olyan egyszerű, mint egy hitvallás.Gyerekként imádtam, azt kívántam neki, hogy felnőttem,
szabadságom, idő és fény nő,
Szeretem a fájdalomig és a magányig.
Aydar Gaynullin hangszeres változata a Berliner Philharmonikerrel
A hangszeres változatok közül megemlíthetjük Aydar Gaynullin harmonikaművész 2014-ben felvett kiemelkedő teljesítményét a Berliner Philharmonikerrel. Vele együtt Artyom Dervoed gitáron és Sergey Shamov cajonon David Robert Coleman irányításával.
A Yo Yo Ma instrumentális változata
Yo Yo Ma, a híres kínai származású zenész is adaptált Libertango a csellóra. 1997-ben jelent meg.
Grace Jones verzió
Az elénekelt változatok közül megemlíthetjük a jamaicai Grace Jonesét is, amelyet szintén címmel ismerünk Furcsa vagy Már láttam azt az arcot, akinek 1981-ben indultál.
María Rivas változata
A venezuelai María Rivas 2009 körül indítja a verzióját Libertango Miguel Chacón produkciója alatt, és felvette egy albumba Pepiada királynő.
A lemezről Libertango
Libertango Az album adta a Piazzolla számára a bejáratot az európai piacra, amikor is néhány dolog megváltozik a művész számára, különösen az argentin recepciót illetően. A lemez LibertangoMint bejelentettük, 1974-ben Milánóban vették fel, ugyanabban az évben, amikor piacra dobták.
Nyolc dalból álló repertoárból áll, a következő sorrendben (lásd a képet):
Producer: Aldo Pagani, az album Libertango a következő zenészek vettek részt:
- Hammond zongora és orgona: Felice da Via;
- Hammond és marimba: Gianni Zilioli;
- Elektromos gitár: Filippo Dacco;
- Bőgő: Pino Presti;
- Fuvolák: Marlene Kessik, Hugo Heredia és Gianni Bedori;
- Első hegedű: Umberto Benedetti Michelangeli;
- Első brácsa: Elsa Parravicini;
- Első cselló: Paolo Salvi.
- Dobok és ütőhangszerek: Tullio de Piscopo;
- Timpani és ütőhangszerek: Andrea Poggi (timpan, ütőhangszerek).
