A '27-es generáció: legfontosabb jellemzői és szerzői

Federico García Lorca, Rafael Alberti, Manuel Altolaguirre, Vicente Aleixandre, Luis Cernuda... csak néhány a nevek közül, amelyeket örökre megörökítettek egy költőnemzedék, a híres Generation of 27. És bár ez a csoport különféle neveket kapott a történelem során (A Köztársaság generációja, a diktatúra – Primero de Rivera –, a élcsapat, a barátság...) felekezetüket az utókor számára egyesítették Góngora halálának harmadik századik évfordulójára, amelyre 1927-ben emlékeztek meg, és amely összehozta őket minden.

Kik voltak 27 költői? Miért alkotnak egy generációt? És pontosan mi is az az irodalmi nemzedék? A következő cikkben röviden áttekintjük a spanyol irodalom egyik leghíresebb költőcsoportját.

Mik a Generation of '27 jellemzői?

Julius Petersen német kritikus az Irodalmi nemzedékek című művében megfogalmazta azokat az alapvető követelményeket, amelyekkel egy írócsoportot nemzedéknek kell nevezni. E feltételek között szerepelt az időbeni együttélés, a hasonló tudományos képzés és a tagok közötti személyes kapcsolatok kialakítása.

Mindegyiket a 27-es költők teljesítik. Egyrészt nyilvánvaló a kortársság; minden tagja 1891, Pedro Salinas születésének éve és 1906 között született, amikor Manuel Altolaguirre a világra jött., a legfiatalabb. Ez azt jelenti, hogy e költők közül a legidősebbtől a legfiatalabbig tizenhét év volt az elkülönülés, ami Tökéletesen illeszkedik a generáció fogalmához, amelyet általában huszonöt év körülire határoznak meg.

Ami a hasonló akadémiai képzést illeti, köztudott, hogy mindannyian egyetemi végzettséggel, liberális és haladó elképzelésekkel rendelkeztek. Másrészt a legtöbbjük az Institución Libre de Enseñanza-hoz, különösen a híres madridi Residencia de Estudianteshez kötődött. Ez az intézmény, amelyet Julián Sanz del Río (1814-1869) pedagógus épített be a spanyol oktatásba, az ország oktatási panorámáját igyekezett megújítani, a krausizmus előírásai alapján.

Végül, a 27-es költők személyes kapcsolata több mint bizonyított tény, nemcsak a sok váltott levél miatt, hanem az írásaikban egymásnak szentelt dicséretek miatt is. Valójában a barátság, amely ezeket a költőket egyesítette, meghaladta a háborút és a száműzetést, amelybe tagjainak többsége hajtott.

• Kapcsolódó cikk: "A 12 legfontosabb irodalomtípus (példákkal)"

Góngora és a "tiszta költészet" csodálata

Korábban már megjegyeztük, hogy a csoport legnépszerűbb neve abból a csodálatból származik, amelyet mindenki Luis iránt érzett de Góngora (1561-1627), az aranykor zseniális spanyol költője, akinek halálára 1927-ben hárman emlékeztek századokban. Ez az esemény összehozta az Ateneo de Sevilla költőit (akik ekkor már megjelentették első műveiket), ami a barokk költő tüzes védelmének bizonyult.

Nem meglepő, hogy Góngora ekkora rokonszenvet keltett ezekben a lelkes fiatalokban. A 27-es költők felhagytak az érzelmekhez kötődő költészet gondolatával, és nyíltan egy sokkal „tisztább” költői kifejezés felé hajlottak., amely a 19. század végén esztétikai áramlatokkal annyira divatos "művészet a művészetért" koncepción alapult. Így ezek a költők felvették a Paul Valéry (1871-1945) által kihirdetett „tiszta költészet” gondolatát, és azt, hogy Spanyolországban a A pillanatot Juan Ramón Jiménez (1881-1958) személyesítette meg, akit a 27 éves költők a mesterének tartottak. tanárok.

Ily módon Góngora gondos culteranizmusával és a nyelv tiszta metaforái általi felmagasztalásával a múlt fényes pontját jelentette, amelyhez ragaszkodni kell. Az 1927-es költők, legalábbis első szakaszukban (később látni fogjuk, hogy gondolkodásuk társadalmibb pozíciók felé fejlődött) olyan költészetre vágytak, amely nélkülözi az érvelést, és kizárólag a kifejezés belső szépségének szenteli magát. poétika. Egy versben tehát csak a szépség számított. Semmi más.

Emiatt a '27-es költők kora ifjúságukban nem éreztek különösebb csodálatot Antonio Machado iránt. (1875-1939), akiket túlságosan összefüggőnek tartottak a létfontosságú körülményekkel és a szubjektív érzelmekkel. szerző. A sevillai költő a maga részéről hasonló megvetést érzett e fiatal szerzők iránt, akiket azzal vádolt, hogy nagyobb jelentőséget tulajdonítanak a fogalomnak, mint az érzelemnek. A társadalmi megrázkódtatások és a háború azonban meg akarta változtatni ezt a szemléletet.

• Érdekelheti: "Mi az a 7 képzőművészet?"

Társadalmi konfliktus és "elkötelezett költészet"

1931 áprilisában kikiáltották a Második Spanyol Köztársaságot, és 27 költő, többségükben republikánusok, örömmel fogadták az események alakulását.. A társadalmi konfliktusok azonban felerősödnek. Az asztúriai bányászok 1934-es forradalma és annak a hadsereg általi erőszakos elnyomása szomorúságba és frusztrációba keverte a költőket. Ez volt az a Spanyolország, amelyre vágytak?

Az asztúriai bányászok ellen kifejtett erőszak mélyen megnyomta a generáció számos költőjét. Közülük Rafael Alberti (1902-1999) és Emilio Prados (1899-1962) volt az első, aki radikálisan fordult az „elkötelezett költészet” felé, akiket igazán megdöbbentett a tragédia. Előbbi már 1929-ben kiadta az Elegía Cívicát, első társadalmi költeményét (talán a Primo de Rivera-diktatúra ösztönzésére), 1933-ban pedig megalapította az ideológiájában egyértelműen kommunista Octubre című folyóiratot. Abban az időben Alberti nyilvánosan elutasította korábbi költészetét, amelyet kategorikusan "burzsoá"-nak nevezett. Emilio Prados a maga részéről dedikálja művének alcímét vérben sírva az asztúriai bányászok elnyomására.

Az asztúriai események és a köztársaságot átélt általános válság kontextusa csak felgyorsítja annak a „tiszta költészetnek” a hanyatlását, amelyet a 27 tagúak oly erőteljesen védelmeztek. Az Ediciones Austral költői antológiájához írt prológusában (lásd a bibliográfiát), José Luis irodalomkritikus és a '27-es generáció szakértője Cano (1911-1999) összegyűjti azt a választ, amelyet Federico García Lorca adott egy újságírónak 1936-ban, amikor az a "művészetről kérdezte" Művészet". A granadai költő kijelentette, hogy a költő küldetése az volt, hogy „sárba kerüljön” az emberekkel, ami egészen világossá teszi Lorca társadalmi ideológiáját és a perspektíva által felvett irányt generáció.

A társadalom iránt elkötelezett költészet virágkorával párhuzamosan, amelyhez 27 év összes költője ragaszkodott, az addig figyelmen kívül hagyott Machado figurája és munkája új felismerést kapott. És persze ha volt valaki, aki negatívan reagált a társadalmi költészet felemelkedésére, az Juan volt. Ramón Jiménez, a tanárok egykori elismert tanára, aki most fokozatosan lemaradt árrés.

• Kapcsolódó cikk: "A bölcsészettudomány 8 ága (és amit mindegyik tanulmányoz)"

"A kalap nélküli"

Az elmúlt években igazolódott (és joggal) ennek a generációnak a női alakja. A "Las Sinsombrero" néven ismert kortárs nők csoportja a Generation of '27 "kanonikus" szerzői számára. A 20. század első évtizedeiben nagy szerepet játszottak a spanyol művészeti és kulturális körkép kialakításában..

A becenév egy jól ismert anekdotából származik. Egy napon a szürrealista festő, Maruja Mallo (1902-1995) megkérte babakocsis társait, a szintén festő Margaritát. Manso (1908-1960), Lorca és Salvador Dalí le a kalappal a madridi Puerta del Sol közepén, hogy „csillapítsák a ötletek”. Maruja sok évvel későbbi nyilatkozatában bevallotta, hogy a járókelők megkövezték őket. Kétségtelen, hogy a kalap levétele az utca közepén a lázadás fontos cselekedete volt, különösen, ha az egy nőtől származott.

Bár sokan közülük nem voltak szigorúan költőnők, nagyon szoros kapcsolatot tartottak fenn közöttük 27-i költőkkel és igen jelentős mértékben hozzájárultak a spanyol kultúrához Köztársaság. Különösen szomorú a kiváló szobrásznő, Marga Gil Roësset (1908-1932) esete, aki többek között Juan Ramón Jiménez iránti lehetetlen szerelme miatt oltotta ki életét.

háború és száműzetés

Visszatérve a fent említett Julius Petersenre, egy másik jellemzőre, amelyet a német kritikus javasol egy csoportnak Az irodalom "nemzedéknek" számít egy olyan esemény megléte, általában traumatikus, amely minden tagját érinti. tagjai. És bár kezdetben a 27-es költőkben nem volt hasonló (ahogyan a 98-as költőknek, a kubai katasztrófával és a gyarmatok elvesztésével), a nemzedék végét a polgárháború és a száműzetés tragédiája fémjelezte.

A háború így vagy úgy a csoport minden tagjára hatással volt. Federico García Lorcáról semmit sem kell mondani; A lázadók által elkövetett 1936-os meggyilkolása jól ismert. De talán meg kell említenünk egy másik halálesetet is, José María Hinojosa (1904-1936), a szürrealista költészet Spanyolországban, és anarchista és szocialista milíciák meggyilkolták jobboldali militánsként. Ugyanaz a borzalom, egyik oldalon és a másikon is. A háború szörnye megette saját gyermekeit.

Az 1927-es költők többsége (Alberti, Salinas, Guillén, Cernuda, Prados, Altolaguirre) száműzetésbe kényszerült. Mások, mint Vicente Aleixandre, Gerardo Diego és Dámaso Alonso Spanyolországban maradtak. De mind az egyiket, mind a másikat a háború alkonya és társaik halála jellemezte; különösen Lorca, a csoport lelke. Háború utáni költészetét, mind a száműzöttekét, mind a maradottakét, szomorúság árnyalta. Egy nemzedék véget ért, amelyet egy testvérgyilkos küzdelem szakított meg, és beárnyékolt az azt követő diktatúra.