Posztromantika: mi és hogyan ez a kulturális mozgalom

Valójában, ha azt mondjuk, hogy a posztromantika volt az egyik legbefolyásosabb irányzat, az azért van, mert az európai művészet fejlődése szempontjából különböző fontos mozgalmakból tevődik össze, különösen a irodalom. A nómenklatúrával azonban nagyon óvatosnak kell lennünk, mivel hasonlóan sok „izmushoz” posztromantika ez valójában egy „keverékdoboz”, amelybe erősen differenciált jellemzőkkel rendelkező mozdulatokat dobtak.

Mai cikkünkben röviden megvizsgáljuk, miből áll ez a művészeti irányzat, és kik a legfontosabb szerzői.

Mi volt a posztromantika?

Amint azt a bevezetőben megjegyeztük, a „posztromantika” elnevezés magában foglalja század közepétől kialakult esztétikai áramlatok sorozata; pontosan akkor, amikor a romantikus áramlat kidobta utolsó lélegzetét. Ezért hihető "posztromantikáról" beszélni, ha a romantika után kronologikusan keletkezett mozgalmakra utalunk.

E mozgások jellemzőit elemezve azonban komoly ellentmondásokkal találkozunk, amelyeket a következő részben elemezünk.

• Kapcsolódó cikk: – Mi az a művészeti mozgalom?

A posztromantika jellemzőinek ellentmondásai

Miért beszélünk ellentmondásokról, amikor a „posztromantikus áramlatra” utalunk? Pontosan a korábban tárgyaltak miatt, amihez ragaszkodnunk kell: ez egy kissé "mesterséges" elnevezés (ahogyan is ez például a „prerománé”), amely gyűjtőként szolgál számtalan olyan áramlat megtalálásához, amelyekben közös jellemzőket akartak látni.

A „posztromantikus” áramlatok állítólagos jellemzői közé tartozik például: a korábbi romantika és a születő realizmus összeegyeztetésének kísérlete. Emlékezzünk arra, hogy az 1850-es években (amikor a parnassianizmus kezdett diadalmaskodni Franciaországban, az egyik posztromantikus mozgalom) Az irodalomban diadalmaskodó nyelv valósághű volt, olyan szerzők kezében, mint Gustave Flaubert (1821-1880), akinek remekműve, Bovary asszony (1856) valósághű előírások alapjait fektette le, amellett, hogy a témához (női házasságtörés) valós botrány volt. Ennek ellenére Flaubertet sok forrás posztromantikus szerzőként tekinti.

Valószínűbb Charles Baudelaire (1821-1867) bevonása a posztromantikus mozgalomba, hiszen az "átkozott költő" par excellence kihasználja a szubjektív én romantikus intimitását, hogy feljelentse a párizsi társadalmat. az idő. Baudelaire a posztromantika egy másik jellemzőjének is megfelel, a „magányos és elgyötört” íróénak, aki kábítószerbe és alkoholba fullad, de ami a század eleji "kanonikus" romantikusokra is jellemző volt XIX.

Másrészt a természetfeletti és rejtélyekkel teli környezet művelése (a posztromantikának tulajdonítható másik jellemző) már korábban is. A gótikus történet nagy mestere, Edgar Allan Poe (1809-1849) az 1840-es évek előtt készült, bár igaz, hogy ez a fajta irodalom megszerezte század végén egy lenyűgöző fellendülés, olyan szerzőkkel, mint Robert Louis Stevenson (1850-1894), H.P Lovecraft (1890-1937) vagy Guy de Maupassant (1850-1893). Alább látjuk.

• Érdekelheti: "A romantika 17 jellemzője"

A szörnyű és titokzatos túlélése

Valóban, Az ilyen típusú történetek felemelkedése az 1880-as években következett be., annak ellenére, hogy – mint már utaltunk rá – eredete a korai romantika gótikus történeteiben keresendő. A Horla, Maupassant 1887-ben megjelent, dermesztő mese, amely a világ őrületéről és sötétségéről beszél. lélek, minden romantikának vagy annak bármely mozgalmának lényeges elemei változatai.

Stevenson a maga részéről az egész világon híres lett regényével Doktor Jeckyll és Mr. Hyde furcsa esete (1886), egy mese, amely az emberi psziché bugyraiba mélyed, és ahol megkérdőjelezik a jó és a rossz természetét. Másrészről, H.P Lovecraft (1890-1937) a posztromantikus gótikus történet egyik fő hivatkozása az Egyesült Államokban, olyan borzalmas és rejtélyes címekkel, mint Az őrület hegyeiben (1931), amelynek címe elég egyértelmű, ill cthulhu hívása (1926), amelynek igazi visszhangja volt az akkoriban sikeres cellulózmagazinokban.

Tekinthetjük-e tehát a posztromantikus szerzők jellemzőjének a természetfeletti elemeket tartalmazó történetet? Igen, valóban, de ez a fajta irodalom már a 18. század végén is létezett. Emlékezzünk arra, hogy az egyik első „gótikus” történet, Otranto vára, Horace Walpole, nem kevesebb, mint 1764-ben jelent meg, tehát bár a gusztustalanság a 19. század végi posztromantikus írókra jellemző, a romantika kezdetének szerzőire is jellemző volt..

• Kapcsolódó cikk: "Művészettörténet: mi ez, és mit tanulmányoz ez a tudomány?"

A romantikus mozgalom kiterjesztése?

Talán megfontolhatnánk, ahogy egyes tudósok állítják, hogy a posztromantika nem más, mint egyfajta „csavar fordulása” az előző romantikus mozgalomhoz képest. Ebben az esetben a posztromantikus áramlatokhoz kötődő szerzők a romantikus esztétikát követnék, de továbbviszik és új dimenziót adnak neki.

A posztromantikának tulajdonított egyik jellemző az nagyobb társadalmi feljelentés, mint elődei. És bár nem tagadhatjuk, hogy ez egyes szerzőkre igaz (főleg, ha Flaubertet posztromantikusnak tekintjük), másoknál az állítás ismét ellentmondásba keveredik. Miért vonjuk be a parnasszizmust egy állítólagos „kritikus” posztromantikába, amikor ez az áramlat csak a szépséget akarta magasztalni, vagyis a „művészetet a művészetért”?

Ugyanígy a posztromantikába hagyományosan beletartozó más mozgalmak is erőteljesen „csikorognak” az osztályozásban. A modernizmus posztromantikus mozgalom? Ha figyelembe vesszük, hogy a romantika sok eszméjét magában foglalja, természetesen igen. De ha ragaszkodunk a „társadalmi panasz” jellegzetességéhez, ostobaságokkal fogunk szembenézni.

Alphonse Mucha (1860-1939), a szecesszió egyik zászlóvivője utolsó szakaszában igencsak felkavaró műveket hagyott ránk. és nagyon kevéssé jellemző az általunk megszokott esztétikára. Az éhezés és az újszülött Csehszlovákia rossz gyermeknevelésének társadalmi feljelentéseinek sorozata volt. Ám éppen ezek a legújabb művek azok, amelyeket a legkevésbé inspirált a modernizmus, és jelentősen eltávolodnak az esztétikától.

Posztromantikus szerzők?

A posztromantika zsákjába olyan nyilvánvaló romantikus számlák szerzői kerültek, mint a spanyol Gustavo Adolfo Bécquer. (1836-1870). Mert bár igaz, hogy az író néhány év alatt komponálta művét, amikor a romantika már megszűnt javában élni, költészetének és szövegeinek vitathatatlanul romantikus jellege van. És a „kanonikus” romantikusra gondolunk.

Az övék Rímek és legendák semmiképpen nem választhatók el az előző évtizedek romantikától. Véleményünk szerint az egyetlen értelme annak, hogy Bécquert a posztromantikus áramlatba bejegyezzék, a kronológiája. későn: munkája akkor látott napvilágot, amikor Franciaországban a realista jellegű regények kezdtek divatba jönni, mint pl. idézett Bovary asszony.

Mindezen okok miatt ragaszkodnunk kell ahhoz a veszélyhez, hogy hagyjuk magunkat elragadni a címkékkel. A művészeti mozgalmak túl bonyolultak ahhoz, hogy beleférjenek az általános nevekbe. Tehát, ha azt kérdezzük magunktól, hogy valóban volt-e posztromantikus mozgalom, azt kell válaszolnunk, hogy voltaképpen jó néhány.