Vermeer: ​​A legfontosabb művek

Johannes Vermeer legfontosabb alkotásai közé tartozik az egyetemes festészet egyik legtitokzatosabb és legszuggesztívebb alkotása, az ikonikus „A „Fiatal nő gyöngyfülbevalóval” (1665), kiemelve a „Krisztus Márta és Mária házában” (1654-56), „A strici” (1656) és a „Zenelecke” (1662-1665) című részt is. mások. Itt elmondjuk a történetet Vermeer kiváló munkái mögött.

Johannes Vermeer (1632-1675) holland barokk festő volt, akit Rembrandttal együtt a világ egyik legmeghatározóbb alakjaként tartanak számon Holland aranykor, bár csak 34 festményt tulajdonítanak neki. A fény és az optikai effektusok iránti aggodalma, a camera obscura használata vagy az arra való hajlam a középosztály mindennapi életének és belső tereinek ábrázolása az egyik legkiemelkedőbb jellemzője munkája.

Ebben a TANÁR leckéjében négyet mutatunk be Vermeer legfontosabb művei így megcsodálhatja ennek a nagyszerű holland barokk festőnek a mesterségét.

Index

1. Lány gyöngyfülbevalóval, Vermeer legfontosabb munkája
instagram story viewer
2. Krisztus Márta és Mária házában, Vermeer egyik első műve
3. A strici (1656)
4. A zenelecke (1662-1665)

Ez a munka más néven a Észak Mona Lisa. Egy festmény, amely nagyszámú tudós kíváncsiságát keltette fel mind a csodálatra méltó fényhasználat, mind a portré témája és főszereplője iránt.

A mű a műfajhoz tartozik tronie (hollandul arc), nagyon népszerű műfaj a holland aranykorban. Tronie hivatkozni kis portrék amelyben a festő megmutatja az övét virtuozitás, amikor a karaktereket eltúlzott kifejezőerővel vagy extravagáns részletekkel ábrázolja. A „Gyerl with a Pearl Earring” című filmben Vermeer egy ülő fiatal nőt ábrázol, aki élénken néz a nézőre. intenzív, szétnyílt ajkak és a legegzotikusabb ruha: egy kék és sárga turbán és egy nagy arany fülbevaló. gyöngyszem.

A főszereplő lány alakja a legrejtélyesebb, anélkül, hogy tudná, ki is ő valójában. Feltételezik, hogy ő lehet a festő vagy patrónusának legidősebb lánya, azonban az a tény, hogy Vermeer kortársai festői őt tronie arra készteti az embert, hogy nem lenne igazi személy, vagy ahogyan az azonos című regényében szerepel Tracy Chevalier, A gyöngy lány a festő egyik szobalánya lehetett, egy névtelen lány, ahogy az ebben a műfajban lenni szokott.

Vermeer ezen a festményen bemutatta volna az övét nagy mestere a fénynek a lány arcán és ruháján egyaránt. Egyszerre közeli és titokzatos karakter, a szépség fogalmának ikonja a világban. barokk művészet, anélkül, hogy a korabeli burzsoáziának annyira bevezetné a luxus és a gazdagság részleteit: a gyöngy csillogását a fülcimpán (tanulmányok A jelenlegi tanulmányok rámutatnak arra, hogy a gyöngy egy optikai csalódás, amelyet néhány fehér tónus okoz, hogy a blúz vagy a turbán).

Egy mestermű, amely egy hétköznapi pillanatot és a természetes fény és a reneszánsz technikák elsajátítását mutatja be, mint például a chiaroscuro. Javasoljuk, hogy tudjon meg többet Vermeer munkájáról ezzel a másik leckével Lány gyöngyfülbevalóval: Jelentés és elemzés.

Ebben a művében a festő a színhely bibliai belső tér, amelyben Krisztusról Márta és Mária nővérek gondoskodnak a házuk egyik szobájában. Márta kenyeret kínál neki, Mária pedig Jézus lábához ül, hogy hallgassa szavát. Intim belső tér, amely meleg fénnyel és derűs tónussal örökíti meg a mindennapi pillanatokat.

A tudósok rámutatnak, hogy Vermeer megmutatta volna ezen a festményen az aktívabb katolikus életmód és a protestantizmus kontemplatívabb stílusa egyaránt. Ezekben az években konfliktus alakult ki a protestánsok és a katolikusok között, és a nemrégiben katolikus hitre tért Vermeer ezt a két vallási irányzatot ragadta meg a két nővérben.

A bibliai jelenetek mellett Vermeert is inspirálta hétköznapibb történetek és olyan pillanatokat képviselt, mint amilyeneket ebben a műben gyűjtöttünk össze. Így úgy gondolják, hogy a Pimp megmutatja nekünk a jelenet egy bordélyházban. Világossárgába öltözött fiatal nő látható, körülötte két férfi és egy nő, aki az egyik oldalon huncutul szemléli a jelenetet.

A sárga ruhás nő egy aranyat kap az egyik férfitól, miközben megérinti a mellkasát. Ez az ember úgy jelenik meg, hogy arcát kalapja karimája rejti. A másik alak, egyesek szerint az Maga Vermeer, oldalt áll mosolyogva a nézőre, miközben egy italt és egy hangszert tart a kezében.

Ismét azzal találjuk magunkat szemben a beltéri jelenet, egy hétköznapi pillanat egy hölgy és egy úriember között. A nő ül egy szűzies és zeneleckéket kapni egy tanártól. A férfinak kissé tátva van a szája, mintha a lány által játszott zenére énekelne. Feltételezik, hogy Vermeer így sugallja nekünk a két szereplő közötti szerelmi kapcsolatot, így kombinálva szerelem és zene.

Ez az egyik a holland barokk művészet közös témái, amely egyben egy olyan alkotás is, amelyben Vermeer a festményein már megjelent tárgyak különböző fény- és árnyékhatásokkal való ábrázolásával mutatja be nekünk a fény uralmát. A szőnyeg, a vizeskancsó, néhány hangszer, a csempék és az ablakok állandóak festményein.

Miután megismerte Vermeer e négy fontos művét, arra biztatjuk, hogy folytassa ennek a korszaknak a felfedezését ezzel a leckével A barokk festészet képviselői.

Ha további hasonló cikkeket szeretne olvasni Vermeer: ​​A legfontosabb művek, javasoljuk, hogy lépjen be a kategóriánkba Történelem.

• BLADE, Rafael. Vermeer belső terei, története és élete, 2011, 525. o. 81-83.
• BROOK, Timothy; ORDOÑEZ DIVÍ, Victoria, Vermeer kalapja. Tusquets Editores SA, 2019.
• FISCER LAMELAS, Guillermo, Művészet és társadalmi osztályok; Vermeer és Meunier. Revista de Clasehistoria, 2011, 11. sz., p. 10.
• STEADMAN, Philip. Vermeer és a camera obscura. 2011.