A ZENE fő elemei

Ha van valami nagyszerű a művészetben, az az a szabad véleménynyilvánítás képessége és a sokféleség, amelyet megtalálhatunk benne. Mivel a művészet a kreativitástól függ, tudjuk, hogy még ha az elemek is megegyeznek, minden attól függően változik, hogy miként használják őket. Minden művész felfogása és jövőképe egyedi és páratlan eredményt ad.

A zene ugyanúgy történik, és érdekes elemezni, hogy milyen elemekkel lehet létrehozni ezt a rengeteg művet, annak ellenére, hogy strukturált és konvencionális nyelvről beszélünk. A TANÁR ebben a cikkében fogunk beszélni a zene fő elemei és az általuk játszott szerepet az eredmények sokféleségében.

Index

1. A zene 3 legkiemelkedőbb eleme
2. A dallammal és a harmóniával kapcsolatos zenei elemek
3. A ritmushoz kapcsolódó zenei elemek
4. A zene stílusához és teljesítményéhez kapcsolódó elemei

A zene hangból áll és a hang fizikai jellemzői eltérőek. Ez teszi a zenét olyan dinamikussá és csodálatos fizikai hatásúvá, amelyet aztán pszichológiai, sőt érzelmi vagy spirituális élménnyé alakítanak át.

A hangnak van hangmagassága, frekvenciája, hangszíne... egyéb fizikai jellemzők mellett, ami viselkedését nagyon érdekes jelenséggé teszi. A hangok között létrejövő kapcsolat szintén lenyűgöző. Ezen felül játszhatunk az időfaktorral, egy hang vagy hangok időtartamával. Ha figyelembe vesszük a hang ezen tulajdonságait, akkor a zene 3 fő elemét szerezzük meg: dallam, harmónia és ritmus. Ezek viszont több olyan elemhez kapcsolódnak, amelyeket megemlítünk.

Dallam

A dallam az, amikor létrehozunk egy különböző hangmagasságú hangok egymásutánja. Általánosságban elmondható, hogy egy dal vagy mű dallama az, amit énekelhetünk, dúdolhatunk vagy fütyülhetünk. Dallamként csak egy hanggal egyidejűleg adjuk meg (2 egyidejű hang már létrehoz harmónia), amikor ezt a feljegyzést egymás után hívjuk dallamos sor. Fontos megemlíteni, hogy egy dallam dallam legyen, a hangok hangmagasságának meg kell változnia. Egyébként amit létrehozunk, az nem a dallam, hanem ritmus.

Harmónia

A harmónia általában véve a 2 vagy több hang közötti kapcsolatból eredő hatás. Vagyis amikor egyszerre két hang szólal meg, máris harmóniát teremtünk. A harmónia valószínűleg a legösszetettebb elemezhető elem, mert minden lehetséges kapcsolattól függ, amely a hangokkal létrejön. Ne feledje, hogy 12 hang van (a félhangokat figyelembe véve), és hogy egy akkordban 4, 5, 6 vagy annál több hangja lehet. Ha matematikát folytatunk, a kombinációk száma elsöprő.

Ritmus

A ritmus a zene azon eleme, amely arra késztet bennünket, hogy előre láthassuk, hallani akarjuk, mi következik, tapsolni, mozgatni a lábunkat vagy akár táncolni is. Ez az az elem is, amely lehetővé teszi a zene számára, hogy az idő múlásával kifejezhesse magát, a sürgősség, a feszültség, az öröm vagy a béke érzetét keltheti. Ugyanakkor változatosságot is hoz, hiszen ha mindig pontosan azonos ritmusú zenét hallgatnánk, az túl monoton és unalmas lenne.

Leegyszerűsítve a ritmus az a hangok egymásutánja amelynek végül van egy ciklusa vagy mintája. A ritmusban nem vesszük figyelembe a harmóniát vagy a dallamot, mert ez nem függ a hangmagasságtól.

Ezek csak az alapelemek voltak, de ha konkrét részletekbe megyünk, akkor több kapcsolódó elemről is beszélhetünk.

Kép: Google Webhelyek

Most a zene elemeiről fogunk beszélni, amelyek kapcsolódnak a dallamhoz és a harmóniához, hogy jobban megértsük a zene működését.

Zenei mérlegek

A skála a növekvő vagy csökkenő hang egymás utáni, amely bizonyos távolságokat tart fenn az egyik hang és a másik között. A skálák fontosak a hangnem a zenében, mivel a hangok rendezésétől függően találunk feszültségi és feloldási pillanatokat. Ez a két tényező teszi a zenét dinamikussá harmonikus szinten.

Több skála létezik, és mindegyiknek más a hangja. Például a fő skálán erős, míg a kisebb skálán sötét a hangerő. Vannak olyan skálák is, amelyek a stílushoz kapcsolódnak, például a blues skálához vagy a kultúrához, például a pentaton skálához, amely olyan keleti országokra emlékeztet minket, mint Kína.

Hangnem

A tonalitás az a rendszer struktúrát ad a zenének és a skálák határozzák meg, amint azt korábban említettük. A tonalitás meghatározza egy dal vagy mű dallamát és harmóniáját. Mondhatnánk, hogy komponáláskor vagy improvizáláskor tudjuk, milyen hangokat használhatunk a tónustól függően. Bár néha a tonalitás sokat módosítható, még ugyanazon munkán belül is, ez az elem lehetővé teszi számunkra a zene rendszerezését és megértését. Minél kétértelműbb a kulcs, annál nehezebb megérteni a zenét.

Zenei felépítés

A zenei szerkezet az a mód, ahogyan megszervezzük egy mű részeit. Ez lehetővé teszi számunkra, hogy egy művet vagy egy dalt úgy értelmezzünk, mintha történet lenne, tartalmát olyan evolúcióval fejlesztve, amely sokféleséget kölcsönöz az egyes részek intenzitásának. Ide soroljuk az ismétlési jelzéseket abban az esetben is, ha egy részt többször játszanak, vagy abban az esetben, ha vissza kell térnünk egy adott részhez.

Kép: Klasszikus zene

A ritmusnak vannak olyan elemei is, amelyeket figyelembe kell vennünk és tudnunk kell, ezért az alábbiakban felfedezzük őket:

Impulzus

A pulzust fogalmilag összekeverik a ritmussal és a mérővel, mert szorosan kapcsolódnak egymáshoz. A gyakorlatiasság érdekében elmondhatjuk, hogy a pulzus Ez az, ahogyan elmondjuk a zenét így osztjuk ritmusosan az egyes mértékeket. Emlékezzünk arra, hogy az iránytű az a zenei egység, amely lehetővé teszi számunkra a zenei részek mérését, és hogy ebben csak számos hangot helyezhetünk el, amelyet a metrika határoz meg.

Metrikus és idő aláírás

A mérőszám az a törzs alakban szereplő szám, amely a személyzet elején szerepel és egy dimenzióban diktálja a jegyzetek számát és időtartamát. Az idő aláírás egy másik fogalom, amelyet a mutató kategorizálásához használunk (egyszerű, összetett vagy bináris és hármas időaláírás). A metrika azért fontos, mert a ritmus érzékelésének megváltoztatásával új értelmet ad a jegyzetek szervezésének és annak megértésének, hogy hogyan értelmezzük őket. Ugyanaz a dallamunk és harmóniánk lehet, de ha a mérő változik, akkor a megbecsülés érzése is megváltozik.

Tempó

Az idő a zene lejátszásának sebessége. A nagyobb sebesség több hangot jelent kevesebb idő alatt, és ez befolyásolja a zene érzékelésének módját, mert minél több elem jelenik meg rövid idő alatt, annál nagyobb a szükséges figyelem és ezért a feszültség növekszik.

A zenében a tempót mérték "Bpm" (angolul: ütés másodpercenként), és a sebességtartománytól függően vannak nevek. Például Adagio (56-66bpm), Allegro (110-132bmp) és Presto (168-177bmp).

Időtartam

Az időtartam az az idő, amelyhez egy mű szükséges elejétől a végéig értelmezendő. Ez a mű vagy a dal tempójától, az intézkedések számától és az ismétlések számától függ.

Kép: dalokat írni

Az értelmezéstől és a zenei stílustól függően nagyon különböző elemeket találunk. Itt fedezzük fel őket.

Hangszerelés

Hangszerelésről beszélünk, amikor hivatkozunk rá az eszközök, amelyekkel egy művet előadnak. A hangszerelés típusától és mennyiségétől függően változhat. A hangszerek sokfélesége létezik, és mindannyian nagyon különböző tulajdonságokkal rendelkeznek az építésüknek köszönhetően. Ez befolyásolja azokat a korlátozásokat is, amelyek megérintésükkor vannak.

Ugyanazt a dalt kaphatjuk, amely különböző hangszerekkel értelmezve teljesen más dalt eredményez.

Zenei műfaj

A zenei műfaj nem éppen elem, de az eredményt kapjuk a fenti elemek összesítésével. Összehasonlítunk bizonyos stílusokat vagy zenei műfajokat, azoknak a tendenciáknak köszönhetően, amelyek ezek kombinálásakor tapasztalhatók.

Tudjuk például, hogy ismerjük az általános rockot, mint olyanot, mert ez a tónusos zene, amelyet 4/4-ben játszik egy olyan zenekar, amelynek legalább gitárja, basszusa, dobja és énekes, akit közepesen gyors tempóban játszanak, akinek tipikus akkordprogressziója van, amelyet a tonalitás diktál, és akinek dalai 4 körül tartanak percek. A rockhoz hasonlóan egyes zenei elemeket olyan stílusokkal társítunk, mint a Funk, Jazz, Bossa Nova, Salsa stb.

Az összes említett elem kombinációja lehetővé teszi számunkra, hogy zenével játszhassunk, és teljesen új és eredeti műveket alkossunk. Könnyű azt mondani, hogy a zene korlátok nélküli művészet, mert az emberi fantáziától és a kreativitástól függ, amellyel kísérletezünk ezekkel az elemekkel.

Reméljük, hogy élvezettel olvasta egy PROFESSOR cikkét, és felkérjük Önt, hogy ossza meg velünk észrevételeit.

Ha további hasonló cikkeket szeretne olvasni A zene fő elemei, javasoljuk, hogy adja meg a Zenei nyelv.