A TRAGICOMEDIA főbb jellemzői

Biztosan nem egyszer hallottál tragikomédiáról, igaz? Irodalmi műfaj, amely, amint a neve is mutatja, keverd össze a tragédiát és a komédiát keserű és nagyon kritikus eredmény elérése. Ennek a műfajnak a spanyol nyelv egyik legnagyobb képviselője Fernando de Rojas "La Celestina" műve, azonban sok szerző követte ezt az utat. A TANÁR ebben a leckéjében megmutatjuk neked a tragikomédia főbb jellemzői hogy részletesen megismerhesse a műfaj legjellemzőbb elemeit.

Mielőtt azonban teljes körűen foglalkoznánk a tragikomédia jellemzőivel, fontos, hogy megértsük, miből áll ez az irodalmi műfaj. Ahogy a neve is sugallja, a tragikomédia olyan mű, amely keveri a tragédia és a komédia elemeit hogy más eredményt kínáljon és saját személyiségével. Általában ezeket a darabokat általában a reális irodalom mivel célja, hogy egyszerre komikusan és tragikus módon tükrözzék valamilyen társadalmi csoportot, amely a társadalom része.

Ennek a műfajnak az alapja az ellentétek fúziójára összpontosul, amely nagyon feltűnő és

tele szatírával. Ezért e művek többségének van egy kritikus érzéke, amely a társadalom valamilyen aspektusának kigúnyolására és egyúttal fájdalmas és vicces érintésre törekszik. Tudnunk kell, hogy a tragikomédia egy olyan műfaj, amelyet a Ókori Görögország és akkori műveiben legendás témákat kezeltek. Arisztotelész volt az első szerző, aki elméleti szempontból leírta ezt a műfajt, de csak a Plautus "gazdája" hogy ennek a műfajnak volt az első írott kitevője.

A modern tragikomédia azonban annak köszönhető Lope de Vega szerződésének köszönhetően A komédiák készítésének új művészete. Itt az aranykor dramaturgja egy felújított színház mellett döntött, amely szakított a klasszikus Görögország néhány klasszikus normájával. Lope egyik nagyszerű hozzájárulása a tragikomédia gyakorlása volt, a társadalom kritikus akaratával, és üzenetet küldött minden nézőnek.

E műfaj jobb megértése érdekében az alábbiakban a tragikomédia összes jellegzetességét felfedezzük, amelyek segítenek megérteni e művek összes sajátosságát. Amint azt már fentebb megjegyeztük, Arisztotelész volt az, aki kikötötte ennek a műfajnak az elméletét, de csak Plautus jött létre az irodalomtörténet első tragikomikus műve. Más szerzők, akik remek példákat hoztak létre a tragikomédiáról, voltak Molière, Shakespeare vagy Lope de Vega.

A tragédia és a komédia keveréke

Ez az egyik legkézenfekvőbb tragikomédia-jellemző: a tragikus és a komikus elemek keveréke. Az ellentétek ilyen egyesülése a mű ironikusabb és szarkasztikusabb hangvételű megjelenését eredményezi, amely tökéletes arra, hogy a szerző lágy és közvetett módon kritikát indítson.

A szarkazmus fontossága

Annak a ténynek köszönhetően, hogy két ellentétes elem keveredik, mint a tragédia és a komédia, e művek általános hangvétele szarkazmus. A szerző kihasználhatja a nemet, hogy bírálni tudja a társadalom vagy az erkölcs valamely elemét nem szeretik és csinálják olyan stílusban, amely néha megnevettet bennünket, máskor pedig minket ráz.

Erős vég

A játék fejlettségétől függően a karakter pozitív vagy negatív véget ér. Vagyis, ha az egész darab során komikus élete volt, a vége tragikus lesz és fordítva. A két ellentét egyesülése fogja a főhős történetét sokkal erőteljesebb és hatékonyabb üzenetet átadni. Általában azonban a tragikomédia műveinek általában boldog a vége és az akadályokkal teli bonyolult út.

Reális karakterek

A tragikomédia másik jellemzője, hogy a szereplők meglehetősen reálisak. Ennek oka az, hogy a mű célja egy kritikus üzenet elindítása, ezért fontos, hogy az olvasó vagy a néző gyorsan észlelje, milyen típusú karaktert mutatnak be. Ezt megerősíti az egyes társadalmi osztályokhoz alkalmazkodó nyelv használata, amely dialektikus, köznyelvi elemeket stb.

Univerzális témák

Normális esetben a tragikomédia művei olyan egyetemes témákról beszélnek, mint az igazságosság, a becsület, a szeretet stb. A főhősnek bonyolult, akadályokkal teli helyzetek sorozatát kell átélnie, hogy végül el tudja érni küldetését, anélkül, hogy előbb megpróbálta volna a lehető legjobban megpróbálni.

A vicces karaktere

Lope de Vega színházának egyik eleme a vicces ember beépítése volt, egy olyan karakter, amelynek célja a helyzet humoros ellenpontozása volt. Ezt a karaktert a szolga gyakran játszotta, és több kikapcsolódást adott a főhősnek, aki általában a tragédia szerencsétlenségeit éli meg.

Ha meg akarja ismerni a tragikomédia jellegzetességeit, akkor azt is figyelembe kell vennie, melyek ennek az irodalmi műfajnak a leghagyományosabb szereplői. Bár minden szerző építheti munkáját a kívánt karakterekkel, az az igazság, hogy hagyományosan ezek a művek a következőkből álltak:

• Galán / Főszereplő: általában ő testesíti meg a klasszikus hősideált. Egy bátor és jó társadalmi rétegű fiatalember, aki szerelmes vagy kapcsolatban áll egy nővel, szintén idealizált. Ő az a karakter, aki általában a tragédiára jellemző helyzeteket olyan boldog sorssal éli meg, amelyet nehéz lesz elérnie.
• Második szívtipró / antagonista: Normál esetben a tragikomédia műveiben egy antagonista alakja is megjelenik, egy másik vitéz, aki megfelel a hős eszményének sajátosságainak is, de van némi motivációja negatív. A bosszú, az irigység vagy a féltékenység általában azok a motorok, amelyek megmozgatják a szívtiprót, aki ezekben az esetekben képviselné a mű "aljasságát".
• Hölgy: Ő a fő nő a tragikomédiában, és általában egy nő eszményét teljesíti. Fiatal, csinos, ártatlan és jó családból származik, a főszereplő szeretőjének szerepét tölti be.
• Bölcs: Hagyományos az is, hogy egy bölcs karakter figurája tragikomédiákban jelenik meg. Általában idősebb emberről van szó, és ő lehet az egyik főszereplő apja vagy rokona. A bölcsesség hangja segíti a történet kibontakozását és boldog végét.
• A szolgák: Ők a tragikomédia másik hagyományos szereplői, és általában a mű főszereplőinek társai, mind a vitéz, mind a hölgy. Ők a tanácsadói, és általában a társadalmi osztályukra jellemző nyelven vannak képviselve.
• A vicces: és - amint azt az előző részben már mondtuk - a vicces ember egyike azoknak a szereplőknek, akikből soha nem hiányoznak ezek a művek. Gyakran a szolgák képviselik, és feladata, hogy viccekkel és vicces helyzetekkel komikusan megérintse a munkát.

A tragikomédia egyik nagy példája a spanyol nyelven La Celestina. Ez a névtelen munka, amelyet Fernando de Rojas folytatott, pontosan megfelel azoknak a jellemzőknek, amelyeket a tragikomédia műfajáról az imént említettünk. Valójában a "La Celestina" alcíme az "Calisto és Melibea tragikomédiája".

Példaértékű példa arra, hogy a képregény és a tragikus keveréke hogyan működhet. Egy hibrid mű, amely két szerelmes történetét meséli el, akik szerelmes történetet élnek meg egy pimp közbelépésének köszönhetően. A darab vége tragikus, mivel a két szerelmes végül meghal. A komikus érintést a cselekmény során látjuk, miközben vicces megtévesztéseket, gúnyos karaktereket és komédiával teli helyzeteket találunk.