Bizánci művészet: mozaikok, festmények, építészet és jellemzők

Bizánci művészetnek hívják, amelyet a Keleti Római Birodalomban készítettek, amelynek apogéja Justinianus császár kormányzása idején volt, 527 és 565 között. C.

Ez egy művészet, amely mélyen kapcsolódik a kereszténység, amelyet történetesen az állam hivatalos vallásának tekintettek Kr. u. 311-ben. C.

Konstantin császár volt vagy volt felelős ezért az átmenetért, egyúttal Konstantinápoly megalapítójaként is, a Birodalom fővárosába.

Ilyen dátum 330 d-ben történt. C. Egy olyan régióban, ahol egy korábbi Grega-telep volt, Bizâncio. Daí a "bizánci művészet" elnevezést kapta, amelyet a Bizánci Birodalom határairól terjesztenek.

Néhány éve Igreja teljes ellenőrzést gyakorol a társadalom kulturális produkciója felett, és a Krisztusba vetett hit "oktatása" vagy előmozdítása révén.

Bizánci mozaik

Vagy a mozaik egy olyan nyelvészeti elem volt, amely leginkább a bizánci művészetben tűnik ki. Olyan technikával érték el, amelyben a képeket különböző színű kődarabok alkotják, egymás mellé rendezve.

Ezenkívül a töredékeket egy habarcsban rögzítik, majd mész, homok és olaj keverékével kapják meg a köztük lévő tereket.

A mozaikot különféle népek és kultúrák használták, de ez a megnyilvánulás nem a Bizánci Birodalom volt a csúcsán.

A templomok falaira és kupoláira alkalmazták, hogy képviseljék a bibliai karaktereket és szövegrészleteket, bár két saját uralkodót.

Ezek az aprólékosan megalkotott művek intenzív színt nyújtanak a bazilikákban, és pazar ünnepi pompás aurát közvetítenek.

Bizánci festészet: a feitos em têmpera ikonok

A bizánci festészet kevésbé intenzív módon köszönhető.

Essa linguagem tem us ikonok uma nova módja annak, hogy kifejezze magát. A szó ikon vem do grego és jelentése "imagem". Ebben az összefüggésben szentek, próféták, vértanúk és más szent személyiségek alkotói voltak, például Jézus, Szűz Mária és az apostolok.

Possuem pazar funkciók és feamok eltávolítása a da használatával tempera. Nela, a festéket tojásalapú pigmentekkel vagy más szerves anyaggal készítettük. Ezenkívül a magok jobban rögzültek, és a festék tartóssága magasabb volt, ragyogó hatást keltve.

Ezeknek a festményeknek az a közös jellemzője, hogy arany színben használták vagy használták. Szokás volt ékszereket is alkalmazni a műveknél, vagy amelyek még nagyobb grandiózust váltottak ki a képek iránt, tisztelték mind a templomokban, mind pedig az egyes oratóriumokban.

Az ikonok más régiókra is elterjedtek. Andrej Rublev orosz művész például a XV. Század elejétől kezdve Oroszországban, Novgorod régióban segített népszerűsíteni ezt a művészetet.

Építészet: bizánci templomok

Más művészetekhez hasonlóan a bizánci építészet is fenséges módon fejlődött, kifejezve a szakrális építkezéseket.

Korábban bízott abban, hogy a keresztények alázatos és diszkrét templomokban gyakorolják odaadásukat, amelyet még a sofriam üldözésének is adnak.

Amellett, hogy a katolikus egyház hatalmas és az uralom eszköze lett, te is hatalmas átalakulásokkal mész az istentiszteletre.

Ezért monumentális bazilikákat állítanak fel, amelyeknek bizonyítaniuk kell a politikai hatalommal szövetséges isteni hatalom demonstrálását.

Érdekes megjegyezni, hogy a "bazilikát" korábban "királyi salão" jelölésére használták. Adott időben Konstantin császár meghatározta számos vallási célú helyiség felépítését, és ezeket a nagy katolikus épületeket is bazilikának nevezte.

A templomokon kívül, ahol az oltárt "kórusnak" hívták. Já a fő részt, ahol bízol, "hajónak" neveztük, és mint divíziókat laterais Receberam vagy a "szárnyak" egyikét.

Mivel az utóbbi két évben először a construções sofreram alterações volt, addig is lehet képet kapni arról, hogy milyen volt. Ilyen például az São Apolinário bazilika, Ravenna, Olaszország.

Outras construções, amelyek a são-korszak építészeti művészetének példái: Igreja de Santa Sofia, Isztambulban (532 és 537) és A Basílica da Natividade, Belémben (327 és 333). Az utolsót felépítése után két évig felgyújtották.

A bizánci művészet jellemzői

A bizánci művészet szorosan kapcsolódik a katolikus vallásossághoz, és annak ösztönzésének fő ösztöneként bontakozik ki preceitos és kifejezik az uralkodó hatalmát, amelyet abszolút tekintélynek tekintenek, és amelyet "Deus küldött", beleértve a hatalmakat is szeszes italok. Által is feltűnő jellemző a pazarlás.

Ezért ez a fajta művészet néhány elemet használ céljainak eléréséhez, valamint az egyiptomi művészetet.

Uma dessas specifikációk é a frontalitás, amely meghatározza, hogy az alakok csak elölről, a nyilvánosság előtt vannak ábrázolva, tiszteletteljes magatartást jelölve.

Emellett azok az emberek, akik elfelejtik a szent képeket, tiszteletreméltó magatartást tanúsítanak, a múltat ​​a személyiségek tiszteletben tartják alattvalóik iránt is.

Tehát a vacsoráknak is merev összetétele van. Az összes személy tinham egy bizonyos helyet, és a gesztusokat előre meghatározták.

A hivatalos személyiségeket, az uralkodókhoz hasonlóan, szent módon ábrázolták, akárcsak a bibliai alakokat. Ezenkívül sokszor glóriákat tettünk a fejükre, és gyakran előfordult, hogy a saját Szűz Máriánkkal vagy Jézus Krisztussal vettek részt a vacsorákon.

Érdekelhet is:

• A római művészet elmagyarázta: értse meg, milyen volt a művészet az ókori Rómában
• Afrescos da Capela Sistina
• Tudo a reneszánsz művészetről
• Szent művészet