A kubizmus jellemzői a művészetben
Kétségtelenül, a kubizmus az egyik legtranszgresszívebb művészeti mozgalom volt egész huszadik században, mióta szakított az összes eddig megadott irányelvvel, szabályral és kánonnal. Képi stílus jelent meg, amely 1907 és 1920 között alakult ki Franciaországban, és amelyet egy művészcsoport vezetett, akik közül a spanyolok kiemelkednek. Pablo Picasso, az alkotó ennek az új stílusnak. Ezután a TANÁR ebben a leckéjében megpróbálunk rövid összefoglalót készíteni a különféle témákról a kubizmus jellemzői a művészetben.
Index
- Hogyan keletkezett a kubizmus?
- A kubizmus jellemzői
- Analitikai kubizmus és szintetikus kubizmus
- A kubizmus mint művészeti mozgalom vége
Hogyan keletkezett a kubizmus?
Nevezetesen Picasso, mielőtt elkészítette első kubista művét, a művészettörténet egyik leghíresebbjét Les Demoiselles d'Avignon (Las Señoritas de Avignon) 1907-ben semmi köze sem volt a kubizmushoz, a legtöbb megkérdőjelezett kérdés, vagyis mi volt az, ami miatt Picasso ilyen munkát végzett jellemzők.
Nos, egy kicsit a korabeli történelmi összefüggéseket elemezve láthatjuk, hogy a 20. század elején kiállítási sorozat kezdett megjelenni Európában nagyon különbözik a többi európai civilizációtól, amelyeket nem szoktak látni, és amelyek kapcsolatban álltak az ibériai művészettel, a kelta művészettel, a afrikai művészet… Ez utóbbi az lehetséges inspiráció Picasso számára munkáinak elvégzéséhezÁltalában vallásos alakok, totemek, maszkok voltak... nagyon sematikus formában, nagyon szigorú és metsző vonalakkal. Talán azt látta bennük, hogy az a primitivizmus felé való eligazodás új módot jelenthet egy más és eredeti stílus létrehozására.
Cézanne, azt mondják, hogy egy másik művész volt, aki hozzájárult ennek az új stílusnak a megjelenéséhez, mivel Picasso bizonyos esetekben elhagyta Természetesen nagyon érdekelték művei, olyan művei, amelyekben bár a valóságot képviselte, nagyon alapformákra redukálta és alapvető.
Ebben a másik leckében felfedezzük a kapcsolatot Pablo Picasso és a kubizmus hogy jobban megértsd, hogyan kovácsolta ez a művész az új művészetet.
Kép: Slideshare
A kubizmus jellemzői.
Már kezdjük foglalkozni a a kubizmus jellemzői a művészetben. Az első dolog, ami tisztázandó ebben a mozgalomban, az az, hogy - amint azt már korábban mondtuk - igazi ütközés volt a hagyományokkal. múlt képi, mivel Picasso figyelmen kívül hagyta a művészek által a történelem folyamán az egyik legüldözöttebb tanulmányt, a ábrázolja a perspektívát, vagyis a három dimenziót ábrázolja egy képi alátámasztással, például egy vászonnal, teljesen kétdimenziós.
Picasso új kreatív stílusával megragadta ezt a három dimenziót, de egyetlen tervből nézve helyet adott a "több szempontból”, Vagyis Picasso (és ennek következtében kubista hívei) azt akarta tenni, hogy egy alak egyszerre legyen elölről és oldalról is látható, ami lehetetlen. De amit a kubisták csinálnak, az egy emberi alak esetében kibontják az arcukat, és ugyanabból a síkból nézve elölről és az orrát festik a profilról.
Ők is kb nagyon geometriai ábrák, szigorú, sematikus, koncepcionális, és nem számított, hogy milyen témát képvisel, legyen az táj, emberi alakok, hangszerek, csendéletek... mivel mindegyiket egyformán kezelték.
Analitikai kubizmus és szintetikus kubizmus.
A kubizmus művészet jellegzetességeinek folytatásához beszélnünk kell az akkor létező két különböző stílusról. A kubista perióduson belül, vagyis 1907 és 1920 között két nagyon különböző szakasznak kellett lezajlania, a analitikus kubizmus (1907 - 1911) és a Szintetikus kubizmus (1912-1914).
Analitikus kubizmus
Az jellemezte, hogy megpróbálta megadni azt a három dimenziót, amelyekről korábban, de a maga módján beszéltünk nagyon éles geometriai alakzatok és színvesztés nagyon monoton és átlátszatlan, szürkére, feketére, okkerre és barnára redukálva; Ez a másik nagy különbség, mivel a kubizmust megelőző mozgalmak egy része az Vagyis a fovizmust vagy az impresszionizmust az jellemezte, hogy nagyon feltűnő színek voltak benne festmények.
Itt azonban nem a szín, hanem a formák geometriája és a különböző nézőpontok érdekeltek. A szakasz legreprezentatívabb alkotásai a Portrait to Daniel-Henry Kahnweiler, a Picasso kereskedő és a portré Ambroise Vollardnak.
Szintetikus kubizmus
Abban az időben alakult ki, amikor a kubista figurák bomlása olyan volt, hogy szinte hozzáértek az absztrakthoz, sőt, ez magyarázza, hogy miért a kubizmus az egyik első tétel, amelyhez írott részre van szükség elmagyarázni a szemléletet, mivel egyes esetekben nehéz volt megérteni, hogy mi képviseltette magát.
Picasso szembesült ezzel a helyzettel és azzal, hogy soha nem tartotta magát elvont művésznek más művészekkel együtt, mint George Braque, Juan Gris vagy Fernand Léger, trendjének hű követői, hozzájárultak ennek az új stílusnak a megalkotásához a kubizmusban, amelyben a kollázs technika, vagyis olyan elemekkel, amelyek körülvesznek minket a mindennapi életben, legyen szó újságkivágásokról, kottákról, ruhadarabokról, fáról ...
Némileg figuratívabb formákat hoztak létre, bár ezek még mindig a lehető legkisebbek voltak, kompozíciókat adva egyszerű és egyértelmű, azonban könnyebben megérthették őket, mivel világosabb volt, hogy mit akarnak képviselni.
A művészet kubizmusának másik jellemzője ebben a második szakaszban a színre való visszatérés, vagyis a színek ekkor élénkebbek voltak. Ennek az időszaknak a legreprezentatívabb alkotásai voltak Paprikajancsi, Hegedű a fal mellett vagy A három zenész.
Kép: Slideshare
A kubizmus mint művészi mozgalom vége.
A kubizmus 1919 körül felszámolható, mert az 1914-es első világháború kezdetével az általa idővel megszerzett híveinek nagy része elveszett. érvényességi ideje alatt, mert sok művészet háborúra hívtak, és a kubizmus önmagában megbénult (ebben az időszakban degenerált művészetként hivatkoztak a kubizmusra).
Picasso volt az első, aki új alternatívákat keresett a háborús időszakban, és kedvelte őt sokan mások akik más mozgalmakban látták jövőbeli megjelenéseiket, mint például a dadaizmus, az expresszionizmus, a szürrealizmus... Tehát csak Juan Gris a háború utáni időszakban Ő az, aki hű maradt kubista elveihez, és továbbra is ilyen stílusú műveket hajtott végre, bár szigorúbb és egyszerűbb módon, mint pl. A gitár a tenger előtt.
Ha további hasonló cikkeket szeretne olvasni A kubizmus jellemzői a művészetben, javasoljuk, hogy adja meg a Sztori.