SASTRA Spanyol abad ke-18: ringkasan, penulis, dan karakteristik

Apa yang terjadi setelah mencapai puncak di Zaman Keemasan sastra? Mungkin itu abad XVIII di Spanyol itu bukan yang paling dicintai - atau bahkan dikenal - untuk apa yang dilakukannya pada literaturnya, tetapi tidak kurang mendapat perhatian untuk ini.

Dalam pelajaran dari GURU ini kita akan fokus pada Sastra Spanyol abad ke-18 untuk membuat ringkasan umum dari semua genre sastra, NS penulis paling menonjol, dan tentu saja, fitur yang membuat sastra Spanyol Pencerahan begitu istimewa.

Indeks

1. Ringkasan sastra Spanyol abad kedelapan belas
2. Prosa abad ke-18: penulis dan karakteristik
3. Puisi abad ke-18: penulis dan karakteristik
4. Teater abad ke-18: penulis dan karakteristik

NS Abad ke-17 di SpanyolItu adalah abad yang ditandai dengan hilangnya kekuasaan di kerajaan, kesengsaraan penduduk, perang, epidemi wabah baru dan ketidakpuasan sosial. Seperti yang kita semua tahu, ketika kenyataan menjadi buruk, banyak yang tidak memiliki alternatif selain pelarian. Sebagai semacam terapi Netflix pada masanya, sastra berkembang secara dramatis dalam apa yang disebut zaman

Tetapi dengan kedatangan sastra Spanyol abad ke-18, mereka juga tiba arus baru Eropa yang mengusulkan perubahan di luar literatur: inovasi ilmiah, pemikiran kritis, dominasi alasan, empirisme, atau mempertanyakan ide-ide yang terbentuk sebelumnya (seperti agama), diantara yang lain. Gerakan baru ini, baik budaya maupun intelektual dan politik, dikenal sebagai Ilustrasi, atau Abad lampu.

Dan apa artinya ini bagi sastra? Setelah Zaman Keemasan sastra yang begitu makmur, sayangnya, tidak ada Abad Kristal atau Abad Berlian. Era Pencerahan dalam sastra dimaksudkan seni untuk mencerminkan prinsip-prinsip Pencerahan. Ini berarti bahwa sastra harus terutama didaktik dan utilitarian, Saya harus "instruksikan menyenangkan”- tidak hanya melewatkan waktu, tetapi mengirimkan pesan yang berguna atau kritis kepada pemirsa. Sastra bergambar itu mengabdi kepada masyarakat, tunduk pada politik, sehingga harus berperan. fungsi didaktik, formatif, dan bermanfaat.

Di Spanyol, perubahan dari sastra populer dan menghibur dari Barok ke jenis sastra bergambar baru ini adalah jauh lebih sulit daripada di negara-negara Eropa lainnya karena kekuatan Zaman Keemasan (dan itu masih sangat Hadiah). Untuk ini, tidak semua karya sastra yang dihasilkan pada abad ke-18 di negeri ini adalah karya sastra bergambar, dan terlepas dari upaya Bourbon untuk menanamkan sastra neoklasik, lebih "dengan selera Prancis", dan memperkenalkan Ide-ide Eropa di dunia sastra Spanyol, dekade pertama abad ini masih akan melihat prevalensi barok.

Dengan mengingat hal ini, sekarang kita akan mempelajari masing-masing genre sastra untuk lebih memahami karakteristiknya dan penulis dan karya yang menandai Sastra Spanyol abad ke-18.

Untuk yang tercerahkan, fiksi prosa memiliki nilai yang sangat kecil. Menurut mereka, syair adalah ekspresi sastra par excellence, sedangkan prosa adalah medianya kebenaran dan sejarah, sehingga novel-novel Spanyol yang hebat harus menunggu abad kesembilan belas untuk membuatnya kembali.

Namun, ini tidak berarti bahwa itu tidak ditulis dalam bentuk prosa, karena genre esai menang di antara kaum intelektual untuk menyebarkan ide-ide Pencerahan, yang nilainya tidak dianggap sastra, tetapi didaktik dan komunikasi akal dan diskusi tentang reformasi sosial.

Yang juga perlu diperhatikan adalah format surat, atau menulis melalui surat. Baik untuk fiksi (novel epistolary) dan untuk teks esai, sumber surat menemukan ekspresi maksimumnya pada abad ke-18. Untuk menyampaikan ide-ide ilustrasi Anda kepada khalayak luas, bahasa yang digunakan langsung dan jelas, terlepas dari tokoh-tokoh retoris yang pernah berjaya di abad sebelumnya.

Selanjutnya, kami menemukan Anda penulis dan karya sastra Spanyol abad kedelapan belas dalam prosa.

Fray Benito Jerónimo Feijoo

Sudah menulis pada awal abad ke-18, Feijoo adalah salah satu dari intelektual pertama untuk mengembangkan tulisan tentang pemikiran yang tercerahkan sebelum benar-benar berakar di Spanyol. Tulisan-tulisannya berfokus pada penyebaran prinsip-prinsip rasional, membela skeptisisme yang memungkinkan mempertanyakan isu-isu intelektual, empirisme, dan kebebasan kritis. Gayanya yang menyenangkan dan jelas dimaksudkan untuk membuat ide-idenya menjangkau khalayak seluas mungkin, dan keberhasilannya berkontribusi pada pengenalan ide-ide yang tercerahkan di antara penduduk.

• Teater kritis universal: kumpulan esai dalam 9 volume yang mencakup berbagai topik, dari sains hingga sastra dan masalah sosial, selalu dengan a semangat kritis terhadap kebiasaan lama ("mengecewakan kesalahan umum"), dan mendukung penyebaran ide-ide baru melalui bahasa sederhana.
• Surat ilmiah dan penasaran: Lima jilid esai dalam bentuk huruf juga pada subjek yang sangat beragam dan dalam gaya yang membebaskan diri dari kepalsuan Barok.

Jose Cadalso

Penulis, penyair, dan pria militer bergambar. Dia menonjol karena tulisannya tentang huruf Maroko, diterbitkan secara anumerta, pada tahun 1789.

huruf Maroko: Terinspirasi dari model huruf Persia oleh Montesquieu Prancis, Cadalso menggunakan kerangka fiksi (konteks fiksi dan karakter) untuk melakukan kritik adat, mempertanyakan situasi masyarakat, pemerintahan, kehidupan dan adat-istiadat Orang Spanyol. 90 surat itu adalah korespondensi fiktif antara Gazel (seorang pemuda Maroko yang mengunjungi Spanyol untuk pertama kalinya), Ben-Beley (juga seorang teman dan guru Maroko), dan Nuño Núñez Kristen Spanyol. Dengan demikian, sumber epistolary membuka kemungkinan untuk mengungkapkan sudut pandang dan refleksi yang berbeda tentang pokok bahasan yang dibahas dalam surat-surat tersebut. Format epistolary memungkinkan pembacaan yang lebih nyaman dan menyenangkan.

Gaspar Melchor de Jovellanos

salah satu dari intelektual paling representatif Pencerahan di Spanyol, Jovellanos memegang posisi tanggung jawab sebagai Menteri Kehakiman dalam pemerintahan Carlos IV dan Manuel Godoy. Ide-idenya yang tercerahkan dan keinginannya untuk melakukan reformasi berbenturan dengan kebijakan yang semakin tidak terbuka terhadap perubahan sebagai akibat dari reaksi kekuatan-kekuatan Eropa terhadap Revolusi Prancis. Dalam tulisannya, Jovellanos mengidentifikasi masalah Spanyol pada masanya dan mengusulkan solusi dan reformasi untuk memperbaikinya. Karyanya di bidang ekonomi dan pendidikan menonjol di atas segalanya. Beberapa tulisannya yang paling penting adalah sebagai berikut:

• Laporan tentang hukum agraria: Jovellanos mengkritik hak-hak istimewa tradisional di tanah, menulis mendukung distribusi tanah yang adil, untuk menghentikan hak-hak istimewa Mesta, dan penyitaan aset komunal dan gerejawi, antara lain reformasi.
• Kenangan Pedagogis, Rencana pendidikan kaum bangsawan, dan tulisan-tulisan lain yang berhubungan dengan reformasi dalam pengajaran.

Intelektual Spanyol lainnya yang berpengaruh dalam ide-ide tercerahkan abad ke-18 adalah Fray Martín Sarmiento, Ignacio de Luzán, Pedro Rodríguez de Campomanos, Antoni de Capmany dan Juan Pablo Forner.

Gambar: Berbagi slide

Seperti yang telah kami ulangi beberapa kali dalam pelajaran ini, sastra Spanyol abad kedelapan belas dimaksudkan untuk menjadi didaktik dan bermanfaat di atas segalanya, melakukan pengabdian kepada masyarakat dan menyebarkan ide-ide yang berasal dari akal dan pemikiran kritis. Biasanya, kita memahami puisi sebagai genre sastra ekspresi pribadi dan subjektif maksimum, dengan fokus pada perasaan penulis, dan Anda mungkin bertanya-tanya bagaimana mungkin untuk mendamaikan genre sastra seperti itu dengan kehendak rasional dan didaktik dari Ilustrasi. Misi yang sulit bukan?

Pertama-tama kita harus memperhitungkan pengaruh gaya barok, sarat dengan tokoh retoris dan permainan kata-kata, masih banyak penyair awal abad ini, dan juga kita harus menyebutkan evolusi menuju pra-romantisisme di akhir abad (semakin pentingnya kecengengan).

Tetapi untuk puisi yang sangat neoklasik dan tercerahkan, kita dapat beralih ke intelektual Ignatius dari Luzan, siapa yang memperhatikan dasar sastra bergambar di dalamnya puisi. Karya ini sangat berpengaruh dalam literatur waktu dan mengumumkan karakteristik berikut:

• Sebuah bahasa sastra berdasarkan kealamian (meniru alam) dan kegunaan.
• NS kejelasan dan singkatnya mereka lebih disukai daripada tokoh-tokoh retorika Barok yang berlebihan. Penolakan Barok, yang menghalangi transmisi dan penerimaan sebagian besar pesan.
• Puisi memiliki tujuan untuk "membuat kebajikan disukai dan keburukan dibenci".
• “Mengajar dengan senang, atau senang dengan keuntungan”, Artinya, untuk menggabungkan yang bajik dengan yang menghibur, kegunaan dengan kesenangan.
• Puisi tunduk pada aturan "selera yang baik": imajinasi yang meluap tidak sepadan, dan kesederhanaan dan kealamian ekspresi tidak memungkinkan ekses.

Singkatnya, cita-cita dan nilai-nilai Pencerahan, berpusat pada kemajuan dan ajaran moral, tetapi menjadikannya menyenangkan dan menghibur untuk dibaca untuk menjangkau khalayak yang lebih luas mungkin.

Keinginan untuk membuat puisi ilustrasi hidup berdampingan dengan a puisi neoklasik yang bertepatan dengan cita-cita tercerahkan dalam meniru alam dan penolakan kegembiraan barok. Tidak ada pemisahan yang jelas antara neoklasikisme ini dan Pencerahan, tetapi kita dapat menyebut tema-tema neoklasik dengan lebih ketat. puisi asmara, mitologis dan pedesaan abad kedelapan belas, sedangkan puisi filosofis dan sosiopolitik jelas memiliki misi bergambar.

Setelah mengatakan semua ini, selama abad ke-18 bentuk dan meter yang sama dibudidayakan seperti pada Zaman Keemasan. Ada epos (karena epik sangat dipertimbangkan), tetapi juga soneta, dan bentuk tradisional seperti roman atau redondilla. Penyair bergambar dan neoklasik menolak barok, tetapi mereka melakukannya Mereka terinspirasi oleh tokoh Renaisans seperti Garcilaso de la Vega dan Fray Luis de León, selain penulis klasik seperti Horacio.

Penulis lain dan karya puisi bergambar di Spanyol

Untuk alasan kedekatan lokal, persahabatan, dan partisipasi dalam pertemuan dan pertemuan komunal, penyair Spanyol abad kedelapan belas sering dibagi menjadi kelompok-kelompok seperti "Sekolah Salamanca" dan "Sekolah Sevilla", terkadang termasuk "Grup Madrid". Karena klasifikasi ini tidak secara signifikan mempengaruhi karya-karyanya, kami menyajikan di bawah ini beberapa penyair paling menonjol abad ini secara individu:

• Beberapa penulis dari transisi: José Antonio Porcel, Alonso Verdugo de Castilla (puisi rococo)
• Juan Meléndez Valdes: Seorang anggota sekolah Salamanca, Meléndez Valdés terkait erat dengan kepribadian seperti Cadalso dan Jovellanos (juga penyair selain karya prosanya). Puisi Meléndez Valdés sangat luas dan beragam, dan karenanya menunjukkan evolusi dari karya awalnya hingga karya dewasa. Puisi-puisi mudanya sangat dipengaruhi oleh selera Rococo, tetapi sudah dengan preferensi untuk tema-tema alam. Puisinya berkembang ke arah posisi yang lebih neoklasik, berfokus pada ketenangan, harmoni dan bentuk klasik, dengan tema pastoral seperti yang ditemukan dalam eclogue terkenalnya. Batilo. Akhirnya, kontaknya dengan Jovellanos dan keterlibatannya dalam ide-ide Pencerahan akan membuatnya mengadopsi tema-tema ilustrasi, seperti yang ditemukan dalam surat-surat dan ode-nya. Puisi-puisinya juga pada kesempatan-kesempatan tertentu akan berkembang menjadi karakter yang lebih intim yang mengantisipasi karya sastra yang akan mensukseskannya.
• Thomas dari Iriarte, dan Felix Maria Samaniego: Mengingat tujuan didaktik yang sangat dicari oleh penulis ilustrasi, tidak mengherankan bahwa genre fabel - ditulis dalam syair - menikmati popularitas seperti itu di abad ke-18, dan Iriarte dan Samaniego adalah buktinya. Terinspirasi oleh model La Fontaine Prancis dan fabel klasik Aesop, kedua penulis ini adalah fabulis Spanyol paling terkenal saat itu. NS dongeng Samaniego mereka terutama diarahkan ke pembaca anak-anak, dengan bahasa yang sederhana dan syair yang mudah dipahami oleh anak-anak, sedangkan gaya bahasanya Pergi lebih formal dan sastra. Meskipun ada perasaan persaingan yang kuat di antara keduanya, dongeng mereka mewakili esensi utama dari sastra bergambar, yang dimaksudkan untuk mengajar dan menyenangkan.
• Nicolás Fernández de Moratín: Anggota pertemuan Fonda de Sebastián, di mana tokoh-tokoh seperti Cadalso dan Iriarte juga bertemu. Pengagum besar Garcilaso dan tradisi klasik, Nicolás Fernández de Moratín adalah salah satu penyair neoklasik Spanyol terpenting abad ini. Meski begitu, Moratín juga mengembangkan tema yang lebih populer, seperti romansa Moor dan sejarahnya, selain dikenal karena puisi bertema adu banteng dan suasana meriahnya.

NS puisi oleh Luzan juga memiliki dampak yang kuat pada teater. Selama dekade pertama abad ke-18, karya teater inspirasi Barok terus diproduksi seperti komedi kusut atau karya yang dipengaruhi oleh gaya Calderón de La Barca. Namun, ide-ide bergambar yang dijelaskan oleh Luzán dan dalam pidato dan diskusi lain pada waktu itu seperti Pidato tentang tragedi Spanyol menyatakan perlunya jenis teater baru, inspirasi neoklasik, yang telah menang di Prancis di tangan penulis seperti rasis.

Teater ini akan menjadi diatur (menghormati tiga unit dan aturan Aristotelian lainnya), menurut the "selera yang baik", dan pemancar filosofi moral. Seperti literatur bergambar lainnya, ia harus menawarkan "pengalihan yang menguntungkan" dan instruksi moral, yang penting dalam a genre sastra seperti teater, yang sering dianggap sebagai sumber ketidaksenonohan dan kerusakan moral, dan contoh kejahatan Tindakan.

Namun, implementasi teater neoklasik itu tidak begitu sederhana. Teater, lebih dari genre sastra lainnya, menikmati popularitas besar di kalangan kelas bawah, yang sering tidak tahu dibaca, dan penduduk lebih menyukai teater yang lebih mirip dengan teater abad sebelumnya, dengan hiburan yang lebih jelas dan yg lari dr kenyataan. Inilah sebabnya, sejalan dengan teater neoklasik yang diusulkan oleh kaum intelektual dan kelas atas, abad ke-18 juga menampilkan teater populer - sandiwara, sindiran, dll. Popularitasnya sedemikian rupa sehingga pada tahun 1765 autos sacramentales (berasal dari Barok dan diterima dengan sangat baik oleh masyarakat populer) dilarang.

Meski begitu, teater neoklasik juga menyumbangkan hal-hal baru mengenai inspirasi Yunani-Latinnya atau Prancis, karena karakternya yang tercerahkan mencari didaktikisme dan kegunaan bagi masyarakat berarti juga eFokus pada kelas-kelas yang sedang naik daun seperti kaum borjuis (yang menerima peran utama seperti yang dilakukan aristokrasi dan dewa) dan dalam masalah sosial kontemporer. Dengan cara ini, ia mempromosikan perilaku borjuis yang identik dengan moralitas dan apa yang benar.

Penulis dan karya teater bergambar

• Leandro Fernández de Moratín. Putra dari penulis drama dan penyair Nicolás Fernández de Moratín. Leandro Fernández de Moratín adalah eksponen terbesar dari teater neoklasik abad ke-18. Dia juga seorang penyair, tetapi menerima reputasi besar untuk karya dramatisnya, tertarik untuk mengungkap masalah sosial kontemporer dan dengan demikian melayani fungsi didaktik. Beberapa karyanya yang paling penting adalah Ya dari para gadis: Komedi yang ditulis dalam bentuk prosa yang membahas masalah pernikahan paksa antara seorang wanita muda dan seorang pria kaya yang lebih tua darinya. Menggunakan argumen kisah cinta antara gadis dan seorang pemuda militer, Fernández de Moratín mengkritik penindasan keluarga yang memaksa gadis-gadis ke dalam pernikahan yang tidak setara dengan perbedaan besar usia. Moratín sendiri membahas masalah ini juga dalam sindirannya Pria tua dan gadis itu
• Ramon de la Cruz: Eksponen maksimum dari teater populer abad ke 18. Penulis drama yang sangat produktif, ia menulis sainetes dan zarzuelas yang sangat populer di masyarakat. Karya-karyanya memiliki karakter populer sebagai protagonis dan biasanya menggambarkan Madrid pada masanya dan kebiasaan masyarakatnya. Salah satu sandiwaranya yang paling populer adalah Manolo.

Jika Anda ingin membaca lebih banyak artikel serupa dengan Sastra Spanyol abad ke-18: ringkasan, penulis, dan karakteristik, kami sarankan Anda memasukkan kategori kami Sejarah Sastra.

• Mujica, B. dan Florensa, E. (2008). Antologi Sastra Spanyol: Abad ke-18 dan 19. Publikasi Sumber Daya.
• Palacios Fernandez, E. (2003). Evolusi puisi pada abad ke-18. Alicante: Perpustakaan Virtual Miguel de Cervantes.
• Egido, A., Laplana, J.E. (eds.) (2010). Cahaya akal. Sastra dan Budaya abad ke-18. Untuk mengenang Ernest Lluch. Zaragoza: IFC.