Seni Barok di Spanyol

Gambar: Di Kelas Seni - Wikispaces

Itu barok di Spanyol akan dicirikan secara ideologis oleh masalah yang dihasilkan oleh oposisi antara Eropa Eropa Protestan dan Katolik, oleh karena itu barok kadang-kadang juga dikenal sebagai seni Kontra Reformasi. Secara kronologis kami termasuk di antara abad 17 dan 18, periode sejarah yang sesuai dengan pemerintahan Habsburg dan sudah di abad ke-18 untuk konsolidasi dinasti Bourbon. Selanjutnya, dalam pelajaran dari GURU ini, kita akan melihat mengapa hal itu ditandai seni barok di Spanyol dengan contoh yang paling menonjol dengan mempertimbangkan bahwa itu adalah seni yang umumnya dipromosikan oleh Gereja dan keluarga kerajaan.

Indeks

1. Arsitektur Barok di Spanyol
2. Contoh arsitektur Barok di Spanyol
3. Patung Barok di Spanyol
4. Contoh patung Barok di Spanyol
5. Lukisan Barok di Spanyol
6. Contoh lukisan Barok Spanyol

Kita mulai dengan ini ringkasan seni barok di Spanyol berbicara tentang arsitektur. Kalau bicara kronologisnya harus disebutkan, karena akan membedakan tiga tahap:

• Dari 1640 hingga 1680: kita akan melihat apa yang dikenal sebagai "telanjang barok”Dari pengaruh Herrerian, yang dicirikan oleh kesederhanaan dan ketenangan bentuk, dengan Madrid menjadi fokus utamanya.
• Dari 1680 hingga 1720: kebutuhan untuk menunjukkan kemewahan di pihak kelas penguasa, menyebabkan banyak bangunan ditutupi dengan ornamen yang subur dan inilah yang dikenal sebagai "barok berbunga-bunga"Atau"barok gereja”.
• Dari tahun 1720 hingga 1770: adalah periode usang, dianggap sebagai fase terakhir Barok, ditandai dengan akumulasi dekorasi, fokusnya adalah Galicia.

Arsitektur Barok akan menjadi terkait erat dengan urbanisme, dengan cara ini istana, taman, gereja akan didekorasi secara eksternal untuk menarik perhatian publik, meninggalkan garis-garis lurus yang benar-benar terdefinisi dan lurus khas Renaisans dengan lekukan yang memberikan perasaan dinamis pada gedung.

Secara umum, dalam konstruksi arsitektur kita akan melihat pengenalan kebaruan berdasarkan tanaman, karena sekarang mereka lebih menyukai lingkaran, campuran, elips... dengan kubah plester yang didukung oleh bingkai kayu dan dengan interior di mana garis arsitektur akan hilang karena dekorasi yang melimpah itu akan ada di cornice, kolom, ibukota... menjadi altarpieces, yang akan besar dan akan tampak disepuh dan dicat, yang antara lain memonopoli semua penampilan.

Seiring waktu, dekorasi akan terus tercermin tidak hanya di dalam bangunan tetapi juga di luar tempat fasad akan ditutupi dengan elemen baru yang akan memberinya gerakan, dengan munculnya kolom Solomon.

Dalam pelajaran lain ini kita akan menemukan karakteristik umum seni barok bar.

Gambar: ARtEydiBujo

Salah satu contoh paling menonjol berdasarkan arsitektur sipil adalah Plaza Mayor Salamanca dirancang oleh saudara-saudara Churriguera Seperti yang ada di Madrid, ia memiliki tata letak tertutup, dengan serambi di bagian bawah dan rumah-rumah di lantai lainnya. Dekorasi yang indah dengan efek polikrom yang diberikan oleh penggunaan batu dan granit, balkon besi tempa dan di atasnya dengan langkan puncak berbentuk fleur de lis menjadikan ini salah satu alun-alun terindah di seluruh semenanjung.

Contoh karakteristik lain dari arsitektur Barok adalah is istana kerajaan madrid ditugaskan untuk dibangun oleh Felipe V, menjadi karya arsitek juwara,sachetti kamu Bonavia. Itu dibangun karena merupakan istana bangsawan dengan bahan-bahan mulia, seperti marmer dan konstruksinya melambangkan pemuliaan dinasti Bourbon di Spanyol.

Untuk mengutip contoh lain, kami memiliki eksponen Barok yang jelas di Seville, seperti Capilla St. Louis dari Prancis dan di Galicia Fasad Obradoiro di Katedral Santiago de Compostela, dibangun untuk melindungi Pórtico de la Gloria.

Kami melanjutkan ringkasan seni Barok di Spanyol ini untuk fokus, sekarang, pada patung periode itu. Ini adalah era klasik imajiner Spanyol, dimaksudkan untuk dipamerkan dan menonjolkan kontak yang lebih dekat dengan umat beriman, sehingga tematik akan eksklusif religius, patung profan dan mitologis akan praktis tidak ada.

Selain itu, gereja adalah pelindung utama, sehingga dengan satu atau lain cara memerangi penyebaran Protestantisme. Penampilan persaudaraan adalah mereka yang mempromosikan seni altarpieces di mana mereka diriwayatkan terutama adegan dari Perjanjian Lama, Perawan, Sengsara Kristus, patung massal, bulat dan langkah prosesi Pekan Suci, yang ditandai dengan perawakan alami, dramatis dan emosional.

Bahan yang digunakan par excellence akan menjadi kayu polikrom dan pada tingkat lebih rendah Anda akan melihat ukiran batu, pualam, gading atau marmer. Terkadang banyak ukiran kayu membuat efeknya lebih nyata dalam hal pakaian, teknik rebusan, yang terdiri dari menutupi kayu dengan lembaran daun emas, untuk kemudian menambahkan lapisan cat, sekali dikeringkan dikikis sehingga hasil akhirnya adalah emas yang muncul di bawahnya, sehingga meniru pakaian mewah.

Gambar: Kelas Ilmu Sosial - WordPress.com

Patung Barok Spanyol dapat difokuskan pada dua fokus utama: Kastilia dan Andalusia.

Patung Barok di Castilla

Karakteristik utama yang akan terjadi adalah verismo, rasa drama, matte dan warna datar, tanpa semur... sangat berlawanan dengan apa yang akan kita lihat di fokus Andalusia. Di sini karya-karya pada umumnya cenderung lebih sedih, tenang dan serius.

Master imaginer par excellence adalah Gregorio Fernandez yang menghabiskan sebagian besar hidupnya di kota Valladolid, karya-karyanya ditandai dengan ketenangan dan dengan mengekspresikan ekspresi melalui tangan dan wajah. Karyanya sangat luas, meskipun kita harus menonjolkan karyanya Kristus diikat ke kolom dan Kristus Berbaring, yang terakhir dari kesempurnaan anatomi yang besar dan tanpa idealisasi apapun.

Patung Barok di Andalusia

Terlepas dari kenyataan bahwa abad ini sedang mengalami krisis ekonomi, itu akan disukai oleh lalu lintas perdagangan Amerika dan meskipun terkait dengan tradisi Renaisans, para seniman segera meninggalkan klasisisme Renaisans untuk mencari kebenaran yang lebih besar dan realisme.

Di daerah Andalusia, gambarnya tidak akan sedramatis iniDengan kata lain, kekerasan akan dihindari setiap saat dengan mengutamakan keindahan, kemanisan, itu adalah patung sehingga lebih ramah dan tenang. Warnanya akan lebih hidup dan akan lebih banyak menggunakan teknik braising.

Di kota Sevilla, sosok Martinez Montanes, selalu bekerja dengan tema religius konten yang tenang dan tenteram, ia juga pencipta tipologi ikonografi Kristus dan Tak Bernoda, contoh terbaiknya adalah Kristus Pengampunan dan Katedral Tak Bernoda Seville.

Pematung hebat lainnya adalah Juan de Mesa, dianggap sebagai pematung besar gambar prosesi, yang ditandai dengan sangat ekspresif dan memancarkan perasaan yang luar biasa. Beberapa karyanya yang paling penting adalah Jesus of the Great Power, Virgin of the Valley dan Christ of the Good Death milik Brotherhood of Students of Seville.

Dan untuk mengakhiri ringkasan seni Barok di Spanyol ini, kita sekarang akan fokus pada seni bergambar. Dalam lukisan itulah yang dikenal sebagai Zaman Keemasan Spanyol untuk realisasi gambar berkualitas tinggi, yang memunculkan seniman paling penting sepanjang masa.

Klien utama lukisan Barok adalah istana, gereja dan aristokrasi, sebuah seni yang juga berada di bawah pengawasan Inkuisisi Suci, maka kelangkaan pada saat ini genre lukisan atau mitologis. Mengenai karakteristiknya, ia memiliki beberapa fitur umum yaitu:

• Tema: terutama agama, meskipun kita juga akan melihat beberapa potret dan beberapa tema mitologis; still life akan menjadi salah satu tema kesederhanaan yang luar biasa.
• Komposisi: Pelukis Spanyol dicirikan dengan tidak terlalu tertarik pada komposisi, kecuali Velázquez dan Ribera, sehingga sebagian besar akan menjadi komposisi yang disandingkan.
• Cahaya: Pada awalnya, para seniman dicirikan oleh tenebrisme yang dipengaruhi oleh Caravaggio, kadang-kadang mengambil angka-angka presisi pahatan tertentu, yang terjadi dengan Zurbarán. Seiring berjalannya waktu, seniman menjadi tertarik untuk menciptakan jenis atmosfer, mencapai perspektif udara yang luar biasa.
• Ruang lingkup ikonologis: diwujudkan dalam karya-karyanya melalui alegori, hieroglif, simbol, untuk memberikan lukisan karakter naratif, bacaan yang akan menjadi program persuasi yang sebenarnya.

Di antara seniman paling penting dari Barok Spanyol, kami harus menyoroti Zurbarán, yang merupakan seorang pelukis Extremadura yang banyak bekerja untuk Sevilla dan yang karya-karyanya penuh kesederhanaan, dalam orbit tenebrisme, terutama berkaitan dengan tema-tema keagamaan, meskipun juga akan bertemakan benda mati atau juga dikenal sebagai masih hidup.

Dengan karya-karyanya ia selalu berusaha untuk beranjak dari ketenangan dan kesederhanaan. Beberapa karyanya yang paling menonjol adalah Keajaiban Saint Hugo di ruang makan Carthusian dan kelompok agama Para martir suci.

Murillo adalah salah satu tokoh terkenal di zaman keemasan ini. Klien utamanya adalah gereja, itulah sebabnya sebagian besar karyanya bersifat religius. Beberapa karyanya yang paling terkenal adalah Dikandung Tanpa Noda dan berbagai karya yang mengusung tema anak-anak, seperti Anak-anak makan anggur dan melon, anak-anak cangkang…

Dan kita tutup blok ini dengan gambar Diego Velazquez, pelukis Sevilla lainnya yang mengembangkan sebagian besar aktivitasnya di Madrid sejak ia menjadi pelukis kamar Felipe IV dan yang Karakteristik gambar yang paling menonjol dalam lukisannya adalah untuk mencapai tingkat kedalaman yang lebih besar dalam karya-karyanya melalui itu perspektif udara.

Di antara karya-karyanya yang paling terkenal untuk mengutip beberapa periode Sevilla pertamanya seperti Wanita tua menggoreng telur, dari panggung Madrid the Penyerahan Breda dan sudah dari karya terbarunya latest Las MeninasDua yang terakhir ini dipajang di Museum Prado di Madrid.

Jika Anda ingin membaca lebih banyak artikel serupa dengan Seni Barok di Spanyol - Ringkasan, kami sarankan Anda memasukkan kategori kami Cerita.