Musik dan fitur minimalis

Sepanjang sejarah, seni telah melewati berbagai era dan tren, setiap saat dengan kualitas dan karakteristik menarik yang berusaha menyesuaikan kebutuhan ekspresi tergantung pada konteksnya context sedang terjadi. Dalam perjalanan perkembangan, terkadang ada kebutuhan untuk kembali ke kesederhanaan untuk memulihkan faktor-faktor yang terlupakan. Dalam pelajaran ini dari seorang GURU Anda akan tahu apa itu musik minimalis dan ciri-cirinya, sehingga Anda dapat memperluas pengetahuan Anda tentang salah satu arus paling menarik selama abad kedua puluh.

Jika Anda ingin tahu apa itu musik minimalis, Anda harus ingat bahwa itu adalah genre dan tren yang lahir di Amerika Serikat pada tahun 60-an sebagai gaya eksperimental. Kata bahasa Inggris "bawah tanah" sering digunakan (tanpa motivasi popularitas atau ketenaran, kadang-kadang anti-sistem) untuk mendefinisikan gerakan ini, seperti yang berkembang dalam suatu lingkup alternatif di kota San Fransisco. Jadilah bagian dari salah satu panggung musik lebih kekinian dan mengejutkan.

Seiring waktu menyebar ke New York City hingga akhirnya menjadi salah satu gaya musik paling populer di dunia. musik eksperimental di abad ke-20, akhirnya mencapai Eropa.

Banyak yang mengaitkan asal muasal musik minimalis dengan arus konseptualisme, dalam musik dua belas nada (genre musik yang berfokus pada 12 nada musik). Karya minimalis pertama diyakini adalah komposisi trio senar komposer La Monte Young pada tahun 1958.

Gambar: Berbagi slide

Agar Anda lebih tahu apa itu musik minimalis, di bawah ini kami ingin mengetahui karakteristik yang paling menonjol. Lebih dari sekedar gaya musik, minimalis adalah sebuah ideologi dan cara melihat suara sebagai metode ekspresi. Banyak garis dan struktur formal diabaikan dalam minimalisme, serta dalam genre eksperimental lainnya, untuk menunjukkan bahwa kreativitas tidak memiliki batas yang tepat, tetapi batas persepsi.

Ide utama dari ini genre musik, yang sebenarnya memberinya nama, adalah penggunaan sesedikit mungkin sumber daya musik. Hal ini dapat tercermin dalam jumlah nada, kompleksitas frasa musik, jumlah instrumen yang digunakan (misalnya karya ( "Enam Piano" Steve Reich, yang, seperti namanya, membutuhkan 6 piano untuk ditafsirkan) atau sedikit kerumitannya.

Misalnya, ada karya minimalis yang berusaha menciptakan musik dengan rumah tangga atau benda-benda yang tidak biasa, menghasilkan karya eksperimental menggunakan roda sepeda atau gelas wiski. Dimasukkannya instrumen elektronik juga merupakan tambahan yang aneh, seperti dalam kasus karya Campuran Mescalin dan Hadiah oleh Terry Riley, menggunakan perekam elektronik.

Gambar: Berbagi slide

Menjadi minimalis gaya eksperimental Perlu diingat bahwa karya-karya tersebut tidak dapat dan tidak boleh dikotak-kotakkan ke dalam karakteristik yang sangat spesifik dan tidak berarti bahwa karena karya-karya tersebut tidak memenuhi kualitas, mereka berhenti menjadi bagian dari kategori tersebut. Minimalisme mencari keterbukaan pikiran. Mempertimbangkan hal itu, dalam fitur musik minimalis adalah sebagai berikut:

• Harmoni statis, terkadang tetap dalam satu akord.
• Denyut nadi konstan.
• Gunakan nada murni atau hanya penyetelan.
• Pola ritmis yang berulang.
• Penggunaan proses matematis atau algoritmik.
• Penggunaan pola atau permutasi yang sistematis.
• Transformasi atau transisi yang lambat.
• Pengulangan frase atau tokoh musik dalam unit kecil.
• Retensi ritme dasar atau harmoni untuk jangka waktu yang lama.
• Frase siklus tak berujung.
• Suara yang tidak biasa
• Instrumentasi terbatas.
• Instrumentasi yang tidak biasa.
• Eksperimen sifat-sifat persepsi, seperti metamusik (penguatan persepsi sebagai efek kolateral).
• Kelulusan minimal antara catatan yang berjarak dekat.
• Pengaruh musik budaya non-Barat (misalnya musik India atau musik Afrika).
• Penggunaan suara secara acak dan berulang, tanpa struktur atau konten, sebagai faktor ritmis.

Gambar: Berbagi slide

Meskipun minimalis dimulai sebagai gerakan musik dengan puluhan komposer, hanya beberapa di antaranya yang tetap relevan:

• Terry Riley: Campuran Mescalin, Hadiah, Di C.
• Steve Reich: Enam Piano, Akan Hujan, Keluar, Fase Piano
• Philip Kaca: 1 + 1, Dua Halaman, Musik dalam Perlima, Musik dalam Gerakan Berlawanan
• La Monte Muda: Trio untuk string.
• John Adams: Gerbang Frigia, Loop Pengocok
• Ketika gaya tiba di Eropa, eksponen terbesarnya adalah sebagai berikut:
• Gabin bryars
• John Tavener
• Karel goeyvaerts
• Louis Andriessen
• Ludovico einaudi
• Michael nyman
• Stefano Ianne
• Steve Martiand
• Wim Mertens
• Yann tiersen

Lucu bagaimana manusia bisa datang dan pergi dalam tren. Bahkan setelah kembali ke dasar, mereka mempertahankan kecerdikan untuk berinovasi dari kesederhanaan, memulihkan prinsip-prinsip musik untuk menemukan bentuk ekspresi baru.