Futurisme: apa itu, dan karakteristik Gerakan Artistik ini

Sangat mungkin Anda pernah mendengar ungkapan yang mengatakan bahwa mobil balap lebih cantik dari pada Kemenangan Samothrace. Itu termasuk dalam manifesto pertama gerakan Futurist, diterbitkan di majalah Prancis Figaro pada Januari 1909. Ungkapan tersebut masih membuat penasaran bahkan di abad ke-21, ketika konsep kecantikan klasik sudah jauh tertinggal.

Siapakah para futuris itu? Apa konteks di mana mereka muncul? Dalam artikel ini Kami akan menguraikan sejarah singkat Futurisme dan seniman utamanya..

Apa itu futurisme?

Pada akhir abad ke-19, apa yang disebut "verismo sosial" menang di Italia, yang membuat kecaman kasar terhadap situasi kelas pekerja. Ini adalah masa anarkisme dan pergolakan sosial, yang menggoyahkan fondasi borjuasi.

Dalam iklim perjuangan dan konfrontasi ini, beberapa anak muda yang mayoritas berasal dari kalangan anarkis dan komunis memutuskan untuk mendirikan gerakan seni baru. Muak dengan korset di mana seni "resmi" telah jatuh, juga dengan situasi istimewa dan imobilitas kelas atas dan Gereja, mengarahkan pandangan mereka pada seni dengan panggilan untuk modernitas, untuk "masa depan".

Jadi, manifesto pertamanya, yang diterbitkan pada tahun 1909, adalah pernyataan niat yang jelas; yang "tua" tidak lagi mendapat tempat di dunia seni, begitu pula nilai-nilai klasik dan akademis, terkait dengan seni kadaluarsa dan usang itu. Mereka menganggap bahwa Italia selalu menderita dari apa yang mereka sebut "passatisme", yaitu obsesi terhadap masa lalu (masa lalu), hambatan utama bagi kemajuan mereka sebagai umat. Oleh karena itu, para futuris mengusulkan cara baru dalam membuat seni, jauh lebih sesuai dengan zaman baru.

Pentingnya Futurisme jauh melampaui renovasi estetika sederhana; seperti yang akan kita lihat nanti, ia juga mengandaikan sebuah ideologi, arus pemikiran yang terkait erat dengan realitas sosial dan masa depan Republik Italia. Di samping itu, manifesto futuris tahun 1909 adalah yang pertama dari manifesto avant-garde, yang merupakan revolusi sejati dalam sejarah seni.

• Artikel terkait: "Apakah 7 Seni Rupa itu?"

Kecepatan, dinamisme, dan modernitas

Dan apakah zaman baru ini? Ini adalah era mobil pertama, penerbangan udara pertama, pertumbuhan pabrik dan produksi massal. Futuris melihat dunia sebagai sesuatu yang selalu bergerak.; Terlebih lagi, ini pasti gerakan yang gila-gilaan, seperti gerakan mobil balap.

Kota itu sendiri tenggelam dalam akselerasi konstan: ritme zaman baru mengalir deras, pusat manusia berputar dan meledak ke segala arah. Masa depan adalah kecepatan, dinamisme, perubahan.

Bagi para futuris, tidak ada kecepatan tanpa kemajuan mekanis. Masa depan atau modernitas juga tidak ada tanpanya. Itulah semboyan para futuris, yang dengan demikian menggabungkan konsep "kemajuan" dengan kemajuan teknologi. Tidak ada waktu untuk patung klasik yang tidak gentar, atau untuk komposisi yang seimbang dan tenang: abad ke-20 harus menjadi abad revolusi, dinamika, berjalan tanpa pemulihan yang sulit napas.

Dengan demikian, komposisinya terinspirasi oleh realitas abad yang sedang dimulai. Futuris Umberto Boccioni melukis kanvas antara tahun 1910 dan 1911 kota naik, yang disampaikan pada sampel seni gratis dari Milan seperti saya bekerja ("Pekerjaan").

Dalam lukisan itu kita bisa melihat beberapa pekerja dan beberapa kuda, bercampur aduk dalam beberapa sapuan kuas cepat yang mencoba menangkap hiruk pikuk pekerjaan.

Sementara itu, Giacomo Balla yang juga futuris meninggalkan kami salah satu lukisan paling representatif dari gerakan tersebut, yang terkenal Gadis berlari di balkon (atau di tangga, menurut beberapa sumber), yang mencoba menangkap gerak cepat seorang gadis di tengah-tengah perlombaan. Untuk melakukan ini, Balla menggunakan teknik yang terinspirasi oleh sinematografer yang baru lahir: dia melukis "pengulangan" gadis itu di atas kanvas, sehingga mata memiliki sensasi bahwa dia sedang bergerak.

Representasi akselerasi, lampu listrik, dan kecepatan merupakan tantangan nyata bagi para futuris.. Karena bagaimana cara menangkap sesuatu yang tidak berwujud pada dukungan tidak bergerak? Solusi yang ditemukan oleh seniman yang berbeda sangat beragam dan bervariasi: dari sapuan kuas longgar mengingatkan pada gerakan impresionis, hingga perpecahan yang juga menggunakan fauves. Untuk semua alasan ini, Futurisme, seperti yang dikatakan oleh banyak kritikus, adalah gerakan yang lebih menuntut daripada praktis dan, di atas segalanya, sarat dengan ideologi politik.

• Anda mungkin tertarik pada: "Apakah ada seni yang secara objektif lebih baik dari yang lain?"

arus ideologis

Jika kelompok futuris pernah turun dalam sejarah karena sesuatu hal, itu karena terkait erat dengan fasisme Italia dan sosok Mussolini. Dan itu adalah itu dalam ideologi futuris kami menemukan konsep yang terkait erat dengan ujaran kebencian dan kekerasan; Misalnya, dalam manifesto 1909 tersebut di atas, dikatakan bahwa tidak ada mahakarya yang bisa menjadi mahakarya jika tidak "agresif". Dengan cara yang sama, manifesto menyerukan untuk membakar semua museum (dalam keengganan mereka terhadap segala sesuatu yang tradisional) dan, di depan pintu Setelah Perang Dunia Pertama, para futuris berpendapat bahwa perang adalah "kebersihan sosial", satu-satunya cara untuk membangun negara baru. dunia.

Pendukung utama ideologi kekerasan ini adalah Filippo Tomasso Marinetti (1876-1944), pemimpin gerakan tersebut. Seorang penyair simbolis, dia sendiri menceritakan bagaimana, setelah kecelakaan dia menderita dengan mobilnya saat mencoba menghindari beberapa pengendara sepeda, dia memiliki semacam iluminasi yang membawanya ke tulisan pertama tampak. Ide-ide baru ini berputar di sekitar peninggian dunia mesin dan kecintaan pada risiko dan kecerobohan, yang dipersonifikasikan dalam kecepatan. Marinetti mengungkapkan cita-citanya melalui bahasa yang provokatif, keras, dan sangat ditinggikan, yang juga tidak jauh dari bahasa yang digunakan oleh kaum anarkis radikal.

Kesamaan lain yang dimiliki para futuris dengan fasisme Italia yang baru lahir adalah nasionalisme mereka yang diperburuk.. Kaum Futuris, dan khususnya Marinetti, ingin membangun Italia baru, dan untuk melakukannya mereka melihat perang sebagai kesempatan untuk menunjukkan keberanian dan keberanian orang Italia yang "hilang". Tak perlu dikatakan, berlalunya Perang Dunia Pertama menyapu "keberanian" ini dari mulut mereka dengan cara tertentu; banyak artis tidak kembali dari depan. Mereka yang tetap bergabung, seperti banyak orang lainnya, fasis Mussolini; Terutama Marineti.

• Artikel terkait: "Apa itu kreativitas?"

Futurisme di luar Italia

Meskipun Futurisme terkait dengan Italia, gerakan tersebut memiliki pengaruh penting di Rusia pra-revolusioner, terutama dalam konstruktivisme pelukis seperti Vladimir Maiakovksi (1893-1930). Pada tahun 1912, dia dan beberapa rekannya menandatangani manifesto tersebut Tampar sesuai selera publik, dengan judul yang agak eksplisit, di mana mereka menuliskan dasar-dasar Futurisme Rusia, seperti yang dilakukan para Futuris Italia pada tahun 1909.

Namun, kesamaan antara kedua arus tersebut tidak melampaui karakteristik estetika tertentu dan niat mereka untuk menggerakkan masyarakat. Karena Mayakovsky, tidak seperti Marinetti, adalah seorang anti-perang yang gigih, dan propaganda perang Italia membuatnya mual. Selain itu, futuris Italia lebih condong ke ideologi revolusioner yang bersifat anti-imperialis, yang secara terbuka berbenturan dengan fasisme Mussolini.

Salah satu pelukis gerakan terpenting di Rusia adalah Natalia Goncharova (1881-1962) yang pada masa Futuristnya menghasilkan karya-karya seperti yang terkenal Pengendara sepeda (1913), yang memulihkan gagasan dinamisme dan kecepatan yang dipopulerkan oleh Marinetti dan para pengikutnya.