Octavio Paz: 16 puisi penting

Octavio Paz (1914-1998) adalah seorang penyair dan penulis esai Meksiko pemenang Hadiah Nobel. Puisinya mengundang Anda untuk berpartisipasi dalam ziarah analitis dan simbolis yang melalui berbagai bentuk, perspektif dan keprihatinan, untuk menemukan keberadaan dunia yang mengungkapkan dirinya hanya ketika seseorang memiliki bernama. Tidak mengherankan jika Octavio Paz pernah menulis bahwa menanyakan sesuatu itu sebenarnya menanyakan namanya. Ini adalah karya penyair yang luar biasa: menamai realitas saat ini, tetapi menguap. Memberinya nama berarti memberinya tubuh, mengembalikan status transendennya, membuatnya ada sepenuhnya. Kami menyajikan di sini pilihan beberapa puisi oleh Octavio Paz.

Soneta III

Penyair membiarkan dirinya dipimpin oleh kebangkitan asmara dan erotis sesaat di mana ia berhenti sejenak dalam perenungan tubuh kekasih.

Dari kegembiraan hijau langit
lampu Anda pulih bahwa bulan hilang
karena cahaya itu sendiri ingat
kilat dan musim gugur di rambutmu.

instagram story viewer

Angin meminum angin dalam gerakannya,
pindahkan dedaunan dan hujan hijaunya
basahi bahumu, gigit punggungmu
dan menanggalkan pakaian Anda dan membakar dan mengembalikan yelo.

Dua kapal dengan layar terbuka
kedua payudaramu. Punggung Anda adalah torrent.
Perut Anda adalah taman yang membatu.

Ini musim gugur di leher Anda: matahari dan kabut.
Di bawah langit remaja yang hijau
tubuh Anda memberikan jumlah cintanya.

Gadis kecil

Kata itu mengungkapkan dirinya sebagai pemberi kehidupan, memperbarui udara, ketika ditempatkan di mulut makhluk yang dianggap tidak bersalah, germinal, penuh kasih.

Untuk Laura Elena

Beri nama pohon itu, gadis.
Dan pohon itu tumbuh lambat
silau tinggi,
sampai mata kita menjadi hijau.
Anda nama langit, gadis.
Dan awan melawan angin
dan ruang menjadi
medan perang yang transparan.

Beri nama airnya, gadis.
Dan air menyembur, saya tidak tahu di mana,
bersinar di dedaunan, berbicara di antara bebatuan
dan itu mengubah kita menjadi uap lembab.

Anda tidak mengatakan apa-apa, gadis.
Dan gelombang kuning,
gelombang matahari,
di puncaknya itu mengangkat kita,
di empat cakrawala itu menceraiberaikan kita
dan kembali kepada kita, utuh,
di tengah hari, menjadi kita.

Epitaf seorang penyair

Dalam puisi ini, Octavio Paz mengingatkan kita pada karakter puitis, dialektika antara kebenaran dan kebohongan, sebuah paradoks yang dibangun dalam wacana artistik.

Ingin bernyanyi, bernyanyi
untuk dilupakan
kehidupan kebohongannya yang sebenarnya
dan ingatlah
kebohongan hidupnya akan kebenaran.

kata-kata

Penyair mewakili kata-kata sebagai materi itu sendiri, tunduk pada plastisitas, inkarnasi, manipulasi dan penciptaan. Mereka adalah pekerjaan, organisme, makanan, atas belas kasihan manusia yang membuatnya, mengubahnya, mengasimilasinya.

Balikkan mereka,
ambil bagian ekornya (dingin, pelacur),
cambuk mereka,
beri gula di mulut ke rejegas,
meledakkan mereka, balon, menusuk mereka,
menyesap mereka darah dan sumsum,
keringkan mereka,
menutupi mereka,
menginjak mereka, ayam jantan gagah,
memelintir leher mereka, memasak,
runtuhkan mereka,
usus mereka, banteng,
lembu, seret mereka,
lakukan mereka, penyair,
membuat mereka menelan semua kata-kata mereka.

Hidup sederhana

Dalam puisi ini, Octavio Paz mengangkat sebuah lagu untuk rahmat sehari-hari, untuk berada di sini dan sekarang, kepenuhan pengalaman manusia. Kehidupan sederhana adalah pembenaran dari perhatian dan pengalaman yang waspada sebagai rasa itu sendiri, satu-satunya hubungan yang mungkin dengan orang lain dan dengan alam semesta.

Panggil roti dan buat itu muncul
di atas taplak meja roti harian;
beri keringat sendiri dan beri tidur
dan ke surga singkat dan ke neraka
dan tubuh dan menit apa yang mereka minta;
tertawa seperti laut tertawa, angin tertawa,
tanpa tawa yang terdengar seperti pecahan kaca;
minum dan rebut hidup dalam kemabukan,
menari tarian tanpa henti,
menyentuh tangan orang asing
pada hari batu dan penderitaan
dan semoga tangan itu kokoh
bahwa dia tidak memiliki tangan teman itu;
rasakan kesendirian tanpa cuka
buat mulutku berputar, atau ulangi
saya meringis cermin, atau keheningan
bulu dengan gigi kertakan:
keempat dinding ini, kertas, plester,
karpet jarang dan lampu sorot kekuningan?
mereka belum menjadi neraka yang dijanjikan;
agar keinginan itu tidak menyakitiku lagi,
dibekukan oleh rasa takut, sakit dingin,
luka bakar bibir tanpa ciuman:
air jernih tidak pernah berhenti
dan ada buah yang jatuh saat matang;
tahu cara memecahkan roti dan membagikannya,
roti kebenaran yang umum bagi semua orang,
kebenaran roti yang menopang kita semua,
dengan ragi siapa aku menjadi manusia,
sesama di antara sesama laki-laki saya;
berjuang untuk kehidupan yang hidup,
memberikan kehidupan pada yang hidup, pada kehidupan,
dan mengubur orang mati dan melupakan mereka
seperti bumi melupakan mereka: dalam buah-buahan ...
Dan bahwa pada saat kematian saya, saya mencapai
mati seperti laki-laki dan hubungi aku
pengampunan dan hidup yang bertahan
dari debu, dari buah-buahan dan dari debu.

Puisi

Puisi mengungkapkan dirinya kepada penyair sebagai seorang kekasih yang di hadapannya jiwanya telanjang atau, mengapa tidak, sebagai ibu pengasuh yang menopang penyair. Puisi adalah sebuah hubungan. Biarkan penyair berbicara.

Kepada Luis Cernuda

Anda tiba, diam, rahasia,
dan membangkitkan kemarahan, kegembiraan,
dan penderitaan ini
yang menyalakan apa yang disentuhnya
dan melahirkan dalam segala hal
keserakahan yang gelap.

Dunia menyerah dan runtuh
seperti logam untuk api.

Di antara reruntuhan saya, saya bangkit,
sendirian, telanjang, ditelanjangi,
di atas batu besar kesunyian,
seperti pejuang tunggal
melawan host yang tidak terlihat.

Membakar kebenaran
Apa yang Anda mendorong saya untuk?

Aku tidak menginginkan kebenaranmu
pertanyaan bodohmu.

Mengapa perjuangan yang steril ini?
Bukan makhluk yang mampu menampungmu,
keserakahan yang hanya terpuaskan dalam kehausan,
api yang dikonsumsi semua bibir,
roh yang tidak hidup dalam bentuk apapun
tapi itu membakar semua bentuk.

Anda bangkit dari kedalaman saya
dari pusat tanpa nama keberadaan saya,
tentara, pasang.

Anda tumbuh, rasa haus Anda menenggelamkan saya
mengusir, tirani,
yang tidak menghasilkan
untuk pedang hiruk pikuk Anda.

Sekarang hanya kamu yang menghuniku,
Anda, tanpa nama, zat yang marah,
bawah tanah, keserakahan delusi.

Hantumu memukul dadaku,
Anda bangun dengan sentuhan saya,
Anda membekukan alis saya,
Anda membuka mata saya.

Saya melihat dunia dan saya menyentuh Anda,
zat tak tersentuh,
kesatuan jiwa dan ragaku,
dan saya merenungkan pertempuran yang saya lawan
dan pernikahan bumiku.

Gambar yang berlawanan mengaburkan mataku,
dan untuk gambar yang sama
orang lain, lebih dalam, menyangkal mereka,
mengoceh berapi-api,
perairan yang membanjiri air yang lebih tersembunyi dan padat.

Dalam kegelapan hidup dan kematiannya yang lembab,
diam dan bergerak adalah sama.
Bersikeras, pemenang,
karena aku hanya ada karena kamu ada,
dan mulutku dan lidahku terbentuk
untuk mengatakan hanya keberadaanmu
dan suku kata rahasiamu, kata
tegas dan despotik,
substansi jiwaku.

Kamu hanya mimpi
tapi dunia memimpikanmu
dan kebisuan mereka berbicara dengan kata-kata Anda.

Menggosok saat menyentuh dada
perbatasan listrik kehidupan,
kegelapan darah
di mana mulut yang kejam dan penuh kasih berdamai,
masih ingin menghancurkan apa yang dia cintai
dan menghidupkan kembali apa yang menghancurkan,
dengan dunia, tanpa ekspresi
dan selalu identik dengan dirinya sendiri,
karena itu tidak berhenti dengan cara apa pun
juga tidak berlama-lama atas apa yang dihasilkannya.

Bawa aku kesepian
bawa aku di antara mimpi,
bawa aku, ibuku,
bangunkan aku sepenuhnya,
buat aku memimpikan mimpimu,
olesi mataku dengan minyak,
sehingga ketika aku bertemu denganmu, aku mengenal diriku sendiri.

Matamu

Di mata kekasih, penyair menemukan dunia. Dia tahu dirinya menjadi tawanan rayuan yang mengumumkan keabadian, keindahan tak terukur yang menaklukkan kekasih.

Matamu adalah tanah air petir dan air mata,
berbicara diam,
badai tanpa angin, laut tanpa ombak,
burung dipenjara, binatang emas tertidur,
topas jahat sebagai kebenaran,
Musim gugur di rawa hutan tempat cahaya bernyanyi di bahu
dari sebatang pohon dan semua daunnya adalah burung,
pantai yang ditemukan pagi hari dipenuhi dengan mata,
sekeranjang buah api,
kebohongan yang memberi makan,
cermin dunia ini, pintu akhirat,
denyut tenang laut di siang hari,
berkedip mutlak,
paramo.

Buta huruf

Bagi penyair, langit mewakili sebuah buku yang penuh dengan tanda-tanda yang tak terbaca. Dihadapkan dengan besarnya, penyair mengakui keterbatasannya.

Aku mengangkat wajahku ke langit
batu besar dari surat-surat usang:
bintang-bintang tidak mengungkapkan apa pun kepadaku.

Lihat juga Labirin Kesunyian oleh Octavio Paz.

Dini hari

Pagi hari diwakili oleh penyair sebagai saat yang mengerikan ketika luka-luka tidur yang mengelilingi keberadaannya terbangun.

Tangan cepat dingin
mereka mundur satu per satu
perban bayangan

Aku membuka mataku
namun
saya hidup
di tengah-tengah
dari luka yang masih segar.

Tekanan

Dalam puisi ini, Octavio Paz tampaknya memperkenalkan kita pada salah satu topik sastra par excellence: kepedulian terhadap berlalunya waktu.

Berlari dan berlama-lama di dahiku
lambat dan jatuh dalam darahku
jam berlalu tanpa berlalu
dan dalam diriku itu memahat dan memudar

Akulah roti untuk rasa laparmu
Aku hati yang mendiami
jam berlalu tanpa berlalu
dan apa yang saya tulis membatalkannya

Cinta yang berlalu dan kesedihan yang menetap
dalam diriku pertempuran terletak pada diriku
jam berlalu tanpa berlalu
tubuh air raksa dan abu

Gali dadaku dan jangan sentuh aku
batu abadi yang tidak beratnya
jam berlalu tanpa berlalu
dan itu adalah luka yang bernanah

Hari itu singkat, jam yang sangat besar
waktu tanpa aku aku dengan kesedihanmu
jam berlalu tanpa berlalu
dan dalam diriku ia lolos dan dirantai

Tulisan cakar ayam

Erotisisme sekali lagi hadir di Octavio Paz. Kali ini, pendekatannya lebih indrawi daripada kontemplatif. Sebuah tindakan berubah menjadi metafora ulasan tekstur tubuh dan gairah.

Dengan segumpal batu bara
dengan kapur rusak dan pensil merahku
gambarkan namamu
nama mulutmu
tanda kakimu
di dinding siapa pun

Di pintu terlarang
mengukir nama tubuhmu
sampai pisau cukurku
darah
dan jeritan batu
dan dinding bernafas seperti dada

Diam

Gambaran yang dihadirkan Octavio Paz kepada kita tentang keheningan menguasai kita: ketika pikiran masuk ke dalam keheningan, dan ilusi, rasa bersalah atau kesedihan yang menekan dada kita menerkam.

Begitu juga dengan background musiknya
catatan kecambah
bahwa ketika bergetar ia tumbuh dan menipis
sampai di musik lain menjadi bisu,
muncul dari dasar keheningan
keheningan lain, menara tajam, pedang,
dan bangkit dan tumbuh dan menangguhkan kita
dan ketika naik mereka jatuh
kenangan, harapan,
kebohongan kecil dan kebohongan besar,
dan kami ingin berteriak dan di tenggorokan
tangisan memudar:
kita mengalir ke dalam keheningan
dimana keheningan menjadi sunyi.

Api setiap hari

Paz kembali sekali lagi ke refleksifitas diri estetis, ke pertanyaan tentang pembuatan puitis dan masalah ciptaannya: bahasa, kali ini gambar suara, udara yang hidup. Bahasa direpresentasikan sebagai alam yang hidup. Maka lahirlah puisi itu, kelanjutan alam semesta.

Kepada Juan García Ponce

Seperti udara
membuat dan membatalkan
di halaman geologi,
di atas meja planet,
bangunannya yang tidak terlihat:
orang itu.

Bahasanya hampir tidak ada,
tapi terbakar,
di telapak angkasa.

Suku kata adalah pijar.

Mereka juga tanaman:
akarnya
mereka memecah kesunyian,
cabang-cabangnya
mereka membangun rumah suara.

Suku kata:
mereka menautkan dan memutuskan tautan,
mereka bermain
terhadap persamaan dan perbedaan.

Suku kata:
mereka matang di bagian depan,
mereka mekar di mulut.

Akarnya
mereka minum di malam hari, mereka makan ringan.

Idiom:
pohon bercahaya
dari dedaunan hujan.

vegetasi petir,
gema geometri:
di selembar kertas
puisi selesai
seperti hari
di telapak angkasa.

Untuk mengatakan melakukan

Sekali lagi, perbuatan puitis menjadi subjek puisi Octavio Paz. kali ini, ia mendedikasikan puisi itu untuk Roman Jakobson, seorang ahli bahasa dan kritikus sastra, yang dikenal luas karena studinya tentang fungsi bahasa. Salah satunya justru fungsi puitis. Tapi siapa yang benar-benar tahu apa itu puisi?

Kepada Roman Jakobson

Antara apa yang saya lihat dan apa yang saya katakan,
Antara apa yang saya katakan dan diam,
Antara apa yang saya diamkan dan impikan,
Antara apa yang aku impikan dan lupakan

Puisi.

Itu meluncur antara ya dan tidak:
Dia berkata
apa yang saya diamkan,
diam
apa yang saya katakan,
kedengarannya
apa yang saya lupa.

Ini bukan pepatah:
itu adalah perbuatan.

Apakah itu?
yang merupakan pepatah.

Puisi
dikatakan dan didengar:
ini nyata.

Dan saya hampir tidak mengatakan
ini nyata,
menghilang.

Apakah ini lebih nyata?
Ide yang gamblang,
kata
tak teraba:
puisi
pergi dan datang
antara apa itu
dan apa yang tidak.

Menenun refleksi
dan lepaskan mereka.

Puisi
menabur mata di halaman
menabur kata-kata di mata.

Mata berbicara
kata-kata terlihat,
kelihatannya berpikir.

Mendengar
pikiran,
menonton
apa yang kita katakan
bermain
tubuh
dari ide.

Mata
mereka tutup

Kata-kata terbuka.

Antara pergi dan tinggal

Penyair bernyanyi untuknya pada saat sehari-hari, hari di mana hari terjebak berpikir untuk berubah menjadi malam, itu instan ajaib di mana manusia yang merenungkannya, penyair dalam hal ini, menjadi jeda yang merenungkan. Pikiran apa yang membangkitkan sujud itu!

Antara pergi dan tetap meragukan hari,
jatuh cinta dengan transparansinya.
Sore melingkar sudah teluk:
dalam gerakannya yang diam, dunia berguncang.
Semuanya terlihat dan semuanya sulit dipahami,
semuanya dekat dan semuanya tak tersentuh.
Kertas, buku, gelas, pensil
mereka beristirahat dalam bayang-bayang nama mereka.
Detak waktu yang berulang di pelipisku
suku kata darah yang sama keras kepala.
Cahaya membuat dinding acuh tak acuh
teater refleksi hantu.
Di tengah mata saya menemukan diri saya sendiri;
dia tidak melihat saya, saya melihat saya di matanya.
Instan menghilang. Tanpa bergerak,
Saya tinggal dan saya pergi: Saya adalah jeda

Burung

Kematian tidak meninggalkan kekhawatiran penyair. Nasib tak terhindarkan yang kita hadapi dalam motif yang berulang dalam sastra. Ayat itu mungkin bertahan, tetapi bukan orang yang memilikinya. Kata-kata menang atas keberadaan. Kematian dalam puisi ini digambarkan mengancam, seperti penembak jitu yang berkeliaran. Kematian tidak memiliki wajah atau motif, tidak mengenal keadilan. Itu hanya datang.

Keheningan udara, cahaya, dan langit.
Dalam keheningan transparan transparent
hari istirahat:
transparansi ruang
itu adalah transparansi keheningan.
Cahaya langit yang tenang menjadi tenang
pertumbuhan jamu.
Serangga di bumi, di antara batu-batu,
dalam cahaya yang sama, mereka adalah batu.
Waktu dalam satu menit sudah kenyang.
Dalam keheningan yang terserap
itu selesai pada siang hari.

Dan seekor burung bernyanyi, panah tipis.
Dada perak yang terluka menggetarkan langit,
daun bergerak,
jamu bangun...
Dan saya merasa bahwa kematian adalah anak panah
tidak diketahui siapa yang menembak
dan dalam sekejap mata kita mati.

Ini mungkin menarik bagi Anda: Puisi cinta pendek dikomentari