15 karakteristik Renaisans
Renaissance adalah periode sejarah yang dimulai dari akhir Black Death di pertengahan abad ke-14 dan berlangsung hingga paruh pertama abad ke-16. Beberapa menganggapnya sebagai awal era modern dan yang lain sebagai pembukaan modernitas. Jika ada, itu adalah perubahan sejarah menuju sekularisasi melalui promosi pemikiran ilmiah dan humanistik, proses yang mengkristal dalam seni dan sastra saat itu. Tapi apa karakteristik paling penting dari Renaisans?
1. Sekularisasi dan laisisasi pengetahuan
Ciri utama Renaisans terletak pada dorongan untuk sekularisasi masyarakat. Sekularisasi disebut transformasi masyarakat yang diatur menurut doktrin agama, menjadi masyarakat dengan kepentingan yang beragam dan otonom sehubungan dengannya.
Sekularisasi membawa serta sekularisasi pengetahuan, yaitu kemungkinan untuk menumbuhkan dan mempromosikan pengetahuan di antara sektor-sektor sipil, di luar domain gerejawi. Ini membawa serta kebebasan yang lebih besar untuk penelitian dan produksi ilmiah dan budaya.
2. Antroposentrisme dan humanisme
Renaissance didefinisikan sebagai periode antroposentris. Ini berarti bahwa manusia menjadi pusat rujukan dari mana tatanan itu disusun. sosiokultural, menggantikan pemikiran teosentris (yang seharusnya tidak dipahami sebagai peralihan dari masyarakat yang percaya ke a agnostik atau ateis).
Antroposentrisme didirikan di atas humanisme, arus filosofis pada periode itu yang meninggikan kualitas sifat manusia. Humanisme ini berasal dari humanisme teologis pada akhir Abad Pertengahan, yang memungkinkan apresiasi keberadaan manusia sebagai makhluk favorit Tuhan, membiarkan pintu terbuka untuk perspektif baru tentang Renaisans.
3. Revaluasi Zaman Klasik
Renaisans menemukan inspirasinya dalam Zaman Klasik, yaitu dalam studi pemikiran dan seni Yunani dan Roma kuno. Masa lalu Yunani-Romawi, yang diidealkan sampai batas tertentu, menjadi tolok ukur. Untuk alasan ini, periode ini memberi dirinya nama Renaisans dan pusatnya di semenanjung Italia, ingin memulihkan kemegahan era Romawi.
4. Penilaian pemikiran rasional
Generasi Renaisans mulai mempertanyakan kepercayaan abad pertengahan dan mencari penjelasan rasional untuk fenomena yang paling beragam. Pemikiran rasional (ilmiah dan filosofis) menjadi alat untuk penemuan dunia, alam dan manusia.
5. Keingintahuan ilmiah dan teknis
Keingintahuan ilmiah adalah urutan hari di Renaissance. Ada banyak kemajuan yang dicatat di segala bidang, seperti astronomi, anatomi, biologi, botani, dll. Itu juga merupakan waktu yang ditandai dengan penemuan-penemuan penting seperti mesin cetak, yang memungkinkan penyebaran pemikiran di kalangan elit terpelajar.
6. Mempelajari alam dalam seni
Keingintahuan diekspresikan dengan penekanan khusus pada studi tentang alam, yang menyiratkan penyingkiran tabir misteri yang dihadirkan Abad Pertengahan. Kesenian tersentuh oleh semangat ini, yang menghasilkan kesempurnaan naturalisme, yaitu dalam prinsip imitasi karakteristik alam seni Barat (dari Yunani hingga abad ke-19 inklusif). Ini secara khusus melibatkan aspek-aspek berikut:
- Studi dan analisis cahaya hening, berkat chiaroscuro yang muncul.
- Studi dan analisis geometri spasial, yang menyukai model perspektif baru yang disebut "linier" atau "titik hilang".
- Studi rinci tentang anatomi.
Anda mungkin juga menyukai:
- Renaissance: sejarah, karakteristik, dan karya terpenting.
- Manusia Vitruvian oleh Leonardo da Vinci.
7. Seni sebagai pengetahuan dan pemisahan dari kerajinan
Pencipta seni plastik yang bekerja dari studi alam yang teliti, didorong oleh semangat waktu, memahami seni sebagai bentuk pengetahuan. Berkat ini, pemisahan antara seni dan kerajinan sedang terjadi, yang memuncak dengan munculnya kembali tanda tangan seniman, yang telah tidak digunakan selama Abad Pertengahan.
8. Otonomi seni
Pemisahan baru antara seni dan kerajinan, menekankan perubahan mode produksi (transisi dari serikat ke bengkel seniman), adalah Dia mendahului sistem klasifikasi saat ini di Abad Pertengahan, yang mengurutkan seni menurut isinya (seni/seni suci duniawi).
9. Cari simetri, proporsi, dan keseimbangan
Dengan referensi Klasik Purbakala, nilai-nilai estetika berdasarkan simetri, proporsi dan keseimbangan, dikembangkan secara luas selama periode klasik Yunani, mereka menjadi model terapan dalam seni dan literatur.
10. Praktek patronase
Patronase disebut promosi kreasi artistik dan perlindungan ekonomi seniman. Praktek ini sangat umum di zaman kuno. Istilah ini, pada kenyataannya, berasal dari Gaius Mecenas, seorang promotor Romawi yang mulia dan pelindung para penyair pada masanya, sebuah inisiatif yang membuatnya mendapatkan prestise besar pada masanya.
Meniru Gaius Maecenas, sektor sekuler Renaisans (tidak lagi hanya raja dan Gereja) didedikasikan untuk mempromosikan semua jenis seni untuk menghormati Tuhan, kota dan diri mereka sendiri, seperti yang dikatakan Florentine Rucellai. Dengan patronase Renaisans, seni juga lahir sebagai investasi ekonomi.
Ini mungkin menarik bagi Anda: 9 karya yang menunjukkan kejeniusan tak tertandingi dari Michelangelo.
11. Bangkitnya pria yang lembut
Dengan Renaisans, cita-cita baru seseorang muncul yang disebut "pria-pria". Dia mengacu pada citra model manusia ganda dan terpelajar, yang harus memiliki pengetahuan tentang semua bidang (sains, seni, dan humaniora). Dengan demikian, ide spesialis tidak ada, tetapi pengetahuan yang komprehensif dihargai.
12. Munculnya riba dan sistem perbankan modern
Dalam transisi dari akhir Abad Pertengahan ke Renaisans, kelas rentenir dan rentenir muncul dan, bersama mereka, bank modern pertama muncul. Proses ini dimulai di kota-kota Italia Florence, Venesia, dan Genoa. Keluarga Medici adalah salah satu yang berpartisipasi dalam kegiatan semacam ini.
13. Pertumbuhan kota
Pertumbuhan kota sudah dimulai sejak akhir Abad Pertengahan, ketika produksi surplus pertanian, bersama dengan faktor-faktor lain, merangsang perdagangan dan pembentukan wilayah, tempat mereka menetap pasar. Pada masa Renaisans, kota-kota menjadi lebih populer dan menjadi pusat rujukan. Bahkan, di semenanjung Italia, organisasi sosial politik dilakukan melalui polis, negara-kota yang saling bersaing, seperti Florence, Roma, dan Napoli.
14. Seni dan sastra berkembang
Renaisans, di atas segalanya, adalah masa perkembangan budaya yang hebat di bawah skema komposisi, estetika, dan, di atas segalanya, kebebasan tematik yang lebih besar. Sepanjang periode ini, terjadi perkembangan besar berbagai seni seperti sastra, arsitektur, patung, dan lukisan. Yang terakhir, pada kenyataannya, sangat penting berkat munculnya teknik minyak, yang memungkinkan lukisan menjadi independen dari penyangga tetap (dinding), mendukung pengumpulan.
Ini mungkin menarik bagi Anda: Leonardo da Vinci: 12 karya fundamental.
15. Karya yang lebih penting
Tidak mudah untuk membuat daftar karya terpenting Renaisans, karena itu adalah periode yang sangat produktif. Namun, beberapa adalah referensi wajib. Kami menyarankan di bawah ini daftar penulis dan karya mereka yang paling menonjol.
- Sandro Botticelli (1445-1510): Kelahiran Venus; Musim semi; Venus dan Mars; Pemujaan Orang Majus.
- Leonardo da Vinci (1452-1519): Mona Lisa atau Mona lisa; Perjamuan Terakhir, Perawan Batu; Wanita dengan cerpelai; Santo Yohanes Pembaptis.
- Raphael Sanzio (1483-1520): Sekolah Athena; Pernikahan Perawan; Potret diri; Sistina Madona.
- Donatello (1386-1466):David, Gattamelata; Maria Magdalena; Pesta Herodes.
- Michelangelo Buonarroti (1475-1564): Daud; Gudang Kapel Sistina; Musa; Tono doni; Belas kasihan.
- Lorenzo Ghiberti (1378-1455): Relief panggilan Gerbang surga dari Batisterio Florence.
- Filippo Brunelleschi (1377-1446): Kubah Santa María del Fiore.
Anda mungkin juga menyukai:
- 25 lukisan paling representatif dari Renaisans
- Kelahiran Venus oleh Sandro Botticelli: Analisis dan Arti.