Analisis patung David oleh Michelangelo

Patung itu David Itu dibuat oleh seniman Florentine Miguel ngel Buonarroti antara tahun 1501 dan 1504, ketika pemuda itu belum berusia tiga puluhan. Subjek telah ditangani oleh pematung seperti Verrocchio, Ghiberti dan Donatello, tetapi Michelangelo adalah orang pertama yang memusatkan perhatiannya, bukan pada kemenangan David, tetapi pada saat sebelumnya.

Michelangelo memusatkan perhatiannya pada manusia dan kualitas kemanusiaannya, kebajikan yang sama yang memungkinkannya menghadapi ancaman raksasa. Bukan untuk apa-apa, David Michelangelo menjadi simbol Renaisans Italia.

Dengan tinggi 5,17 meter dan berat 5,5 ton, patung itu dipesan oleh Opera del Duomo untuk Katedral Santa Maria del Fiore di Florence. Tetapi ukuran dan kualitasnya membuatnya pergi ke Piazza della Signoria, di mana ia berdiri sampai abad ke-19. Saat ini David terletak di Galleria dell'Accademia di Florence, Italia.

Analisis dan karakteristik patung David oleh Michelangelo

David mewakili David alkitabiah yang menghadapi dan mengalahkan raksasa Goliat hanya dengan beberapa batu dan kecerdasannya. Dia kemudian menjadi Raja Daud. Bagaimana Michelangelo merepresentasikannya? apa yang David Michelangelo di tangan Anda?

Dalam patung ini, David yang berotot digambarkan tegak sebelum pertempuran. Dia meletakkan tangan kirinya di bahunya, dan di dalamnya dia membawa karung gendongannya. Dari sana, semacam sabuk pengaman memeluknya kembali ke tangan kanannya, di samping pahanya. Tangan ini menyembunyikan apa yang bisa menjadi cambuk, yaitu selempang poros, yang umum digunakan di antara orang Romawi. Mari kita lihat ciri-ciri utamanya di bawah ini.

1. Ini adalah patung benjolan bulat

David oleh Miguel ngel adalah patung yang berdiri sendiri atau bulat, yang berarti bahwa itu telah dipahami untuk dihargai dari semua sisi.

2. Sosok itu berdiri di kontraposto

David terletak pada kesempurnaan kontraposto. Bernama kontraposto ke posisi berdiri dengan satu kaki menopang seluruh beban tubuh sementara kaki lainnya santai. Pose klasik ini menyebabkan pinggul dan bahu sosok itu beristirahat pada sudut yang berlawanan dan menyebabkan batang tubuh membuat kurva S kecil.

Posisi dari kontraposto dari David membantu keseimbangan potongan. Ketegangan kaki kanan dan lengan kiri membentuk keseimbangan dengan otot-otot yang rileks pada lengan dan kaki kiri.

3. Secara bersamaan mewakili ketegangan dan relaksasi

Dikotomi antara ketegangan dan relaksasi tubuh muncul sebagai dukungan untuk konflik emosional antara istirahat dan tindakan intrinsik kewaspadaan, yaitu bersiap untuk tindakan apa pun.

David itu dapat diringkas sebagai tindakan saat istirahat. Ketegangan otot dan emosional sempurna bagi Michelangelo untuk menunjukkan pengetahuannya yang sempurna tentang tubuh pria dan kemampuannya untuk menyeimbangkan fisik dan emosional dalam satu sosok.

4. Wajah ekspresif

Wajah dari David Dia memiliki tatapan menantang yang diresapi dengan kekuatan di mana kesadaran akan kekuatan dimanifestasikan, dalam arti kata yang paling luas. Dia mampu intuisi musuh menunjukkan kepercayaan diri penuh, suatu kebajikan yang sangat dihargai oleh pria Renaissance.

Di setiap balok marmer saya melihat patung sejelas seolah-olah diletakkan di depan saya, pas dan selesai dengan sikap dan tindakan. Saya hanya perlu mengukir dinding kasar yang memenjarakan penampakan berharga untuk mengungkapkan mata lain saat saya melihatnya dengan mata saya sendiri.
Miguel Angel Buonarroti.

5. Proporsi yang tidak biasa

Michelangelo menggunakan teknik proporsi yang tidak biasa. Sepintas terlihat seperti patung dengan proporsi sempurna, tetapi pada kenyataannya tangan kanan dan kepala di samping leher secara ekspresif lebih tua.

Tangan kanan ditopang oleh lengan kanan yang rileks. Ini adalah tangan yang terpahat sempurna, halus dan harmonis. Tetapi jika diukur terhadap tubuh, itu menunjukkan ketidakseimbangannya.

Kepala besar yang tidak proporsional di sebelah leher tebal David yang tegang lebih dari setengah ukuran dada / batang tubuh patung itu, tetapi tidak tampak jelas pada pandangan pertama.

Michelangelo dikatakan sengaja mengukir disproporsi ini karena dua alasan: pertama, untuk efek visual dari bawah. Yang kedua, untuk menggarisbawahi cara memenangkan pertempuran besar: dengan konsentrasi dan kecerdasan; diwakili oleh kepala, dan dengan bobot dalam tindakan; diwakili oleh tangan.

6. bahan monumental

David Ini adalah patung yang terbuat dari satu blok marmer putih yang digali dari Pegunungan Carrara, yang terkenal dengan kualitas marmernya yang tinggi.

Blok marmer putih mengalami intervensi oleh tiga seniman yang berbeda selama beberapa tahun. Hal ini menyebabkan retakan dan perforasi pada blok tersebut.

Pada 1501, 25 tahun setelah intervensi terakhir, otoritas Opera del Duomo menugaskan Michelangelo dengan karya monumental David untuk Katedral Florence.

Ketika saya kembali, saya menemukan bahwa dia terkenal. Dewan kota meminta saya untuk memindahkan David kolosal dari balok marmer, rusak!Hampir dua puluh kaki.
Michelangelo, setelah penciptaan Piedad.

apa yang David dari Michelangelo?

David itu telah menjadi subjek yang sudah dieksplorasi oleh seniman besar seperti Verrocchio, Ghiberti dan Donatello, tetapi komposisinya selalu menjadi David setelah pertempuran, penuh kemenangan. Kejeniusan Michelangelo berada dalam penciptaan David-nya tanpa tindakan tetapi dengan segera, yaitu, kecerdasan manusia atas kekuatan fisik yang kasar.

Pematung memilih saat itu sebelum pertarungan, di mana konsentrasi mental terbesar terjadi, yang menyiratkan bahwa ada istirahat tetapi juga ketegangan. Pemuda diimbangi dengan kecerdasan manusia dan kebijaksanaan ilahi.

Cita-cita Renaisans: dari agama ke filsafat

Miguel ngel berhasil menyintesiskan makna sosok Daud dalam konteks budaya Yudeo-Kristen, sekaligus menyelaraskannya dengan nilai-nilai Renaisans yang menekankan keseimbangan dan pembobotan.

Untuk menekan representasi raksasa Goliat dalam adegan itu menyiratkan mengarahkan perhatian sepenuhnya ke alam manusia dan kebajikannya, yang dengannya seorang pemuda tak berjanggut dapat mengatasi kekejaman "tidak manusiawi".

Pesannya jelas: yang penting adalah kebajikan manusia, yang membuat David menjadi manusia secara kualitatif. Tidak memaksa. Di sisi lain, ya, kecerdasan, bobot tindakan dan peningkatan semangat. Terakhir, kepedulian terhadap rakyatnya dan komitmen pada dirinya sendiri.

Ini menjelaskan, sebagian, mengapa David karya Michelangelo menjadi simbol Renaisans. Memang, kemenangan kecerdasan dan kebajikan atas kekuatan mewujudkan nilai-nilai humanisme antroposentris dari konteks sejarah itu.

Pembacaan politik dari David

Florentines juga memberikan pertanyaan-pertanyaan ini interpretasi politik. Pekerjaan itu telah dilakukan beberapa tahun setelah momen bersejarah yang hebat di Florence.

Memang, pada tahun 1494, Florence bangkit melawan Medici, yang wakil tertingginya, Pedro II de Medici, pewaris Lorenzo the Magnificent, telah menyerah pada tentara Prancis Charles VIII. Ketentuan penyerahan itu telah membuat marah Florentines.

Mereka kemudian mengusir Medici dan menciptakan Republik Kedua Florence. Dengan demikian, karya Michelangelo yang mengesankan, yang merangkum keagungan humanistik polis itu, pewaris Dante, Giotto, dan Brunelleschi, menjadi juga merupakan simbol perjuangan Republik Florentine melawan para pemimpin dan negara bagian yang berdekatan saat itu: Medici dan Serikat kepausan.

Reaksi terhadap pengungkapan patung itu David

Ketika patung David terungkap pada 1504 di depan anggota sakristi yang telah membuat pesanan, itu menyebabkan seperti takjub bahwa mereka menganggapnya terlalu sempurna untuk melanjutkan ide asli memasukkannya original Katedral.

Untuk memutuskan di mana menempatkan mahakarya Renaisans yang baru, mereka membentuk komite beranggotakan 30 orang anggota, termasuk seniman sekaliber Leonardo da Vinci dan Sandro Botticelli, untuk memutuskan decide kotak baru.

Patung itu kemudian ditempatkan di jantung politik Florence, di Piazza della Signoria, di seberang pintu masuk ke Palazzo Vecchio, di mana ia berdiri sampai tahun 1873.

Saat ini disimpan di Galeri Accademia (Galleria dell´Accademia) di Florence, museum paling penting di kota setelah Galeri Uffizi.

Paus Giulio II (Julius II dalam bahasa Spanyol) menugaskan Kapel Sistina dari Michelangelo setelah sukses besar David.

Lihat juga karya lain dari Michelangelo:

• 9 karya yang menunjukkan kejeniusan tak tertandingi dari Michelangelo
• Patung La Piedad
• Ciptaan Adan
• patung dari Musa