Johannes Vermeer: ​​​​biografi pelukis dari Delft ini

Ketika Johannes Vermeer meninggal pada bulan Desember 1675, istrinya Catharina ditinggalkan dalam situasi keuangan yang agak genting. Dalam permohonan bantuan putus asa yang dikirim janda itu ke pihak berwenang di Belanda, dia menyatakan bahwa, belakangan ini, Vermeer belum menjual satu pun lukisannya, yang, bersama dengan pengeluaran yang sangat tinggi yang diakumulasikan oleh keluarganya (terdiri dari banyak anak), menyebabkan serangan mendadak (apopleksi? serangan jantung?) yang membawanya ke liang kubur hanya dalam dua hari.

Catharina Bolnes diketahui harus menjual dua lukisan suaminya kepada tukang roti yang menyuplai roti, Hendrick van Buyten, untuk melunasi dua tagihan yang belum dibayar. Memang, janda Johannes Vermeer harus berusaha keras untuk mengejar hutang yang telah dikumpulkan keluarga, yang yang membawa kita pada pertanyaan berikut: bagaimana mungkin salah satu pelukis paling terkenal dalam sejarah seni akhirnya hampir terjun ke kemiskinan?

Biografi singkat Johannes Vermeer, salah satu pelukis yang paling dikagumi

Salvador Dalí sendiri mengklaim bahwa Vermeer adalah pelukis terbaik dalam sejarah. Dengan gaya khususnya, artis Catalan meminta Louvre untuk mengizinkannya "menghabiskan malam" dengan yang terkenal pembuat renda Vermeer, yang mengilhami studi kritis-paranoidnya Bunga matahari, di mana wajah wanita muda itu tampak dikelilingi oleh cula badak.

Namun obsesi pelukis Delft itu juga dialami oleh seniman lain. Pemulihan karyanya pada awal abad ke-19 secara khusus dipromosikan oleh Theóphile Thoré-Bürger (1807-69), yang merenungkan Pemandangan Delft di museum Mauritshuis di Den Haag dan sangat terkesan dengan realismenya, yang dia bandingkan dengan pelukis kontemporer seperti Gustave Courbet. Dan tentu saja, sapuan kuas yang bercahaya dari seniman Delft memesona para impresionis. Auguste Renoir mengagumi itu Pembuat Lace itu adalah salah satu dari dua lukisan paling menonjol di museum Louvre. Yang lainnya adalah Naik ke pulau Kythera, dari Watteau.

Saat ini, artis dari Delft dianugerahi lebih dari tiga puluh karya, beberapa di antaranya diragukan atribusinya. Bagaimanapun, produksi gambarnya sangat langka, sebagian karena waktu yang dia curahkan untuk melukis setiap karya. Pelindung utamanya, yang menugaskan sebagian besar lukisannya, adalah Pieter van Ruijven yang kaya, yang memperoleh dua puluh lukisannya. (di antaranya, beberapa komposisi terbaiknya), dan meyakinkannya stabilitas ekonomi tertentu yang, seperti telah kita lihat, tidak bertahan lama di waktu.

• Artikel terkait: "Apakah 7 Seni Rupa itu? Ringkasan karakteristiknya"

"Sphinx Delft"

Thoré-Bürger menjulukinya, bukan tanpa alasan, the delft sphinx, menyinggung misteri yang melingkupi kehidupan pelukis. Memang, Sampai baru-baru ini, hanya sedikit informasi yang tersedia tentang lintasannya.. Namun penelitian terbaru berhasil menemukan beberapa dokumen yang antara lain menunjukkan bahwa Johannes Vermeer adalah seorang pelukis. diakui dalam lingkaran artistik kampung halamannya, karena serikat pelukis Delft memilihnya sebagai presiden dalam beberapa tahun kesempatan.

Johannes Vermeer lahir, hidup dan mati di Delft. Dia tidak diketahui tinggal di luar kampung halamannya, kecuali perjalanan singkat ke Amsterdam. Di Delft dia belajar seni lukis; kata mereka sambil memandangi lukisan-lukisan ayahnya, Renyier Jansz, telah digantung, dengan tujuan untuk menjualnya, di dinding penginapan yang dia kelola. Tidak mungkin sebaliknya; seniman hebat selalu terinspirasi oleh penulis sebelumnya untuk mengembangkan karya mereka.

Pada tahun-tahun itu, Delft adalah kota dengan mayoritas Protestan, sehingga kuil-kuilnya tidak memiliki gambaran yang umum di gereja-gereja Katolik. Ini sangat mengurangi kemungkinan para seniman, yang harus bekerja untuk jenis pelindung lain: borjuis kaya dari United Provinces yang makmur. Ketujuh provinsi ini dikelompokkan secara politis pada tahun 1579, dengan Persatuan Utrecht, dan sejak saat itu pemandangan artistik baru mulai muncul di wilayah tersebut, di mana kota-kota seperti Harlem atau Amsterdam.

Delft memiliki cukup banyak artis pada saat itu untuk berbicara tentang a sekolah delf, yang perwakilannya, bagaimanapun, tidak dipersatukan oleh ikatan lain selain lokalitas tempat mereka bekerja. Sekolah ini, tentu saja, termasuk Vermeer, perwakilan terbesarnya.

• Anda mungkin tertarik pada: "Apakah ada seni yang secara objektif lebih baik dari yang lain?"

mengubah iman untuk cinta

Dari Delft Johannes mengambil cahaya dan nada suara karyanya. Terlepas dari kenyataan bahwa sebagian besar lukisannya mewakili interior (hanya tersisa dua eksterior, the Pemandangan Delft dan gang di kota yang sama), cahaya yang menyaring jendela dengan sempurna menangkap suasana kampung halaman pelukis.

Skenario yang sama terulang dalam karya Vermeer: ​​studio tempat pelukis bekerja, terletak di lantai atas rumah tempat dia dan keluarganya tinggal. Pada tahun 1653, pada usia dua puluh satu tahun, pelukis tersebut menikah dengan Catharina Bolnes dan akhirnya memasuki serikat pelukis kota. Rumah tempat dia pindah dan tempat dia mendirikan keluarga barunya (dibentuk oleh tidak kurang dari 15 anak, empat di antaranya meninggal sebagai anak-anak) milik ibu Catharina, Maria Thins, yang kekayaannya Vermeer berutang nyawanya karya seninya.

Maria Thins akhirnya berhasil berpisah dari suaminya (yang menganiaya dia dan kedua putri mereka) dan menetap di Delft. Pada awalnya, wanita itu tidak menyukai pernikahan putrinya dengan Vermeer, karena, Selain keduanya berasal dari bidang sosial yang sangat berbeda, ada masalah pelik dari agama. Dan itu adalah itu keluarga Thins beragama Katolik, sedangkan Johannes Vermeer termasuk mayoritas Calvinis di kota itu.

Tidak jelas apakah Vermeer masuk Katolik setelah menikah atau, sebaliknya, dia tetap setia pada iman Protestannya. Namun, hubungannya dengan ibu mertuanya meningkat pesat setelah pernikahan, yang bersama dengan fakta bahwa dua putranya (Ignatius dan Franciscus) membawa nama yang melekat pada Jesuit, membuat para ahli berpikir bahwa, mungkin, pertobatan itu terjadi dilakukan Bagaimanapun, Vermeer tinggal sampai kematiannya di rumah ibu mertuanya, yang terletak di Papist Quarter of Delft, tempat tinggal minoritas Katolik.

• Artikel terkait: "8 cabang Humaniora (dan apa yang dipelajari masing-masing)"

adegan intim

Protagonis dari adegan yang selalu terjadi dalam studi rumah María Thins kebanyakan adalah wanita. Vermeer adalah "pelukis wanita" par excellence; dan bukan karena dia menangkap atribut terbaik dari anatomi wanita di kanvasnya, tetapi karena dia menangkapnya dalam pemandangan sehari-hari, seolah-olah mereka tiba-tiba dikejutkan oleh mata-mata yang tidak terduga.

Beberapa lukisannya yang paling terkenal membuktikan suasana intim ini; salah satunya yang terkenal adalah Gadis membaca surat di depan jendela yang terbuka, dieksekusi pada 1657 dan dianggap sebagai salah satu pelukis terindah.

Di atas kanvas, seorang wanita muda yang wajahnya mirip dengan istri pelukis sedang asyik membaca surat. Beberapa penelitian mengarah pada kesimpulan bahwa Vermeer mengoreksi lukisan itu dalam banyak kesempatan, karena postur dan hiasan kepala gadis itu tidak sesuai dengan pantulan jendela.

Sejak tahun 1979 diketahui melalui sinar X bahwa di bawah lukisan di dinding terdapat lukisan Cupid, diyakini pelukis Delft itu juga berubah pikiran terkait dekorasi lukisan tersebut tinggal. Tidak lama kemudian disertifikasi bahwa lapisan cat yang menutupi Cupid sesuai dengan periode di mana pelukis itu sudah ada. telah meninggal, yang berarti selama masa hidup Vermeer, Cupid ada di dinding, menghubungkan surat itu dengan sebuah tema penuh kasih. Saat ini, dan setelah pemugarannya, lukisan tersebut dipamerkan dengan ide aslinya.

Ini bukan satu-satunya saat Catharina muncul dalam komposisi Johannes; kemungkinan besar gadis berbaju biru (tampak hamil) yang juga membaca surat di lukisan itu pembaca kartu dengan warna biru (1663-64), serta wanita berpakaian kuning yang merenungkan pembantunya Lady menulis surat dan pembantu (1666-67), di antara banyak lainnya.

Saat adegan berlangsung di studio pelukis, kami menemukan objek berulang di banyak kanvasnya.: kursi dengan lengan berakhir dengan cakar singa, pola ubin lantai kotak-kotak, tata letak jendela, peta yang sering alat musik digantung di dinding belakang... Sebaliknya, wanita yang tampil dalam gubahannya biasanya memakai aksesoris yang sama: jubah cerpelai kuning, anting-anting dan kalung mutiara... Vermeer sangat mampu mengarang beberapa cerita yang beragam dalam satu cerita. pemandangan.

• Anda mungkin tertarik pada: "Apa itu kreativitas? Apakah kita semua "calon jenius"?"

"Mona Lisa dari Utara"

Mungkin lukisan Vermeer yang paling terkenal adalah Gadis mutiara, dieksekusi pada tahun 1665, yang akan menjadi periode terakhir dari produksi artistiknya. Popularitas kanvas terutama disebabkan oleh film dengan judul yang sama, dirilis pada tahun 2004 dan berdasarkan buku karya penulis Tracy Chevalier. Dalam novel tersebut, penulis menampilkan pengasuhnya sebagai Griet, pelayan fiktif di rumah Vermeer, yang diam-diam berpose untuk pelukis yang mengenakan anting mutiara Catharina.

Kenyataannya, kita tidak mengetahui identitas perempuan yang digambarkan. Vermeer tidak mencatat siapa modelnya, dan bahkan dalam lukisan-lukisan yang diyakini menggambarkan Catharina, kita hanya bisa berspekulasi. Bagaimanapun, Gadis mutiara Ini adalah lukisan yang berbeda dalam korpus artistik pelukis, karena wanita itu berdiri dengan latar belakang netral (bukan di atas studi khas dari karya interiornya yang lain) dan mengenakan semacam sorban, yang memberinya udara eksotik. Perpaduan kecerdikan dan erotisme yang terpancar dari penampilan dan gerak tubuhnya juga luar biasa, sesuatu yang sangat tidak biasa dalam karya Vermeer. Di sisi lain, kerahasiaan tentang model dan aura misteri yang dipancarkan oleh potret tersebut telah menyebabkan kanvas tersebut dikenal sebagai Mona Lisa dari Utara.

kiasan

Tetapi jika memang ada gambaran yang sangat berbeda dari semua yang dihasilkan oleh Johannes Vermeer, itu adalah miliknya alegori iman, selesai pada 1674 (satu tahun sebelum kematiannya) dan, bersama dengan The Art of Painting, adalah satu-satunya dua lukisan alegoris karya pelukis.

Itu Alegori iman adalah gambaran "Katolik" yang aneh yang menonjol dalam konteks Protestan. Karena, meskipun kami telah berkomentar bahwa keluarga politik Vermeer adalah Katolik (dan itu pasti dia sendiri dikonversi dengan pernikahannya), jangan lupa bahwa pelanggan potensial Delft kebanyakan Calvinis. Faktanya, pemilik kanvas pertama yang diketahui adalah seorang pedagang Protestan, tetapi tidak dikesampingkan bahwa Vermeer pertama kali melukisnya untuk seorang Katolik dari lingkarannya; mungkin Jesuit Delft.

Bahasa alegoris lukisan itu rumit. Di kaki wanita muda yang membintangi adegan itu terletak sebuah apel yang digigit, sebuah simbol yang jelas dari dosa asal. Di sebelah, seekor ular telah dipukul oleh batu, kebetulan dikirim oleh Kristus. Padahal menurut Cesare Ripa (1555-1622) dalam karyanya ikonologi, Faith harus memegang piala dan buku, Vermeer mengatur kedua elemen di atas altar. Tapi mungkin elemen yang paling mengejutkan dari karya tersebut adalah bola kaca megah yang menggantung dari langit-langit, terkait dengan jiwa dan keyakinannya kepada Tuhan.

alegori dari Seni lukis Itu tidak selalu begitu jelas. Adegan itu mewakili seorang pelukis dari belakang, yang wajahnya tidak kita lihat tetapi secara tradisional dikaitkan dengan Vermeer. Wanita yang mengenakan gaun biru sutra akan menjadi Clio, inspirasi sejarah, diwakili lagi menurut Sila ikonografi Ripa: memegang alat musik tiup dan buku serta dihiasi dengan rambut pohon salam.