Seni abad pertengahan: karakteristiknya, dan 5 kunci untuk memahaminya

Ketika kita berpikir tentang seni abad pertengahan, katedral Gotik yang mengesankan mungkin muncul di benak Anda. Dan jauh di lubuk hati, kami mengasosiasikan seni abad pertengahan dengan arsitektur (dan, terutama, dengan arsitektur religius). Namun, Abad Pertengahan adalah periode yang sangat kaya pada tingkat artistik, yang tidak melupakan seni pahat dan lukisan.

Meski begitu, jika kita ditanya tentang seni lukis dan pahatan abad pertengahan, kita cenderung akan cemberut dan Katakanlah, dengan nada yang agak merendahkan, bahwa pada Abad Pertengahan mereka tidak tahu cara menggambar, atau melukis, atau memahat. Tetapi kenyataannya adalah kami sampai pada kesimpulan ini karena kami membandingkan Abad Pertengahan dengan periode dan budaya lain, yang selera estetikanya tidak ada hubungannya satu sama lain.

Jika kita benar-benar ingin memahami seni abad pertengahan dan menikmatinya sepenuhnya, hal pertama yang harus kita lakukan adalah berhenti membandingkan. Untuk alasan sederhana: setiap gaya memiliki konteks tertentu dan merupakan cerminan dari semangat suatu zaman dan suatu kelompok; oleh karena itu unik. Kita tidak akan pernah bisa benar-benar menembus seluk-beluk seni abad pertengahan jika terus menerus membandingkannya dengan seni Yunani Klasik, misalnya. Dan hati-hati, bukan karena pada Abad Pertengahan dunia klasik telah dilupakan, tetapi karena

seni abad pertengahan menanggapi kebutuhan lain dan mentalitas baru.

• Artikel terkait: "Apakah 7 Seni Rupa itu? Ringkasan karakteristiknya"

5 kunci untuk memahami seni abad pertengahan

Lalu, apakah seni abad pertengahan itu? Bagaimana kita dapat memahaminya dan, dengan cara ini, menikmati sepenuhnya apa yang ditawarkannya kepada kita? Pada artikel ini Anda akan menemukan 5 kunci yang akan membantu Anda, dan banyak lagi, untuk lebih memahami seni Abad Pertengahan.

1. nikmati ceritanya

Secara umum, seni abad pertengahan adalah seni yang menceritakan. Faktanya, ini adalah salah satu tujuan seni terpenting di Abad Pertengahan: untuk menceritakan sebuah kisah. Tidak mungkin seniman abad pertengahan membuat komposisi dengan satu-satunya ide "membuat cantik"; jika kita melangkah lebih jauh, kita akan melihat bahwa pada kenyataannya apa yang dia coba sampaikan kepada kita adalah sebuah pesan.

Ini bukan untuk mengatakan bahwa seniman abad pertengahan tidak memperhatikan bentuknya. Tidak sama sekali (omong-omong, ini adalah salah satu topik yang ada tentang Abad Pertengahan). Di semua tahapan era abad pertengahan, dan terutama di zaman Gotik, seniman tidak pernah ragu untuk membumbui realitas dan menggunakan sumber daya estetika untuk membuat cerita lebih menarik. Namun, terlepas dari segalanya, kami bersikeras: seni abad pertengahan, terutama, adalah seni yang mengekspresikan, mengkomunikasikan, menceritakan kisah, dan mentransmisikan konsep. Jika kita mengingat hal ini, kita akan lebih menikmati seni abad pertengahan.

• Anda mungkin tertarik pada: "3 fase Abad Pertengahan (karakteristik dan peristiwa terpenting)"

2. Seni abad pertengahan bukanlah satu kesatuan

... juga bukan Abad Pertengahan pada umumnya. Apa yang kita kenal sebagai "Abad Pertengahan" adalah periode yang tidak kurang dari 1000 tahun, dan, jelas, kita tidak dapat memasukkan semua abad ini ke dalam kantong yang sama. Dan, tentu saja, bukan untuk seninya.

Seni romantik, seni Gotik, atau seni Karoling tidaklah sama, sebagai contoh.. Seni yang dibuat di daerah Mediterania juga tidak sama dengan yang ada di Eropa utara. Jika kita jelas tentang ini, kemungkinan yang jauh lebih luas dan lebih murah hati akan muncul di depan mata kita. Karena pada dasarnya kami akan mengontekstualisasikan setiap karya seni secara memadai, yang akan membawa kami untuk lebih memahami pesan yang ingin Anda sampaikan kepada kami.

3. warna dan cahaya

Topik paling umum lainnya tentang Abad Pertengahan adalah dugaan kegelapan yang berkuasa pada saat itu. Sebenarnya, ini adalah salah satu prasangka termudah untuk dihilangkan karena, pada kenyataannya, pria dan wanita abad pertengahan jatuh cinta dengan cahaya dan, karenanya, dengan warna. Dalam manifestasi sosial atau artistik apa pun di Abad Pertengahan, Anda akan menemukan banyak sekali warna.

Dalam literatur abad pertengahan, kita menemukan bagian-bagian yang mempesona, seperti yang dikumpulkan oleh Chrétien de Troyes, salah satu dari penulis paling terkenal abad kedua belas, di mana protagonis tetap terpesona mengamati setetes darah Salju. Deskripsi penulis tentang kontras antara merah dan putih sangat halus. Hal yang sama berlaku untuk jas. Fashion menggabungkan warna yang hampir mustahil (jeruk dengan kuning, hijau dengan biru, ungu dengan merah…), semuanya untuk meninggikan konsep warna, cahaya, yang bagi manusia abad pertengahan hanyalah kehadiran Tuhan. Marilah kita mengingat ungkapan Ego sum lux mundi (Akulah terang dunia), yang mengacu pada Kristus. Maka, terang adalah awal dari segala sesuatu.

Semangat Abad Pertengahan akan cahaya inilah yang membuat para senimannya membangun katedral Gotik dan menempatkan jendela warna-warni di dindingnya. Juga, dinding katedral tidak telanjang. Di sisi lain: mereka polikrom dengan warna-warna cerah, dan bahkan langit biru spektakuler penuh bintang dilukis di kubah. Apa cara yang lebih baik untuk menunjukkan bahwa Abad Pertengahan bukanlah zaman kegelapan? Dua contoh terbaik tidak diragukan lagi adalah Sainte-Chapelle yang megah di Paris dan Biara Saint-Denis, bangunan Gotik pertama dalam sejarah.

• Artikel terkait: "Bagaimana membedakan Romawi dari Gotik: 4 perbedaan utamanya"

4. waktu tidak ada

Bagi manusia abad pertengahan, waktu hanyalah ilusi belaka. Dunia nyata tidak dapat diubah, abadi, karena di situlah Tuhan berada, dan Tuhan tidak memiliki awal atau akhir. Jika kita jelas tentang ide ini, dan, di atas segalanya, jika kita menyingkirkan konsep kesatuan ruang-waktu, kita akan menemukan diri kita dalam posisi yang lebih baik untuk memahami seni abad pertengahan. Karena seniman abad pertengahan tidak melukis kenyataan. Atau, lebih tepatnya, mereka tidak melukis realitas manusia yang kita anggap demikian. Mereka melukis realitas ilahi dan karena itu membutuhkan sumber daya yang memungkinkan mereka mengatasi ruang dan waktu. Karena, bagaimana menyampaikan gagasan tentang Kristus, tentang keselamatan, tentang Neraka, tentang Firdaus, dengan setia mengikuti garis spatio-temporal?

Gagasan hanya dapat diwujudkan dalam bidang di luar kenyataan, dan ini diketahui oleh orang-orang abad pertengahan. Dengan demikian, dalam representasi plastik abad pertengahan kami juga menemukan lompatan waktu (adegan yang dimainkan bersama padahal sebenarnya terjadi silih berganti), serta karakter yang muncul bersebelahan dan tidak pernah benar-benar hidup berdampingan. Apakah ini berarti seniman abad pertengahan tidak tahu cara merepresentasikan? Tidak ada yang lebih jauh dari kenyataan. Seperti yang sudah kami komentari di poin 1, seni abad pertengahan tidak tertarik untuk mencerminkan dunia (setidaknya dunia kita), tetapi segala sesuatu yang berada di luar yang berwujud.

5. Gereja dan kastil, pilar Abad Pertengahan

Ini adalah dua bangunan kunci untuk memahami masyarakat abad pertengahan. Gereja, tentu saja, tidak diragukan lagi memiliki kepentingan religius, tetapi juga kepentingan sosial, karena di dalamnya diadakan berbagai macam acara yang seringkali tidak ada hubungannya dengan agama. Nyatanya, dalam hal ini warisan klasiknya jelas, karena gereja abad pertengahan adalah putri dari basilika Romawi, tempat pertemuan yang luar biasa. Ini, sekali lagi, adalah contoh yang baik untuk menggambarkan bagaimana agama dimasukkan ke dalam kehidupan sehari-hari masyarakat; itu adalah sesuatu yang wajar, yang mengalir dalam kehidupan mereka seperti biasa, seperti hari pasar, persidangan atau pertemuan serikat pekerja.

Di kastil kami memiliki contoh hidup dari dunia feodal. Pada abad pertengahan pertama, yang sangat pedesaan, benteng ini memperoleh kepentingan strategis, defensif, dan militer yang besar. Berlawanan dengan apa yang sering ditampilkan di film, kastil feodal hampir tidak memiliki kemewahan, karena merupakan pos perbatasan. Dengan kemajuan Abad Pertengahan dan kebangkitan kaum borjuis dan kota-kota, kastil feodal lama secara bertahap menjadi apa, dengan kedatangan Renaisans, mereka akan menjadi tempat tinggal bangsawan yang indah yang, tentu saja, telah kehilangan semua karakternya defensif.

Kami berharap, melalui 5 kunci ini, Anda dapat lebih memahami apa itu seni abad pertengahan dan, dengan cara ini, menikmati sepenuhnya semua yang ditawarkan oleh era yang menarik dan disalahpahami ini kepada kita.