4 Karya Seni ABSTRAK dan Pengarangnya
Temukan karya seni abstrak dan penulisnya yang paling ikonik seperti Wassily Kandinsky, Piet Mondrian, Robert Delauny dan Kazimir Malevich. Di unProfesor kami merinci karya mana yang paling representatif.
Dia seni abstrak Ini adalah gaya artistik yang ditandai dengan tidak adanya representasi figuratif dan dengan mengusulkan realitas yang berbeda dari kenyataan alami. Untuk melakukan ini, seniman abstrak menggunakan bahasa visual yang menggunakan bentuk, garis, dan warna untuk menciptakan dan menunjukkan kepada pemirsa sebuah visi yang independen dari referensi visual realitas.
Dalam pelajaran dari unPROFESOR.com ini kami tunjukkan beberapa di antaranya karya seni abstrak terbaik dan pengarangnya agar anda lebih memahami apa saja ciri-ciri gaya seni ini.
Indeks
- 4 karya seni abstrak dan pengarangnya
- Komposisi warna merah, kuning dan biru oleh Mondrian
- No.1A, 1948 oleh Jackson Pollock
- Kotak Hitam (1915) oleh Kazimir Malevich
- Komposisi VIII (1923) oleh Wassily Kandinsky
4 karya seni abstrak dan pengarangnya.
Diantara karya seni abstrak paling ikonik menonjol:
- “Komposisi dalam warna merah, kuning dan biru” oleh Mondrian.
- "No. 1A, 1948" oleh Jackson Pollock.
- "Kotak Hitam" (1915) oleh Kazimir Malevich.
- "Komposisi VIII" (1923) oleh Wassily Kandinsky.
Beberapa karya yang kami lanjutkan untuk menganalisis masing-masing karya ini secara mendetail sehingga Anda dapat menemukan semua detail yang menjadikannya ikon gaya abstrak yang sebenarnya.
Di unProfesor kami menemukan yang utama ciri-ciri seni abstrak, serta yang berbeda jenis seni abstrak.
Komposisi warna merah, kuning dan biru oleh Mondrian.
Salah satu karya seni abstrak yang paling penting adalah Komposisi berwarna merah, kuning dan biru. Karya ini adalah a contoh ikonik gaya neoplastik dariPiet Mondrian, yang ditandai dengan penggunaan garis lurus dan warna primer.
Mondrian (1872-1944) adalah salah satu pionir seni abstrak dan pendiri Gerakan De Stijl. Sebuah gerakan yang diberi nama berdasarkan majalah estetika dan teori seni Belanda (didirikan pada tahun 1917) dan mengilhami gagasan bahwa seni harus revolusioner dan majalah ini merupakan ruang untuk mengekspresikan dan menyebarkan gaya ini: neoplastisisme.
Sebuah gaya penghematan estetika dan ditandai dengan mencoba menjadikan seni independen dari emosi subjektif. Mondrian, dalam ketertarikannya dalam menciptakan bahasa visual universal, bekerja dengan menyederhanakan bentuk untuk fokus pada penggunaan warna primer dan bentuk geometris. Oleh karena itu, pelukis Belanda ini beralih dari melukis pemandangan alam ke arah abstraksi sebagai cara mengekspresikan ide-ide universal, mereduksi segala sesuatu menjadi hal yang paling esensial.
Karya ini, “Komposisi dalam Warna Merah, Biru dan Kuning”, adalah bagian dari satu set karya non-figuratif yang dibuat antara tahun 1921 hingga 1941. Karya-karya ini disebut komposisi, perpaduan garis dan warna dalam bentuknya yang paling murni. Garis hitam vertikal dan horizontal berpotongan dan membentuk bangun geometris persegi dan persegi panjang. Interiornya diwarnai dengan warna dasar seperti merah, kuning, biru, putih dan hitam. Suatu tatanan yang mencoba menunjukkan kepada kita prinsip keteraturan yang ada di alam, bukan berusaha meniru atau menjadi tiruan dan mencari ilmu yang hakiki.
No.1A, 1948 oleh Jackson Pollock.
Nomor 1A, 1948 dari Jackson Pollock Ini adalah salah satu karya utama seni abstrak. Lukisan cat minyak Pollock ini dipamerkan di MoMa di New York dan merupakan contoh yang bagus ekspresionisme abstrak, gaya lukisan Amerika pertama dan pengagungan elemen dasar lukisan. Jadi, dalam karya ini dia menunjukkan kepada kita salah satunya Teknik Pollock yang paling terkenal: menetes atau menetes, teknik yang terdiri dari melempar dan meneteskan cat pada kanvas yang diletakkan di atas tanah.
Di dalam Nomor 1semua elemen dasar lukisan diagungkan, tanpa lukisan itu memiliki makna karena yang dicari Pollock adalah visi dua dimensi. Sebuah seni yang ingin menciptakan sesuatu yang baru, tanpa ingatan atau referensi, melarikan diri dari trauma akibat konflik dunia.
Kotak Hitam (1915) oleh Kazimir Malevich.
kotak hitam adalah salah satu dari itu karya paling ikonik sejarah seni abad ke-20. Itu dipamerkan di Galeri Tretyakov di Moskow dan kami sedang melihat karya milik suprematisme, gerakan artistik avant-garde yang menggunakan bentuk abstrak dan figur geometris dasar.
Pada kasus ini. Malevich memilih sebuah kotak dan mengecatnya dengan warna hitam untuk memberi tahu kita apa yang ditunjukkan oleh judul lukisan itu: “Lukisan hitam dengan latar belakang putih,” meskipun Dia juga memberi judul “Dua pria kulit hitam berkelahi di dalam gua”, sebuah lelucon yang ditinggalkan sang seniman di kanvas dan mengikuti garis yang ditandai oleh yang lain. pelukis, Alphonse Allais (1854-1905), dan karya kritisnya. Dia juga dipengaruhi oleh penulis seperti Tapie, Stella, Reinhart atau Newman.
Malevich adalah salah satu pelopor seni abstrak dan, di luar lelucon, karya ini adalah abstraksi total dan salah satu karya paling ikonik di abad ke-20 dan juga salah satu yang paling sederhana. Karya ini merupakan perwujudan gambar suprematis pertama karena kesederhanaannya yang maksimal. Ini adalah tentang seni demi seni, hanya menunjukkan kebulatan geometri dan kekuatan warna, sehingga secara ekstrem menggambarkan apa yang telah dimulai oleh kubisme.
Komposisi VIII (1923) oleh Wassily Kandinsky.
Kami menyimpulkan pelajaran ini tentang karya seni abstrak dan penulisnya yang harus kita bicarakan kandsky. Artis ini meninggalkan kita salah satu karya paling ikonik lainnya dan lukisan abstrak abad ke-20, “Komposisi 8”. Sebuah karya yang bercirikan keberadaan geometri murni, selain penggunaan warna, background yang hampir datar dan bentuk yang tidak representatif.
Latar belakangnya hampir datar dan menggunakan warna-warna lembut untuk memberikan kesan tertentu sensasi kedalaman. Dalam komposisinya kita dapat menemukan lingkaran konsentris yang tersebar di seluruh permukaan lukisan, selain segitiga dan bujur sangkar yang dihubungkan dengan cara yang berbeda-beda dan membentuk baik beraturan maupun beraturan tidak teratur.
Garis lurus, busur singgung, dan gelombang, di antara gambar-gambar lainnya, juga dibedakan. Beberapa figur ditumpangkan pada figur lain dan berubah warna seolah-olah semuanya transparan dan warnanya bercampur. Serangkaian figur yang terlihat seperti not balok dan sejajar dengan paralelisme yang dibangun Kandisky antara lukisan dan musik.
Jika Anda ingin membaca lebih banyak artikel serupa Karya seni abstrak dan pengarangnya, kami menyarankan Anda memasukkan kategori kami Sejarah.
Bibliografi
- CIRLOT, Juan-Eduardo, dkk. Mondrian dan neoplastisisme. Buku catatan arsitektur, 1963, hal. 2-4.
- GARCIA, Luis López. Kandisky: seni abstrak sebagai cara memahami realitas oleh masyarakat abad ke-20. Buletin Museum dan Institut Camón Aznar, 1997, no 70, hal. 205-260.
- ROQUE, Georges. Irama dan permulaan seni abstrak. Majalah Universitas Meksiko, 2019, vol. 4, hal. 33-42.