9 KARAKTERISTIK MODERNISME Sastra

Modernisme adalah sebuah gerakan budaya dan sastra yang terjadi di kalangan abad ke-19 dan ke-20 dan itu memiliki dampak yang kuat dalam surat-surat Hispanik. Arus ini merepresentasikan cara baru dalam memahami seni dan sastra, sehingga membuka jalan menuju era kontemporer baru. Eksponen maksimum dari gerakan ini adalah Ruben Dario dengan kumpulan puisinya "Azul", sebuah teks yang memadatkan ide-ide estetika Modernisme di mana estetika dibudidayakan dengan cara yang berharga dan berbudaya tinggi. Dalam pelajaran dari GURU ini, kami akan menunjukkan kepada Anda ciri-ciri modernisme sastra agar Anda tahu lebih baik apa yang termasuk dalam gerakan penting ini dalam sastra barat.

Rubén Darío adalah bapak Modernisme. Penulis ini menerbitkan kumpulan puisinya "Azul" di mana ia mendirikan fondasi dari tren sastra baru yang ditandai dengan sebuah penyempurnaan estetika dan bentuk. Modernisme Sastra berkomitmen pada seniman yang lebih kosmopolitan, berbudaya dan kreatif yang berani memperbaharui bahasa secara utuh. Ini adalah pertama kalinya seorang penulis Amerika Latin mempengaruhi Spanyol, sehingga menciptakan model estetika baru untuk diikuti.

Aliran ini dimulai pada tahun 1888 karena publikasi kumpulan puisi yang disebutkan di atas oleh Darío dan ditandai dengan menampilkan puisi dengan bahasa yang sangat berbudaya dan di mana tema pribumi dan Amerika berlimpah. Namun, selera budaya, seni, dan kehidupan yang lebih kosmopolitan juga sangat hadir dalam kreasi ini yang, di samping itu, juga memiliki visi ideal tentang cinta dan Wanita.

Penyair Nikaragua Rubén Darío sangat mempengaruhi huruf Hispanik karena ia memilih cara baru untuk membuat sastra yang jauh lebih modern (karena itu namanya), terbuka dan hati-hati.

Sebelum masuk sepenuhnya untuk mengetahui ciri-ciri Modernisme sastra penting kita mengkontekstualisasikannya dengan lebih baik gerakan artistik ini untuk memahami penyebab kemunculannya dan mengapa hal itu berdampak pada budaya culture saat.

Kita harus memahami bahwa kita berada di abad kesembilan belas, waktu yang meminum konsekuensi industrialisasi dan di mana dunia telah menjadi tempat yang sangat materialistis dan di mana Anda hidup dengan tergesa-gesa dan mendedikasikan banyak waktu untuk bekerja. Dalam panorama ini, seniman Modernisme muncul untuk pertahankan imajinasi, kreativitas, dan keindahan di dunia di mana mesin telah membuat halaman depan surat kabar.

Industrialisme menyebabkan minat pada seni rupa dan pemikiran untuk memberi langkah menuju masyarakat yang lebih produktif, lebih ambisius dan, oleh karena itu, kurang tertarik pada estetika dan Kecantikan. Seniman modernis muncul di depan masyarakat tipe ini di mana dia berada minat pada seni menghilang memberi jalan bagi orang-orang yang acuh tak acuh.

Sulit untuk menunjukkan dengan jelas asal usul Modernisme karena itu adalah arus yang pada awalnya sangat, terkait dengan pukulan terakhir Romantisisme sastra. Dari gerakan ini, Modernisme memanfaatkan beberapa poin seperti semangat seni, sikap pemberontak seniman, pembelaan imajinasi dan perasaan, dan sebagainya.

Namun perbedaan utamanya adalah Modernisme, seperti namanya, muncul dengan tujuan menciptakan tren artistik yang dengan setia mencerminkan momen bersejarah yang sedang dijalani saat itu. Oleh karena itu, kita tidak hanya menghadapi gerakan sastra tetapi kita sedang menghadapi krisis spiritual di Barat yang disebabkan oleh kebangkitan kapitalisme dan yang membuat materialisme menang humanisme.

Kami akan memasuki sebagian besar pelajaran ini dan kami akan berbicara tentang karakteristik utama Modernisme sastra. Mari kita ingat bahwa saat ini "seni untuk seni" yang dipertahankan, yaitu penciptaan karya seni dengan tujuan semata-mata untuk menikmatinya secara estetis dan puitis. Dari semua genre sastra, puisi adalah favorit kaum modernis karena memungkinkan mereka menciptakan gambar yang sarat dengan keindahan dan kekuatan estetika yang besar.

Pentingnya estetika

Ini adalah salah satu karakteristik Modernisme sastra yang paling menonjol. Arus ini membela selera estetika untuk kesenangan menikmati seni dan bahasa yang paling rapi dan hati-hati. Semboyan yang paling dipertahankan oleh kaum modernis adalah "seni untuk seni", yaitu, tidak memerlukan motif rasional atau ideologis untuk menciptakan karya seni, tetapi hanya untuk kesenangan dan kesenangan seni semata.

Bahasa yang rapi dan sangat hati-hati

Ini adalah salah satu karakteristik Modernisme sastra yang paling jelas. Dan para seniman ingin melangkah lebih jauh dalam produksi mereka dan, oleh karena itu, mereka menciptakan teks yang memiliki bahasa yang sangat terawat, dipilih dengan hati-hati dan sarat dengan tokoh-tokoh retoris yang akan memberikan sentuhan yang lebih puitis dan berbudaya pada teks. Pencarian kesempurnaan formal adalah takdir di kalangan modernis yang ingin menampilkan karya seni berkualitas tinggi.

Aliran multidisiplin

Meskipun dalam pelajaran ini kita berbicara tentang Modernisme sastra, Anda harus tahu bahwa arus ini tidak itu hanya berpengaruh di bidang huruf tetapi juga sangat penting dalam disiplin lain discipline sebagai melukis, menggambar, arsitektur, dll.

Penolakan kenyataan

Kita juga harus ingat bahwa penolakan terhadap Realisme adalah konstan dalam arus ini karena apa yang dia cari adalah untuk menjauh dari kehidupan sehari-hari untuk menemukan keindahan. Oleh karena itu, adalah umum bagi penyair modernis untuk menempatkan diri di masa lalu atau di lingkungan yang eksotis yang memungkinkan mereka untuk menjauh dari kenyataan. Dan mengapa mereka lari dari kenyataan? Pada dasarnya karena mereka tidak menyukainya, mereka tenggelam dalam dunia industri di mana tidak ada ruang untuk seni dan, oleh karena itu, melarikan diri dari dunia ini untuk menempatkan diri mereka di lingkungan lain lebih banyak memuaskan.

Keberhargaan yang melimpah

Ciri lain dari Modernisme sastra adalah bahwa dalam karya-karya ini ada kecenderungan yang jelas untuk menciptakan lingkungan dan gambar yang berharga, sarat dengan kecantikan paling klasik untuk memenuhi kebutuhan estetika dan kesenangan artistik murni. Untuk alasan ini, para penulis bekerja untuk menciptakan bahasa yang sarat dengan keindahan dan dengan banyak sumber daya sastra yang memberikan suasana yang lebih rumit dan tinggi pada kreasi mereka.

Sikap melankolis

Penting untuk dicatat bahwa, karena kesediaan ini untuk melarikan diri dari kenyataan Anda dan berlindung di dunia lain Lebih baik, sikap penyair modernis itu selalu cenderung melankolis dan sedih. Mereka tidak nyaman di dunia tempat mereka tinggal dan menganggap bahwa di waktu lain mereka bisa lebih menikmati bakat dan seni mereka. Pesimisme dan dekadensi yang dialami masyarakat akhir abad ini juga berimbas pada para seniman ini.

Puisi yang sangat musikal

Penyair modernis juga biasa menciptakan karya puitis yang sangat indah baik secara estetika maupun suara. Dan, oleh karena itu, mereka mengisi kreasi mereka dengan musikalitas dan ritme yang sangat spesifik yang dapat mereka lakukan dengan sumber daya seperti aliterasi atau sinestesia. Dalam teks-teks mereka, mereka juga menggunakan bait klasik karena ini juga memiliki suara yang bagus: the Alexandrine atau soneta itu adalah ayat-ayat yang banyak digunakan di kalangan modernis.

Pengaruh mitologi Yunani-Romawi

Ciri lain dari Modernisme sastra adalah bahwa penyair sangat dipengaruhi oleh kepercayaan klasik, terutama di bidang mitologi. Karena alasan inilah sering ditemukan referensi tentang dewa-dewa atau mitos-mitos budaya Yunani Kuno yang memberikan nuansa yang lebih berbudaya dan intelektual pada puisi tersebut.

Mencari kebebasan

Seperti kaum romantis, kaum modernis juga ingin memperjuangkan kebebasan kreatif dan melanggar norma klasik dipaksakan oleh para pendahulu mereka. Mereka memberontak melawan tradisi dan selalu ingin menemukan kebaruan seni dan sastra. Kesegaran berlimpah dalam teks-teksnya dan kita bahkan dapat menemukan bentuk-bentuk eksperimental.