Semua TAHAP MUSIK: dari Prasejarah hingga Sekarang

Waktu di mana kita hidup bertanggung jawab atas visi kita tentang dunia. Ide-ide yang mengelilingi kita adalah bagian penting dari cara kita menjalani kehidupan kita sehari-hari dan cara kita melakukan sesuatu. Sepanjang sejarah umat manusia, orang memiliki motivasi yang berbeda untuk berkreasi, namun semuanya kembali ke rasa ingin tahu dan kebutuhan untuk mengekspresikan diri.

Musik telah menjadi disiplin yang telah menemani umat manusia sejak dulu, karena berasal dari prinsip bermain dengan suara. Dari prinsip dasar inilah kami berhasil berkembang menjadi seni yang kami nikmati setiap hari dengan berbagai cara. Dalam pelajaran ini guru kita akan berbicara tentang panggung musik melalui sejarah dan bagaimana ia telah berkembang dari waktu ke waktu.

Musik yang paling penting saat ini adalah Nyanyian Gregorian, yang merupakan lagu dari karakter liturgi. Nyanyian Gregorian memiliki teks dalam bahasa Latin dan awalnya berkarakter monodik (satu baris melodi). Dari lagu-lagu inilah sistem penulisan musik pertama

, dengan not musik dan empat baris untuk menulisnya (tidak seperti yang sekarang digunakan: staf 5-baris).

Selain nyanyian Gregorian, lagu-lagu diciptakan oleh apa yang disebut "Menestreli" yang merupakan penyanyi dan penyanyi, artis keliling atau penghibur untuk pesta dan jamuan makan di pengadilan. Karya-karya yang dilakukan oleh karakter liris dan naratif.

Salah satu tahap musik yang paling menonjol adalah yang terjadi selama Renaisans. Di sini, musik mulai lebih rumit dengan polifoni dan tandingan, yaitu, lebih banyak garis melodi mulai terlibat untuk bermain dengan suara dari independensi suara, ketegangan dan resolusi dalam kaitannya dengan intervalnya.

Masih terdapat pembedaan antara bentuk musik religi (massa dan motet) dengan yang populer atau profan seperti madrigal dan lagu-lagu Natal. Dia juga mengiringi tarian dengan musik instrumental, dalam bentuk seperti ricercare dan canzona.

Karena periode ini adalah definitif untuk pembentukan bentuk dan struktur musik, kami menyebutnya musik periode ini musik klasik, memiliki perkiraan akhir dalam musik yang dipertimbangkan hari ini, pada tahun 1910.

Musik Barok (1600 - 1750)

Ini dikembangkan terutama berkat opera, yang berlangsung di teater disertai dengan kelompok instrumen dan dari mana penggunaan dan basis dari perkembangan bahasa instrumentaldari orkestra simfoni, yang saat ini telah menggosok string sebagai sumber daya utama.

Era Barok ditandai dengan apresiasi pengerjaan, ekstrem, dan kontras. Secara musikal, penggunaan konsep "tonalitas" muncul dan penggunaan bass yang berkelanjutan. Irama ketukan yang jelas dan sederhana, suara ekstrim simultan, progresi akord fungsional, dan ruang untuk improvisasi digunakan. Pada saat ini bentuk-bentuk musik dari opera, oratorio, kantata, konser, sonata, dan suite di antara yang lain.

Beberapa musisi terkenal dari panggung ini adalah: Johan Sebastian Bach, Georg Fredrich Handel, Antonio Vivaldi, Georg Phillip Telemann dan Claudio Moteverdi.

Klasisisme (1750 - 1800)

Klasisisme memiliki Wina sebagai pusat penyiaran yang paling kuat, diikuti oleh Paris, Berlin dan Mannheim. Musik klasisisme ditandai dengan transparansi, kejelasan, simetri, dan soliditas dalam nada suara. Berbeda dengan era Barok sebelumnya, klasisisme mencari kealamian dan menolak ekses. Pada saat inilah model-model klasik par excellence bentuk-bentuk seperti simfoni dan sonata didirikan..

Sebelumnya musik adalah seni yang dikelola terutama oleh bangsawan, tetapi pada saat ini, itu disebarluaskan terutama oleh masyarakat borjuasi, meningkatkan jangkauan musik ke masyarakat umum dan di a internasional. Dalam musisi yang relevan mulai saat ini kita memiliki Wolfgang Amadeus Mozart, Franz Joseph Haydn, Antonio Salieri, Luigi Boccherini dan Níccolo Paganini.

Romantisme (1800 - 1860)

Itu Romantisme musik Ini adalah salah satu tahapan musik yang jelas. Berbeda dengan arus sebelumnya, romantisme mencari Ekspresi individu yang sentimental, interpretasi kehidupan dan alam. Yang paling penting diberikan pada usulan ide-ide pribadi dan kebebasan berkreasi. Eksotis adalah alasan besar untuk apresiasi.

Secara musikal ada penggunaan yang lebih besar dari cbaik harmonik, kromatisme, kunci minor, pelebaran jangkauan, dan variasi musik. Ada banyak penggunaan warna dan modulasi yang ambigu. Ukuran orkestra tumbuh terutama dalam jumlah dan masuknya instrumen. Keahlian dan improvisasi juga lebih dihargai.

Beberapa musisi penting saat itu: Ludwig Van Beethoven, Friedric Chopin, Franz Liszt, Richard Wagner, Johannes Brahms, Robert Schuman, Gustav Malher, Giuseppe Verdi, Franz Schubert, Pyotr Ilyich Tchaikovsky, Sergei Rachmaninoff.

Impresionisme (1860 - 1910)

Ini memiliki asalnya terutama di Prancis, dengan para musisi Claude Debussy dan Déodant de Séverac. Beberapa berpendapat bahwa impresionisme bukanlah genre musik tetapi perpanjangan dari ideologi.

Bagaimanapun, impresionisme musik dicirikan oleh: kebebasan total kreativitas harmonik dan berirama, yang ditetapkan di awal tetapi dimanipulasi selama bekerja, penggunaan tangga nada (mode) yang tidak digunakan selama Barok, di mana hanya mayor dan kurang. Banyak yang dimainkan dengan sindiran dan kehalusan, waktunya lebih bebas dan / atau rubato dan, di atas semua itu, bereksperimen dengan timbre.

Debussy dikenal sebagai perwakilan maksimal dari Impresionisme, tetapi komposer seperti Maurice Ravel dan Erik Satie, Manuel de Falla, Isaac Albeniz dan pelopor gerakan: Gabriel Fauré dan Camille Saint-Saëns.

Dan untuk mengakhiri tur ini melalui tahapan musik, sekarang kita akan fokus pada masa kini. Musik modern terkadang sulit untuk didefinisikan berkat berbagai kemungkinannya. Era ini ditandai dengan kebebasan total dan penggunaan elemen klasik dan struktural serta bentuk eksperimen tentang experiment rincian nada suara, bentuk, teknik dan warna. Salah satu konsep yang paling penting saat ini adalah dua belas nada, yaitu musik yang menggunakan 12. nada dari tangga nada kromatik dengan kebebasan total, yaitu dengan cara atonal (tidak ada nada suara mapan).

Ada fenomena krusial saat ini: munculnya teknologi elektronik. Berkat dia kemungkinan merekam suara, yang akan memunculkan industri musik dan yang akan merevolusi cara mendengarkan dan mendistribusikan karya musik. Jika pada awalnya musik hanya dapat didengarkan secara langsung, sekarang dapat didengar dalam kenyamanan rumah, dengan album (diikuti kemudian oleh kaset, CD dan musik digital) yang kemudian melahirkan kelahiran itu industri musik. Ada juga kemungkinan penggabungan dengan media massa lain seperti bioskop dan radio.

Fenomena ini akan memunculkan apa yang kita sebut "musik populer" dan dengan itu, ratusan genre dan gaya musik seperti rock, pop, funk, folk, jazz, reggae, bossa nova, salsa, elektronik, dll. Saat ini musik terus tumbuh dan merevolusi dengan teknologi dan kemajuan komputasi, mengubah cara kita mendengarkan, membuat, dan berbagi musik.

Mengetahui tentang sejarah membantu kita memahami raison d'être dari banyak hal di hadir, dan pemahaman itu memungkinkan kita untuk menikmati kejeniusan dari hal-hal yang terkadang kita berikan untuk diberikan. Musik adalah dunia yang luas dan mempesona yang telah berubah selama berabad-abad dan yang terus kita nikmati dan nikmati.