A historia da dança ao longo do tempo

Tari adalah bahasa ekspresif yang menggunakan gerakan tubuh sebagai sumber elaborasi artistik dan komunikatif. Além disso, juga merupakan meio hiburan dan, sering kali, interaksi sosial.

Seperti halnya manifestasi seni lainnya, tarian mencapai, dalam beberapa kasus, mentransmisikan nilai-nilai budaya dari povo tertentu, serta menerjemahkan ke dalam gerakan sejumlah besar emosi dan perasaan.

Dança Contemporânea (kecewa pada abad ke-20)

Tarian yang ditampilkan saat ini adalah kelas tari kontemporer. Selain manifestasi lain dari seni rupa kontemporer, sebuah tari tari menelusuri berbagai referensi dan inspirasi, mengarah ke dekade 60-an.

Asal usul tari kontemporer cenderung terkait dengan penyelidikan gestur yang dilakukan seniman Amerika Utara Teater Tari Judson. Kelompok ini menghubungi penari, seniman visual dan musisi, dan memperkenalkan makan malam dansa di New York, mempengaruhi bahasa tarian yang akan mengikuti.

Meskipun hampir tidak ada pekerjaan pengembangan, bukan Brasil, biasanya menggunakan beberapa teknik seperti pekerjaan lantai (tidak bekerja chão). Dalam metode ini, gerakan dieksplorasi di bidang rendah, menggunakan atau chão sebagai dukungan.

Sementara itu, atau lebih penting lagi, tari kontemporer dapat dipahami sebagai ekspresi yang berusaha untuk kesadaran tubuh, mengimpor komponen yang sejalan dengan aspek teknis dan menghargai kreativitas dan improvisasi.

Penari Uma dan koreografer Brasil yang sangat terkenal, termasuk internasional, adalah Deborah Colker. Seorang seniman mendirikan Cia de Dança Deborah Colker, yang pada tahun 1994 adalah penampilan pertamanya. Gerakan yang diusulkan oleh Deborah adalah menghasut, dan dalam beberapa koreografi mereka menantang gravitas, keseimbangan kerja dan kepercayaan dalam tim.

Outra perusahaan tarian Brasil kontemporer reconhecimento besar é o great Grup Perusahaan. Didirikan pada tahun 1975, di Minas Gerais, grup ini menampilkan karya koreografi yang cermat yang terkait dengan musik, umumnya musik populer Brasil.

Tidak ada pertunjukan Wisata, mempersembahkan pela companhia 2017, a trilha sonora foi komposta pela banda Meta Meta Topik yang dibahas terkait dengan Exu, Entidade do Candomblé. Daí atau tidak “berputar”, yang mengacu pada gerakan tubuh dan acara ritual dengan matriks Afrika.

Lihat laporan dari Canal Curta yang menyajikan kutipan dan menjelaskan konteks pertunjukan.

Tari Modern (gol pertama abad XX)

Tujuan pertama abad ke-20, ketika seni rupa modern melepaskan diri, menelusuri sejarah baru penciptaan seni secara umum, tari modern juga muncul di AS di Eropa.

Assim, kita bisa berbicara tentang tari modern, seperangkat ekspresi yang berusaha untuk melepaskan diri dari kekakuan tari klasik. Untuk isso, berbagai teknik dikembangkan untuk mencapai lebih banyak fluiditas dan kebebasan gerak tubuh, menyelidiki keprihatinan dan emosi manusia atas dasar itu.

Saya juga memperluas atau leque kemungkinan dalam tari modern, beberapa karakteristik yang berulang. Nela, kita cenderung menggunakan pusat tubuh sebagai eixo, ou seja, bergerak atau batang dengan torsi dan copot. Itu juga telah mengeksplorasi jam malam, gerakan berjongkok atau tertekan, atau yang tidak digunakan saat ini.

Dari banyak orang yang bertanggung jawab atas cara baru mengangkat dan mengapresiasi tari ini, salah satunya adalah Isadora Duncan dari Amerika Utara (1877-1927), yang dianggap sebagai cikal bakal tari modern.

Isadora merevolusi seni gerak dengan menelusuri gerak tubuh yang lebih fleksibel dan emosional. Selanjutnya, saya meninggalkan pakaian balet klasik yang kaku, berinvestasi dalam pakaian ringan dan pakaian esvoaçantes, dan membebaskan diri dari dua kaki tanpa alas kaki.

Saat ini, warisannya dapat diapresiasi melalui penari yang menampilkan koreografi yang ditinggalkan Isadora, seperti dalam bahasa Spanyol Tamara Rojo ao perform atau hanya Cinco Valsas de Brahms Maneira de Isadora Duncan.

Dança no Romantismo (akhir abad ke-18 dan abad ke-19)

Pada masa romantisme yang muncul pada akhir abad ke-18, sangat subur bagi tari klasik di Eropa, lebih tepatnya tari. Dan ketika jenis tarian ini dikonsolidasikan dan menjadi salah satu ekspresi artistik yang paling representatif dari periode, transmisi semua atau sentimentalitas, idealisasi dan kecenderungan untuk "melarikan diri dari kenyataan", memiliki dua", romantis.

Pertunjukan patung-patung juga berkontribusi untuk mengangkat dua bal dalam suasana "manis". romantisme, dengan penari membawa saias de tule, saya mengikat tahanan panturrilha, sapatilhas de ponta dan cabelos minuman bersoda.

Dua pertunjukan yang paling menonjol pada saat itu adalah Gisel (kamu Les Willis), dilakukan untuk pertama kalinya pada tahun 1840 di Paris National Opera.

A dança menceritakan kisah Giselle, seorang wanita dari Campesina yang dihancurkan oleh sebuah rumah dan kecewa ketika dia mengetahui bahwa dia telah dikompromikan. Além disso, ada kuatnya kehadiran arwah para perawan muda yang akan segera menikah.

Ini adalah tarian pertama yang dilakukan dengan semua penari di sapatilhas de ponta, digunakan untuk memberikan sensasi melayang di dalam kotak. Pergi ke interpretasi Gisel Pela penari Rusia Natalia Osipova di Royal Opera House.

Penting juga untuk digarisbawahi bahwa di belahan dunia lain ada manifestasi tarian yang berbeda.

Bukan Brasil, misalnya, eminees abad kesembilan belas yang muncul di antara orang kulit hitam escravizada atau samba, tarian dan musik dengan pengaruh Afrika yang kuat.

Dança no Renascimento (antara abad ke-16 dan ke-17)

Bukan periode Renaissance bahwa tarian menjadi lebih menonjol secara artistik. Linguagem essa, sebelum ditolak dan dilihat sebagai herege, memberi ruang antara nobreza dan pass untuk dikonfigurasi sebagai simbol dari status Sosial.

Juga, surgem profissionais da dance dan sistematisasi ekspresi utama, dengan kelompok sarjana yang berdedikasi untuk menciptakan gerakan dan gerakan standar. Saat itulah saya desponta atau mengembik.

Dipanggil dari tiket Di Italia, cara menari ganhou wilayah lain, saya menonjol di Perancis saya tidak tahu XVI.

Konteks nesse untuk menari juga melibatkan bahasa lain, seperti nyanyian, puisi, dan orkestra.

Saya tidak tahu bagaimana mengikuti tarian setelah dua saloon dan kebetulan disajikan dalam kotak, ketika kami memulai pertunjukan menari.

Foi di wilayah Perancis yang dikonsolidasikan oleh tari fato essa, khususnya di istana Raja Louis XIV. Raja membungkus dirinya dengan intens seperti bale, berubah menjadi tarian.

Disebut "King-Sun", itu muncul dari presentasi no Balet de la Nuit, em que trajava uma roupa muito chamativa e brillhante mewakili astro-rei.

Dança na Idade Média (antara detik V dan XV)

Idade Media adalah periode di mana Gereja Katolik mengabaikan aturan masyarakat. Ada rasa moralitas dan tarian yang kuat, karena digunakan oleh tubuh, dilihat sebagai manifestasi profan, terkait dengan budaya pagan dan sesat.

Sementara itu, penduduk setempat akan terus berlatih menari di festival-festival populer, umumnya secara berkelompok.

Demikian juga, kami melemparkan mereka untuk menari, itu dipraktekkan dalam perayaan, atau yang kemudian akan menjadi asal tarian istana.

Danças Milenares (zaman kuno)

Sebelum Kekristenan dikonfigurasikan sebagai kekuatan terbesar dunia barat dan mengutuk tarian sebagai profan, ekspresi itu, sebaliknya, diperlakukan sebagai rambut suci povos da kuno.

Peradaban Mesopotamia, India, Mesir dan Yunani tarian dianggap sebagai cara untuk merayakan dewa, yang dilakukan terutama dalam ritual.

Foram menemukan lukisan-lukisan berisi makan malam dansa baik dalam artefak Yunani dan Mesir.

Dança Primitiva (na pra-historia)

Asal usul tarian ini karena peradaban primitif. Kita dapat menganggap bahwa bahasa isyarat merupakan bentuk komunikasi pertama antara manusia, yang muncul pada saat yang sama sebelum kegagalan.

Seperti yang ditunjukkan oleh dua tarian primordial, kita dapat mengamati lukisan gua yang digambarkan oleh peradaban ini, beberapa kelompok orang yang menari.

Saya menyatakan bahwa manifestasi ini bersama-sama dengan ekspresi pertama musicais, pois, meskipun dapat eksis secara terpisah dari yang lain, ini adalah bahasa yang didukung.

Assim, rambut terstimulasi sons da natureza, das palmas, da batida do coração e demais barulhos, homens e Perempuan prasejarah mulai menggerakkan tubuhnya dengan intuisi yang komunikatif, komunikasi dan juga rohani.

Anda juga bisa tertarik:

• Jenis tarian: gaya lebih dikenal di Brasil dan di dunia
• Tarian kontemporer
• Menari melhores dan penari sejarah
• Jenis tarian dari salão yang paling banyak dipraktikkan di Brasil
• Tarian folklor di Brazil dan di dunia