Alessandro Baricco: biografi dan kontribusi untuk sastra modern

Pertama kali saya memiliki buku Baricco di tangan saya, itu adalah hasil dari kebetulan. Seorang rekan bercerita tentang kisah seorang pianis yang hidup diguncang ombak lautan. Saat itu, membaca cerita fantasi bukanlah pengabdian saya. Namun, saya membuka buku pinjaman dan mulai membaca. Dengan prosa yang spontan dan berantakan, itu adalah monolog yang menceritakan kisah yang berputar dengan sempurna. Sejak itu, saya tidak berhenti membaca kesenangan yang ditawarkan penulis ini kepada kita.

Bagi Baricco, menulis adalah kesenangan yang luar biasa. Dia mengatakan itu adalah salah satu hal yang membuatnya tetap hidup dan dia tidak akan pernah berhenti melakukannya. Karakternya tidak sepenuhnya waras dan cerita mereka berada di jalan antara nyata dan mimpi.

Bagi para pengkritiknya, dia terlalu iri dengan bentuknya dan sangat naif. Untuk pengikutnya, jenius gaya dan tema. Baricco, bagaimanapun, telah mengembangkan gaya yang sangat pribadi yang menempatkannya sebagai penulis yang relevan dalam generasinya, yang memutuskan untuk memutuskan tradisi sastra Italia.

• Kami sarankan Anda membaca: "Duane Michals: Biografi dan Dasar Narasi Fotografi"

Siapa Alessandro Baricco?

Lahir pada tahun 1958 di kota Turin, masa kecilnya bertepatan dengan apa yang disebut Anni di piombo, periode 1970-an di mana ada banyak ketidakpuasan dengan situasi politik Italia dan hampir terjadi perang sipil. Baricco mengklasifikasikan kampung halamannya sebagai tempat yang menyedihkan dan serius yang penuh dengan jalan-jalan yang suram, di mana cahaya adalah hak istimewa, sebuah mimpi. Justru dunia buku yang membantunya memahami hidup sebagai campuran intensitas terang dan gelap.

Meskipun ia menulis novel pertamanya ketika ia berusia 30 tahun, sejak usia sangat muda ia telah menulis dengan sangat mudah. Dia lulus dalam Filsafat dan juga belajar musik, yang mengkhususkan diri dalam piano. Pada usia 19, ia meninggalkan keluarganya dan menggunakan keterampilan literasinya untuk bekerja. Selama sepuluh tahun ia menulis segalanya: di surat kabar, di editorial, untuk biro iklan, untuk politisi. Dia bahkan menulis instruksi manual untuk peralatan.

Berkat studi filosofisnya, ia juga menulis esai. Bahkan, hal pertama yang dia tulis adalah esai tentang Rossini, Jenius dalam fugue, di mana ia membuat interpretasi teater musikalnya. Dia sangat tertarik dengan jenis tulisan ini dan itulah yang dia pikir akan dia lakukan ketika dia dewasa. Dia juga bekerja sebagai kritikus musik untuk surat kabar La Republikabli kamu La Stampa.

Pada tahun sembilan puluhan, ia menyajikan program televisi yang didedikasikan untuk lirik (L'love anak panah). Dia juga membuat dan mempresentasikan programnya Pickwick, siaran yang didedikasikan untuk sastra, di mana tulisan dan sastra dibahas, untuk mempromosikan minat dalam sastra.

Akhirnya, saya telah mencoba tipologi yang berbeda, tapi tidak pernah memiliki ide untuk menjadi seorang novelis (setidaknya, selama bertahun-tahun). Pada usia 25, dia diminta untuk menulis film dan itu adalah pertama kalinya dia menulis sesuatu yang fiksi. Ini adalah momen di mana dia menemukan bahwa menulis fiksi adalah hal lain yang bisa dia lakukan.

Gaya sastra asli

Baricco adalah pengagum sejati Salinger dan dalam prosanya kita dapat mengamati beberapa jejak yang berasal dari novelis Amerika ini. Novel-novelnya terombang-ambing antara yang nyata dan yang seperti mimpi, selalu dari konsepsi yang sangat pribadi, ditandai dengan berbagai belokan dan register. Dalam karyanya, terkadang lingkungan dan karakter yang tidak nyata direpresentasikan dalam pencarian dan pencapaian keinginan dan impian yang tak henti-hentinya, yang ia gunakan sebagai kendaraan untuk menjelajahi sudut-sudut manusia.

Cerita-ceritanya dicirikan dengan memiliki narator, yang, jauh dari membuat penilaian tentang karakter, menambahkan komponen surealis. Narator menyajikan karakter dengan cara yang halus, menciptakan ilusi tertentu yang mereka inginkan ditemukan dan dipahami oleh pembaca, yang mengidentifikasi dengan beberapa karakteristik karakter.

Barrico telah berhasil mengembangkan gaya pribadi dan unik yang tempatkan dia di antara penulis Italia paling relevan di generasinya. Para ahli mengklasifikasikannya sebagai seorang jenius dalam gaya naratif dan tema-tema besar sastra.

Pengakuan internasionalnya berlanjut dengan penerbitan novel Sutra (1996), yang menceritakan tentang Hervé Joncour, seorang tokoh yang singkat dan murung yang terpaksa melakukan perjalanan ke Asia untuk mencari kiriman yang eksotis. Ini adalah buku yang bijak dan sekaligus tangkas tentang kerinduan. Dibungkus dengan halus dalam bentuk fabel dan mengandung erotisme, cerita lahir dari wabah pebrine. Diterjemahkan ke dalam tujuh belas bahasa dan dengan lebih dari 700.000 eksemplar terjual, Sutra itu berarti pentahbisan internasionalnya.

Melanggar tradisi Italia Italian

Dalam novelnya, silsilah yang terkait dengan sastra Italia tidak terdeteksi. Ini terjadi, sebagian, karena pada akhir 1980-an dan awal 1990-an, generasi penulis baru muncul untuk siapa tradisi sastra adalah musuh, sesuatu yang tidak ingin mereka warisi.

Baricco sendiri mengatakan, dalam beberapa wawancaranya, bahwa mereka adalah generasi pertama yang tumbuh dalam kontak terkait erat dengan televisi, film, dan periklanan, dan oleh karena itu modelnya terkadang tidak sepenuhnya not sastra. Misalnya, salah satu referensinya ketika menjadi pemain tenis John Mcenroe karena cara bermainnya identik dengan tontonan dan fantasi.

Meski begitu, di antara referensi mereka ada juga penulis sastra, tetapi ini berasal dari sisi lain kolam, dan sastra Amerika memperoleh banyak pengaruh pada apa mereka. Bagi Baricco muda, Salinger, dia lebih penting daripada hampir semua penulis Italia. Selain itu, perlu dicatat bahwa mereka mulai menyebut diri mereka sebagai penulis Eropa dan bukan penulis Italia.

Terpesona oleh sastra Amerika

Tapi apa yang dimiliki sastra Amerika? Apa yang membuatnya begitu kuat di mata Baricco? Gaya penulis Amerika Utara kontras dengan tulisan Italia yang indah dengan kalimat yang sangat elegan dan kaya.

Novelis Amerika lebih modernKhususnya, karena tradisi mereka sebagian berasal dari sinema, yang dengannya mereka hidup dalam hubungan dekat. Contoh nyata dapat dilihat pada Hemingway, pengarang novel yang dialognya bersifat sinematografi.

Ritme narasinya jauh lebih cepat, lebih kuat dan, pada saat yang sama, sederhana. Meskipun benar bahwa kalimat pendek tidak indah dalam arti sastra, mereka memberikan ritme narasi yang lebih sibuk dan spektakuler. Dari Salinger ia mengekstrak cerita lisan, di mana narator cerita tidak berhenti berbicara dan menguraikan keseluruhan monolog yang membawa banyak kemerduan cerita.

Tentang perdagangan penulis

Pada tahun 1994, didirikan, di Turin, the Scuola Holden, dirancang untuk melatih penulis writer. Idenya adalah untuk membuat sekolah dari mana Holden Caufield, protagonis dari Penangkap di gandum hitamDia tidak akan pernah diusir. Sekolah memiliki cara yang sangat unik untuk mendorong pertumbuhan siswanya. Itu diajarkan dengan metode, prinsip, dan aturan yang sulit ditemukan di tempat lain.

Hidup dalam daging sendiri kesepian yang menyertai profesi ini, salah satu postulat sekolah adalah untuk menghindari visi penulis sebagai pertapa. Penulis juga seniman, meski hanya mereka yang membangun karya tak kasat mata yang tak bisa dilihat orang lain hingga selesai.

Jika menulis novel seperti membangun “katedral tak terlihat”, sekolah Holden berusaha berbuat lebih banyak profesi penulis itu ringan, karena di situlah para mahasiswa yang membangun "katedral" lainnya bertemu. tak terlihat”. Selain itu, para guru, yang telah membangun "katedral" lain, menemani dan membimbing dalam pembangunan ini, membuat pekerjaan menulis lebih tertahankan.

Baricco mengatakan menulis itu seperti berlari sendirian di stadion yang ramai. Stand penuh, di trek, hanya Anda dan buku Anda. Dia sangat percaya bahwa pelatih yang baik diperlukan untuk pengembangan perdagangan ini. Dengan cara yang sama, meskipun kita tidak akan mengerti bahwa seorang atlet profesional tidak diajarkan teknik, penulis juga tidak dapat dipahami tanpa teknik naratif.

Namun, banyak orang berpikir bahwa Anda tidak boleh belajar menulis dan banyak guru merekomendasikan membaca untuk belajar. Dia mengambil posisi yang sepenuhnya berlawanan dan menambahkan bahwa mereka yang berpikir bahwa menulis tidak dapat diajarkan tidak memiliki hubungan yang baik dengannya.

Menulis tetaplah sebuah kerajinan. Itu bukan sesuatu dari seniman yang diilhami oleh suara ilahi. Kisah terdalam dan terindah muncul berkat sinergi antara bakat dan teknik.