Perbedaan antara Renaissance dan Baroque: bagaimana membedakannya distinguish

Renaisans dan Barok adalah dua gerakan artistik yang berkembang setelah akhir Abad Pertengahan, salah satu periode tergelap peradaban Barat.

Dalam artikel ini kami akan membahas konteks sejarah yang menjadi penyebab kedua gerakan seni tersebut, selain jelaskan perbedaan antara Barok dan Renaisans! dan bagaimana seniman Barok berusaha membedakan diri mereka dari orang-orang Renaisans yang telah mendahului mereka.

• Artikel terkait: "Apa itu Psikologi Budaya?"

Konteks sejarah kedua gerakan seni ini

Akhir Abad Pertengahan adalah hasil dari perubahan budaya, politik dan sosial yang besar di Eropa. Pelukis, pematung, komposer dan seniman lainnya, melalui seni mereka, membentuk dan mencerminkan masyarakat di mana mereka tinggal, menyaksikan kemajuan ilmiah yang besar dan melihat bagaimana umat manusia berevolusi dan memperluas pengetahuannya.

Pada 1418, Gutemberg menemukan mesin cetak, yang memungkinkan untuk memproduksi buku secara massal perluasan ilmu semakin mudah selain semakin disukai banyak orang terpelajar. Pada abad yang sama, pada tahun 1492, Christopher Columbus melakukan perjalanan yang kemudian dikonfirmasi

penemuan benua baru bagi orang Eropa: Amerika.

Selain itu, pada tahun 1543 Nicolás Copernicus menerbitkan karyanya, De revolutionibus orbium coelestium, di mana ia memaparkan teori heliosentrisnya, yaitu bahwa Bumi berputar mengelilingi Matahari.

Ini, bersama dengan pengetahuan lain, memotivasi masyarakat saat itu, dan mendorong kreativitas dan keinginan untuk penemuan, mengingat kapasitas manusia yang tidak terbatas. Namun, tidak semuanya positif untuk Eropa. Pada tahun 1453 Konstantinopel, salah satu kota terpenting di benua itu, jatuh ke tangan orang Turki, yang dianggap sebagai pukulan keras bagi seluruh Susunan Kristen.

Semua peristiwa ini menjadi pemicu perubahan pemikiran abad pertengahan. Sebuah visi baru diperoleh tentang manusia, mengambil perspektif bahwa segala sesuatu bisa dan meremehkan sesuatu yang religius. Hal ini menyebabkan munculnya gerakan artistik besar yaitu Renaisans, yang berlangsung antara abad ke-15 dan ke-16.

Akhir Renaisans

Gerakan ini tidak berlangsung selamanya. Sudah sejak tahun 1527 gerakan Renaisans mulai mengalami pasang surut, sejak visi yang telah diperoleh tentang manusia, ideal dan sempurna, mulai retak.

Rezim Eropa yang baru, dalam ketakutan akan Islam dan perjuangan yang hampir terus-menerus melawan agama ini, memprakarsai tindakan untuk mengusir Muslim, terutama di Spanyol.

Populasi ini telah menjadi mesin ekonomi sejati, menggarap lahan, berkontribusi pada sanitasi tanaman dan menjadi pertukaran pengetahuan antara Susunan Kristen dan negara-negara Islam. Hal ini menyebabkan produksi pertanian yang lebih rendah sekitar tahun 1609, yang menyiratkan kelaparan, penyakit seperti wabah dan kematian yang tinggi.

Masyarakat menjadi pesimis dan ini mempengaruhi seni itu sendiri. Gagasan bahwa manusia dapat melakukan segalanya lenyap, dengan cara tertentu memulihkan visi abad pertengahan tentang dunia, tetapi tanpa kemajuan teknologi abad sebelumnya.

Dunia Katolik mengalami perpecahan. Luther, dihadapkan dengan pelanggaran yang dilakukan oleh otoritas kepausan, mengusulkan reformasi Kekristenan Katolik, yang berkembang dalam penciptaan Protestantisme. Pada gilirannya, dihadapkan dengan keberanian ini, kepemimpinan Katolik memprakarsai Kontra-Reformasi, dengan maksud untuk menganiaya mereka yang tidak setuju dan melawan kekuasaan kepausan.

Seni menjadi senjata propaganda melawan bid'ah, digunakan oleh kepausan untuk mencegah penduduk beralih ke sisi pagan dan ateis.

Barok adalah gerakan artistik yang kembali ke pemikiran abad pertengahan, dengan fokus pada religiositas dan kepercayaan, mengambil Tuhan lagi sebagai pusat segalanya. Ini mencakup seluruh abad ketujuh belas dan awal kedelapan belas.

• Anda mungkin tertarik: "10 elemen teater yang paling penting"

Perbedaan antara Renaisans dan Barok

Setelah latar belakang sejarah kedua gerakan ini dijelaskan, mari kita lihat secara mendalam apa perbedaannya antara Barok dan Renaisans dalam hal lukisan, arsitektur, musik dan puisi, selain melihat dalam visinya tentang dunia.

1. Pendekatan filosofis

Selama Renaisans, humanisme berkembang, sebuah gerakan yang menjadikan manusia itu sendiri sebagai fokus perhatian, yaitu memperoleh visi antroposentris.

Budaya klasik dinilai kembali, menganggapnya sebagai puncak kesempurnaan peradaban Barat. Apalagi, muncul gerakan kritis yang membela penggunaan akal untuk mendekati kebenaran; itulah sebabnya Renaisans adalah masa kemajuan ilmiah yang besar, meskipun agama tidak sepenuhnya ditinggalkan.

Ide-ide yang sudah ada selama Abad Pertengahan dinilai kembali, seperti keindahan dan cinta, tetapi memperoleh perspektif yang lebih dekat dengannya. Yunani-Latin, menangani simetri dan homogenitas sebagai bentuk duniawi untuk mendekati kesempurnaan, abstrak dan metafisika.

Barok memilih untuk fokus pada konteks sehari-hari, dalam unsur-unsur sehari-hari. Ia mengerti bahwa manusia tidak sempurna dan berusaha menemukan keindahan di dalamnya.

Para seniman dan pemikir yang termasuk dalam era ini mencoba untuk mengatasi periode sebelumnya melalui orisinalitas. Banyak seniman Barok menganggap bahwa dengan cara tertentu gerakan Renaisans dengan cepat menjadi ketinggalan zaman, membatasi dirinya untuk meniru dirinya sendiri dan menjadi replika seni klasik.

2. Arsitektur

Bangunan Renaissance dibagi menjadi beberapa bagian. Bagian-bagian ini didasarkan pada seni Yunani-Latin, di mana segala sesuatu mengikuti urutan dan ditampilkan dengan kejelasan yang homogen.

Arsitektur Renaissance tidak berpura-pura bahwa pengamat memperbaiki bagian tertentu dari struktur specific, karena sebagian besar bangunannya identik, tanpa detail yang menonjolkan satu bagian di atas yang lain. Dengan demikian, Renaisans ingin membuat bangunan mereka simetris mungkin, terutama bangunan elemen horizontal versus vertikal, mengambil inspirasi dari arsitektur kuil Yunani kuno dan Roma.

Di antara elemen khas arsitektur Renaisans adalah lengkungan setengah lingkaran, kubah barel dan kubah hemispherical.

Beberapa contoh bangunan yang dibangun pada masa Renaisans adalah katedral Santa María de las. yang terkenal Bunga Florence, Gereja Santa Maria Novella, Istana Carlos V di Granada dan Katedral Jae.

Sebagai gantinya, arsitektur Baroknya kurang jelas. Semuanya diperlakukan seolah-olah itu adalah sebuah kontinum, tetapi tidak dibagi menjadi bagian-bagian yang jelas dan sama, tetapi detail-detail digabungkan yang bisa tampak bahwa itu adalah struktur yang agak kacau.

Fasad Barok biasanya memiliki elemen yang terkonsentrasi dengan cara yang sangat kaya dan mencolok, seperti kolom, lengkungan, patung, relief rendah dan tinggi, dan dinding melengkung.

Beberapa contoh bangunan barok adalah Istana Kerajaan Madrid, Katedral Santiago de Compostela, Istana Versailles dan Basilika Santo Petrus.

3. Lukisan

Selama Renaisans, aliran lukisan yang tak terhitung banyaknya muncul, yang, meskipun berbeda, saling mempengaruhi.

Lukisan Renaissance meningkatkan perspektif dibandingkan dengan seni abad pertengahan. Anatomi manusia terwakili dengan sangat rinci, berkat peningkatan teknik gambar dan penggunaan gaya lukisan baru: minyak. Ini dimaksudkan untuk mewakili dengan cara yang paling realistis, tetapi ideal dan simetris, kepada manusia dan lingkungannya.

Quattrocento adalah momen sukses bagi pelukis hebat seperti Masaccio, yang dianggap sebagai pertama yang menerapkan dalam melukis hukum perspektif ilmiah dan konsep baru tentang ekspresi. Karyanya revolusioner, terutama untuk penggunaan cahaya. Selama Cinquecento, tokoh-tokoh besar Renaisans muncul: Leonardo da Vinci, Michelangelo dan Raphael.

Pria Vitruvian yang terkenal oleh da Vinci dikenal semua orang, representasi anatomi manusia yang sangat setia, di samping karyanya yang terkenal Mona Lisa. Karya Raphael dianggap sebagai lukisan stereotip Renaissance, untuk kesempurnaannya, gunakan perspektif dan warna. Di sisi lain, tokoh-tokoh dalam lukisan Renaisans dicirikan oleh dinamisme, banyak warna, dan bombastis.

Di Spanyol kami memiliki El Greco, yang karyanya mewakili kombinasi pengetahuan Bizantium yang diperoleh di masa mudanya bersama dengan kecenderungan Renaisans. Sosoknya sangat ekspresif, memanjang dan agak teduh. Meskipun dianggap Renaisans, karyanya satu kaki dari Barok.

Sebaliknya, pelukis barok menangkap realitas saat dia melihat dan merasakannya, dengan batasnya, postur kekerasan, komposisi diagonal. Ini berfokus pada individu manusia. Seni menjadi kurang jauh dari publik.

Gereja menggunakan lukisan untuk mengirim pesan yang tidak terlalu jauh dan bombastis, yang telah menjadi norma selama Renaisans.

Caravaggio adalah salah satu perwakilan dari Barok. Karyanya lebih manusiawi, tanpa terlalu banyak menggunakan kekhidmatan. Drama ini sangat beraksen, menunjukkan realisme psikologis.

Diego Velázquez, pelukis Philip IV, melukis karya-karya besar seperti Penyerahan Breda, potret Paus Innocent VII. Dua mahakarya terakhirnya adalah Meninas dan Hiladeras, dengan sejumlah besar karakter ditempatkan pada jarak yang berbeda dari depan.

Pelukis ini menunjukkan lingkungan dengan chiaroscuro, orang-orang realistis, dengan kekuatan dan kelemahan mereka. Barok tidak ragu menunjukkan pucat atau tanda-tanda penyakit dari beberapa pelanggan mereka.

4. Musik dan puisi

Musik Renaisans dicirikan oleh tekstur polifoniknya, mengikuti hukum tandingan, dan dengan warisan tertentu dari nyanyian Gregorian.

Di lingkungan gerejawi ada misa dan motet, sedangkan di daerah yang lebih profan ada lagu-lagu Natal, madrigal, dan chanson. Di antara komposer paling terkenal dari periode ini adalah Orlando di Lasso, Josquin des Prés, Palestrina dan Tomás Luis de Victoria.

Puisi Renaisans mengikuti gaya lirik buku lagu, berbicara tentang aspek-aspek seperti cinta, keindahan dalam ketuhanan dan sampai batas tertentu aspek mitologis pulih dari peradaban klasik. Penyair besar Renaisans adalah Fray Luis de León, Garcilaso de la Vega dan Petrarca.

Musik Barok memberi umat manusia salah satu genre musik yang hebat: opera. Ini adalah periode di mana secara tradisional terkait dengan apa yang kita pahami hari ini sebagai musik klasik, di samping periode selanjutnya.

Selama Baroque, nada suara dan penggunaan basso continuo muncul, selain sonata dan concerto.

Musisi hebat pada periode ini adalah Georg Friedrich Händel, Antonio Vivaldi dan komposer yang kematiannya mengakhiri Baroque, Johann Sebastian Bach.

Puisi BarokMenyulam tema seperti kekecewaan, jijik untuk melanjutkan hidup, putus asa, masalah cinta, atau ketidaksesuaian, dengan sentuhan penerimaan bahwa manusia hampir tidak bisa sukses dan hanya bisa menunggu kematian sebagai akhir yang tak terelakkan. Ini adalah puisi yang sangat berlebihan, yang bertujuan untuk membangkitkan kepekaan dan kecerdasan. Penulis Barok mencari orisinalitas dan kejutan.

Beberapa potera Barok yang relevan adalah Luís de Góngora, Lope de Vega dan Sor Juana Inés de la Cruz.

Referensi bibliografi:

• Beltrando-Patier, M.C. (seribu sembilan ratus sembilan puluh enam). Sejarah musik. Madrid: Espasa.
• oleh Antonio, T (1989). Spanyol abad ketujuh belas. Madrid: Sejarah 16.
• Onians, J. (2008). Atlas seni. Barcelona: Blume.