Concept art - Definizione e caratteristiche

Il arte concettuale Si tratta di una manifestazione artistica in più, appartenente all'età contemporanea, poiché la sua origine risale alla metà degli anni '60, emergendo con lui un nuovo modo di intendere l'arte lontano dai tradizionali principi artistici a cui eravamo abituato. Successivamente, in questa lezione di un INSEGNANTE scopriremo il definizione e caratteristiche dell'arte concettuale in modo che tu capisca ciò che è noto come arte concettuale, qual è la sua origine, i mezzi con cui si esprime con alcuni esempi più eccezionali.

Nel arte concettuale prevarrà soprattutto idea, concetto, informazione che hai, più della realizzazione artistica stessa. Vale a dire, qui la cosa fondamentale è dare importanza al predominio dei fondamenti concettuali più che a quelli puramente formali, assumendo così una forma un po' astratta.

In questo modo, l'arte concettuale potrebbe essere definita come una modalità espressiva che mira ad ovviare a qualsiasi impulso ottico a favore di un processo intellettuale in cui il pubblico è invitato a condividerlo con l'artista.

Il tema è il più vario che puoi trovare e con esso quello che so inteso è quello di mettere in discussione, testimoniare, criticare, esplorare, denunciare una realtà in base al nostro ambiente politico, economico o sociale, svolgere una riflessione basata sul esperienze o pensieri dell'artista, cioè quello che vuole raccontarci dopo aver osservato un sito di costruzione.

Nella stragrande maggioranza ricorrono a satira, ironia o polemica cercando, come abbiamo detto in precedenza, la lettura e la riflessione del concetto artistico che abbiamo davanti.

Uno degli obiettivi principali degli artisti concettuali era quello di sfidare cambiare e dare altri punti di vista nell'arte altro che la contemplazione della bellezza, la qualità del materiale con cui è stata realizzata... mettendo in discussione completamente il vero significato di ciò che fino ad oggi era inteso come arte, poiché difendevano il fatto di fare arte senza bisogno di essere mediati dal osservazione di un oggetto che era bello, un concetto molto soggettivo anche perché per quello che si può essere qualcosa di bello per gli altri è tutto contrario.

Come abbiamo già accennato in precedenza, l'arte concettuale era un movimento artistico che ha avuto luogo a metà degli anni '60 come un'affermazione che andava contro il formalismo.

Le sue origini, tuttavia, possono essere ben rintracciate tra gli anni 1910 -1920 quando l'artista francese e Il dadaista Marcel Duchamp ha ideato una nuova tecnica per le opere artistiche e doveva mostrare gli oggetti esistenti come uscivano dalla fabbrica (già pronto), che senza essere artistico quando scelto da un artista, era considerato arte.

E così è successo con una delle sue prime opere più note”Fontana"Che non era altro che un orinatoio che lo riorientò di 90º nella sua posizione normale e lo firmò come" R. Muto”. Questa è stata una vera rivoluzione per i tempi che correvano perché nessuno poteva entrare nella testa come un oggetto mondano Potrebbe essere arte, semplicemente estraendola dal suo contesto abituale e inserendola in uno nuovo, come una galleria o un museo.

Uno dei primi artisti ed esempi di arte concettuale è l'opera di “Una e tre sedie"Di Joseph Kosuth che ha creato nel 1965 e consisteva in una sedia pieghevole in legno, su un lato, una fotografia della stessa sedia e dall'altro un ingrandimento fotografico della definizione della parola sedia tratto da dizionario. Con questo si voleva far riflettere lo spettatore su quale dei tre media fosse la vera identità dell'oggetto.

Nel 1961 l'artista americano Robert Rauschenberg inviò un telegramma alla galleria parigina di Iris Clert in cui accluse a autoritratto con iscrizione in cui diceva "questo è un autoritratto di Iris Clert perché lo dico io"Per far parte della mostra di autoritratti che era in mostra in quel momento.

È vero che oggi sono molte le opere che compongono questo movimento, ma pochissime sono così importanti da poter essere esposte in un museo.