15 affascinanti poesie d'avanguardia spiegate

I poeti d'avanguardia hanno fatto irruzione nel panorama letterario della prima metà del XX secolo per rompere con le regole della composizione poetica tradizionale. Hanno utilizzato varie risorse, come il verso libero, la prosa, nuovi ritmi sonori, la sperimentazione semantica e tipografica e l'associazione della parola scritta con l'immagine plastica.

Grazie alla poesia d'avanguardia, e allo spirito dirompente e modernizzante che l'ha ispirata, la poesia ha rinnovato e ampliato le sue possibilità espressive. Nelle seguenti poesie di esempio, spieghiamo come lo spirito d'avanguardia della poesia è stato espresso in alcune delle sue migliori poesie.

1. L'arrivederci, Guillaume Apollinaire

Guillaume Apollinaire era un poeta situato nella transizione tra il XIX e il XX secolo, la cui poesia aveva un senso di rottura con la tradizione poetica. Sopra L'arrivederci, Apollinaire ci commuove con le sue immagini malinconiche prima dell'addio, rompendo con le forme convenzionali del verso e della rima.

Ho raccolto questa lama nella neve
Ricorda quell'autunno
Presto
Non ci vedremo più
io muoio
Odore di tempo leggero ciuffo
Ricorda sempre che ti aspetto wait

2. Mare, Filippo Tommaso Marinetti

Filippo Tomasso Marinetti fu il promotore del movimento d'avanguardia noto come Futurismo. Questo movimento, nato nel 1909, adorava l'era delle macchine, ed era caratterizzato dal suo desiderio di spazzare via la civiltà del passato. In termini letterari, ciò si esprimeva nella rottura della sintassi e dei segni di punteggiatura, e nell'esaltazione del movimento come forza dinamica, come in questa poesia, chiamata Mare.

Oh mare grande, ribelle e feroce!
Mare vendicatore,
Mare come odore incolore... Dai, salta!
salta salta
fino alle nuvole, fino allo zenit.

…e poi rimbalza e rimbalza, senza stancarti
come una palla enorme!
Rive inondate, porti, banchine, accovacciate
Come bufali sotto le loro corna di fumo contorte!
... Schiaccia, o mare, le città con i loro corridoi di catacombe
e schiacciare il vile per sempre,
gli idioti e gli astemi, e miete, miete
in un colpo solo le schiene piegate della tua messe.

Battere i pozzi dei milionari,
battendoli come tamburi,
e vara, vara, mare vendicatore,
i nostri teschi esplosivi tra le gambe dei re.
E dire, vagabondi e banditi
se questa non è la pista da bowling che stavi aspettando.

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3. Bella gioventù, Gottfried Benn

Bella gioventù è una poesia del tedesco Gottfried Benn, inclusa nella sua raccolta di poesie obitorio (1912). Fa parte del movimento noto come espressionismo. La poesia si distingue per il modo violento e straziante in cui contrasta la giovinezza e la morte. Non c'è corpo umano da evocare e piangere, ma un cadavere. E da questo emergono ratti che dovranno affrontare anche la morte. Il poeta rompe le convenzioni formali e tematiche esponendo immagini contrastanti, grottesche e paradossali capovolgendo l'atteso.

La bocca di una ragazza che era stata a lungo in una canna,
sembrava rosicchiato.
Quando il suo petto è stato aperto, il suo esofago era
che perde.
Infine, intessuto sotto il diaframma,
apparve un nido con cuccioli di ratto.
Una delle sorelline era morta.
Gli altri vivevano sulla base di fegato e reni,
bevevano sangue freddo e avevano
vi trascorse una bella giovinezza.
E veloce e bella venne anche la sua morte:
li gettarono in acqua tutti insieme.
I loro musi, che grida hanno dato!

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4. Cuore, corona e specchio, Guillaume Apollinaire

Lo scrittore Apolloinaire è spesso accreditato con il titolo di cubista. Questo perché coincideva con il cubismo pittorico e con alcuni suoi elementi dirompenti. Se nella pittura il cubismo avesse sperimentato la tipografia su tela, Apollinaire farebbe lo stesso al contrario: sperimenterebbe l'immagine della poesia scritta per mezzo del suo celebre calligrammi, pubblicato nel 1913. Questa pratica, i cui antecedenti risalgono al Medioevo, ha raggiunto nuove dimensioni nelle avanguardie del XX secolo.

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5. Fresco da Dieuze, Guillaume Apollinaire

Fresco da Dieuze è un calligramma di Apollinaire dove introduce un altro elemento d'avanguardia: la scrittura musicale. Ad esempio, la presenza del simbolo calderón o fermata, situato proprio accanto all'espressione "fermati lì". Questo simbolo è un indicatore di un arresto espressivo in cui il suono indicato di seguito dovrebbe potersi espandere fino a quando non viene silenziato da solo.

6. Triangolo armonico, Vicente Huidobro

Vicente Huidobro era uno scrittore cileno che ha creato un'avanguardia letteraria chiamata creazionismo. Anche prima di Apollinaire, Huidobro aveva già fatto dei calligrammi. Triangolo armonico È uno dei calligrammi più conosciuti dell'autore.

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7. Arte poetica, Vicente Huidobro

Il poema Arte poetica di Vicente Huidobro è incluso nel libro Lo specchio d'acqua, 1916. L'autore costruisce la sua rappresentazione della lingua e della poesia. Huidobro annuncia il ruolo che attribuisce al poeta: creatore divino, inventore di nuove realtà, datore di vita. Così, definisce l'estetica del creazionismo.

Lascia che il verso sia come una chiave
Che apre mille porte.

Cade una foglia; qualcosa vola via;
Quanto è creato l'aspetto degli occhi,
E l'anima dell'ascoltatore resta tremante.

Inventa nuovi mondi e prenditi cura della tua parola;
Quando l'aggettivo non dà vita, uccide.

Siamo nel ciclo dei nervi.
Il muscolo si blocca,
Come ricordo, nei musei;
Ma non è per questo che abbiamo meno forza:
vero vigore
Risiede nella testa.

Perché cantate la rosa, o Poeti!
Fallo sbocciare nella poesia;

Solo per noi
Tutte le cose vivono sotto il sole.

Il Poeta è un piccolo Dio.

8. dubbi, Tristan Tzara

Tristan Tzara, esponente del movimento Dada, è stato caratterizzato da strane associazioni di immagini letterarie, che cercano di rompere con idee preconcette nel tentativo di espandere l'immaginazione. In questa poesia, il poeta gioca con i limiti tra verità e dubbio.

Ho tirato fuori il vecchio sogno dalla scatola come tu tiri fuori il cappello
quando indossi la tuta con tanti bottoni
quando prendi il coniglio per le orecchie
quando torni dalla caccia
come si sceglie il fiore dell'erba?
e l'amico tra i cortigiani.

Guarda cosa mi è successo
quando la notte è venuta lentamente come uno scarafaggio
buono per molti come rimedio, quando accendo
nell'anima il fuoco dei versi
Sono andato a letto. Il sogno è il giardino preparato per i dubbi
non sai cosa è vero, cosa non lo è
Ti sembra che sia un ladro e gli spari
e poi ti dicono che era un soldato
quindi è successo esattamente con me
Questo è il motivo per cui ti ho chiamato per dirmelo - senza errori
cosa è vero- cosa non lo è

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9. Karawane, Hugo Ball

Nel dadaismo lo spirito di rottura ha raggiunto il punto di rottura con il linguaggio stesso e con il significato, almeno nel suo senso tradizionale. Hugo Ball si azzardò con la pubblicazione del primo poema fonetico nel 1917, che basa il suo interesse solo sulla sonorità dei fonemi.

10. Girandoledi Guillermo de Torre

Guillermo de Torre è stato uno scrittore spagnolo iscritto all'ultraismo, oltre che storico e critico. È stato l'autore del libro eliche, pubblicato nel 1923, che include il calligramma Girandole. Come oggetto, lo spinner è una ruota incastonata con alcuni razzi che sparano mentre ruota. In questo senso De Torre presenta questo calligramma, alludendo nella forma e nello sfondo all'immagine della girandula.

11. Trincea, Jorge Luis Borges

Trincea Fa parte della fase ultraista di Jorge Luis Borges. L'ultraismo fu un movimento molto breve e lo stesso Borges finì per negarlo. Tuttavia, della produzione di questo periodo dell'autore sono rimaste testimonianze, che ricevette anche l'influenza dell'espressionismo. È il caso della poesia Trincea, in cui si percepiscono l'angoscia bellicosa e il fatalismo.

Angoscia.
Nel più alto una montagna cammina.
Uomini color terra naufragano nel crepaccio più basso.
Il fatalismo unisce le anime di coloro
che bagnavano la loro piccola speranza nelle pozze della notte.
Le baionette sognano scorci nuziali.
Il mondo è perduto e gli occhi dei morti lo cercano.
Il silenzio ulula su orizzonti sommersi.

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12. Spergesia, Cesar Vallejo

Il poeta peruviano César Vallejo è considerato un innovatore. Ha fatto uso di versi liberi e ha risignificato i simboli della cultura occidentale, come quelli religiosi. Succede una cosa del genere in questa poesia, inclusa nel libro Gli araldi neri (1919). Il peso esistenziale e la tristezza di una fortuna non abbracciata sono presenti. Il verso guadagna libertà e il ritmo diventa eterogeneo, con molteplici accenti sonori.

Sono nato un giorno
che Dio era malato.

Tutti sanno che io vivo
che sono cattivo; e loro non lo sanno
dal dicembre di quel gennaio.
Beh, sono nato un giorno
che Dio era malato.

C'è un vuoto
nella mia aria metafisica
che nessuno deve sentire:
il chiostro di un silenzio
che parlava alla superficie del fuoco.

Sono nato un giorno
che Dio era malato.

Fratello, ascolta, ascolta...
Bene. E non lasciarmi andare
senza portare dicembre,
senza lasciare gennaio.

Beh, sono nato un giorno
che Dio era malato.

Tutti sanno che io vivo
Mastico... e loro non lo sanno
perché nel mio verso squittiscono,
bara scura e insipida,
venti di luyidos
svitato dalla sfinge
interrogatore dal deserto.

Tutti lo sanno... e non lo sanno
quella luce consuma,
e la grassa Ombra...
E non sanno che il Mistero sintetizza...
che lui è la gobba
musicale e triste che da lontano denuncia
il passaggio meridiano dal confine al confine.

Sono nato un giorno
che Dio era malato,
grave.

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13. Le tue membra stanno decollando, André Breton

André Breton è stato il fondatore del Surrealismo e autore del Manifesto surrealista dal 1924. Il movimento, uno dei più influenti della storia contemporanea, si basava sulla psicoanalisi e sull'automatismo applicato come mezzo di creazione. In questa poesia, tratta da Aria dall'acqua (1934), Breton offre diverse immagini suggestive e, soprattutto, vivaci che risvegliano ogni tipo di associazione.

Le tue membra spiegano lenzuola verdi intorno a te
E il mondo fuori
Fatto di punti
Non funziona più i prati sono sbiaditi i giorni si radunano i campanili
E il puzzle sociale
Ha consegnato la sua ultima combinazione
Ancora stamattina quelle lenzuola sono state scostate ti hanno fatto una candela da un letto prismatico
Nel castello diroccato del salice dagli occhi di lama
Per cui a testa bassa
Me ne sono andato in un altro momento
Fogli di mandorle della mia vita
Quando lasci il rame di Venere
Innerva la lama liscia e senza bordi
La tua grande ala liquida
Si agita tra il canto delle vetrate

14. Max Ernst, Paul Éluard

Paul Éluard era un poeta del surrealismo. Mantiene un'amicizia molto stretta con l'artista plastico Max Ernst, anche lui surrealista, con il quale ha realizzato vari lavori. L'intimità arrivò al punto di costruire una strana relazione intorno a Gala, una donna che, prima di sposare Dalí, era sposata con Elouard. Éluard dedica a questo pittore la seguente poesia, carica di suggestive immagini.

In un angolo l'agile incesto
Ruota intorno alla verginità dell'abito corto
In un angolo il cielo si è liberato
Consegna sfere bianche alle schiume della tempesta
In un angolo più chiaro di tutti gli occhi
Aspettano il pesce dell'angoscia
In un angolo la carrozza del verde estivo
Gloriosamente ancora per sempre
Per lo splendore della giovinezza
Delle lampade accese con ritardo
Il primo mostra i seni che uccidono gli insetti rossi.

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15. Non conosci l'inglese, Nicolás Guillén

Il cubano Nicolás Guillén è un illustre rappresentante della poesia delle Antille. Il suo stile era molto personale ed è una novità quando si tratta di stile. Questa poesia fa parte della prima raccolta di poesie di Guillén, chiamata Le ragioni sono. Guillén esibisce il suo stile di scrittura molto personale, che non ha precedenti. Parte dei suoi sforzi risiede nel salvataggio dell'oralità dei neri delle Antille, ma è anche una posizione politica contro l'imperialismo americano.

Con così tanto inglese che conoscevi
Bito Manue,
con così tanto inglese, ora non lo sa
ciao si.

La mericana ti sta cercando,
e devi scappare:
il tuo inglese era di Etrai Guan,
da etrai guan e guan il tuo tri.

Bito Manué, non conosci l'inglese,
non conosci l'inglese,
non conosci l'inglese.

Non ti amerò mai.
Bito Manue,
se non conosci l'inglese,
se non conosci l'inglese