I canoni della bellezza maschile e la loro evoluzione storica

La bellezza è relativa. Sicuramente avrai sentito questa massima molte volte; ed è, infatti, vero. Non esiste una bellezza “ufficiale”, e il concetto di ciò che è bello e ciò che non lo è è cambiato, a seconda della cultura e del momento storico.

Spesso si pensa che i canoni della bellezza ricadano principalmente sulle donne e, invece, questo non è vero. Gli uomini sono stati storicamente legati a ideali diversi tanto quanto le donne e, di fatto, lo sono ancora; Quello che succede è che, a causa di varie variabili, questo tende a passare più inosservato.

Come si è evoluto l'ideale maschile nel corso della storia? In questo articolo cercheremo di riassumere brevemente l'evoluzione dei canoni di bellezza maschile attraverso diversi periodi storici.

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I canoni della bellezza maschile e la loro evoluzione nella storia

Praticamente da quando esiste l'essere umano esiste un canone di bellezza. Le prime comunità umane (e anche i nostri parenti più stretti, i Neanderthal) esibivano già certe usanze estetiche

che rifletteva ideali specifici di ciò che era e ciò che non era bello.

Dai tatuaggi rituali all'ornamento del corpo con gioielli fatti di conchiglie, pietre e ossa; tutto ciò è una chiara manifestazione che, al di là delle sue possibili connotazioni rituali, uomini e donne sono stati fortemente interessati e sin dall'inizio a sentirsi belli e attraenti.

la bellezza del corpo

Ma le variabili nell'idea del bello non si limitano semplicemente agli ornamenti esteriori. Il primo aspetto da tenere in considerazione è il nostro involucro originario, cioè il corpo. Il corpo umano, infatti, è stato oggetto nel corso dei secoli di molteplici apprezzamenti, apprezzamenti che sono dipesi dalle diverse culture che lo hanno esaminato e valorizzato. Ancora oggi, quando la globalizzazione incombe sul mondo senza alcun tipo di barriera, troviamo comunità umane che resistono al canone “ufficiale” della bellezza e continuano ad aderire la loro tradizione. È il caso, ad esempio, dei Bodi, una tribù che vive in Etiopia.

L'ideale maschile dei Bodi è notevolmente lontano da ciò che in Occidente chiameremmo "bello". Ed è che questa cultura ha un curioso rituale: per mesi gli uomini della tribù vengono rinchiusi e nutriti una dieta ipercalorica, composta da latte e sangue di vacca, che fa triplicare il proprio peso corporeo in un breve lasso di tempo tempo. L'ultimo giorno si tiene una grande festa, in cui gli uomini mostrano il loro addome gonfio a causa del grasso in eccesso. Quella con la pancia più grande è quella che vince la mano della giovane donna più bella della tribù.

Per i Bodi la bellezza maschile passa attraverso la grassezza, un'idea strettamente connessa al concetto di status: un addome gonfio indica una dieta ricca di grassi che garantisce la sopravvivenza in un mondo in cui il cibo non è sempre disponibile Abbastanza. Ancora oggi, in un momento in cui i Bodi hanno accesso al cibo, vediamo che questa antica idea ha sopravvissuto fino ai giorni nostri e ha aderito alla loro cultura come il prototipo da cui la bellezza di un maschio.

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Corpi muscolosi e atletici

Agli antipodi dell'ideale Bodi di bellezza maschile abbiamo, ovviamente, l'ideale classico (che, in un certo modo e senza troppi cambiamenti, sopravvive fino ai nostri giorni). Nel Grecia antica, il canone della bellezza per gli uomini è stato tratto principalmente dal mondo degli atleti e dei ginnasti; Il corpo ideale, quindi, dovrebbe essere proporzionato e adeguatamente tonico, senza essere, sì, eccessivamente muscoloso.

Grecia propone un uomo che, pur essendo direttamente tratto dalla realtà, presenta nella sua forma idealizzata una serie di proporzioni che non sempre si trovano in natura. Si può quindi affermare che il canone di bellezza maschile greco è un perfetto equilibrio tra un corpo reale (quello di atleti, guerrieri e ginnasti) e uno specifico canone ideale, variato nel corso degli anni. secoli. Così, per Políkleitos (480 a. c – 420 a. C) il corpo ideale dovrebbe misurare sette volte la testa. La sua opera più famosa, il doriforo, è considerata la rappresentazione marmorea dell'ideale maschile dell'epoca: si vede un uomo, di a indefinito tra giovinezza e maturità, con un corpo atletico e ben formato e muscoli squisitamente muscolosi. disegnato.

Con l'Ermete di Prassitele (IV secolo a.C. C.) troviamo un'evoluzione di questo ideale, poiché, sebbene il dio presenti lo stesso corpo atletico del suo predecessore, vediamo che la sua sagoma si ripiega in un contropost che fa oscillare leggermente il suo volume. Siamo di fronte alla tipica sagoma ad "S" così comune in epoca ellenistica; un uomo altrettanto muscoloso, ma molto più sottile e leggero.

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L'uomo medievale stilizzato

Ovviamente non si può riassumere in così poche righe l'evoluzione dell'ideale di bellezza maschile. Ma parleremo di momenti chiave, dai quali potremo estrarre una visione d'insieme abbastanza completa.

Si è parlato molto dell'esacerbata spiritualità medievale e dell'oblio in cui è caduto in questi anni il tema della bellezza corporea. Non potrebbe essere più lontano dalla verità. Non si può concepire un'epoca o una cultura senza uno specifico ideale di bellezza, e il Medioevo non fa eccezione.

Si può affermare, anche a rischio di cadere nel riduzionismo, che nel Medioevo la bellezza è colore e luce. Il bello deve necessariamente essere luminoso, poiché la bellezza emana da Dio, e Dio è luce. Così, i secoli medievali si tingono di una straordinaria gamma di colori, ognuno più intenso e brillante. Più brillante è una tonalità, più bello sarà considerato l'oggetto che adorna. Così la mistica Ildegarda di Bingen (1098-1179), parlando di Lucifero prima della caduta (quando era il angelo bellissimo) lo descrive ornato di gemme, il cui splendore non può che essere paragonato al stelle.

Così, l'ideale maschile dell'epoca passa attraverso un guardaroba decisamente splendente. Non è raro vedere un cavaliere vestito con un farsetto cremisi, un mantello blu, una calza verde e una calza gialla. Allo stesso modo, i gioielli adornano il soggetto e lo circondano di bellezza: rubini, smeraldi e zaffiri, tutti pensati per proiettare un'aura di luce e maestà intorno alla persona interessata.

D'altra parte, dal XIII secolo il canone della bellezza corporea varia notevolmente. La moda mette in risalto parti del corpo come la vita (che dovrebbe essere molto stretta) e le spalle (che, al contrario, dovrebbero essere più larghe meglio è). COSÌ, l'ideale maschile dell'epoca ricorda un triangolo rovesciato, la cui forma è rafforzata dall'uso di spalline rigide (alla maniera dei moderni spallacci) e doppietti straordinariamente corti e stretti. La somiglianza di questo canone maschile degli ultimi secoli del Medioevo con quello del dell'antico Egitto, secondo il quale anche gli uomini dovevano avere spalle larghe e vita strettissima. stretto.

Questa brevità delle vesti che ricoprono il busto è studiata in modo che gli uomini esibiscano due parti in cui cade in quel momento l'attenzione sessuale: da un lato, le gambe; dall'altro i genitali. Il maschile ideale non solo ha spalle larghe e vita stretta, ma sfoggia anche gambe lunghe, toniche e slanciate il cui profilo è accentuato da calze aderenti. Per quanto riguarda i genitali, all'epoca ci fu un vero furore per l'esagerazione, che sarebbe durato ancora per molti secoli; È il tempo della cosiddetta "custodia fallica", una sorta di copertina rigida che serviva a proteggere il genitali maschili, poiché i doppietti essendo così brevi, erano coperti solo dal calzini.

In sintesi, alla fine del Medioevo troviamo un uomo muscoloso ma aggraziato, dalla silhouette stilizzata che ricordano le cattedrali gotiche e con attributi maschili debitamente marcati, simbolo di "mascolinità" e "potere". Un curioso equilibrio tra un ideale quasi etereo e l'immagine del feroce guerriero che si erge coraggiosamente (e spesso crudelmente) in battaglia e nei tornei.

Raffinatezza e delicatezza nel Rinascimento

Il Rinascimento È il tempo dei grandi principi. Anche se il neoplatonismo del Quattrocento difende un tipo di bellezza quasi simbolica, al di là dei canoni e delle proporzioni (una "bellezza soprasensibile”, direbbe Umberto Eco), nel Cinquecento l'ideale maschile consolidato era quello del principe potente, dal corpo robusto e robusto, spesso spesso, il cui miglior esempio si trova nei ritratti di Enrico VIII, considerato uno dei più bella dell'epoca. La rotondità delle forme è un simbolo di potere, e la magrezza viene vista più come un sintomo di debolezza o codardia.

Ma siccome i canoni sono lì per essere infranti, superati e cambiati, dalla seconda metà del Seicento troviamo il contrario. Basta prendere i ritratti di Luigi XIV e della sua corte a Versailles per attestarlo. L'ideale dell'uomo ha cessato di essere "maschile" e la bellezza diventa esclusivamente legata alla grazia e alla "femminilità".

Così, l'uomo "effeminato" è potenziato, persino androgino. La bellezza maschile passa attraverso l'uso di parrucche ricce, profusione di trucco e rossetto, oltre a pizzi, fiocchi e scarpe col tacco alto. Siamo di fronte all'estinzione dell'ideale guerriero e alla comparsa di un ideale piuttosto cortese, raffinato e squisito. L'uomo barocco è un uomo delicato, fine e cortese, e ogni espressione di estrema “mascolinità”, che anni prima era uno status symbol, oggi è vissuta come qualcosa di volgare e grossolano.

Così, questa eleganza e delicatezza e il "savoir faire" sono legati a ornamenti che, molto più tardi, saranno considerati inappropriati per gli uomini.

la malattia è bella

Il Settecento è il secolo dell'Illuminismo e, come tale, il prototipo dell'uomo è quello di una persona riservata, giudiziosa e sobria, di modi moderati e di grande intelligenza. Le decorazioni del barocco passano di moda e, soprattutto dopo la Rivoluzione francese e l'avvento del suo ideale di "uomo repubblicano", l'austero e il frugale diventano di moda. È il ritorno degli ideali classici: armonia, proporzione, contenimento.

L'arrivo del movimento romantico scuote ancora una volta il panorama estetico. Poiché il romanticismo promuove il sublime, cioè ciò che sfugge alla ragione e va oltre il finito, diventa di moda un tipo di uomo taciturno, oscuro e, soprattutto, malinconico. La malinconia, (che d'altronde non è una novità nella storia), è lo stato per eccellenza dell'artista romantico. COSÌ, il bello sarà inevitabilmente tutto ciò che è "malato", il decadente, l'incompleto, ciò che poteva essere e non è stato.

L'uomo del Romanticismo è un individualista e pieno di ribellione. Si vede nei suoi capelli lunghi e disordinati, nel suo aspetto un po' trasandato e, soprattutto, nel fuoco del suo sguardo. L'ideale di bellezza maschile dell'era romantica è un uomo dal volto pallido ed emaciato, che mette in risalto lo sguardo intenso dei suoi occhi. Siamo di nuovo di fronte al malato come fonte di bellezza: maggiore è il pallore e la magrezza, maggiore è l'attrattiva. E, se il soggetto è "fortunato" ad avere la febbre, molto meglio; l'elevata temperatura corporea accentuerà lo strano bagliore dello sguardo e disporrà dei "belli" solchi sotto gli occhi.

La bellezza dell'androgino

Probabilmente l'opposto di questo ideale è il famoso dandy, di cui Oscar Wilde è il miglior esempio.

Alla fine dell'Ottocento, il concetto di "arte per l'arte" è un vero e proprio stile di vita per molti uomini, che vedono l'esistenza come un'opera d'arte da vivere fino in fondo. Il dandy, quindi, è un uomo che coltiva la sua immagine all'estremo, che indossa abiti strani ma squisiti, e che è avvolto in una raffinatezza e opulenza che lo fanno contrastare enormemente con l'ideale maschile "ufficiale", il grigio e corretto borghese.

I dandy della fine del XIX e dell'inizio del XX secolo sono deliberatamente effeminati e persino androgini. Si prendono cura del proprio corpo e del proprio aspetto con una precisione che, all'epoca, avrebbero definito “femminile”. Qualcosa di questo è rimasto nei primi decenni del Novecento, anche se in questo caso le donne erano le protagoniste, che si sono lasciate alle spalle la loro tradizionale "femminilità" per cercare nuovi modi di esprimere la bellezza. È il momento della bellezza androgina.

Non possiamo riassumere qui tutti gli ideali maschili che si sono susseguiti nel XX secolo, ma possiamo chiederci: qual è l'ideale che prevale oggi? Un uomo vicino doriforo di Policleto, o meglio un uomo stilizzato e androgino?

L'ideale di bellezza è in continua evoluzione. Siamo eredi di molteplici manifestazioni culturali, quindi i nostri prototipi le combinano un po' tutte. La cosa interessante è verificare che non esiste una verità assoluta, e che ciò che possiamo considerare "bello" o "brutto" può non esserlo ad altre latitudini o in altri contesti sociali e storici. Perché cosa c'è di più diverso dagli uomini della tribù Bodi e dagli atleti dell'antica Grecia? Eppure, entrambi sono considerati belli nel loro contesto, dimostrando ancora una volta che la bellezza è relativa.