Modernismo ispano-americano: contesto storico e rappresentanti

Il modernismo era un movimento letterario che ebbe origine nell'America spagnola nel 1885 e durò fino al 1915 circa. Dall'America spagnola arrivò in Spagna, diventando così il primo movimento a invertire il flusso delle influenze estetiche.

Era conosciuto grazie al gusto per la raffinatezza espressiva, la ricerca della sonorità del linguaggio e la pretesa di cosmopolitismo. Tuttavia, non era un movimento unificato con un programma. Piuttosto, ha rappresentato lo spirito di un'epoca che ha ispirato molti scrittori di paesi diversi che, senza conoscersi, si sono trovati in un nuovo modo di trattare la parola.

Questo tipo di comunione di spirito poggia su alcune circostanze storiche condivise, come le conseguenze della lotta indipendentisti e l'avanzata dell'imperialismo nordamericano in America Latina, tutto questo inscritto in un processo di trasformazione culturale dell'Occidente.

Caratteristiche del modernismo

Nel 1888, il nicaraguense Rubén Darío usò la parola modernismo per riferirsi alle nuove tendenze letterarie. Per Octavio Paz, questo gesto dello scrittore intendeva implicare che la cosa modernista fosse uscire di casa in cerca di qualcos'altro. Questa ricerca ha dato origine a un tipo di letteratura molto particolare, caratterizzato da alcune delle seguenti caratteristiche.

instagram story viewer

Cosmopolitismo

Uno degli aspetti che ha caratterizzato il modernismo è stata la sua vocazione cosmopolita, cioè la sua apertura al mondo. Per Octavo Paz, questo cosmopolitismo ha fatto riscoprire agli scrittori altre tradizioni letterarie, compresa quella del passato indigeno.

Reazione contro modernità e progresso

Il luogo da cui il mondo preispanico viene valorizzato e riconosciuto non è un semplice nazionalismo. È sia, secondo Paz, l'ispirazione estetica sia l'argomento contro la modernità e il progresso, visto il contesto dell'ammirazione e della paura che gli Stati Uniti hanno suscitato. Sulla stessa linea, la riscoperta del passato spagnolo è stata registrata come un affronto contro l'avamposto nordamericano.

Carattere aristocratico

Il modernismo non ha abbracciato le cause popolari, né come temi né come stili. Al contrario, si rifaceva alla ricerca di un'estetica raffinata con un certo senso aristocratico.

Cerca una convinzione

Octavio Paz sostiene che il modernismo, più che avere un credo, era alla ricerca di un credo. Nelle sue parole leggiamo:

... l'idea del peccato, la coscienza della morte, il sapersi caduti ed esiliati in questo mondo e nell'altro, vedersi come un essere contingente in un mondo contingente.

Più avanti fa notare:

Questa nota non cristiana, a volte anticristiana, ma venata di una strana religiosità, era assolutamente nuova nella poesia ispanica.

Per questo non è strano, secondo questo autore, notare un certo occultismo nelle preoccupazioni degli scrittori modernisti, che per Paz è qualcosa di molto tipico della moderna poesia occidentale.

Individualismo

Il ricercatore Moretic si chiede quale letteratura potrebbero offrire gli scrittori modernisti, inquadrati nel strati intermedi della società ispanica americana, senza un proprio passato culturale o politico e con poche aspettative di futuro. Trova la risposta nella necessità di mostrare l'individualità squisita e ferita.

Dialogo tra malinconia e vitalità

Qualcosa nel modernismo ricorda lo spirito romantico. Octavio Paz fa notare che, in effetti, ha svolto una funzione simile. A tal proposito, sostiene "non era una ripetizione, ma una metafora: un altro romanticismo".

Sensorialità e sensualismo

Il modernismo cerca di costruire un'estetica dall'evocazione di immagini sensoriali, che in qualche modo la colleghi al dialogo interdisciplinare con le altre arti. Colori, trame, suoni fanno parte delle evocazioni caratteristiche di questo movimento.

Cerca la musicalità

La musicalità della parola è un valore all'interno del modernismo. Quindi, la parola non è necessariamente subordinata al suo significato, ma al suono e alla risonanza che può avere, cioè alla sua musicalità. Fa parte, in qualche modo, della ricerca di una sensorialità.

Preziosità e perfezione formale

Notevole anche il gusto per la cura della forma in tutti i suoi dettagli, che gli conferisce un carattere prezioso.

Forme poetiche particolari

Dal punto di vista letterario formale, il modernismo ha un insieme di caratteristiche quali:

Allitterazione frequente,
Esacerbazione del ritmo
Uso della sinestesia
Uso di antiche forme di poesia e variazioni su di esse
versi alessandrini, dodecasillabi ed eneasyllables; con apporti di nuove varianti al sonetto.

Mitologia

I modernisti si rivolgono ancora una volta alla mitologia come fonte di immagini letterarie.

Gusto per il rinnovamento del linguaggio attraverso l'uso di espressioni peculiari

I modernisti erano affascinati dalla particolarità del linguaggio, espressa nell'uso di ellenismi, cultismi e gallicismi.

Temi del modernismo ispanoamericano

Temi comuni con il romanticismo: malinconia, angoscia, fuga dalla realtà, ecc.
Amore
Erotismo
Affari esotici
temi ispanici
Temi precolombiani

Rappresentanti del modernismo ispanoamericano

Josè Marti. L'Avana, 1853-Campo di Dos Ríos, Cuba, 1895. Politico, giornalista, filosofo e poeta. È considerato il precursore del modernismo. Le sue opere più conosciute sono La nostra America, L'epoca d'oro sì poesie.

Ruben Dario. Metapa, Nicaragua, 1867-León 1916. Era un giornalista e un diplomatico. È considerato il massimo rappresentante del modernismo letterario. Le sue opere più conosciute sono Blu (1888), Prosa profana (1896) e Canzoni di vita e di speranza (1905).

Leopoldo Lugones. Cordova, 1874-Buenos Aires, 1938. Poeta, saggista, giornalista e politico. Le sue opere più conosciute sono Le montagne d'oro (1897) e I crepuscoli del giardino (1905).

Ricardo Jaimes Freyre. Tacna, 1868-1933. Scrittore e diplomatico boliviano-argentino. Le sue opere più conosciute sono Leggi della versificazione castigliana (1907) e Castalia Barbara (1920).

Carlos Pezoa Veliz. Santiago del Cile, 1879-Idem, 1908. Poeta e giornalista di formazione autodidatta. Le sue opere più conosciute sono Anima cilena (1911) e Le campane d'oro (1920).

Jose Asuncion Silva. Bogotà, 1865-Bogotà, 1896. Fu un importante poeta colombiano, considerato un precursore del modernismo e il primo esponente in quel paese. Le sue opere più conosciute sono Il libro dei versi, Desktop sì Gocce amare.

Manuel Diaz Rodriguez. Miranda-Venezuela, 1871-New York, 1927. Scrittore modernista nato in Venezuela. Faceva parte della cosiddetta generazione del 1898. Era ampiamente conosciuto per le sue opere idoli spezzati (1901) e Patrizia sangue (1902).

Rafael Angel Troyo. Cartago, Costarica, 1870-1910. Poeta, narratore e musicista. Le sue opere più conosciute sono cuore giovane (1904) e Poesie dell'anima (1906).

Manuel de Jesus Galván. Repubblica Dominicana, 1834-1910. Romanziere, giornalista, politico e diplomatico. La sua opera più nota è il romanzo Enriquillo (1879) sulla conquista dell'America vista da un giovane indigeno.

Enrique Gomez Carrillo. Città del Guatemala, 1873-Parigi, 1927. Critico letterario, scrittore, giornalista e diplomatico. Tra le sue opere più importanti ci sono sci, Anime e cervelli: storie sentimentali, intimità parigine, ecc.., Meraviglie, romanzo funambolico sì Il vangelo dell'amore.

Amato nervo. Tepic, Messico, 1870-Montevideo, 1919. Poeta, saggista, romanziere, giornalista e diplomatico. Tra le sue opere più diffuse abbiamo Perle nere, Mistico (1898), Il bachiller (1895), e L'amato immobile (postumo, 1922).

Jose Santos Chocano. Lima, 1875-Santiago del Cile, 1934. Poeta e diplomatico. È classificato come romantico e modernista. Le sue opere più conosciute sono Diventerete santi (1895), La canzone del secolo (1901) e anima americana (1906).

Julia de Burgos. Carolina, 1914-New York, 1953. Poeta, drammaturgo e scrittore di Porto Rico. Tra le sue opere possiamo citare le seguenti: Rose allo specchio, Il mare e tu: altre poesie sì Canzone della semplice verità.

Ernesto Noboa e Caamaño. Guayaquil, 1891-Quito, 1927. Poeta appartenente alla cosiddetta Generazione decapitata. Le sue opere più conosciute sono Romanzo delle ore sì Emozione serale.

Tomás Morales Castellano. Moya, 1884-Las Palmas de Gran Canaria, 1921. Medico, poeta e politico. Tra le sue opere più rappresentative ci sono la poesia Inno all'Atlantico sì Le rose di Ercole.

Julio Herrera e Reissig. Montevideo, 1875-1910. Poeta e saggista. Iniziato al romanticismo, divenne il leader del modernismo nel suo paese. Tra le sue opere possiamo citare Canto a Lamartine (1898), clessidre (1909) e I pellegrini di pietra (1909).

Per approfondire il lavoro degli autori puoi anche vedere:

Poesia coltivo una rosadi José Martí
Poesia Canzone d'autunno in primavera di Ruben Darío
9 poesie essenziali di José Asunción Silva.
Poesia In pacedi Amado Nervo.

Contesto storico del modernismo ispano-americano

Nell'ultimo terzo del XIX secolo, il modello industriale si consolida in Europa. L'industrializzazione fu rapidamente assimilata negli Stati Uniti d'America, paese indipendente dal 1776, la cui crescita politica ed economica portò ben presto a una politica imperialista.

Nei paesi ispano-americani, l'indipendenza ottenuta nel XIX secolo dalla Spagna non ha comportato né una trasformazione della struttura sociale né un ridisegno economico. Octavio Paz dice che l'oligarchia feudale e il militarismo persistevano ancora, mentre la modernità dell'Europa conteneva già l'industria, la democrazia e la borghesia.

Il vicino a nord suscitò ammirazione oltre che timore. Secondo Yerko Moretic, quella generazione è stata segnata da sconvolgimenti mondiali, instabilità politica in America Latina e Spagna, mobilità vertiginosa e vaghezza ideologica. Sebbene i valori anticoloniali fossero condivisi, l'emergere dell'imperialismo ha parzialmente oscurato tale preoccupazione.

Sorse così un settore della società che occupava i ceti medi, che non si identificava con l'oligarchia ma non riusciva nemmeno ad abbracciare le cause popolari. Era un'intellighenzia specializzata, di solito al di fuori della politica (ad eccezione di onorevoli eccezioni come José Martí).

Questa intellighenzia si occupava strettamente della professione di scrittore, insegnamento o giornalismo, secondo il ricercatore Yerko Moretic. Questo scenario consentiva, in qualche modo, un'autonomia della letteratura ispanoamericana rispetto al condizionamento sociale e politico.

Quella generazione, per quanto sensibile fosse, si risentì del positivismo europeo e reagì ad esso, dice Octavio Paz. Presentava i segni dello sradicamento spirituale ed era attratta dalla poesia francese dell'epoca, in che trovava novità nel linguaggio, oltre che in un'estetica della tradizione romantica e occulta, secondo il Autore.