פוסטרים כחולים של POLLOCK
ג'קסון פולוק (1912-1956) היה אמן שתואר על ידי המבקרים כמהפכן, אמיץ, אנרכי ובלתי נסבל. צייר אמריקאי ש הייתה השפעה רבה על תולדות האמנות הציורית העכשווית. עבודתו התמלאה בכוח עצום, ונתנה דחיפה עצומה להפשטה כנגד הריאליזם שניסתה להשתיל מהאמנות הסובייטית. פולוק הפך לדמות יוקרתית, ואף הופיע על שער המגזין "לייק" האייקוני.
בפרופסור אנו מזמינים אתכם לגלות את המשמעות והפרשנות של ההודעות הכחולות של פולוק, אחת מיצירותיו הבולטות ביותר.
פולוק הוא החל לצייר בתחילת שנות השלושים, והתקרב ברגע ראשוני זה לסוציאליזם הריאליסטי המקסיקני של דייגו ריברה וחוזה קלמנטה אורוזקו. אבל, לאחר שגילינו את סוריאליזם אירופי בתערוכה בניו יורק בשנת 1936 והתקרב לדמות של פיקאסו, הצייר יתחיל לגלות את הסגנון שלו. בין המאפיינים הבולטים ביותר בסגנון זה:
- ה נוטף או מטפטף זוהי טכניקת הציור שלו. טכניקה המורכבת מכך שהצבע נופל ישירות מהמברשת או מהצינור או מהבקבוק על הבד.
- סוג זה של טכניקה הוא חלק מה- ציור אקשן, מגמה אמנותית בה האמן חופשי לנוע ומקורו ביצירות האוטומטיות של הסוריאליסטים, אך, בניגוד להם, פולוק, שנמשך על ידי ניתוח יונגיאני, ניסה להוציא את הלא מודע, בנוסף לשאוב השראה ממניעים. פְּרִימִיטִיבִי.
- פולוק היה הדמות המרכזית ומעוררת ההשראה של אקספרסיוניזם מופשט.
אנו מתחילים בהבנת המשמעות שלמוטות כחולים, עבודה שהוצגה בגלריה הלאומית של אוסטרליה. ציור גדול, באורך 4.9 מטר ובגובה 2.10 מטר, שצייר פולוק בשנה 1952, רגע בו האקספרסיוניזם המופשט כבר היה ידוע לשמצה ובו שלו טכניקת טפטוף זה היה בשיאו. היצירה נעשית על בד לא מתוח ומונחת על האדמה, בה הטפטוף, ה התזה ושפיכת צבע מראה לנו את המאמץ הפיזי הגדול הנדרש בטכניקה זו של פולוק.
טכניקה שאפשר אפילו להחשיב אותה כ הופעה, כמעט הצגה, מכיוון שפולוק לא השתמש בכלי הצביעה הרגילים, ובחר להשתמש במקלות ופחיות צבע, שכולן מהוות חלק מחוויה לא מודעת, מעין הופעה. יצירה המנוגדת בחדות ליצירותיו הקלאסיות של פולוק בכך שהיא כוללת צבעים חשמליים, צבעים שאינם מופיעים בלוחות המסורתיים והטבעיים יותר של ציורים קודמים של האמן, עם גווני פסטל.
מוטות כחולים לכן זה א עבודה שאפתנית ומעברית מאוד בכל חוש. לפיכך, זה לא רק טרנספורמציה מבחינת צבע, אלא גם בניהול הקומפוזיציה. פולוק ממשיך בעבודה זו עם הקומפוזיציה הכוללתכלומר הפיזור האחיד פחות או יותר של האלמנטים הציוריים על פני השטח כולו של הבד, אך עם שלב נוסף בהפשטה על ידי הצגת שמונה פסים כחולים החוצים את בַּד. וזה כי הסורגים הכחולים מציגים מחדש את התפיסה המקובלת של דמות, אך מבלי לעשות ויתורים לפרספקטיבה.
ממשיך עם ההערה של מוטות כחולים עלינו להדגיש שזה הפך ל יצירה מהוללת וחגובה ביותרההשפעה של מורכבות עבודתו הציורית של פולוק היא עצומה. הצייר, שללעג בתחילה על ידי העיתונות האמריקאית כשתיאר אותו בשנת 1949 כ "ג'ק הטפטף" זכה להכרה כאחד מגדולי האמנים במאה ה -20 אתר הבנייה.
פולוק ציין כי בטכניקה שלו שום דבר לא נותר במקרה ושהכל היה במדיטציה וחשב כך שהצופה ירגיש את כל מה שהיה בלא מודע של העולם המודרני. במקרה של מוטות כחולים, הבד מציג מוטות הדומים לדמויות סכמטיות על רקע, ונזכרים במוחו של הצופה דמויות כגון עצים או תרנים.
הצייר בנה את לעבוד בצורה מוקפדת ומורכבת מאוד של שכבות רבות של צבעים וקווים שלובים. פולוק יישם את הצבע במהירות על בד שנפרש על הקרקע וללא משעמם מוגדר עד למסגרתו. באזור המרכז מרוכזים העמודים הכחולים ומרכזים את ההפשטה בקצוות ובפינות.
הציור עורר מחלוקת מסוימת כאשר נרכש על ידי הגלריה הלאומית האוסטרלית בשנת 1973. המחיר שלשמו נמכר היה שיא עולמי ליצירה של אמן מהמאה ה -20, וכן היווה בסיס לרבים מהביקורות והמחלוקות הללו. הדיונים התרחבו לאיכותו האמנותית של הצייר, אם כי ההשפעה הגלובלית של אקספרסיוניזם מופשט זה כבר לא היה שנוי במחלוקת ו מוטות כחולים כמו שאף יצירה אחרת לא גילמה את האידיאולוגיה של התנועה האמנותית הזו, פולוק היה הנציג הגבוה ביותר שלה.
