5 נציגי סימבוליזם באמנות

ה סִמלִיוּת עשה את צעדיו הראשונים בספרות, והשתרע על אמנות פלסטית, כגון ציור. תנועה המוצגת כדחייה של המטריאליזם והפוזיטיביזם, בנוסף לשלילת הבורגנות שלדעתם דקדנטית. הם גם התנגדו להנחיות האימפרסיוניזם כמו ציור באוויר הפתוח, לכידת שינויי האור באובייקטים, שימוש בצבע או תצפית על הטבע. מטרה שהביאה את הסמליסטים לחפש את השראתם בספרות.

בשיעור זה מ- unPROFESOR.com אנו מציעים לכם מבחר מהטובים ביותר נציגי הסמליות באמנות כך שתזהו את הנתונים הרלוונטיים ביותר שלהם ואת המאפיינים הבולטים ביותר שלהם.

אינדקס

1. מהי סמליות באמנות? תכונות חשובות
2. גוסטב מורו (1826-1898), אחד מנציגי הסמליות באמנות
3. פייר פוביס דה שאוונס (1824 - 1898)
4. אודילון רדון (1840-1916)
5. ז'ורז 'רו (1871–1958)
6. בית הספר פונט-אבן והנאביס

• סמליות היא א תנועה ספרותית ואמנותית שניסו להציע סדרת רעיונות באמצעות סמלים ודרך קווים, צורות וצבעים.
• בעבודותיו הוא חותך עם המסורתי והקלאסי, והופך ל סגנון אוונגרדי, מאז הסמליסטים פיתחו אמצעים חדשים לביטוי כל מה שעומד מאחורי הפיזי: כל אותו חלק רוחני ופסיכולוגי שאמנים ניסו לעצב ביצירותיהם.
instagram story viewer
• בשביל זה, האמנים הסמליסטים שמו דגש על רגשות, רעיונות, רגשות וסובייקטיביות. העבודות הן אישיות מאוד ומביעות את רעיונותיהן ואמונותיהן.
• לפיכך, הנושאים הם בדרך כלל ה מיסטיקה דתית, אירוטיות, הקלקול, הנסתר, הרוע, המוות, המיתולוגיה, העל-טבעי, הרוחני והחלומי.
• הסמליות גם אינה מחפשת השראה מאיקונוגרפיה קונבנציונאלית, תוך שימוש ב מוסיקה וספרות כמקור.

צרפת הפכה ל ערש הסמליות גוסטב מורו היה אחד הנציגים העיקריים שלה.

צייר זה נחשב ל אבי הסמליות הציורית על היותו קודם לתנועה. נושאים מיתולוגיים מיוצגים בעבודותיו. היסטורי ומקראי, תמיד משחזר סביבות מפוארות ומלאות פרטים. נוצר ברומנטיקה, מורו התבלט בזכות הכרומטיות שלו בגימור אמייל והשפעת אמנות הפסיפס הביזנטית, ההודית והיוונית-רומאית. סגנון שגם בהשראת המזרחי, במיוחד בהדפסים יפניים, הוא ברור השפעה של צייר כמו ז'אן אוגוסט-דומיניק אינגרס, הידוע כצייר האקדמי והרומנטי של חוּשָׁנִיוּת.

מורו היה גם צייר שאהב את ה ניסויים. לשם כך הוא נוקט בהכנסת שריטות, חתכים, שפשוף ומגוון גדול של טכניקות על מנת להשיג יותר אקספרסיביות בעבודותיו.

העבודות שלו הן מרמז, פנטסטי ובעל סגנון נוי ומגוון. עבודותיו כוללות את אדיפוס והספינקס (1864), אורפיאוס (1865), ג'ייסון ומדיאה (1865), סלומה (1876) וקליאופטרה (1887), בין היתר. מורו היה בין היתר המורה של אנרי מאטיס, אלברט מרקט וג'ורג 'רו.

בין הנציגים העיקריים של הסמליות באמנות הוא גם פייר פוביס דה שאוונס, אמן מקורי בשבילו קלאסיות ושלווה.

הוא התבלט בהיותו ציור קיר ושימש תמיד בגוונים קרים בעבודותיו, ורצה להציע לציוריו מראה של ציורי פרסקו. הסגנון שלו הרמוני, עם העדפה ל נושאים אלגוריים והרחק מהנטורליזם. הטעם שלו לקווים קצביים, צורות פשוטות וצבע סובייקטיבי הם המפתח לסגנון שלו. הוא היה תלמידם של דלקרואה, קוטור ושסריאו.

הוא היה ציור קיר בעל שם, שבלט בזכותו סגנון מונומנטלי והאוויר המלכותי של עבודותיו. הוא היה מייסד Société Nationale des Beaux Arts עם רודן, קארייר ומיסונייר, חסות אמנים ומגמות חדשות.

בין שלו העבודות הבולטות ביותר הם כוללים את הדייג המסכן (1881), החלום (1883), היער הקדוש (1887), צעירים ליד הים (1887), המוזות המעוררות השראה לשליח האור הגאון (1884-1887).

אודילון מחדש, תלמידם של סטניסלס גורין והנרי פאנטין-לטור והושפע מהיצירה אדגר אלן פו והבודלאר, וכן מהמיתולוגיה, ההיסטוריה והמדע, במיוחד מה מטריאליזם מדעי.

רדון צוין בזכות שלו סגנון חלומי, דמיוני ופנטסטי בהם משולבים מציאות ובדיה, המודע והלא מודע. אמן ניסיוני שהכניס אלמנטים מוזרים, מרמזים ופרובוקטיביים ליצירותיו, ויצר מחלוקת רבה סביב עבודתו. אני עובד עם ציור פחם וליטוגרפיה, בהיותי גם צבעי צבע מעולים. לפיכך, עד שנת 1890 עבד אך ורק בשחור-לבן, ופנה בהדרגה לציורים צבעוניים ומבריקים. לאחר השלב הסימבוליסטי שלו הוא פנה לציור קומפוזיציות פרחוניות צבעוניות.

בין שלו מחזות העכביש המחייך (1881), עיניים עצומות (1890), מכוניתו של אפולו (1908), הקליפה (1912), הקיקלופים (1914) בולטים.

לרואו הייתה קריירה ש התחיל בסמליות ללכת ל פוביזםי ה אקספרסיוניזם. סגנונו התאפיין ב בְּהִירוּת, שֶׁלָה כרומטיזם ושלו טעם לסצינות לילה. הוא נבדל גם על ידי טעמו לכלול דמויות שוליות וגרוטסקיות, המראות רגש רב. לפיכך, רואו מראה את החלק האכזרי, האכזרי והצבוע ביותר בחברה בה הוא חי, ומגיע לכיעור ופרובוקציה בנושאים כמו זנות.

מוצאו גרוע והוא התחיל באמנות כחניך ויטראז'ים, חוויה שניתן לראות בניגודים הכרומטיים, בעוצמת הצבע ובמתאר השחור של הדמויות. הטעם שלו לתכשיטים ותרבות ימי הביניים נראה גם ברבות מיצירותיו. כמה מההשפעות הגדולות שלו היו ואן גוך, גוסטב מורו והיצירות הספרותיות של הויסמן ו ליאון בלוי.

עבודותיו כוללות את קמינו דל קלבריו (1891), לה סנטה פאז (1933), אל ריי ויג'ו (1937), המחזור "Miserere", שהוצג בשנת 1948.

נציגים אחרים של הסמליות באמנות היו האמנים שהיו חברים ב בית ספר פונט אבן, בראשות פול גוגן. ביניהם היו אמיל ברנרד, צ'רלס פיליגר, לואי אנקטין, ארמנד סגווין, צ'רלס לאוואל, אמיל שופנקר, מאייר דה האן, הנרי מורט וקונו אמייט.

כמו כן, בהשפעת בית ספר ברטוני זה, בשנת 1890 התקשרה הקבוצה נביס. קבוצה שקיבלה השראה מהכרומטיות העזה של גוגן וסגנון ההלחנה הקצבי והמבע שלו. חבריה כוללים את אדוארד וילארד, פייר בונארד, מוריס דניס, פליקס ואלוטון ופול רנסון, אנרי-גבריאל איבלס, קר-חאווייר רוסל, ז'ורז 'לקומבה, מוגנס באלין ויאן ורקייד.

אם אתה רוצה לקרוא מאמרים נוספים הדומים ל- נציגי הסמליות באמנותאנו ממליצים לך להיכנס לקטגוריה שלנו כַּתָבָה.

• Neret, G., Gibson, M, (2006), The Symbolism, Taschen
• Cámara Fernández, C, (2011), Gaugin: הסמליות של האקזוטי, Libsa