דוד מאת מיכלאנג'לו: פרשנות וניתוח

ה דוד מאת מיכלאנג'לו האם ה יצירת האמנות המוכרת והפופולרית ביותר בתקופת הרנסנס האיטלקי ויחד עם כיפת הדואומו של ברונלסקי, אחד הסמלים האיקוניים והמצולמים ביותר של פירנצה. באופן לא מפתיע, תוכלו להתפעל בעיר משלושה פסלים של דוד של מיכלאנג'לו: המקורי, הממוקם בעיר גלריה דל'אקדמיה; עותק בפיאצה דלה סיניוריה ועותק נוסף בברונזה, דוד של פיאצלה מיכלאנג'לו.

בשיעור זה של unPROFESOR.com אנו מציעים לך את פרשנות וניתוח של דוד של מיכלאנג'לו.

דוד של מיכלאנג'לו זה פסל שיש גובה 5.17 מטר ומשקל 5.5 טון. זו הייתה הזמנה עבור האופרה דל דואומו שנעשתה בשנת 1501 לאמן הרב-תכליתי. באופן עקרוני הוא נועד לקשט את עמודי הקתדרלה או תומכי הקתדרלה, אך הן בשל גודלו והן בשל איכותו, הפסל הוצב במבנה. פיאצה דלה סיניוריה, מרכז הכוח הפוליטי בעיר.

הוא הוצג שם עד שהועבר לגלריה דל'אקדמיה במאה ה-19, והציב עותק במקומו. הפסל נעשה על ידי מיכלאנג'לו בונרוטיבין השנים 1501 עד 1504 ואחרי פיסול הוותיקן Pietà הראשון (1498-1499).

נושא

מיכלאנג'לו הוזמן לפסל א פסל המייצג את דוד וגוליית, להיות תפיסה להשתמש עבור זה א גוש שיש גדול אשר ננטש 40 שנה קודם לכן על ידי אגוסטינו דה דוצ'יו.

הנושא של דייוויס כבר טופל בעבר על ידי פסלים כמו ורוקיו, דונטלו או גיברטי. עם זאת, ובעוד סופרים אחרים עוצרים ברגע הניצחון על גוליית, מיכלאנג'לו מראה לנו את הרגע שלפני העימות של דוד עם הענק. לפיכך, למרות שהנושא הראשוני היה דתי, הפסל הגיע בסופו של דבר לידי הממשלה והפך סמל של ממשל טוב והגנה על המדינה.

המחזה היה נדחה על ידי הקבוצות השמרניות ביותר של העיר, אפילו יידו עליה אבנים בגלל שנחשבת לעבודה פגאנית. עם זאת, הפסל הפך לסמל של העיר ושל הרנסנס האיטלקי.

מיכלאנג'לו התרכז ב היבט אנושי של הדמות, במעלות הגורמות לאדם להתגבר על פני ענק.

מיכלאנג'לו מייצג צעיר שרירי בעמדה לפני קרב. האיש מניח את ידו השמאלית על כתפו ונושא בתוכו שק שבו הוא נושא את מקלעו, ואילו בידו הימנית הוא מסתיר מנשא פיר.

בין ה המאפיינים העיקריים של דוד של מיכלאנג'לו אנו מדגישים:

• הוא פסל עצמאי או עגול.
• הוא לוקח על עצמו תנוחה אופיינית לפיסול הקלאסי, ה קונטרפוסטו. יציבה בה משקל הגוף הכולל נופל על רגל אחת, בעוד שהשנייה נשארת רגועה. הירכיים והכתפיים יוצרות שתי זוויות הפוכות והגו מקבל צורה של עקומת S.
• היציבה הזו מביאה איזון איזון המתחים.
• יש בלימה בין מתח להרפיה של הגוף, מראה את המצב הרגשי של אדם שנמצא בכוננות ומתכונן לפעולה.
• מיכלאנג'לו מצליח להדפיס כוח וכושר הבעה בפניו של דוד. לפיכך, הצעיר מגלה ביטחון ועוצמה בהבעה שלו, כמו גם מבט מתריס מול אויבו. ביטוי חזק ודרמטי המכונה נורא וקבוע ביצירתו של מיכלאנג'לו.
• למרות ההרמוניה בפסל, הפרופורציות לא מושלמות, מיכלאנג'לו מאמץ טכניקות הנוטות לחוסר פרופורציה. המטרה של תרגול זה הייתה להסתגל לעובדה שהפסל יזכה להערכה מלמטה למעלה. כמו כן, מאמינים כי מיכלאנג'לו הגדיל את הראש והיד כדרך להדגיש כיצד פיקחות ומיומנות עזרו לדייוויד לנצח במשחק.

מיכלאנג'לו משפר את האינטליגנציה של האדם על ידי הצגת הרגע שלפני השימוש בכוח פיזי. רגע המחשבה והרגשות שלפני הקרב וזה מבדיל ומעלה את דוד הצעיר מול גוליית, ענק המאופיין באכזריותו.

הפסל מייצג ערכי הרנסנס, אלה של איזון ומתינות. בכך שהוא לא כולל את גוליית בפסל, מדובר בהתרוממות רוח של אינטליגנציה, נעורים וסגולות אנושיות. פרשנות זו בסופו של דבר שכנעה את פלורנטינים כי דוד הפך לסמל פוליטי של העיר ועל מאבקה של פירנצה במדינות שכנות.