ונוס מאורבינו מאת טיציאן
ה ונוס של אורבינו מאת טיציאן היא מהווה יצירת אמנות יוצאת דופן הן בשל הקסם שהיא מעוררת בצופה, והן בשל מידת החידוש שהיא הייתה בתקופתה. תנוחת האישה, הדרך שלה לייצג אותו במסגרת ביתית והדרך שבה היא מבט ישירות אל הצופה הם חלק מהמאפיינים שהופכים את העבודה הזו ל-a יצירת מופת, שנוי במחלוקת מאוד ונתון ומשפיע בעבודתם של מחברים כמו רובנס, מאטיס או מאנה.
במאמר זה מ-unPROFRESOR.com אנו מציעים לך א להגיב על ונוס של אורבינו מאת טיציאן כדי שתבינו את היצירה, סגנונה ואת ההיסטוריה והסקרנות שמקיפים אותה. הצטרפו אלינו לגלות את אחת מיצירות האמנות המרתקות בתולדות האמנות!
אינדקס
- תיאור של נוגה מאורבינו
- ניתוח של נוגה של אורבינו
- היסטוריה של נוגה מאורבינו מאת טיציאן
- קוריוז של נוגה של אורבינו
תיאור של נוגה מאורבינו.
נוגה של אורבינוזה שמן על בד צויר על ידי טיציאן (1488-1576) ב-1534. ציור בסגנון רנסנס עם נושא מיתולוגי, במיוחד מהאסכולה הוונציאנית. כרגע הוא מוצג ב- גלריית אופיצי בפירנצהל. מידותיו הן 119x165.
בציור יש לנו כדמות ראשית אישה עירומה שוכבת על מיטה ונתמכת בכריות ועל סדינים אדומים ולבנים. לרגליו כלב ישן קטן, סמל לנאמנות וברקע שתי נשים לבושות שומרות משהו בכמה גזעים וליד חלון המראה נוף.
האישה ממוקמת בחדר עשיר, של ארמון או בית יוקרה וזה אמור להיות בל דון או אישה יפה ואידיאליזציה על ידי הציור הוונציאני במהלך המחצית השנייה של המאה ה-16. אידיאל של יופי בהשראת הפסוקים של פטררקה והדוקטרינות הניאופלטוניות של מרסיליו פיצ'ינו ומצדיקות אהבה כחיפוש אחר יופי.
ההבדל של ונוס זה מאת טיציאן הוא שבעוד שציירים אוהבים ג'ורג'ונה צייר נוגה ישנה באידיאליזציה, הצייר הזה מייצג נוגה גשמית יותר ומלא אירוטיקה. נוגה של טיציאן מציג את כל סטריאוטיפים של יופי מתקופת הרנסנס: עור לבן ללא פגמים, שיער בלונדיני, שיער מעוצב ומעוצב בקפידה. היא מביטה בצופה מחפשת את שותפותם והערצתם.
שתי הנשים האחרות נראות כמשרתות שלה והיא עשויה להיות קורטיזנית עשירה, יפה ומוערצת על יופיה והכשרתה. לדברי כמה מומחים, האישה יכולה להיות גם אשתו של בנו של הדוכס מאורבינו וזו תהיה מחשבת ציור כדי שבעליו ימצא אותו במקום נסתר בו יוכל להרהר בו לבדו וליהנות מהחושניות של אתר הבנייה.
ניתוח של נוגה של אורבינו.
אנחנו הולכים לנתח את הטכניקה של נוגה של אורבינו של טיציאן ומכירים את כל ההיבטים המרכיבים את יצירת האמנות הזו, החיונית בהיסטוריה התרבותית שלנו.
נושא
באופן מסורתי נחשב טיציאן כמי שביצע זאת ציור בהתאמה אישית של פטרון אנונימי או מאת גווידובלדו דלה רוברה, הדוכס לעתיד מאורבינו, כחלק מחגיגת אירוסיו ודרך להיות מסוגל להרהר ב ונוס הצעירה העירומה, אולי אשתו ג'וליה וראנו, כסוג של אלגוריה לנישואים, עם נאמנות וארוטיקה כמפתחות להצלחתו. לפיכך, הוונוס המיוצגת היא ונוס צנועה המכסה את המין שלה בידה ומראה את שאר גופה החושני עירום ובחדר סגור למחצה בקיר. משחזר את א סצנה אינטימית בו משתתפים רק האישה והצופה, המייצגים את המשרתות עם הגב לפעולה.
הצעירה גם מתקשטת בתכשיטים כמו צמיד ועגילים יוקרתיים, בנוסף להחזיק בידה זר קטן של ורדים, סמל של נשיות ואהבה. מאפיינים נוספים שמחזקים את הרעיון שזה יכול להיות ציור כלה הוא שתא המטען או החזה הם מסוג הכלה ובנוף ניתן לראות צמח הדס, סמל של פוריות, נאמנות ונוגה. דמות הכלב מביאה לנאמנות זו. הסצנה מתרחשת בפנים היוקרתיים של ארמון המעוטר בריהוט וטקסטיל יוקרתיים, עם נוף קיצי, שקיעה בעיר ונציה.
סגנון של נוגה של אורבינו
ציור זה של טיציאן עוקב אחר ה סגנון ציור ונציאני והוא מראה קומפוזיציה שבה הסצנה מחולקת לשני מישורים: תקריב ב שבו הגיבורה היא ונוס ורקע שבו שני המשרתים ואזור ה חַלוֹן. הווילון והקיר הם שני האלמנטים המשמשים כמפרידים.
פרספקטיבה של נוגה של אורבינו
השולחן מסודר פנימה קווים גליים ודינמיים פיצוי עם אנכיים ואופקיים סטטיים יותר. פרספקטיבה עוזרת לנו למקם את האישה בחדר עם רקע בו נפתח חלון ו הוא מאפשר כניסת אור ומדגיש את דמותה של אישה על סדינים לבנים על רקע כהה עוד יותר. האריחים מוסיפים עומק, משהו שממשיך עם החלון, הנוף והאור שנכנס דרכו. גופה של הצעירה מעוצב ברכות, מספק חושניות וחום על רקע הצבעים הקרים של הקיר והווילון. הכל מסודר בצורה הרמונית בחזית חמה וקרה.
בציור חשיבות הרישום עדיין גוברת על הצבע, מאפיין שבסופו של דבר יתהפך, הצבע הגיע לשולט יותר עד כדי בחינת טיציאן כמבשר צבע. אימפרסיוניזם.
מצד שני, ובעקבות הסגנון של ה בית ספר ונציאני, האלמנטים המשניים כגון רהיטים, צמחים או קישוטים אחרים מקבלים חשיבות עצומה, ובכך מהווים חלק מהסצנה כולה.
היסטוריה של נוגה מאורבינו מאת טיציאן.
הציור מתוארך למחצית הראשונה של ה המאה ה-16, רגע של בטוח שגשוג כלכלי לוונציה למרות נפילת קונסטנטינופול וצניחה במסחר. ה בית ספר ונציאני מאופיין בהפיכת הנוף לגיבור של רבות מיצירותיו, תוך שימוש באור ו צבע ככלי עזר עיקריים לעומת עיקר הציור והקו של בית הספר פלורנטין. הצבע מיושם ישירות ומקבל ניואנסים על ידי שימוש באור כדי לסמן האם אנו פונים לאור יום או לילה וליצור אווירות מלאות עידון.
כפי שכבר ציינו, ה ונוס של אורבינו, מתוארך בין 1534 ונמכר ב-1538, נרכש על ידי בנו של ה רוזן אורבינו ונחשב כאחד מה יצירות מופת של אירוטיקה באמנות. הרוזן מאורבינו, פרנצ'סקו מריה דלה רוברה, היה גנרל שכיר חרב שהכיר את האפיפיור יוליוס השני ואת מפקד צבאות פלורנטין, בהיותו מפקד כוחות היבשה של ונציה מ 1523.
פרנצ'סקו פגש את טיציאן בשנת 1530 במהלך הכתרתו של קרל החמישי והזמין שני דיוקנאות שלו ושל אשתו. מצוין כי את ונוס יכול להיות א ועדה אנונימית שמעולם לא נמכר ואשר נרכש על ידי בנו של הרוזן כשהתאהב בה.
קוריוז של נוגה של אורבינו.
עבודה יוצאת דופן זו מעוררת המחלוקת אצל צופים רבים כאשר רואים בכך יצירה לא נוחה בשל המטרה הסופית שלה: א עבודה אירוטית, כמעט פורנוגרפית שיש לו גוון מציצני. בנוסף, הדרך הסוגסיבית שבה הצופה מסתכל מעידה על כך שהצייר והדוגמנית יכולים אפילו לנהל מערכת יחסים מעבר לאמנותית בלבד.
עוד אחד המעניינות הוא שהעבודה הזו הייתה הכי גדולה חדשני על ידי ייצוג ה תמונה של אלילה בנוף ביתי ועכשווי, רחוק מההגדרות האידיליות של היצירות הקלאסיות. לזה יש להוסיף את העובדה שהגיבורה יכולה להיות קורטיזנית, נשים משכילות ויפות ששפעו בעיר ונציה. 12,000 נשים חצרניות. כמה נשים שניהלו חיי מותרות ותשוקה ולפעמים הגיעו לצבור הון גדול.
אם אתה רוצה לקרוא עוד מאמרים דומים ל נוגה של טיציאן מאורבינו: פרשנות, אנו ממליצים לך להיכנס לקטגוריה שלנו של הִיסטוֹרִיָה.
בִּיבּלִיוֹגְרָפִיָה
- פאנופסקי, ארווין. טיציאן. מהדורות עקל, 2003.
- PEREZ, Xose Aviñoa. העין הסקרנית. על ונוס ד'אורבינו של טיציאן. Matèria: d'art magazine, 2003, p. 85-85.
- RUIZ, מריה לואיזה אבאו. ונוס באמנות. במונוגרפיות אמנות 2001-2002. אוניברסיטת סביליה, 2002. ע. 1.
- ואל, אלכסנדרה. דימויים בהקשר: גנאלוגיה, ייצוג חברתי ודמיון ציורי של הגוף הנשי. Aisthesis, 2011, no 49, p. 53-66.
