ספרות ימי הביניים: מאפיינים ועבודות עיקריות

ספרות ימי הביניים היא הלא נודע הגדול. זה לא רגיל שלמישהו יש סופרים מימי הביניים בין הקריאות היומיות שלו. אולי זה בגלל שספרות ימי הביניים לא מובנת לנו בגלל השפעת הזמן; ואכן, המודלים הספרותיים שלו רחוקים ממה שהורגלנו אליו, וגם, כמובן, המנטליות שמשקפת הספרות שלו.

במאמר זה נעשה סיור קצר בז'אנרים הספרותיים השונים שמילאו את מאות ימי הביניים: מהכרוניקות ההיסטוריות ועד לשירי הטרובדורים, עוברים בחיי קדושים ורומני האבירות. כל זאת בהתחשב בכך שמה שאנו מכנים ימי הביניים היא תקופה ארוכה מכדי לדחוס את כל הספרות שלה בכמה עמודים. אבל בואו ננסה.

• מאמר קשור: "חמשת העידנים של ההיסטוריה (והמאפיינים שלהם)"

מאפייני ספרות ימי הביניים

כמו תמיד כשמדברים על ימי הביניים, קשה לקבוע כמה מאפיינים המסכמים את הספרות של תקופה זו. אנו מתעקשים: ימי הביניים הם לא פחות מ-10 מאות, וכמובן, בפרק זמן כה ארוך אנו מוצאים הקשרים פוליטיים, כלכליים וחברתיים שונים שתרמו לעיצוב ביטוי תרבות קונקרטית.

בְּעֵרֶך, נוכל לחלק את ספרות ימי הביניים לשני זרמים גדולים: ספרות דתית וספרות חול. כפי שהשם עצמו מעיד, הראשון שואב את השראתו מהנצרות: חיי קדושים, שירים המעלים את הבתולה או האל, מעשי קודש וכו'. לגבי השני, הוא מודגם במינסטרלים, בטרובדורים, בשירי אהבה חצרניים וברומנים אביריים. עם זאת אסור לשכוח ששום דבר אינו שחור או לבן ושאנו מוצאים יצירות רבות המשלבות את שני הזרמים, כמו היצירה המפורסמת

ארוחת ערב של קפריאן, שבו המחבר משדר מוסר השכל נוצרי באמצעות משאבים חולניים כמו הומור, סאטירה ואלמנטים גרוטסקיים האופייניים לספרות גולארד.

חשוב לציין שרבות מיצירות הספרות של ימי הביניים הן אנונימיות, במיוחד אלו הנכללות בזרם החול. בימי הביניים המושג "אמן" או "מחבר" ​​לא היה קיים; כשם שציירים לא חתמו על יצירותיהם (לפחות במאות הראשונות של ימי הביניים), כך גם מחברי שירים אפיים לא אהבו שירה.

אולי עכשיו זה נראה לנו מוזר שסופר אינו טוען למחבר של יצירתו, אבל עלינו למקם את עצמנו במנטליות של הזמן. האמן והסופר היו משרתים של הציבור; מה שהיה חשוב לא היה המעשה היצירתי, אלא התועלת שהיצירה הזו נתנה למי שראה אותה, קרא אותה או הקשיב לה.

אנו הולכים לראות ביתר פירוט את המקורות של כל אחד מהז'אנרים הספרותיים הללו ומי הם, כל עוד הם ידועים, המחברים המייצגים של כל אחד מהם.

• אולי יעניין אותך: "ימי הביניים: 16 המאפיינים העיקריים של הבמה ההיסטורית הזו"

ספרות במאות ימי הביניים המוקדמות

האמונה (מצד שני, כה נפוצה למרבה הצער) שבמאות הראשונות של ימי הביניים חוותה ספרות ירידה היא שקרית לחלוטין. לא יכול להיות רחוק יותר מהאמת. המאות הראשונות של ימי הביניים עשירות בצורה יוצאת דופן בהפקה ספרותית; סופרים כמו אוגוסטינוס הקדוש (354-430), איזידור מסביליה (556-636) או בדה המכובד (673-735), ספגו את העידן ביצירות ספרותיות חשובות מאוד.

עם זאת, אל לנו ליישם את המושג הנוכחי שלנו של "ספרות" על יצירותיהם של מחברים אלה, שכן שלא מדובר בסיפורת ספרותית, אלא בחיבורים על היסטוריה, פוליטיקה, דת ו פִילוֹסוֹפִיָה.

על אוגוסטינוס הקדוש מהיפואי עלינו לציין, ללא ספק, את המפורסם שלו עיר האל, שכתיבתו לקחה לו לא פחות מחמש עשרה שנים ובו הוא מבסס את ההקבלות בין העיר השמימית לזו הארצית. זוהי יצירה מורכבת העוסקת בנושאים כמו מוות, טבע אלוהי, זמן או השגחה.

מצד שני, גם איזידור מסביליה וגם בדה המכובד התאפיינו ב לתת תנופה לספרות ההיסטוריה, של "הספרות העיון"כפי שהיינו קוראים לזה היום. אכן, ה ההיסטוריה של הגותים של הראשון ושל ה היסטוריה כנסייתית של העם האנגלי השני הוא דוגמאות ברורות לרצון שהיה קיים בקרב האינטלקטואלים של ימי הביניים הגבוהים לתעד את האירועים שהם חוו.

הכרוניקה ההיסטורית

ואכן, באותן שנים, הכרוניקה והתיאור ההיסטורי הם צו השעה. כבר ציטטנו את איזידור מסביליה ואת בדה המכובד, אבל יש לנו גם כרוניקנים אחרים כמו גרגוריוס מטורס (538-594), מחבר הספר היסטוריה פרנקית, ופאולו אורוסיו (385-418), שיצירת המופת שלו סיפורים נגד עובדי האלילים משלב, כרגיל באותה תקופה, קטעים היסטוריים באמת עם אלמנטים הלקוחים מהתנ"ך.

עוד אחת מהכרוניקות ההיסטוריות של ימי הביניים הראויות לביקורת היא כרוניקה אלבלדני, שנכתבו על ידי Vigila, Sarracino ו-García, נזירים ממנזר סן מרטין דה אלבלדה (לה ריוחה). יצירה זו היא תיאור של עובדות היסטוריות העוברות מהמקור התנ"כי של העולם ועד לתקופת שלטונו של אלפונסו השלישי ומסתיימת בשנת 883. זה אולי נראה לנו מוזר שכותב כרוניקה שואב נתונים מהתנ"ך, אבל עלינו לזכור כי, מבחינת המנטליות של אותה תקופה, המקורות התנ"כיים היו חלק מההיסטוריה של האנושות ותולדות העולם לא נוצרה בלי להתחיל מבריאה.

כפי שברור, הז'אנר הופך לכלי תעמולה בידי מלכים וקיסרים. כך, אגינלד מפולדה, הביוגרף של קרל הגדול, מכניס את שלו להריון ויטה קרולי מגני ("חיי קרל הגדול") של שבחים לקיסר שלו. אגינאלדו היה נזיר ממנזר פולדה שעבר לאאכן, בירת האימפריה הקרולינגית, כדי להתאמן כמורה.

שם התמזל מזלו לקבל הוראה על ידי אלקוין מיורק, האינטלקטואל הגדול של אותה תקופה. הנזיר התיידד קרוב עם אלקוין ושאר החכמים שהרכיבו את "אתונה החדשה", כפי שכינה קרל הגדול את חצרו באאכן. קרל הגדול היה מלוכה שלמרות היותו (על פי האגדה) אנאלפבית, התעניין מאוד להחיות את גדולתה של רומא ואתונה בבירתו. בהקשר התרבותי הזה (שז'אן ז'אק אמפר כינה אותו כבר ב-1832 רנסנס קרולינגי) אמנות וספרות פורחות בצורה יוצאת דופן.

לפיכך, יש לנו שבמאות ימי הביניים הראשונות, יש בשפע כרוניקות היסטוריות, ביוגרפיות של אנשים מפורסמים וכמובן יצירות פילוסופיה ודת. כי בל נשכח גם שבימי הביניים הפילוסופיה מעולם לא הושארה בצד. אינטלקטואלים מימי הביניים העריכו מאוד את המורשת הקלאסית (למעשה, האפלטוניזם רכש כוח חסר תקדים עם בית הספר של שרטר), וניתן להעריך בכולם רצון גדול לגשת להבנת אלוהים דרך ההיגיון האנושי (שאחרי הכל, הבריאה האלוהית).

• מאמר קשור: "חמישה נושאים על ימי הביניים שעלינו להוציא מהראש שלנו"

ההגיוגרפיות או חייהם של קדושים

עוד אחד מהז'אנרים הבולטים של מאות ימי הביניים הראשונים הללו הם ההגיוגרפיות, כלומר, סיפורים שאוספים את חיי הקדושים. מטרתה העיקרית הייתה, כמובן, מתן מוסר; הם נועדו להדריך את הקורא על היתרונות של חיים צדיקים וחסידים, המבוססים על חייהם של קדושים וקדושים נוצרים. אחת ההגיוגרפיות הידועות ביותר (למעשה, אוסף שלהן) היא אגדת הזהב (ס. XIII), של סנטיאגו דה לה ווראג'ין, שהייתה לה השפעה עצומה על התרבות המערבית והתבססה רבים מההנחיות לייצוג של סצנות קדושות עד הגעתו של באנטי - רפורמציה.

הטקסט המקורי של אגדת הזהב אוסף את חייהם של כ-180 קדושים וקדושים של מות הקדושים הנוצריים. מקורותיו של המחבר שונים, החל מאוגוסטינוס הקדוש מהיפו ועד גרגוריוס טורס, העוברים דרך הבשורות, הן הקנוניות והן האפוקריפליות.

• אולי יעניין אותך: "15 סוגי הטקסט והמאפיינים שלהם"

הרנסנס של הספרות החילונית

במהלך המאות הראשונות של ימי הביניים, התרבות קיבלה מונופול על ידי הכנסייה. כל המחברים שהזכרנו בסעיף הקודם, ללא יוצא מן הכלל, שייכים לממסד הדתי. אוגוסטינוס הקדוש היה כומר ומאוחר יותר מונה לבישוף; איזידורו דה סביליה היה הארכיבישוף של העיר הזאת; בדה המכובד היה נזיר במנזר הבנדיקטיני של פטרוס הקדוש בוורמות', וכן הלאה. מרכזי התרבות פר אקסלנס היו הקתדרלות והמנזרים. באחרונים הקדישו את עצמם הנזירים למלאכת העתקה ומיניאריזציה של קודסים בנושאים שונים (לא רק דתיים).

לעתים קרובות מובן מאליו שבמאות ימי הביניים המוקדמות, ספרות חילונית כמעט ולא הייתה קיימת. והאמת היא שאם היינו נצמדים לעדויות הקיימות, היינו צריכים להסיק שזו המציאות. עם זאת, זה יהיה די אבסורדי לחשוב שהעיירה נשארה אילמת במשך לא פחות מארבע מאות שנים. להתייחס לספרות החול כלא קיימת בימי הביניים הגבוהים זה לא לדעת את המציאות של תקופה, שכן איך יתכן שיש עדויות כתובות ממעמד חברתי שלא ידע לִכתוֹב?

בעל פה היה, אם כן, אחד המאפיינים הבסיסיים של ביטוי עממי.. מאפיין נוסף שלו הוא השימוש בשפות רומנטיות, כלומר אלו שמקורן בלטינית. לפיכך, בעוד שהאינטלקטואלים המשיכו להשתמש בלטינית ככלי להעברה ספרותית, האנשים חיברו את סיפוריהם בשפותיהם העממיות. כך נולדים רומנים.

רומנים ושירים אפיים

אנו קוראים לשירים סיפוריים, שהולחנו בשפות רומנטיות (ומכאן שמם), שמספרים סיפורים ידועים לציבור ושבעצם מסיבה זו חוזרים על עצמם מדור לדור. דוֹר. החזרה בעל פה כרוכה כמובן בשינויים מסוימים בקומפוזיציות המקוריות.

במקרה ההיספני, סוג זה של שירים פופולריים ממוצא ימי הביניים החל לעורר עניין במאה החמש עשרה, מאז ההומניזם הרנסנס ראה בהם ביטוי ייחודי של ספונטניות עממית לפני "השחיתות של תַרְבּוּת". האוסף והפרסום שלו לאחר מכן החלו אז. כך, חיבורים שהגיעו לימינו בעל פה מצאו סוף סוף קיבעון בכתב..

כפי שכבר ציינו, הרומנטיקה מספרת בפיוטי עובדה היסטורית ואגדה, בדרך כלל קשור למעשה של אדם מפורסם, קרב או לידה או נישואי מלך סיפור זה עשוי להיות ידוע לציבור או להוות חידוש; במקרה זה, הרומן משמש כסרט חדשות. בעקבות וולף והופמן, ניתן לסווג רומנים לשתי קבוצות גדולות: רומנים היסטוריים ורומנים מומצאים. בתוך השניות אנו מוצאים את הרומנים האביריים והרומנים הרומנים, עם רמה גבוהה של בדיה. אחת הדוגמאות הידועות ביותר, לפחות ברמה ההיספאנית, היא שיר של סיד שלי, שהולחן על ידי מחבר או מחברים לא ידועים בסביבות שנת 1200 ומספר, באופן חופשי למדי, את חייו ומעלליו של רודריגו דיאז דה ויוואר, הידוע יותר בשם אל סיד קמפדור.

יש לזכור שאנשים לא רצו חדשות אמת; מה שהם רצו היה פנטזיה ואפי. לפיכך, למרות הפונקציה החדשותית הברורה של רומנים, כמעט בכולם אנו מוצאים מנות חשובות של המצאה, תוצר של המיניסטר שדקלם אותם בכפרים ובערים.

למרות שהרומנים הם תוצר של האנשים, השפה בה משתמשים נמצאת באמצע הדרך בין שפה וולגרית לכת. בדרך זו, אנו מוצאים ברומנים משאבים סגנוניים בעלי יופי רב המרומם את עצמם יכולת ההדפסה, מבלי לאבד אפילו טיפה מהשפה הפשוטה שלה ובקלות מובן. מצד שני, אחד המשאבים הקיימים ברומנטיקה הוא החזרה, המאפשרת שינון מהיר על ידי המינסטרלים ומקלה על העברתו.

רומנים אבירים

באמצע ימי הביניים הם הפכו פופולריים מאוד. מה שנקרא רומני האבירות, סיפורי פרוזה שסיפרו את מעלליו של אביר. שלא כמו רומנים פופולריים, סוג זה של יצירה ספרותית, אף על פי שהיא חולנית, נכתבת על ידי דמויות גבוהות, שהן תמיד משכילות.

כך, למשל, אחד המייצגים הגדולים של הז'אנר, Chrétien de Troyes, היה אדם בקיא בתרבות הקלאסית. מעט ידוע על חייו; לפני שהכריז על מסדר נזירי, הוא ביצע יצירות ספרותיות עבור אדונים גדולים כמו מריה דה פרנסיה או פליפה דה אלזס. בדיוק, אחד הרומנים הידועים ביותר שלו מוקדש לאחרון, פרסיבל אוֹ סיפור הגביע, בכיכובו של האביר הארתוראני באותו השם.

Chrétien de Troyes כונה לעתים קרובות "אבי הרומן המערבי" (עם רשותו של סרוונטס) ולמרות שזו עשויה להיות הגזמה, זה לא בלי סיבה. כפי שמציין מרטין דה ריקר בפרולוג של מהדורת אוסטרל של פרסיבל, הרומנים של מחבר זה הם לא רק קריינות תמציתית של הרפתקאותיו של הג'נטלמן, אלא אנו מוצאים גם סיפור מצוין אפיון הדמויות, וכן כמה תיאורים יפים המעידים, לעומת זאת, על העושר השירי המאפיין את המאה XII.

באופן כללי, רומנים אביריים, בנוסף להצגת הרפתקאותיו של אביר, מרמז על הוראה מוסרית עבור הקורא. באמצעות הרפתקאותיו של האביר המדובר, מתחזקים ערכים כמו מתינות, כוח או צדקה. מאידך, רומנים אביריים לא טענו לשום נאמנות היסטורית; לפעמים אפילו לא גיאוגרפית. גיבורים מימי הביניים עוברים בממלכות פנטסטיות ודמיוניות וקשורים לדמויות שאין להן קשר מועט או כלום למציאות. לבסוף, יש להדגיש שסוג זה של סיפור ממוסגר במאות שנים הנשלטות על ידי אהבה חצרנית, שבהן הג'נטלמן משרת גברת, נשואה בדרך כלל, שאותה הוא מעריץ מאוד ולעתים קרובות בדרך כלשהי מזוכיסטי. את האידיאל הזה של סבל לאהבה, האופייני כל כך לתקופה, נראה ביתר פירוט בסעיף הבא והאחרון.

אהבה חצרנית, מינסטרלים וטרובדורים

המאה השתים עשרה היא המאה של האהבה והגבורה. זה בזמן הזה איפה מה שנקרא אהבה חצרנית צוברת כוח, ביטוי אמיתי של אהבה ורצון לחיות. כפי שפול זומתור ממחיש בצורה מושלמת בהקדמה שלו לאחת המהדורות של מכתביהם של אבלרדו ואלואיסה: "התכנית האדיב בורחת לחלוטין מהמסורת הסכולסטית".

המונח "אהבת חצר" הוא די חדש, מאז החלו ליישם אותו במאה ה-19 בהתייחס לכל הספרות הזו בכיכובן של גברות, טרובדורות ומיניסטרלים. בימי הביניים השתמשו במונח בשפת oc "Fin'amor"; כלומר, "אהבה מזוקקת", "אהבה טהורה", שהובדלה, בדרך זו, מ"אהבה רעה".

מדוע נחשבה אהבת החצר ל"אהבה טהורה"? כי זה היה מערכת יחסים אפלטונית למהדרין שנוצרה בין הגברת לבין המאהב, שהלחין עבורה. באופן כללי, וכדי להוסיף הערה טרגית לסיפור, הגברת הייתה בדרך כלל נשואה, מה שהפך אותה לבלתי נגישה עוד יותר. לכן בשירת הטרובדורים של ימי הביניים יש שפע של בכי של משוררים שמקוננים על חוסר האפשרות לגשת לאישה שהם שרים עליה. בין השירים העצובים הללו בולטים ה"שחרים", שבהם מביע המשורר את כאבו העמוק כאשר עם עלות השחר עליו להיפרד מאהובתו, שכן עליה לחזור אל בעלה. ככלל, יחסי הגשמיות הליליים הללו היו המצאת הטרובדור (אם כי איננו פוסלים שמדי פעם הם התרחשו).

סימון האהבה החצרנית מגיע מידיהם של מחברים כמו דנטה ופטררקהכי כבר במאה הארבע עשרה הם יצרו את יצירותיהם ממוסגרות במה שנקרא מתוק עדיין חדש (סגנון חדש ומתוק). בתוך ה קומדיה אלוהית וב- חיים חדשים של דנטה, כמו גם בספר השירים של פטררק, אנו מוצאים רמזים מתמשכים לגברת ככלי של התעלות ואיחוד רוחני.