דייגו וולקז: ביוגרפיה, ציורים ומאפיינים של אדון הבארוק הספרדי

דייגו ולסקז נחשב לצייר החשוב ביותר בתקופת הבארוק הספרדית. שירותו כצייר קאמרית לפיליפ הרביעי אפשר לו ללמוד את המאסטרים הגדולים באמנות הלאומית בינלאומי ובכך השיג סגנון אישי מאוד שישאיר חותם בל יימחה בתולדות המדינה צִיוּר.

אבל איך היו חייו של דייגו וולקז? מה מאפייני הסגנון שלך והטכניקה שלך? לאילו מורים הייתה השפעה עליו? מה היו העבודות החשובות ביותר שלך?

ביוגרפיה של דייגו וולקז

דייגו רודריגז דה סילבה ואלקסקז, הידוע יותר בשם דייגו ולסקז, נולד בסביליה בשנת 1599. של סבים וסבתות פורטוגלים הוא היה בנם של חואן רודריגס דה סילבה ושל ג'רונימה ולסקז הסבילי.

הכשרתו האמנותית של דייגו וולקז התקיימה בעיקר בעיר הולדתו סביליה. שם קיבל שיעורים משני מורים חשובים. ככל הנראה הראשון היה פרנסיסקו דה הררה. מאוחר יותר הוא נכנס לסדנתו של המורה פרנסיסקו פאצ'קו, שהיה דמות בסיסית בחייו ובהופעותיו לאחר מכן.

למעשה, בשנת 1618 הוא התחתן עם בתו של מורו, חואנה פאצ'קו, כשעוד לא היה בן 19. איתה נולדו לו שתי בנות, פרנציסקה ואיגנסיה, שנולדו גם הן בעיר סביליה.

בתקופתו הסביליאנית, דייגו וולקז פיתח בהרחבה טבע דומם, כמו גם סצנות טברנה או סצינות מטבח וציורים דתיים. בכל דבר הציג ולסקז נטורליזם אפל של חשבוניות נהדרות שזיכה אותו בהכרה רחבה.

מהשלב הזה, למעשה, הוא הבד המהולל שלו מוביל המים של סביליה, שהעניקה לו השלכה מקצועית חשובה. הנטורליזם הזה של ולסקז היה בדיאלוג עם האדונים הגדולים קרוואג'יו וריברה, נציגי מגמת ציור זו שהגיעה לרמות שמעולם לא נחקרו.

מסביליה לחצר המלך פיליפ הרביעי

בעידודו של מורו וחותנו נסע ולסקז למדריד בשנת 1622 עם הרעיון להשיג תפקיד בשירות המלוכה הספרדית. למרות שהוא לא השיג את מטרתו וחזר לסביליה, באותה תקופה הוא צייר דיוקן של לואיס דה גונגורה שתפס את תשומת ליבה של האליטה של ​​הבירה.

שנה לאחר מכן, בשנת 1623, הוא נקרא למדריד על ידי הרוזן הדוכס מאוליבארס כדי לצייר דיוקן של המלך פליפה הרביעי. הוא כל כך אהב את זה שהוא קיבל את תפקיד המורה בבית המשפט. לאחר התקנתו, הוא הצליח ללמוד את אדוני אוסף הארמון, כמו טיציאן, שאותו נחשב ולסקז לצייר המועדף עליו.

בהגנה מלכותית, וולקז הפיק חלק ניכר מעבודותיו. בהתחשב בתנאים באותה תקופה, הפקתו הוגבלה בעיקר לפורטרטים של משפחת המלוכה, דיוקנאות באדיבות ואישים בולטים.

ולזקז זכה להכרה בחבריו החשובים בעולם הציור האירופי. זה היה המקרה של פדרו פבלו רובנס, שהיה במדריד באותן שנים ועמו הגיע לשתף פעולה. היה זה רובנס עצמו שהמליץ ​​לו לנסוע לאיטליה ללמוד את המאסטרים הגדולים. בהשפעתו ייצר ולסקז את הבד המפורסם ניצחון בכחוסאך בניגוד לציירים המקובלים, הטבעיות הגלויה שלו קירבה אותו לסצנת טבע דומם יותר מאשר לסצנה מיתולוגית.

נוסע לאיטליה בעבודתו של ולסקז

בשנת 1626 נסע ולאסקז לאיטליה כדי ללמוד את המאסטרים הגדולים ולשכלל את הטכניקה האמנותית שלו. בתקופה זו הוא למד בעקביות את עבודתם של טינטורטו, מיכלאנג'לו בונארוטי ורפאל סנציו. מוגן על ידי מחקרים כאלה, הוא מעדן את מודל הפרספקטיבה שלו.

ולסקז חזר למדריד בשנת 1631. עבודתו, הבוגרת כעת ועוברת שינוי בסגנון מורגש, הייתה פורייה ביותר מכאן ואילך, והוא שיתף פעולה עם פרויקטים מלכותיים רבים, ביניהם ניתן להזכיר את עיטור ארמון בואן רטירו החדש וטורה דה לה תפסיק. זה גם הזמן של הבדים הגדולים שלו כניעת ברדה וה הכתרת הבתולה.

בשנת 1649 נסע ולסקז בפעם השנייה והאחרונה לאיטליה במטרה לרכוש יצירות חדשות לאוסף המלכותי, ציורי ופיסולי כאחד. הטיול היה גם הזדמנות להעמיק את לימודיו.

באותה תקופה יש לוולקז בן מחוץ לנישואין בשם אנטוניו. הוא גם משחרר את עבדו חואן דה פארג'ה, המתואר על ידו באחת מיצירותיו הידועות ביותר.

בהשפעת הטכניקה, הקומפוזיציה והחושניות של גדולי המאסטרים האיטלקים, האמן הפך את העירום הנשי היחיד שלו ברומא: ונוס במראה. יוקרתו של הצייר הייתה כזו, שלאחר התעקשותו, הצליח לגרום לאפיפיור אינוקנטיוס האיקס להעניק לו דיוקן. דיוקן זה, ולסקז היה מפגין קו אמנותי חדש ומעודן באיטליה, אשר יבטיח את קידושו הסופי חזרה לספרד.

כפי שניתן לראות, וולקז צבר טכניקה והרחיב את קשת הנושאים והז'אנרים הציוריים שביצע. עם שליטה שווה: טבע דומם, דיוקנאות, ציורי היסטוריה, סצינות ז'אנריות, סצינות דתיות וסצינות מִיתוֹלוֹגִי. עליית היוקרה הייתה בלתי ניתנת לעצירה.

הקידוש הסופי של ולסקז ושנותיו האחרונות

עם חזרתו למדריד הביא ולסקז אספקה ​​של 300 פריטים חדשים לאוסף בית המלוכה. לאחר מכן, הוא מונה למשתכן בארמון והמשיך לעבוד אצל המלך עד סוף ימיו. בשלב זה השיג ולזקז את המינוי המיוחל לאביר מסדר סנטיאגו.

זו תהיה התקופה בה צייר את יצירתו המפורסמת ביותר, לאס מנינאס, שחושף את העניין הרעיוני של האמן בכבוד ציור לצד האמנויות החופשיות, תוך שהוא חושף את דאגות המלוכה על הירושה המלכותית.

דייגו וולקז נפטר ב- 6 באוגוסט 1660 עם כל הכבוד שאמן מוכשר ומוקדש כמוהו יכול לקבל.

זה עשוי לעניין אותך:

• תְמוּנָה לאס מנינאס מאת דייגו וולקז: ניתוח ומשמעות.
• בארוק: מאפיינים, נציגים ועבודות.

מאפייניו, סגנונו ותרומתו של דייגו וולקז

למרות שבכל שלביו הפגין ולזקז שליטה רבה, הפיכתו של הקו שלו ל לאורך השנים, בזכותו הצליח לפתח שפה מסוימת ומובהקת ש היה מונצח. לכן, כדי לדבר על מאפייני הסגנון שלו יש צורך לקחת בחשבון את התפתחותו לאורך זמן.

בכל מקרה, כתכונות כלליות נוכל להזכיר את הדברים הבאים: עומק מרחבי, שימוש ב נקודת המבט האווירית והעבודה הישירה על הבד, כלומר ללא רישומים, טכניקה הנקראת "ציור בן דודה".

שלב ראשון או שלב סביליאני

• טבעיות אפלה.
• דוגמנות מדויקת.
• ריאליזם גדול בסצינות.
• תאורת ניגודיות גבוהה.
• מניפולציה של מקורות אור בהתאם להשפעות.
• הרכב סוג אלכסוני.
• משיכות מכחול מסוממות.
• לוח צבעים בין אדמה לאדום.

שלב שני או שלב מדריד

בשנים הראשונות לתקופת מדריד שלו, הצייר שינה את לוח הצבעים שלו. לאט לאט הוא נפרד מנטורליזם טנבריסט. את השפעת האמנות האיטלקית ניתן לראות בתכונות של שלב זה, ביטוי לבגרותו האמנותית. בוא נראה.

• זוהר פרנק בהרכבים שלו.
• שימוש ברקעים בהירים.
• החלפת משיחות מכחול מוגמרות במשיחות מכחול רופפות, עם יישום צבעים שקופים להדגשת פרטים.
• משכלל את נקודת המבט שלך.
• שיפור אנטומי.

עם האחרון, וולקז הותיר אחריו צביעה שכבתית, כפי שהיה אופייני לעמיתיו הספרדים. זה אפשר לו ליצור סגנון מקורי שהיוו תקדים בתולדות הציור הספרדי.

ציוריו האחרונים מראים את הקונספט החדש הזה של הקו הציורי שאינו מותש בפירוט, אך משאיר את המרקמים פתוחים כך שהתמונה תושלם בעיני הצופה. אולי מסיבה זו, ולסקז היה השפעה חשובה על האימפרסיוניסטים.

ציורים מאת דייגו וולקז

קשה להכין רשימה של העבודות החשובות ביותר של דייגו ולסקז, מכיוון שהצייר הראה חשיבות רבה בכל אחת מהן. למרות זאת, כמה חלקים בולטים במיוחד. אמן לאלה שכבר הצגנו, כגון מוביל המים של סביליה, דיוקן התינוק דון קרלוס, דיוקן רכיבה על סוסים של המלך פיליפ הרביעי, לאס מנינאס י דיוקן האפיפיור התמים Xאנו יכולים להתייחס לעבודות הבאות מאת דייגו וולקז:

התפיסה ללא רבב

אישה זקנה מטגנת ביצים

ניצחון בכחוס או השיכורים

הטוניקה של יוסף

הכתרת הבתולה

ונוס במראה

דיוקן האינפנטה מרגריטה תרזה בשמלה כחולה

כניעת ברדה או ספירס

אגדת ארכנה או הספינרים