מקור התיאטרון היווני: סיכום

אם אנו מחפשים את מקור ההצגות התיאטרליות בהן אנו יכולים ליהנות כיום, עלינו לחזור לתקופת הלהקה יוון העתיקה, ערש הציוויליזציה, שם נערכו מופעי חוצות שכללו אומנויות כמו ריקוד, מוסיקה ומשחק. מטרתם של ייצוגים אלה הייתה לכבד את האל היווני דיוניסוס, ומסיבה זו נערכו חגיגות אלו הנחשבות לתחילתה של האמנות הדרמטית הנוכחית. בשיעור זה של מורה אנו רוצים להראות לך א סיכום קצר של מקור התיאטרון היווני כך שתבינו היטב את מקורה של אמנות ספרותית זו, שעדיין היא כה חשובה בתרבותנו.

ה הציוויליזציה היוונית זה ערש התיאטרון. באימפריה זו הם החלו לבצע הופעות שהורכבו ממוזיקה, מחול ותיאטרון שמטרתן לחלוק כבוד לדיוניסוס, אל הפנתיאון היווני. לכן, ראשיתם של חלקים אלה של אמנות הנוף רדפה אחר מטרה דתית שהשירים או הסיפורים שהתפרשו קשורים כולם לדתיים או אלוהי.

אבל כדי לדעת מה מקורו של התיאטרון היווני עלינו למקם את עצמנו באוכלוסייה הצנועה מכולם: ה איכרים ורועים. הם הם שהחלו לבצע מופע מסוג זה כך שה- אלוהי החקלאות, דיוניסוס, היו חביבים כלפיהם ואפשרו להם לקבל יבול טוב.

עם הזמן הופעות אלו הפכו פופולריות יותר והחללים הציבוריים החלו לשמש לביצוען. ה

אוכלוסיית עליית הגג זה היה המקור של התיאטרון היווני. בין הגילאים VI ו- V BC זה היה כאשר הופעות התיאטרון הראשונות שהתקיימו בדרך כלל באביב החלו להיראות.

בדרך כלל, חגיגה מסוג זה החלה בפסלו של האל דיוניסוס, מכיוון שזו הייתה הסיבה העיקרית לכך שהאירוע נערך. פסל זה התהלך בקרב הציבור, כמו תהלוכה, ולווה במוסיקאים ונגני חליל שרקדו גם סביב האל. ה הקדמת הטקסטים הספרותיים הראשונים בייצוגים אלה זה נובע מ טפסיס, משורר לירי שב- VI לפני הספירה הציג באטיקה את מה שמכונה "dithyramb", כלומר טקסטים ספרותיים שהולחנו במיוחד לריקודים ולשירה. הודות לתרומה זו, נציגות אלה החלו לתת חשיבות רבה יותר ל דיאלוג דרמטי ולפיכך להיסטוריה התיאטרונית שהוטבלה כמו "טרגדיה".

עליית הטרגדיה כז'אנר תיאטרלי יווני התרחשה בשנת 538 לפני הספירה כאשר פיזיסטרטוס ארגן את תחרות הטרגדיה הראשונה באתונה.

אבל, מאותו מקור צנוע ודת שהסברנו לכם, התיאטרון היווני החל לקבל חשיבות רבה בקרב החברה האתונאית, ולאט לאט, הוא אוחד כ ז'אנר ספרותי חשוב נועד להעביר ידע ורעיונות לאנשים.

החגיגות הדתיות האלה התחילו לאט לאט חשיבות רבה יותר ועם הזמן הם הפכו לאירוע חשוב מאוד עבור החברה היוונית. המסיבות נמשכו 5 ימים, ובהן הועלו למקום קומדיות וטרגדיות יווניות שונות. הימים האחרונים נוצרו תחרויות תיאטרון כדי לבחור את הזוכה.

ה סופרים ומשוררים יוונים הם השתתפו באופן פעיל בהופעות אלה. ולמעשה, הם לא רק הגבילו את עצמם לכתיבת היצירות שלהם אלא גם נאלצו לייצג אותם מול חבר השופטים. מי שהיה הזוכה, זכה בסופו של דבר ועם כתרי זהב כפרס.

שעות נוספות, התחיל לעבוד עם שחקנים שפירשו את הטקסטים שכתבו המשוררים. זכור כי בשלב זה, רק גברים יכלו לפעול, ולכן תפקידים נשיים שיחקו גם על ידי דמויות גבריות. בכל מקרה, אחד המאפיינים הבולטים ביותר בתיאטרון יוון העתיקה הוא שלרוב, השחקנים היו לבושים יקר יותר שכיסה את פניהם.

מקום הייצוג של התיאטרון היווני

כל ההצגות והמופעים שהתקיימו לא נערכו בבנייני תיאטרון כפי שאנו מכירים כיום. הם הוחזקו בחוץ ופריסת החלל כללה משטח עם קיר מאחור ומלפנים, יציע מדרגות שהיה ממוקם בצורת חצי עיגול. כיום אנו מכירים סוג זה של בנייה כ- "אַמְפִיתֵאַטרוֹן".

לפיכך, הציבור הושיב ביציעי המקום, מקום בו יוכלו לבלות את כל היום בתאטרון, מוזיקה וריקודים. בסופו של דבר המדינה סיפקה לאזרחים אוכל כדי שיעברו את היום בלי לדאוג לאוכל. השחקנים אותרו באזור המכונה "תִזמוֹרֶת"ושהוא ממוקם במרכז חצי המעגל, כך שכל תשומת הלב נפלה עליהם.

המדינה התערבה מאוד עם תערוכות תיאטרון ולכן, בנוסף לספק מזון ושתייה, הוא גם עזר האנשים הכי צנועים בכך שהם מאפשרים להם להיכנס כדי ליהנות מהמופע מבלי לשלם כְּנִיסָה.

ולסיום בשיעור זה על מקורו של התיאטרון היווני, חשוב לסכם כמה מהמאפיינים החשובים ביותר הדגשים של הז'אנר הספרותי הזה היה זה שנתן את האקדח לפתיחת התיאטרון בציביליזציות יותר מאוחר.

1. בָּחוּץ: בניגוד להצגות התיאטרון שלנו, ביוון העתיקה הצגות אלה הוצגו בחוץ. בדרך כלל המופע נמשך כל עוד השמש נמשכה, כלומר מהבוקר ועד השקיעה.
2. הַלבָּשָׁה: תלוי אם המחזה היה קומדיה או טרגדיה, השחקנים היו לבושים בסגנונות לבוש שונים. לטרגדיות היו בגדים הרבה יותר אלגנטיים ומתוחכמים ואילו הקומדיות היו וולגריות ופשוטות יותר.
3. יקר יותר: באופן כללי, השחקנים לבשו מסכות על פניהם שעזרו להם לפרש טוב יותר את תפקידם. זכרו שנשים לא יכלו לפעול, ולכן השימוש במסכות אלו עזר להן להראות איזו דמות הם מגלמים ולהעניק לה יותר פנטזיה ומגע ספרותי.
4. אמנות חברתית: אחד המאפיינים הבולטים ביותר של התיאטרון היווני הוא שזה היה ז'אנר ספרותי מאוד חברתי. כלומר, בניגוד לז'אנרים אחרים שהיו שמורים רק לאנשים התרבותיים והאינטלקטואליים ביותר, התיאטרון היה הז'אנר של " מסיבה זו, אנשים מכל המעמדות החברתיים הגיעו לראות את הנציגות, ואם לא היה להם כסף עבור הכניסה, המדינה אליהם זה עזר.
5. מקהלה: זהו אחד האלמנטים המייצגים ביותר של יצירות התיאטרון של יוון העתיקה. המקהלה הייתה קבוצה של אנשים שמשתתפים בהצגה ושיש להם תפקיד מכריע בפיתוח העלילה. בליווי מוסיקה ושירה, אנשים אלה הסבירו כיצד העלילה נמשכת בצורה מרהיבה ומהנה. בתחילה, המקהלה כללה עד 50 איש, אך אצל סופוקלס המספר ירד ל -15.

ז'אנרים של תיאטרון יווני

נושא הסוגים שטופחו ביוון העתיקה ראוי להזכיר בנפרד. ובאימפריה זו נוצרו שניים מהז'אנרים שהשפיעו יותר מכל על היצירה הספרותית של המערב. באופן כללי, עליכם לדעת כי יצירות יווניות מסווגות לשתי קבוצות: טרגדיות וקומדיות.

• טרגדיה יוונית: מדובר ביצירות שיש להן נושא שתמיד סובב סביב ההתנגשות בין אלים לאנשים. יש לו נימה רצינית והיה הז'אנר האופייני ביותר לתיאטרון היווני. בעבודות אלה אנו רואים תמיד את מעלליו של הגיבור היווני שמתחבר לאלים ולומד לקח גדול בחיים. עם סיום טרגי ופסימי, ליצירות אלה הייתה כוונה מוסרי ומפוכח.
• קומדיה יוונית: עוד אחד מהז'אנרים הגדולים היו קומדיות, שבמקרה זה היו בעלות גוון קל יותר. הם נהגו לדבר על נושאים ארציים יותר וקרובים יותר לחברה כמו ההבדל בין מעמדות וההתנגשויות ביניהם. המחבר ניצל את הז'אנר הספרותי הזה כדי להשיק אותו ביקורת על היבטים חברתיים או פוליטיים עם נימה סאטירית ובורלסקית.