ההבדל בין התזמורת הסימפונית והפילרמונית

ה תזמורת קלאסית זהו מצטיין ובגלל ההיסטוריה שלו, המעריך הגדול ביותר של הגדולה במוזיקה, לא רק בגלל נפחו ומספר החברים שיש בו. אלא בגלל רוחב הניואנסים והאיזון שהוא משיג בזכות העושר בשילוב בין סוגי הכלים השונים תפצה.

ישנם סוגים שונים של תזמורת, תלוי באופן בו היא מורכבת. סביר להניח שכאשר תשמע את המילה "תזמורת" אז תשמע "סימפוניה" או "פילהרמונית". במאמר זה של פרופסור נגלה מהו ההבדל בין סימפוניה לתזמורת הפילהרמונית.

למילה "תזמורת" יש את שלה מקורו ביוונית ובעבר הוא שימש להתייחסות לחלל בו בוצעה או רקדה עבודת ביצוע.

למרות שאנו נוטים לשייך מונח זה לתזמורת הקלאסית, באופן כללי אנו מבינים ב"תזמורת "א סט מכשירים המבצע יצירה, ללא קשר ל סוג מכשירים שמרכיבים אותו או את הז'אנר המוזיקלי שהם מבצעים.

כפי שהזכרנו, בהתחלה, כל חלל שבו הוצגה אמנות נקרא תזמורת, משהו שווה ערך לתיאטרון. זה בסביבה תקופת הבארוק, בס '. XVII ו- XVIII שהתזמורת הקלאסית מתאימה באופן כללי לתזמורת שאנו מכירים כלי מיתר (כינור, ויולה, צ'לו, קונטרבס, פסנתר וכו '), נשיפה (עץ: חליל, פיקולו, אבוב, קלרינט, קרן אנגלית, בסון, וכו ' ומתכת: חצוצרה, קרן, טרומבון, קרן, טובא וכו ') וכלי הקשה (טימפני, תוף בס, מצלתיים, מלכודת, צ'מבלו וכו'). אלה ממוקמים מופצים על הבמה והם

מונחה תחת שרביטו של במאי. במקרה של אופרה, התזמורת משולבת עם זמרים שמבצעים יצירה עם עלילה.

מנקודה זו התזמורת התחלפה בעדינות, מוזיקאים כמו מוצרט והיידן ביצע שינויים להכנסת מכשירים חדשים בין שינויים אחרים. גם התזמורת גדל במספר חברים. אם בעידן הבארוק ההרכב היה מורכב מכ- 25 אינסטרומנטליסטים (וכלי הנגינה שלהם), בתקופת הס. XIX הוא התרחב והורכב מכמאה מוזיקאים, הודות ל יצירתיות של מוזיקאים כמו בטהובן.

הנגנים המשיכו להתנסות כדי להרחיב את גבולות המוסיקה ואת מבנה התזמורת. כעובדה מוזרה אנו יכולים להזכיר גוסטב מאהלר, שבשנת 1910 בכורה הסימפוניה השמינית שלו המכונה לעתים קרובות "הסימפוניה של אלף" מכיוון שבנוסף לתזמורת, יצירה זו בוצעה על ידי מיסה מקהלתית (מקהלה המורכבת מיותר מ -20 או 25 זמרים). אמנם יצירה זו לא הורכבה מ -1,000 מוזיקאים בדיוק, אך חברותה הייתה קרובה להפליא למספר זה.

נכון לעכשיו יש מגוון גדול במוזיקה, הם מתפרשים גם יצירות קלאסיות וגם עכשוויות וגם ניסיוניות ולכן הפורמט של התזמורת משתנה בהתאם לצרכי הביצוע.

כדי לדעת את ההבדל בין סימפוניה לתזמורת פילהרמונית חשוב להבין היטב כל מונח.

מהי תזמורת סימפונית

נתחיל בבירור חשוב: המילה "סימפונית" הוקמה מתוך העיקרון שתפקידה העיקרי של התזמורת היה לפרש סימפוניות, יצירות מוזיקליות ארוכות טווח המבוצעות על ידי חברים רבים, בהתאם למתכונת התזמורת הקלאסית עליה כבר דנו.

מהי תזמורת פילהרמונית

בידיעה זו, אנו יכולים לומר שתזמורת פילהרמונית היא גם תזמורת סימפונית, מכיוון שיש לה אותם מאפיינים. "פילהרמונית" היא מילה נוספת שמגיעה מיוונית ופירושה"אוהב מוזיקה". חברי תזמורת סימפונית הם מוזיקאים מקצועיים שהקדישו את מרבית חייהם ללימוד והופעה עם כלי הנגינה שלהם.

מוזיקה קלאסית היא כנראה אחד הז'אנרים התובעניים ביותר מבחינת וירטואוזיות, רגישות ו ביצועים, ולכן לעתים קרובות מאוד להיות חלק מתזמורת סימפונית נחשבת התובע ל רמה אמנותית וארגונית. עם הזמן הוכשרו יותר מוזיקאים ויש צורך ותשוקה ליצור מוזיקה ברמה סימפונית, ובכך במאה השבע עשרה. הפיתרון נוצר של יצירת אסוציאציות מוזיקליות לשילוב תזמורות המורכבות מנגנים שאינם בהכרח בעלי מקצוע.

למרות שזה קרה מבחינה היסטורית, כיום הקו המבדיל בין תזמורת סימפונית לבין א הפילהרמונית נמחקה כמעט באדישות והמונח נותר אך ורק אך ורק לפי שם. לפיכך ההבדל נותר אך ורק בהחלטה של לייעד את זהותה של תזמורת.

התזמורות להתאים למוזיקה שאתה רוצה לפרש. לדוגמא, התזמורת הקאמרית מוגדרת על ידי המצב של להיות תזמורת בגודל קטן ו מטרת תזמורת הבארוק היא לבצע יצירות בסגנון הבארוק בנאמנות גדולה ביותר.

אין סוף יצירות ומגוון יצירות מוזיקליות להנות. למרבה המזל, לרשותנו לא רק מה שההיסטוריה הותירה לנו, אלא את כל האפשרויות הממתינות ליצור.

אם אהבת לקרוא מאמר זה של פרופסור על ההבדל בין סימפוניה לתזמורת הפילהרמונית, אנו מזמינים אותך להשאיר תגובה ולהמשיך לחקור את שאר המאמרים.