בטהובן: חיים, יצירות ומשמעות

לודווינג ואן בטהובן הוא אחד המלחינים, הפסנתרנים והמנצחים הסמליים ביותר של המעבר בין המאה ה -18 ל -19. בזכות היצירתיות והתעוזה שלו, המוסיקה תגיע להתפתחות בלתי צפויה ונפלאה לקראת חופש וביטוי אינדיבידואלי. חשיבותה כזו היא שבטהובן נחשב לאחרון מבין נציגי הקלאסיקה המוסיקלית, ובו בזמן גם מבשר הרומנטיקה.

מומחים מציעים שבטהובן הצליח להביא מוזיקה לאפשרויות ומזג אחר: הוא חקר את הקיצוניות של הניואנסים וגבהים של הכלים (בס וטרבל), כמו גם מקצבים גבוהים יותר מוּרכָּבוּת. הוא גם קרא תיגר על הצורות המוסיקליות שהיו ידועות אז, כמו הסונטה והסימפוניה. במקום לחפש איזון ומדידה, הוא העמיד את הטפסים הללו לשירות הצורך ההבעתי האישי. כך חנך את הרגישות הרומנטית.

בטהובן הלחין סימפוניות, סונטות, שיקר (שיר גרמני), אריות קונצרטים, מוסיקה קאמרית, המונים ואופרה. במסגרת מגוון הז'אנרים והצורות, בואו להכיר כמה מיצירותיו הסמליות ביותר במאמר זה.

חלקים לפסנתר

לאליסה - קונצ'רטו לפסנתר

מוכר גם בשם עבור תרזה, המשחק עבור אליסה הוא בגטלה, קומפוזיציה לכלי סולו, קצרה וללא וירטואוזיות, שבדרך כלל בעלת אופי נימוח. זה אופייני לרומנטיקה.

ישנן מספר תיאוריות לגבי מי הקדיש את היצירה. אחד מהם גדל על ידי לודוויג נול, שחשב שהוא קורא את השם הזה בכתב היד. עם זאת, חוקרים אחרים הציעו כי למעשה נכתב "עבור תרזה".

בכל מקרה, אם לודוויג נול היה צודק, ההקדשה הייתה מתייחסת לסופרן גרמנית בשם אליזבת רוקל, חברה של בטהובן. תרזה, לעומת זאת, יכולה להתייחס לתרז מלפטי פון רוהרנבאך צו דזה, סטודנטית שהמלחין היה מתאהב איתה.

היצירה אומנם נעשתה לפסנתר בלבד, אך בקישור הבא תוכלו לראות סרטון עם גרסה לפסנתר ותזמורת, בעיבודו של ג'ורג'י צ'רקין.

סונטות

סונטה מס '8 במיור מינור אופ' 13 או "פטטיקה"

יצירה זו הורכבה בין השנים 1798 - 1799, ופורסמה בשנת 1799. המו"ל שלו הוא שקרא לו הפאתטי. זהו אחד הקטעים המהוללים ביותר של המלחין. הוא מורכב משלוש תנועות:

• רְצִינִי; allegro di molto e con brio.
• אדג'יו קנטביל.
• רונדו: אלגרו.

סונטת פסנתר מס '14 בקו מינור או "קלארו דה לונה"

ידוע יותר בשם אוֹר הַלְבָנָה (Mondscheinsonate), הסונטה לפסנתר מס '14 בקו מינור "Quasi una fantasia", אופוס 27, מס' 2, הולחנה בשנת 1801 והוקדשה לרוזנת המדמואזל ג'ולייטה גויצ'ארדי.

באותה תקופה הייתה שמועה כי בטהובן ניהל קשרי אהבה עם תלמידתו ג'ולייטה. עם זאת, לטענת המחבר עצמו, היחסים לא היו בר ביצוע:

«אחרי שנתיים שוב נהניתי מכמה רגעים של אושר ולראשונה אני חושב הנישואין עשויים לשמח אותי, אך למרבה הצער היא אינה בעמדתי ואני לא יכולה לחשוב על כך להתחתן. "

הסונטה אוֹר הַלְבָנָה, אשר בטהובן כינה למעשה "כמעט פנטזיה", בנוי בשלוש תנועות: אדג'יו סוסטנוטו, אלגרטו י פרסטו אגיטאטו.

סימפוניות

סימפוניה מס '5 בקול מינור, אופוס 67

זו סימפוניה שנכתבה בין השנים 1804-1808, בנויה בארבע תנועות: אלגרו עם בריו; הליכון עם אופנוע; scherzo / allegro ולבסוף, אלגרו. זה שוחרר ב תיאטרון דר ווין ב - 22 בדצמבר של אותה שנה, לצד סימפוניה שישית ושאר חלקים גדולים.

המוטיב הראשוני שלו (או ההערות הראשונות שלו) היו הגורם לוויכוח הבלתי נלאה לגבי משמעותו. יש הסבורים שהוא מייצג "קריאת הגורל".

סימפוניה מס '3 E ♭ מז'ור, אופ. 55 או סימפוניה הרואית

בתחילת המאה ה -19, נפוליאון בונפרטה התייצב אז כמנהיג ליברטריאני גדול. בטהובן, מעריץ גדול של המהפכה הצרפתית, תכנן להקדיש את השיחה סימפוניה הרואית שהחל בשנת 1802. עם זאת, כאשר נפוליאון הכתיר את עצמו כקיסר אירופה בשנת 1804, בטהובן ראה בבירור שהוא עריץ. זועם, מחק את ההקדשה בכזאת חריפות שהיא פילחה את הנייר.

העבודה הושלמה בשנת 1804 ופורסמה בשנת 1806. בטהובן הוסיף את הכתובת הבאה: 'Sinfonia eroica, composta per festeggiare il sovvenire d'un grand'uomo", שפירושו:" סימפוניה הרואית, הולחנה כדי לחגוג את זכרו של אדם גדול ", כהתייחסות לגיבור ליברטרי אנונימי. הסימפוניה מספר 3 בנויה בתנועות הבאות: אלגרו עם בריו, אדג'יו אסאי (המכונה "צעדת הלוויה"), שרזו י אלגרו מולטו - פוקו אנדאנטה - פרסטו.

אם שתי הסימפוניות הראשונות של בטהובן מגיבות לסגנון הקלאסי, הסימפוניה השלישית מייצגת את נקודת העניין שינוי: תזמורת גדולה יותר, משך זמן ארוך יותר וחקירת אפשרויות חדשות של שפה מוּסִיקָלִי. עם זאת, זה לא התקבל יפה.

סימפוניה מס '9 או הסימפוניה התשיעית "Choral" אופ. 125

הוא הורכב בין השנים 1818 ו- 1824. בעבודה זו משיג בטהובן את ההתפתחות המקסימלית של חידושיו המוזיקליים. הוא מכניס מקהלה וזמרים סולו לסימפוניה, ומוסיף שתי קרניים, משולש ומצלתיים. כמו כן, ההצגה נמשכת כ -65 דקות, מה שמייצג בבירור פריצה מהמסורת. בתוך יצירה זו נמצא המנון המפורסם לשמחה, מוזיקליזציה לשיר שיר הלל לשמחה מאת פרידריך שילר, שכתב אותו בשנת 1786.

כבר חירש, הוא ביים את הבכורה בעקבות ההצגה עם הקריאה. כשסיים, הם נאלצו לגעת בזרועו כדי לגרום לו להבין שהיצירה הסתיימה. זו תהיה הופעתו הציבורית האחרונה.

לידר

אני אוהב אותך

ה שיקר (לידר ברבים) הוא שיר לירי לטווח קצר לקול ופסנתר, המורכב ממוזיקליזציה של שיר יוצא מן הכלל. עם היצירות הללו ניסו המלחינים ליצור דימויים מוסיקליים המקבילים לאותם דימויים ספרותיים שהטקסטים נבנו. הקטע הזה של בטהובן, אני אוהב אותך, מבוסס על שיר של ק. פ. הרוזה, שמתורגמת כדלקמן:

אני אוהב אותך כמו שאתה אוהב אותי
בערב ובבוקר,
עוד לא היה יום בו אתה ואני
בואו לא נשתתף בצערנו

הם שותפו על ידיך ואני
קל לשאת;
אתה מנחם אותי בצרה,
בכיתי עם קינותיך.

לכן, ברכת אלוהים עליכם,
אתה, שמחת חיי;
הגן על עצמך אלוהים, שמור על עצמך אלי,
הגן עלינו ושמור על שנינו.

טקסט סרוק ותורגם על ידי: סימון נבדו

אופרה - פידליו

בטהובן כתב רק אופרה בשם אהבה פידליו או זוגית, שוחרר בשנת 1805. זו אופרה בשתי מערכות, עם ליברטו של ג'וזף פ. Sonnleithner, מבוסס בתורו על טקסט מאת הצרפתי ז'אן ניקולא בולי לאופרה ליאונור, זוגי בן הזוג מאת פייר גאבו כשיש לנו את המידע.

בהקשר לכיבוש הצרפתי בווינה, בטהובן מציג אופרה זו שעלילתה מספרת את סיפורה של אלינור, אישה מתחזה לשומר כלא בשם פידליו כדי להציל את בעלה פלורסטאן, אסיר פוליטי שנידון לדין מוות. לא היה חסר לחץ לאחר הצגת הבכורה שלו.

אבשאוליצ'ר! וו אילוסט דו הין?

זוהי אריה לסופרן המוכנסת פנימה פידליו. זה הקול של ליאונורה, שעושה התערבות בסצנה 8 של המערכה הראשונה. הטקסט שלו נקרא כך:

אוי מתועב! לאן אתה הולך?
למה אתה מתמודד, מונע משנאתך?
חמלה, אנושיות,
הם לא מרככים את קרבי הנמר שלך?
כמו גלי הים,
כעס וזעם עוררים בנשמתך,
אז קשת נראה לי זורחת
מעל העננים הכהים.
כל כך הרבה שלום מזכיר לי את הימים ההם
ולהרגיע את דמי הנעלה. בוא תקווה,
אל תתנו למשאלתי האחרונה להיכשל!

הו בוא! האירו את המטרה שלי שלמרות שהיא רחוקה,
אהבה תתעדכן.
אני אעקוב אחר הדחפים שלי
אני לא אתעלף,
חובתה של אשה נאמנה מנחה אותי!
הו אתה, עבורו סבלתי כל כך הרבה,
אם הגעתי למקום
איפה שרשרת שרשרת,
ולהביא לך נחמה!
אני אעקוב אחר הדחפים שלי
אני לא אתעלף,
חובתה של אשה נאמנה מנחה אותי!

טקסט שנסרק ותורגם על ידי מוניקה צאיונז.

הו וולצ'ה תאווה!

היצירה הזו עוסקת ב מקהלת אסירים מאת פידליו, השייך לסצנה 9 של המערכה הראשונה. בסרטון המצורף תוכלו לראות את התרגום המלא.

אריות קונצרטים

"אה! פרפידו ", אופוס 64

זה ידוע כ אריה קונצרטים ליצירה באורך מלא לקול סולו ותזמורת, המיועדת להיות מבוצעת בקונצרט. אריות אלה נוצרו בדרך כלל עבור זמרים ספציפיים כדי להפגין את הווירטואוזיות שלהם.

בהשראת האריה בלה מיה פיאמה מאת מוצרט, הלחין בטהובן אה! בּוֹגדָנִי ככל הנראה עבור הסופרן ג'וזפה דושצ'ק בשנת 1796, אותה שנה להקרנת הבכורה, למרות שפרסומה המודפס נאלץ להמתין עד 1805 העבודה מורכבת מהמדורים רסיטטיבי, אַריָה י קבאלטה. משך הזמן משתנה בין 13 ל -15 דקות, בהתאם לדופק הפרשנות. אנו כוללים כאן שבר מהטקסט המתורגם:

רסיטטיבי

אה ברברי נבון, פגוע, בוגד! אתה עוזב?
וזו הפרידה האחרונה שלך?
איפה נשמעה העריצות האכזרית ביותר?
לך רע!

קבאלטה

אה אכזרי! אתה רוצה שאני אמות!
האם אין לך רחמים עלי?
מדוע אתה משלם למי שמעריץ אותך, בחן ברברי כזה?
תגיד לי אם בשביל כל כך הרבה סבל
אני לא ראוי לרחמים.

תורגם על ידי דנילו סראנו.

על לודווינג ואן בטהובן

לודווינג ואן בטהובן נולד ב- 16 בדצמבר 1770 בבון, הארכיבישוף של קלן, אוסטריה. אביו לחץ עליו והתייחס אליו לרעה כיוון שהוא רצה להפוך אותו למוצרט חדש, אך בניגוד למוצרט, בטהובן לא היה יֶלֶד ילד פלא, למרות שהיה לו כישרון גדול למוזיקה, כפי שמעידים עבודתו.

המום מרוב פעילות, בגיל 10 הוא נשר מבית הספר ופנה למוזיקה. צעיר מאוד הוא קיבל את ההשפעה והכבוד של מלחינים כמו מוצרט, שאמרו "הצעיר הזה ייתן לעולם על מה לדבר."

לאחר מות אמו והדיכאון של אביו, בטהובן נאלץ לעבוד במתן שיעורי מוסיקה כדי לתמוך באחים. עד מהרה הוא משך את תשומת ליבם של פטרונים ולבסוף הצליח לעבור לווינה, שם הפיק את מיטב יצירותיו. מגיל 30 הוא החל לסבול מבעיות שמיעה לאחר דלקת קרום המוח שהגיעה אליו, מה שהביא עם השנים לחירשות מוחלטת.

למרות זאת, והדיכאון שגרם לו, בטהובן נצמד לתפקידו כמלחין והפיק את יצירותיו הנחשבות ביותר. הוא עצמו, שחשב על התאבדות, הרחיק לכת ואמר:

אמנות, ורק אמנות, הצילה אותי! נראה לי בלתי אפשרי לעזוב את העולם הזה מבלי שנתתי את כל מה שהרגשתי שנולד בתוכי.

בטהובן, מבודד יותר ויותר ומושפע ממחלות, נפטר בווינה ב- 26 במרץ 1827, בגיל 56.

פלייליסט ב- Youtube

לאחר מכן, תוכלו להאזין לכל השירים הללו המאורגנים בפלייליסט ביוטיוב, ויש לכך גם הפתעות נוספות, כמו פנטזיה של אלמוגים מאת בטהובן, יצירת מופת לפסנתר, תזמורת ומקהלה. עקוב אחר הקישור בטהובן נלהב.