ג'ואן מירו: חמש העבודות המפורסמות ביותר

ג'ואן מירו (ברצלונה, 1893, פלמה, 1983) היא אחת מהן האמנים הרדיקליים והדמיוניים ביותר, בא ליצור עבודה מקורית שימוש בכל מיני מדיה וטכניקות אמנותיות, החל מציור ועד פיסול, תחריטים או קרמיקה. מירו היה תמיד בין ניסויים מתמידים, אובייקטיביות ותת מודע, ויצר א אוצר מילים אמנותי חזותי משלו מה שהופך את עבודתו ללא שינוי.

בשיעור זה מ- unPROFESOR.com אנו מציעים לכם מבחר של היצירות המפורסמות ביותר של ג'ואן מירו כך שתוכלו להבין ולהעריץ את עבודתו של אחד האמנים המודרניים ביותר.

אינדקס

1. מאפייני הטכניקה של ג'ואן מירו
2. החווה (1920-1921), יצירתו הראשונה של ג'ואן מירו
3. קרנבל דה ארלקין (1924-1925), עוד אחת מיצירותיו של ג'ואן מירו
4. נביחות כלבים על הירח (1926)
5. Bleu II (1961)
6. מונבירד (1966): פסל אייקוני
7. אישה וציפור (1982): יצירתו האיקונית של מירו

נתחיל בניתוח מהי הטכניקה של ג'ואן מירו כדי שתוכל להבין טוב יותר את עבודתו. היה צייר אמנות מופשט מוכרים מאוד ובין מאפייני עבודתו אנו מדגישים את הדברים הבאים:

• בין ה אלמנטים סגנוניים האופייניים למירוהם מוצאים צורות ביומורפיות, צורות גיאומטריות וחפצים מופשטים וחצי מופשטים.
instagram story viewer
• מירו היה א אמן רבגוני ופורה שבדק מדיות אמנותיות מרובות, מקרמיקה והדפסים ועד להתקנות ברונזה גדולות.
• שֶׁלוֹ סגנון רדיקלי ומלא דמיון הוא היה דמות בסיסית באוונגרד של תחילת המאה העשרים, והתפתח לכדי הפשטה הולכת וגדלה ואז.
• מירו שותפה עם סוריאליזם מוקדם, ומשפיע על האקספרסיוניסטים המופשטים.
• הוא גם המציא א סוג חדש של מרחב ציורי שבו האמן ממקם בקפידה את האובייקטים. יש חפצים מתוך דמיונו ושהוא מצמיד בצורות בסיס מזוהות.
• האמנות של מירו מעולם לא הותקנה ב ללא אובייקטיביות, להתמסר לחקר אמצעים לפרק את המצוות המסורתיות של ייצוג פיגורטיבי.
• מירו מצא את איזון בין אוטומציה וספונטניות של סוריאליזם עם תכנון וייצוג מוקפד ומדויק.
• שֶׁלוֹ לוח הצבעים מוגבל, תמיד נצמד לצבעים אקספרסיביים, עם רקעים שטוחים עם צבעי צבע רכים ושדות צבע לא מעורבבים. צבעים נועזים ובעלי ערך ששימשו השראה לאמנים רבים.
• למרות העיסוק באותם נושאים, הוא תמיד עשה זאת ב מגוון מדיה והשגת תוצאות שונות ותמיד מפתיעות.

לדברי מירו, עבודה זו באה לידי ביטוי כל שנות חייו בארץ, לשים על הבד את כל מה שהוא אוהב, מהגדול לקטן. כך, במישור דימוי משופע, האמן מראה לנו את בית החווה שלו, מלא בבעלי חיים, צמחים וכלים אמנותיים. בד שבו מירו משחזר את עצמו בכל פרט ופרט, והיה גם תצוגה מקדימה של יצירתו הסוריאליסטית המאוחרת.

האמן תמיד ראה ביצירה זו את אחת החשובות ביותר, בסימן א נקודת מפנה בקריירה האמנותית שלו. בה מעריכים גם שורה של השפעות, כולל זו של האמנות הפופולרית הקטלאנית, בנוסף לקוביזם, אך האמן סירב להירתם לסגנון יחיד, והיה דוגמה לחסרי מנוח שלו איקונוקלסטי.

בין החידושים החשובים ביותר הוא ה- הכללת אלמנטים מופשטים שונים, סמלים כמו מדרגות ואותיות, מה שהופך את העבודה גם לדימוי וגם לשיר.

ההיסטוריה של הציור

גם הסיפור מאחורי הציור מרתק. מירו חיפש קונה בשוק האמנות המודרנית בפריסיה, שהתעניין מאוד בקוביזם. סוחר הציע לחתוך אותו לכמה ציורים קטנים יותר כדי להקל על המכירה. אז לא ידוע ארנסט המינגווי, שאיתו מירו היה חבר, הוא רצה לקנות את הציור. השניים נהגו להיפגש למפגשי אגרוף והמינגוויי, לאחר שלווה כסף ועבד כפקיד במכולת, הצליח לקנות ולשמור אותו כל חייו.

הסופר התוודה שהוא לא ישנה את הציור לאף אחד אחר בעולם. "יש בו את כל מה שאתה מרגיש כלפי ספרד כשאתה שם ואת כל מה שאתה מרגיש כשאתה לא יכול ואתה לא יכול ללכת לשם." כיום הוא ממוקם בגלריה הלאומית לאמנות, וושינגטון הבירה.

שמן על בד זה מתאר סצנה שמחה וחגיגית שבה אחת ביומורפים Quixotic נתפסים במסיבה.

הדמויות הן א לֵיצָן, מזוהה על ידי הריבועים בשחור-לבן של התחפושת של הדמות המקורית של קומדיה דל'ארטה איטלקי, עם גוף מעוצב בצורת גיטרה; חתול הניצב על רגליו האחוריות, כאילו רוקד, "זרועותיו" נמתחות לעבר הסצינה, בעוד שפניו האדומות והצהובות פונות להביט אל הצופה; דג צהוב ושחור, תווים מוסיקליים על הקיר, צינורות נחש שחורים ולבנים ו יצור שחור וצהוב שרוקד במרכז התחתון ואוחז בחוט המשתרע אל הזיפים של החתול.

עולם מדומיין שתופס את הצופה וזה מהווה תפנית של האמן לעבר הסוריאליזם, בהיותו גם אחת היצירות הראשונות בהן השתמש ב צורות ביומורפיות, מעורר את כל האובייקטים לאורגניזמים חיים. דרך לבטל את הוודאות של העולם המודע ולהפוך את הקולקטיבי ללא מודע לנבוט.

אנו עומדים בפני יצירה מפורסמת יותר של ג'ואן מירה: כלב נובח על הירח. ב נוף סוריאליסטי וקריקטורי, כלב מעוות עם צבעים עזים נובח על הירח. העבודה משדרת תחושה של בדידות ומסתורין, כולל כמה מילים בציוריו, מה שמירו כינה "ציור שירים".

מירו אמנם לא כלל את הטקסט בציור, אך תחושת התקשורת בין הכלב לירח מועברת. זה התפרש כמניפסט אישי שבו מירו הצעיר רואה את עצמו כלבלב שמנסה למצוא את קולו בתוך האוונגרד.

זה בד בגודל מונומנטלי, 12 מטר על 9, בסדרה של שלוש המשתמשות בצורות מופשטות פשוטות בטלפון כחול. הכל צבוע במשיחות מכחול אחידות ובמגוון אדום אלכסוני מעט משתמשים בכדי להכניס מגע דרמטי ובכך נותן דגש רב יותר למרחב ריק. זה גם מציג כמה צורות שחורות ולא סדירות שמשדרות גם אנרגיה.

מירו מזהה את השדה הכחול עם השמים ועולם החלומות. מרחבים ואופקים ריקים הכריעו אותו, הרשימו אותו מאוד ותמיד הכניסו אליו דמויות זעירות. טווח הצבעים הצר חושף את השפעת ציורי קיר רומנסקיים, כמו מספר הצורות הקטן.

הפסל מייצג א יצור כלאיים עם פנים וקרניים בצורת ירח, בעוד זרועותיה דומות לכנפיים ללא נוצות. הדמות כורעת כששני גפיים מושרשות היטב בקרקע כאילו שואבות את כוחה מהקרקע. הצורות מעוררות ירחים, ציפורים ואת המסורת של מלחמת שוורים ספרדית.

ההצגה היא סוג של טוטם מלא כוח ועוצמה, איסוף צורות מירו ורעיונות מטפוריים מהעולמות הטבעיים והקוסמיים ליצירת דמות חלומית. לפיכך, ליצירה יש היבט אורגני המציג את כל נושאי המפתח שלה: הירח, הציפורים או הנושא של קטלוניה.

אנו ניצבים מול אחר פסל מונומנטלי, גובה 20 מטר, המתאר אישה, צבועה בצבעי יסוד בהירים. האישה חובשת "כובע" צינורי שמעליו ציפור צהובה שמעוררת ירח סהר.

אך היצירה מעורפלת, מכיוון שצורתו הפאלית מציעה רושם מטעה ראשוני. כתוצאה מכך, על הצופה לעצור ולבצע את המחזה. האישה מסמלת כדור הארץ, הירח סימל את השמים והציפורים מחברות בין שני העולמות. בשל גודלו העצום הוא הפך לסוג של קמיע עבור מירו.

הפסל נבנה בצבעוניות אריחים שבורים, הייתה אחת היוזמות הגדולות הראשונות של אמנות ציבורית בברצלונה, לאחר הקמתה מחדש של הדמוקרטיה ונחשב לעבודה הגדולה האחרונה של מירו. השימוש בפסיפס וקווי מתאר לא סדירים היו מחווה לאדריכל ברצלונה הגדול אנטוניו גאודי, שאיתו למדה מירו.

אם אתה רוצה לקרוא מאמרים נוספים הדומים ל- ג'ואן מירו: היצירות המפורסמות ביותראנו ממליצים לך להיכנס לקטגוריה שלנו כַּתָבָה.

• פוניט מירו, ג'ואן ולוליבייה-רחולה, גלוריה (2012). אני מסתכל. בלום
• בלשך, מ 'ג'יי (2007). ג'ואן מירו: קוסמוגניה של עולם מקורי (1918-1939). גלקסי גוטנברג