שני פרידאס: משמעות וניתוח

פרידה חאלו (Coyoacán, 6 ביולי 1907 - 13 ביולי 1954) הוא אחד מ הציירים המקסיקניים החשובים ביותר מהמחצית הראשונה של המאה ה -20 ודמות איקונית של אותה המאה שהפכה להיות אמת מידה לאקטיביזם שלו ולמקוריות עבודתו. יצירה שנויה במחלוקת בשל אופייה המשבש ולא ניתן לסיווג. לפיכך, היא עצמה מעולם לא ראתה את עצמה סוריאליסטית, ונשארה תמיד בין סוריאליזם לריאליזם קסום.

בשיעור זה של פרופסור אנו מציעים את משמעות וניתוח של שני פרידאס, אחת היצירות הסמליות ביותר של חלו מכיוון שהיא מכילה את כל האלמנטים האופייניים לסגנון שלו.

אינדקס

1. ניתוח שני פרידאס
2. איזו משמעות יש לציור של לאס דוס פרידאס?
3. שני הסגנון והסמלים של פרידאס

האם עבודתה של פרידה חאלו זֶה מלא בסמליות ומראה לנו את הדימוי שהיה לציירת של עצמה, טובל אותנו בזה יקום של כאב פיזי ורגשי.

שני פרידאס זהו הציור הראשון ל ציור שמן גדול של האמנית, שכן פרידה ציירה בקביעות על מיטתה בפורמטים קטנים יותר. במקרה זה, פרידה בוחרת בבד שמן בגודל 173 x 173 ס"מ, עבודתה הגדולה הראשונה, וסיים את זה בשנת 1939, בדיוק השנה בה התגרש מהאמן דייגו ריברה, המפורסם ציור קיר.

על בד גדול זה מציירת פרידה א דיוקן עצמי כפול בו מופיעים שני פרידאס יושבים על ספסל ועם רקע אפור שמראה שמים כהים וסוערים. שתי הדמויות אוחזות ידיים ובוהות בצופה.

• פרידה משמאל היא לובשת שמלה לבנה עם פרחים, בסגנון ויקטוריאני, וזה מראה לנו את הצד האירופי של האמן, אביה היה גרמני.
• בזמן פרידה מימין זה מציג את החלק הילידי, את החלק המקסיקני של האמן. פרידה זו לבושה בתלבושת טהואנה מסורתית, ומחזיקה בידה דיוקן מיניאטורי של דייגו ריברה.

עוד אחד ההיבטים הבולטים ביותר הוא איך פרידה מראה את האיברים הפנימיים כדי לחשוף את כאבם בצורה הבולטת ביותר. לפיכך, לפרידה משמאל יש לב פתוח וריד שנופל על חצאיתה, מראה צבט, אך שופך דם. הלב הזה מתחבר גם לזה של פרידה בצד ימין, זה עם הלב לגמרי מחוץ לחזה וזה שיוצא גם וריד אחר שמתחבר לדיוקן הקטן של ריברה.

מומחים מציינים כי עבודה זו הייתה סוג של טיפול להתגבר על ההפרדה בין דייגו ריברה. היחסים בין פרידה הצעירה לריברה החלו בסנוורו של הצייר לפני אישיותו המבריקה והנפיצה של הצייר, שכבר היה דמות בעולם האמנות. ריברה פוגשת את פרידה ארבע שנים לאחר תאונת הדרכים שעברה הצעירה, והתאהבה ו מתחתן, למרות חוסר הרצון שהקשר יצר באמו של הצייר בגלל האישה שהייתה צייר.

בדיוק כמו שחשש, היחסים בין שני הציירים היו סוערים, שניהם בוגדים, אך גם ההפרדה הייתה כואבת. לפיכך, אחד הפירושים הוא שהציור מייצג את הייסורים שהפרדה יצרה. הצייר נוכח בפורטרט של ריברה שפרידה מימין מחזיקה בידיה ובקטע החסר לבה של פרידה משמאל, דרך לרמוז לדחייה שקשריה האירופיים עוררו בו.

פרידה מראה את דואליות הזהות שלך, מטאפורה נפוצה בה, המשקפת את ההשפעה המקסיקנית של אמה ואת ההשפעה האירופית עליה אבא, לא מוותר עליהם ומנסה להראות עם הידיים המקושרות את הקשר הרציונלי של זה הִתאַחֲדוּת. הקשר האחר, העורקים, מייצג את איחוד הרגשות. הוא יודע שלפרידה האירופית יש מורשת מסורתית ושמרנית יותר, ואילו לפרידה שיש שהתגלתה עם ריברה, האישה הילידית, היא אישה שחשה גאווה בשורשיה ומרגישה מאוחדת כלפיה בַּעַל. לפיכך פרידה נעה בין העצמה לכניעה.

פרידה ציינה כי העבודה התייחסה ל זיכרון של חבר ילדות דמיוני, אחר כך לציין שהוא ניסה להביע את הבדידות שחשתי בגלל הפרידה מריברה.

לפרידה חאלו יש סגנון ציורי ייחודי,תמיםי אוֹטוֹדִידָקְט, שבו ה- ריאליזם עם פנטזיה ופולקלור מקסיקני.

אמנם אנדרה ברטון, אחד מההורים של סוריאליזם, ניסתה לתבוע את עבודתה כחלק מהתנועה הסוריאליסטית, הציירת דחתה זאת, מכיוון שהיא סברה שהיא לא מציירת חלומות או סיוטים, אלא רק את מה שהיא חיה. יתר על כן, פרידה שקלה זאת בעבודתו היה גם גוון פוליטי, הגנה על לאומיות מקסיקנית והחייאת פולקלור ותרבות מסורתית.

פרידה גם הציגה את סמליות פמיניסטית, מראה בהם את חוויותיה כאישה: נישואין, אמהות, פוריות ו דימוי של עצמה שנמלטת ממוסכמות היופי הנשי על ידי ייצוג עצמה עם שיער פַּרצוּפִי.

אם אתה רוצה לקרוא מאמרים נוספים הדומים ל- שני פרידאס: משמעות וניתוחאנו ממליצים לך להיכנס לקטגוריה שלנו כַּתָבָה.

• קאלו, פרידה (2019), שני הפרידות: זיכרונות שכתבה פרידה חאלו, ספרי השועל האדום
• VVAA (2010), פרידה חאלו: אנציקלופדיה לאמנות, טיקל
• VVAA (2003), פרידה חאלו: גאוני אמנות, סוסאטה