コンセプチュアルアートとその作品の代表者

画像：Fahrenheit Magazine

とともに コンセプチュアルアート、60年代半ばに生まれた芸術運動、芸術を理解するための新しい方法は、当時、私たちが見慣れていたもの、つまり、コンセプチュアルアートでは、芸術的な実現そのものよりも、普及しているのはアイデアです。概念。次に、教師からのこのレッスンでは、私たちはあなたに短いリストを提供します コンセプチュアルアートとその作品の代表者 最も優れています。

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インデックス

マルセル・デュシャンとコンセプチュアルアートの起源
ジョセフ・コスース
ロバートラウシェンバーグ
イヴ・クライン
ピエロ・マンゾーニ

マルセル・デュシャンとコンセプチュアルアートの起源。

すでに述べたように、コンセプトアートは1960年代半ばに 形式主義に反対することを立証する そしてその起源はで探さなければなりません レディメイド、1910年から1920年の間にフランス人のMarcelDuchampによって実行されたアイデア。

そして、コンセプチュアルアートは、ビデオアート、インスタレーション、パフォーマンスなど、さまざまな手段で表現できるということです。もちろん、 レディメイド それ自体は芸術的機能を持たず、単なる事実によって、日常の物を拾うことから成ります。それをアーティストとして演奏し、それを修正して新しい機能を与える、それはすでにアートと見なされていました、それは常にアンチとして説明されてきたものです -アート。

彼の最も重要な作品の中で、私たちが言及しなければならないのは、 自転車の車輪 これは、木製のベンチに置かれた、倒立した自転車の車輪にすぎません。 Y 噴水、男性用小便器は元の位置から90度反転し、ペンネーム「RMutt」で署名しました。

教師からのこの他のレッスンでは、コンセプチュアルアートの定義と特徴.

コンセプチュアルアートと彼の作品の代表者-マルセルデュシャンとコンセプチュアルアートの起源

画像：ラディアリア

ジョセフ・コスース。

ジョセフ・コスース（北米）は、1950年代半ばからこの種の芸術に積極的に取り組んだ先駆的な芸術家の1人でした。 コスース、新しいアイデアを探求 Duchampがrで開発したものからイーディ-作られた 彼のアプローチは次のとおりでした。世界は、存在するもの、つまりオブジェクトが存在することについての定義と概念で構成されています。問題として、しかしそれが真の意味を持ち、の世界の一部を形成するという概念を獲得するまではありませんアイデア。

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彼の最も優れた作品の中に私たちが見つける 1つと3つの椅子、中央に折り畳み式の木製の椅子、一方の側にその写真、もう一方の側に椅子という言葉の定義が表されています。

ジョセフ・コスースは、この作品を通して、彼が私たちに望んでいたことは、オブジェクトのアイデンティティが見つかったと思われる3つのメディアのどれを私たちに反映させることでした。 芸術作品はアイデアと同等になります、 主観的で、それ自体、多種多様です。

ロバートラウシェンバーグ。

ロバートラウシェンバーグは、1950年代から有名になったアメリカの画家兼芸術家でした。 ポップアート、彼の国の主要な代表者の一人であるだけでなく、コンセプチュアルアートも持っています。

1953年、ラウシェンバーグは ウィレム・デ・クーニングによるドローイング, 彼自身が消した抽象表現主義の最高の代表者の一人。作品が展示されたとき、鑑賞者の間でアートの基本的な性質について多くの質問が寄せられました。 国民は、他の芸術家による絵を消すことは創造的な行為と見なされるのではないかと考えました。 ラウシェンバーグがやったからといって…ウィレム・デ・クーニングの絵はどうですか？

私たちが見ることができるように、このコンセプチュアルアートを通して意図されているのは、常に自分自身に疑問を投げかけ、批判し、探求することです...最終的に反省に達することです。

画像：サンフランシスコ近代美術館

イヴ・クライン。

イヴ・クラインはすでに次のように発表しています。私が決めるので何も芸術作品にはなりません」、冒頭で述べたように、コンセプチュアルアートと密接に関連したアイデア。 コンセプチュアルアートは反芸術と見なされてきました.

イヴ・クラインは、自分がしていることは芸術作品ではないことを常に認識していましたが、歴史に名を残しました。とりわけ、非芸術的なレーベルで非常に注目を集めた作品は、真の作品と見なされました。アート。

彼の最も重要な作品の1つは エアロスタット彫刻（1957）、1,001個の青い風船で構成された作品 これは、彼がモノクロームの提案を宣伝したかったパリのギャラリーIrisClertから放送されました。

そして実際、クラインの作品のほとんどはモノクロームの絵画、特に青に焦点を当てていました。彼は時間の経過とともに、考えられる芸術作品をさらに発展させたいと考えていました。この作品のような真の光景は、空の背景も青である青い風船を発射し、モノクロームの中で見ることができました。存在します。

画像：Antrophistoria

ピエロ・マンゾーニ。

ピエロ・マンゾーニはイタリアの芸術家でした、 彼の有名なコンセプチュアルアート作品で有名な、 とりわけ、このスタイルの中で最も皮肉なことでした。皮肉という言葉を理解するために、彼の最も重要な作品のいくつかを見てみましょう。

メルダダルティスタ （アーティストのたわごと）は、1961年にガレリアペシェットで展示された、彼の最も物議を醸した作品の1つのタイトルです。 作品は90個の円筒形の缶で構成されており、その中には彼の糞が入っていると思われます。 さらに、缶には、他の缶と同様に、次のラベルがさまざまな言語で表示されます。 正味含有量：30グラム。自然に保存されています。 1961年5月に製造およびパッケージ化. それらの一つ一つがリストされ、上部に彼によって署名されています。

この作品で彼は強くなりたかった アート市場に対する批判 中にあるものが単に「たわごと」であっても、特定の名声を持つアーティストの単純な署名が作品の価値を高める場合。

そしてそれは、これ以上先に進まずに、少し前にこれらの缶の1つがオークションにかけられ、275,000ユーロという驚くべき価格に達したということです。私たちが住んでいるこの消費社会では、すべてがアート。