絵画作品とは
するとき 芸術作品へのコメント アートの基本的な概念を明確にし、それを分析するためにいくつかのガイドラインに従うことが重要です。 絵画作品に関して、美術史家は、口頭および書面による表現の前に、絵画が芸術的表現の最初の形態であったと考えています。
ザ 絵画 それは、その歴史的および文化的文脈を捉えるだけでなく、視聴者に美的影響を与え、メッセージを送信する視覚刺激として定義されています。 unPROFESOR.comのこのレッスンでは、 絵画作品と例は何ですか 有名で関連性のある絵画の。
絵画作品は具体化された芸術作品です 肖像画から静物、壁画、フレスコ画、風景など、さまざまなジャンルのサポートに対応します。
ザ 絵画作品 に分類されます:
- 比喩的な絵画作品:物体、風景、人を捉えることで現実を反映した作品です。 多かれ少なかれ客観的に現実を示す絵画。
- 抽象絵画作品:表現されているものは現実をほのめかしていないか、漠然としています。 色や形は抽象的な形で反映されています。
絵の作品が何であるかを知ったので、私たちは分析するつもりです それを構成する要素 そしてそれは私たちを絵画作品についてコメントするように導きます。 それらは次のとおりです。
- ミニチュア、壁画、またはイーゼルの絵画であるかのように、絵画作品のタイトル、場所、データ。
- 著者と年表
- 製造工程、修復、保存、バージョンなどからの作業の履歴。
- 作品の内容やテーマ
- 社会的状況
使用したテクニック
使用した手法も分析する必要があります。 これらは次のようになります。
- テンペラ
- 油絵
- 水彩
- 木炭
- アクリル絵の具
材料またはサポート
- フレスコ画、つまり壁や壁に
- キャンバスに絵を描く
- 木の絵
- 紙に絵を描く
正式な分析
- 形象と抽象化
- 寸法
- プロポーション
- ライン
- 色
- 光と影
- 空間と遠近法。 パースペクティブは深みを与え、空間の概念を作成します。 そこには、騎士のような、直線的な、色あせた、大気の、または空中の視点があります。
- 構成
絵作品を随時見直していきます。 だから私たちはその起源と進化を見るでしょう。 非常に明確な例を用いた絵画芸術の歴史のレビュー。
先史美術
絵画作品の最も古い例は、 先史美術、特に ロックアート. これらの絵は洞窟の壁に描かれ、「芸術家」は魔法の宗教的な目的を持っていました。 動物は、壁のレリーフを利用して、自然主義的な方法で表現されます。
絵は、表現された動物の狩猟を容易にするでしょう。 これらの絵画は、ヨーロッパ南西部のマグダレニア文化(紀元前15,000〜8,000年)に非常に多くの例が集中しています。 素晴らしい例の1つは
アルタミラ、洞窟壁画のシスティーナ礼拝堂。モナリザ ダヴィンチ
エジプトの絵画、クレタ島時代の壁画、ローマ時代の壁画、ビザンチン時代の絵画、ロマネスク様式の壁画、パネルの絵画作品 ゴシックは、絵画が何世紀にもわたって進化し、歴史上最も象徴的な絵画作品の1つに到達するまでの例です。 美術: モナリザ レオナルド・ダ・ヴィンチ.
モナリザ その構成で有名です。 現代的なフレームと、ジョコンダの目がどの位置からでも私たちを追いかけているような錯覚を生み出す光学効果を備えた肖像画。 その謎と次のような技術の応用について賞賛され、研究された作品 スフマート.
最後の晩餐 ダヴィンチ
絵画の歴史におけるもう一つの象徴的な作品は 最後の晩餐 レオナルド・ダ・ヴィンチ、その構成に隠されている多数の謎のために賞賛と研究を呼び起こした石膏壁画の油。
ラスメニーナス ベラスケス
ラスメニーナス ベラスケス 絵画作品の最も良い例のもう一つです。 これは、あらゆる時代の何世代にもわたる芸術家のためのリファレンスです。 1656年に帆布に描かれたこの大判の油絵は、描かれているものと現実との境界を曖昧にし、画家も作品の中に登場しています。
星月夜 ヴィンセント・ヴァン・ゴッホ
星月夜 ヴィンセント・ヴァン・ゴッホ また、インパスト技法を使用して夜景を表示し、活気に満ちた不穏な夜の風景を表示することによる画期的な絵画作品でもあります。
ゲルニカ パブロ・ピカソ
主題の影響、スペイン内戦中のゲルニカの町の残酷な爆撃のために非常に重要な絵画作品の別の例は、 ゲルニカ パブロ・ピカソ. 戦争の象徴となった作品。 戦争のすべての恐怖と無意味さを伝える黒と灰色の色調の大きなキュビズムの絵。