最も重要な19世紀の作曲家

創造性とは、限界に直面しても目立ち、逃げることができる品質ですが、そうではありません。 彼が自由を達成した瞬間、彼は結果を生み出す責任があるのだろうか 素晴らしい。 これは、自分の才能を無制限に探求する機会があった一部の作曲家に当てはまりました。 教師からのこのレッスンでは、これらの例外的な人々について学びます。 19世紀の作曲家（XIX）、 個人の感傷的な表現を大いに評価した時代。

19世紀（19）とは、1800年から1899年の時期を意味します。 この瞬間、通過した芸術的な流れは ロマン主義、続いて 印象派 それは、ジャンルを超えて、 文化運動 主にヨーロッパ地域の他の芸術（絵画、文学、造形芸術など）にも適用されます。

19世紀は、表現力よりも知識と知性に焦点が当てられていたため、以前と比較して力を獲得します。 これはおそらく、芸術が権力の源、政治、社会的側面とまだ密接な関係を持っていたためでした。

対照的に、19世紀の間に 個人的な表現, 知覚と解釈現実から、 「私は感じるので、私は存在する」という考えに反映されています。 これらの理想は、存在の反映と自然の熟考に非常に近いものでした。

19世紀は、 以来、音楽の個々の開発 それは作曲家に、彼ら自身を個別に配布し、知らせるためのより大きな創造的自由を与えました。 以前は、ミュージシャンは君主制や教会などの強力な機関の支援に依存しなければなりませんでした。

この期間に初めて 音楽史、のようなアーティスト ベートーベン 19世紀の初めの少し前にギャップを開いて あなたの作品を自費出版する そして自分自身の認識を得る。 ドアが開いた状態で、19世紀の芸術家は熱心に 独創性と個人の創造性、クラシック音楽の習慣の限界を打ち破ろうとしています。

19世紀の最も重要な作曲家のリストを見つけて、彼らの作品と音楽史における彼らの非常に重要なことを学ぶことができます。 それらは次のとおりです。

ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーベン（1770-1827、オーストリア）

ベートーベンはまさにその上に住んでいます 18世紀の古典主義と19世紀のロマン主義の間の移行。 ベートーベンは彼自身の作品の所有者であると主張した最初のミュージシャンの一人であり、彼は音楽出版の独立までやって来ることによって他の作曲家のためのギャップを開いた。 ベートーベンは彼の交響曲で知られ、クラシックレパートリーで9つの不可欠な完全な作品を作成しました。

注目すべき作品： 第3交響曲「ヒロイック」、第5交響曲、第9交響曲、第4楽章は「喜びへのオード」に基づいています。

フランツ・シューベルト（1797-1828、オーストリア）

シューベルトはそのことで際立っています ピアノと声楽作品、「歌曲」のジャンルの重要な指数となり、ピアノと声のための歌の形の短い作曲。 注目すべき作品： 交響曲第1、2、3、冬の旅。

フレデリック・ショパン（1803年-1869年、フランス）

ショパンは、 より敏感な作曲家 ピアノのための作品の。 彼の名前の下で、私たちはさまざまなピアニスティックな形の作品を数多く見つけ、 夜と勉強. 注目すべき作品： 研究、夜行性、ポロネーズOp.53。

ロベルトシューマン（1810年-1856年、ドイツ）

それは典型的なものです ロマンチックなスタイル その感情的な資質と幸福と劇的なバランスのおかげで。 彼の作品の多くで、彼は音楽とテキストを卓越性と融合させました。 注目すべき作品： 交響曲第1番、第2番、幼稚園。

リヒャルト・ワーグナー（1813-1883、ドイツ）

作曲家であることに加えて、彼は劇作家、指揮者、詩人、そして音楽理論家の役割も果たしました。 ワーグナーは 前衛的なミュージシャン 動機の開発に関してまたは 「ライトモティーフ」、 ハーモニー、テクスチャー、オーケストラの色と対位法の間の素晴らしい豊かさのバランスをとることに加えて。 注目すべき作品： フライングダッチマン、パルジファル、トリスタン、イゾルデ。

ヨハネス・ブラームス（1833-1897、ドイツ）

ブラームスは 保守的なスタイル 彼らの主な影響以来の時代の現代の作曲家とは対照的に モーツァルトとハイドンは、彼の作品の中で音楽の多くの特徴を維持するような方法でした 古典主義。 彼はオーケストラ、交響合唱音楽、ピアノ作品、歌を作曲しました。 ブラームスは室内楽の最も重要な作曲家の一人です。 注目すべき作品： 交響曲第1、3、4。

ピョートル・イリイチ・チャイコフスキー（1840-1893、ロシア）

チャイコフスキーは 素晴らしい美しさ 繊細でエレガントな豊かさに恵まれた彼の作品の。 彼の作品の中で傑出しているのは、彼のバレエやオペラなどの交響曲や演劇作品です。 注目すべき作品： 花のワルツ、くるみ割り人形のスイートEugenio Onequin、白鳥の湖。

アントニン・ドヴォルザーク（1841-1904、チェコ共和国）

として分類 ポストロマン派作曲家は、彼の作品に彼の故郷の本質が含まれているおかげで、チェコのナショナリズムの主要な代表と見なされています。 交響曲、コンサート、オペラ、合唱作品、交響詩で際立っています。 注目すべき作品： 交響曲第1番：ズロニスの鐘、 交響曲第9番：新世界交響曲。

グスタフ・マルハー（1860-1911）

マルハーは住んでいた 19世紀と20世紀の間の移行、 したがって、モダニズム運動の特定の特徴を提示します。 マルハーは彼の名を冠した多種多様な作品を数多く持っていますが、彼の交響曲は、次のような古典的な訓練計画を破った前衛的な作品を含め、はるかに広く際立っています。 交響曲第8番、自分を呼ぶ人 「交響曲第8番」 それは解釈するのにおよその量のミュージシャンをシャワーする必要があるからです。 注目すべき作品：交響曲第8番、交響曲第1番「タイタン」、交響曲第5番ハ短調。

モーリス・ラヴェル（1875-1937）

スペイン人の母親とフランス人、彼の作曲のいくつかで注目されている要因。 彼は印象派の最大の指数の一人でした。 構造と感傷的な表現力の絶妙なバランスのおかげで、Ravelは最高の1つと見なされています オーケストレーションのマスター. ラヴェルはオーケストラ作品に加えて、ピアノやトリオやカルテットなどの小さなアンサンブルのための作品も作曲しました。 彼の作品のほとんどは革命的だと考えられています。 注目すべき作品： ボレロ、ダフニスとクロエ、ピアノ協奏曲イ長調、鏡。

これらの優れた作曲家のいくつかについて詳しく知ったので、次のことをお勧めします。 彼の素晴らしい作品を聴き、歴史の中で今回のアイデアをよりよく理解する瞬間 ミュージカル。