ビザンチン美術：歴史、特徴、意味

ビザンチン美術は、4世紀から15世紀にかけて、ビザンチン帝国と呼ばれる東ローマ帝国で発展した一連の芸術的表現として知られています。 しかし、このスタイルは正教会の表現手段として今日でも生きています。

ビザンチン美術は、キリスト教が宮廷に昇格したことで生まれました。 4世紀初頭、マクセンティウスとコンスタンティンはローマ帝国でアウグストゥスの称号を争っていましたが、その後、東ローマ帝国と西ローマ帝国の2つの政権に分かれました。 コンスタンティンは、十字架の印の下で勝利を収めた夢に触発され、312年のミルウィウス橋の戦いでマクセンティウスを破りました。

コンスタンティンは東ローマ帝国の支配を引き継ぎました、 クリスチャンの迫害に終止符を打つ を通って ミラノ勅令 （313年）そして彼の法廷の宗教としてキリスト教を採用した。 東ローマ帝国の席はで設立されました ビザンチウム、の名前はどこにありますか ビザンチン帝国、コンスタンティンが街を呼んだとしても コンスタンティノープル 330以来。

皇帝と彼の後継者たちは、ビザンチン美術の芽である「カルト」に条件を提供する義務を感じました。 しかし当初、帝国が手元に持っていたのは、他の機能のために考案された古代ローマの芸術と建築でした。

一方では、異教の寺院は、誰も入ることができないように、彼らが記念した神の家として考えられていました。 一方、これらの寺院には問題の神の像があり、異教徒はこれらが神自身に固有のものであると信じていました。 どちらの原則もキリスト教に反していました。

最初のキリスト教徒は、ユダヤ人から画像、特に彫刻的な画像の拒絶を継承しました。 しかし、それに加えて、彼らは神がどの寺院にも住んでおらず、礼拝は「霊と真理で」行われたと信じていました。 このため、彼らはで会った 家の教会、ラテン語で「集会の家」（ギリシャ語で「シナゴーグ」）を意味し、言葉を共有し、イエスの受難、死、復活の記念を祝う運命にあります。

しかし、キリスト教の台頭に伴い、より広いスペースが必要になりました。 これに伴い、まだ異教志向の帝国は、キリスト教の祭典に地位の兆候をまとうことを熱望していました。 したがって、研究者のエルンスト・ゴンブリッチは次の質問を提案します。 建築におけるこの問題をどのように解決し、後に偶像崇拝を禁じた信仰の枠組みの中でそれらの空間をどのように装飾するか？

ビザンチン建築の特徴

これらすべての質問について考えて、ビザンチン人は彼らの芸術的ニーズを解決するためにさまざまな方法を考案しました。 それらのいくつかを知ってみましょう。

大聖堂計画の採用と集中計画の策定

ビザンチンが見つけた最初の解決策は、 ローマの大聖堂 または典礼と宮廷の必要に応じて王室。 この点で、歴史家のエルンスト・ゴンブリッチは次のように述べています。

これらの建造物（大聖堂）は、主に 大きな長方形の部屋で、側壁に狭い区画と低い区画があり、柱の列によってメインの部屋から分離されています。

時間が経つにつれて、 バシリカ植物 すぐに追加されたキリスト教の教会のモデルになりました 集中型植物またはギリシャ十字 ユスティニアヌス帝の時代、ビザンチン美術の独自の貢献。

ローマの建築要素の採用

建設的なレベルでは、ビザンチンはローマ帝国の建設的な技術と資源を採用しました。 ローマの要素の中で、彼らは主に バレルヴォールト、 ドーム そしてその バットレス. 彼らはまた使用しました 列、ただし、アーチのサポートとして機能するギャラリーを除いて、装飾的な特徴があります。

新しい用途とアーキテクチャへの貢献

ビザンチン建築は ペンダント 集中型プラントに適用されるドームのサポートとして。 加えて、 彼らは柱の首都を多様化しました、新しい装飾モチーフを生み出します。 彼らは滑らかなシャフトを好みました。

イコノスタシスの発達

特に、東方キリスト教の特徴的な典礼対象であるイコノスタシスについて言及する必要があります。 テンプロンに由来するイコノスタシスは、それを「飾る」アイコンからその名前が付けられています。 この装置は、正教会の祭壇に北から南に配置されたパネルです。

イコノスタシスの機能は、聖体（パンとワイン）が置かれている聖域を保護することです。 通常は東に位置するこの聖域では、典礼の主要な神聖な行為と見なされている聖体の奉献が行われます。

一般的に、イコノスタシスには3つのドアがあります。 聖なる扉、司祭だけが通過できる場所。 インクルード 南門または執事 そして最後に 北門. イコノスタシスに配置されているアイコンのセットは、通常、ビザンチン暦の12の祭りを表しています。

このように、イコノスタシスは天体と地上の間のコミュニケーションの扉であり、同時に、ロイランド・ビロリアによれば、 東の神学的要約. これを理解するには、まず以下のビザンチン絵画の特徴を理解する必要があります。

ビザンチン絵画の特徴

ビザンチン美術はもともと初期キリスト教美術に触発されました。 このように、それは彼が相続人と感じた帝国のギリシャローマ様式への関心を反映していました。 同時に、彼は東洋美術の影響を吸収しました。 しかし、異教との違いを生む必要性は、必然的に思慮深い神学的議論を経るであろう変化を引き起こすでしょう。

多くの循環する教義の中で、最も受け入れられたのは、 イエスの二重の性質、人間と神. 「彼は見えない神の像です」（列1、15）、 キリスト教の絵画芸術の発展が許可されました. そのルール、形式、意味を教えてください。

ビザンチン美術の最高の表現としてのアイコン

ビザンチン絵画の主​​な兆候はアイコンです。 アイコンという言葉はギリシャ語に由来します エイコン 、これは「イメージ」を意味しますが、Viloriaによって報告されているように、それらは個人的および典礼的な祈りの手段として考えられています。 したがって、官能性は意図的に抑制されます。

古代では、アイコンはによって作られました アイコングラファー、特にアイコンに神学を「書く」事務所のために奉献された僧侶（今日、アイコングラファーは信徒に奉献することができます）。 作品も奉献されました。 その初めに、テーブル上のアイコンはの影響を登録しました ミイラ肖像画 エジプトで。

西洋の芸術とは異なり、アイコンは典礼の機能を果たしました。 したがって、彼らは自然を模倣するふりをしませんでした、むしろ、彼らは厳格な神学的および塑性基準の下で、神と地上の秩序の間の精神的な関係を説明するふりをしました。

顔は関心の中心であり、精神的な原則を反映しています

研究者のロイランド・ビロリアによれば、顔は神の栄光に参加する人々の変貌した現実を示しているため、アイコンの関心の中心です。 つまり、それはキャラクターの神聖さの兆候を凝縮します。

構造は常に細長い鼻から作られています。 顔には2つのタイプがあります。

1. 正面の顔は、彼ら自身の長所（イエス）によって、またはすでに神の栄光にある聖なる人物のために予約されています。 Y
2. プロフィールの顔。まだ完全な神聖さに達していない人、またはそれ自体で神聖さを持っていない人（使徒、天使など）のために予約されています。

ザ・ 耳 彼らは髪の毛の下に隠されており、彼らの葉だけが沈黙の中で耳を傾ける人の象徴として見ることができます。 ザ・ 前面 観想的な思考を説明するために、それは広く表されています。 ザ・ 首 （パントクレーターの）腫れているように見え、聖霊を呼吸していることを示しています。 ザ・ 口 主権を必要としません。 彼女は小さくて唇が薄い。 ザ・ 見て シーンでない限り、常に視聴者に向けられます。

顔は通常、 ニンバス、体の明るさのシンボル。

逆遠近法を使用する

ビザンチン美術は、逆遠近法のモデルを適用します。 線形遠近法とは異なり、消失点は作品ではなく視聴者にあります。 アイコンを見るだけでなく、視聴者はアイコン、つまり画像の物質的な現実の背後にいる人に見えます。

垂直性のアクセント

逆遠近法に加えて、ビザンチン美術は深さよりも垂直性を優先します。 したがって、神学のアセンショナルな性格が優勢です。

色は神学的概念を具体化する

各アイコンでは、光の存在は精神的な価値として基本的であり、 ゴールデン または 黄. 色 ゴールド特に、に関連付けられています 変貌した未創造の光. この値は、履歴を通じて変更されませんでした。 しかし、他の色は、9世紀の正統派の勝利の後、そ​​の意味を変更または修正しました。

ザ・ 青 通常、人類の贈り物の象徴ですが、 紫の それは通常、神聖な存在または王族の存在を表しています。

たとえば、イエスが紫色のドレスと青いマントで表されているとき、彼は位位の謎を象徴しています。イエスは人類の賜物をまとった神の子です。 逆に、聖母マリアは通常、青いドレスと紫色のマントを着て、彼女が人間であることを示すものとして表示されます。 はい、神性に身を包んだ。

ザ・ 緑 それはまた、人類だけでなく、生命や一般的な生命原理を象徴することもできます。 ザ・ アースカラー それらは地上の秩序を表しています。 聖人では、 赤 純粋は殉教の象徴です。

ザ・ 白いは、その一部として、霊的な光と新しい生命を表しています。そのため、バプテスマ、変容、アナスタシスなどの場面でイエスの祭服のために予約されることがよくあります。 対照的に、 黒 死と闇の支配を表しています。 ザ・ 他の色 それらは作品の中の金に従って配置されます。

必須の登録

アイコンには常に碑文があります。 これらは、アイコンとそのプロトタイプの対応を確認するのに役立ちます。 それらは通常、ビザンチンの典礼言語、主にギリシャ語と教会スラヴ語、アラビア語、ルーマニア語などで行われます。 研究者ビロリアによると、これに神学的議論が追加されています。

この名前の重要性は旧約聖書に由来しています。旧約聖書では、モーセに現れた神の「名前」（出3,14）は、モーセの存在と彼の民との救いの関係を表しています。

最もよく使われるテクニック

ビザンチンのアイコンで使用されるテクニックは、サポートによって異なります。 木製のサポートのために エンカウスティーク そしてその 卵テンペラ. ウォールマウントの場合、 モザイク （特に帝国の素晴らしさの時代に）そして 涼しい.

彫刻の特徴

一般的な特徴として、ビザンチンの彫刻はギリシャローマの伝統に基づいて確立されました。 それはキリスト教の図像的要素を取り入れました：シーンだけでなく、シンボルと 寓話：動物、植物、属性などが新しいレパートリーの一部でした 芸術的。

ビザンチンの彫刻は、古代の中世の世界の場合と同様に、建築と応用美術に役立っていました。 丸い形の彫刻は異教の偶像に似ているために眉をひそめたので、 浮き彫り 宗教的な目的のための彫刻のために。

歴史的神学的文脈を理解する

神学的論争の誕生とアリウス派の追放（4〜5世紀）

キリスト教が法廷に出たとき、最近の帝国の統一は、異なる本や解釈に対応するキリスト教共同体間の論争によって脅かされました。 当時、少なくとも3つの主要な流れがありました。

1. インクルード アリウス派、アリウスによって擁護され、それによると、イエスの性質は厳密に人間でした。
2. インクルード 単性説、それによると、イエスの性質は厳密に神でした。
3. の論文 位位結合、人間と神であるイエスの二重の性質を擁護した。

紛争を終わらせるために、コンスタンティンは 325年のニカイア公会議. 評議会はイエスの二重の性質を選択し、その結果「ニカイア信条」が生まれました。 この決定により、アリウス派は非合法化されました。

ニカイア公会議Iの後には、 381年に開催されたコンスタンティノープル評議会. この中で、聖霊の神性が決定され、 聖三位一体の教義.

そのような重要性は エフェソス公会議431、 どこ 神の母の教義、つまり、 神の母、真になる キリスト教の図像的なタイプ.

単性説の亡命とビザンチン美術の最初の素晴らしさ（5〜8世紀）

しかし、5世紀でも 単性説 彼はまだ立っていた。 単性説は、イエスを完全に神聖であると見なしたため、イエスのイメージに反対しました。 での議論の対象 451年のカルケドン公会議、単性説は非合法化され、イエスの二重の性質の教義は再合法化され、それは芸術を通して広まるでしょう。

ビザンチン美術が統合され、その素晴らしさに到達したのは、6世紀のユスティニアヌス時代になってからでした。. その時までに、政治的権力と宗教的権力は分離されていましたが、実際には、ユスティニアヌスは精神的な問題で権力を引き受け、 皇帝教皇主義. 豊かな経済を支持して、ユスティニアヌス帝は芸術を通して単性説と戦いました。芸術は、確かな神学的背景を持つ職人の手に渡らなければなりませんでした。

偶像破壊の闘争と正教の勝利（8〜9世紀）

8世紀、レオ3世皇帝は、パントクレーターのモザイクを破壊し、この理由でコインを流通から撤回し、宗教的なイメージを禁止しました。 このように始まった 偶像破壊戦争または闘争、iconoclasmとも呼ばれます。

戦争を終わらせるために、皇后アイリーンは召喚しました IIニカイア公会議 787年に。 この中で、ニケフォロスの論文が受け入れられ、神の子が見えるようになれば、彼自身が明らかにすることに同意したことを表すことができると断言しました。

世紀に教皇グレゴリウス大王によって擁護された、非識字者のための指導の源としての画像の議論とともに VI、宗教的なイメージが再び許可されましたが、すべての行為を回避しようとする厳しい規制の下で 偶像崇拝。

ビザンチン美術時代

ビザンチン美術は11世紀にまたがり、次のように分類できる文体の違いを生み出しました。 期間. これらは：

• プロトビザンチン時代（4世紀から8世紀）： それは、726年に終わった最初の黄金時代を生んだユスティニアヌス帝の時代にビザンチンの美学が定着するまでの妊娠期間全体をカバーしています。
• 偶像破壊期（8世紀から9世紀）： それは、ビザンチンの芸術的遺産の大部分が破壊された、偶像破壊の闘争のサイクル全体を網羅しています。 それはいわゆる正教の勝利で終わりました
• 中期ビザンチン時代(867-1204): 正教の勝利から十字軍によるコンスタンティノープルの征服までの範囲です。 マケドニア（867-1056）とコムネノス（1057-1204）の2つの王朝が区別されました。 その期間の真ん中で、 大分裂 または 東西の分裂 (1054).
• 古生物学的または後期ビザンチン時代（1261-1453）： それは、パレオロゴス王朝の台頭によるコンスタンティノープルの回復から、1453年のコンスタンティノープル陥落からオスマン帝国にまで及びました。

参考文献

• アザラ、ペドロ（1992）、 見えないもののイメージ、バルセロナ-スペイン：アナグラム。
• ゴンブリッチ、エルンスト（1989）、 美術史、メキシコ：ダイアナ。
• プラザオラ、フアン（1996）、 キリスト教芸術の歴史と意味、マドリッド：キリスト教作家の図書館。
• ビロリア、ロイランド（2007）、 セントジョージ大聖堂のアイコンへの芸術的、神学的、典礼的アプローチ （文学士号を申請するための学位取得）、カラカス：ベネズエラ中央大学。