ミケランジェロ・ブオナローティ：ルネサンスの偉大な芸術家の伝記

スペイン語ではミゲル・アンヘルとして知られるミケランジェロ・ブオナローティの天才については、ほとんど矛盾がありません。. 彼の主な伝記作家であるシャルル・ド・トルネーの膨大な作品の中ですでに著者は、タイトルの中で彼を「画家、彫刻家、建築家」と呼んでいます。そしておそらく、これらすべてに「エンジニア」と「詩人」という言葉を加えるべきでしょう。ほとんど何もありません。

ミケランジェロは真のルネサンス人であり、教育を受け、芸術に非常に興味を持ち、比類のない才能を持っていました。なぜなら、さまざまな分野で本物の傑作を残した芸術家はほとんどいないからであり、それがミケランジェロの場合です。彼の真の職業である彫刻の分野では、言うべきことはほとんどありません。彼 デビッド、 信仰心 バチカンの、 モーセ. 建築においては、ローマのサン・ピエトロ大聖堂のドームにほかなりません。そして絵画に関しては、彼自身が十分な準備ができていないと語っていた分野だが、システィーナの金庫室にある壮大なフレスコ画を思い起こさせるだけで十分だ。

ルネサンスだけでなく、普遍的な芸術の歴史における偉大な天才の生涯と作品を巡るこの旅にぜひご参加ください。

ミケランジェロ・ブオナローティの略歴

ミケランジェロは、彫刻への情熱が彼に与えられたものだとよく言っていました（少なくとも、彼の伝記作家アスカニオ・コンディヴィはそう報告しています）。彼が来たのは、彼の乳母が石工の妻で、彼によると、彼女が大理石の粉を彼女に投与したためでした。牛乳。

逸話はさておき、真実は次のとおりです ミケランジェロは常に自分自身を第一に彫刻家であると考えていました. それにもかかわらず、彼はドメニコ・ギルランダイオ (1448-1494) の工房で訓練を始めました。ルネサンス期フィレンツェの最も著名な画家であり、大政奉還の終了後に父親が移り住んだ地である。に ポデスタ それは彼を、私たちの天才が 1475 年 3 月にこの世に誕生した町、カプリに連れて行きました。

始まり: ロレンツォ・デ・メディチの保護のもと

ミゲル・アンヘルの父ルドヴィコは、息子が「手先の芸術」に専念したいと望んでいることを面白く思わなかった。、当時の美術はそのように考えられていました。 15 世紀には、芸術家とは自分の手仕事で生計を立てている単なる職人であるという中世の概念がまだ有効であったことを思い出してください。ルドヴィコは、都会の貴族の家庭でやや狭い生活を送っていたにもかかわらず、息子の一人が手工芸に専念することを許すことができなかった。

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しかし、それが事実であり、それが芸術家と父親との緊張を高めました。私たちは、ミケランジェロが青年期初期にフィレンツェのギルランダイオ工房で訓練を受けたとコメントしました。時は 15 世紀の最後の数十年で、街は文化の輝きに満ちています。豪華なメディチ家はフィレンツェ政府を指揮し、特に当主のロレンツォ 2 世をはじめとする重要な後援者としての役割を果たしました。壮大 (1449-1492).

ロレンツォ・デ・メディチはミケランジェロの保護者であり、多くの点でミケランジェロにとって父親のように振る舞いました。. いつ壮大ミケランジェロは 1492 年に亡くなりましたが、晩年は自宅で暮らし、有名な教育を受けていたため、深刻な打撃を受けました。 彫刻庭園 ロレンソが若いアーティストに提供したもの。そこでミケランジェロは、生来の才能を開花させる機会を得ただけでなく、フィレンツェの知的生活に紹介され、彼はこの都市の哲学と文化的環境に没頭しましたが、それは間違いなく彼の制作に役立つ重要な荷物であることを暗示していました。後で。

彼の支持者の死と、無名の修道士ジローラモ・サヴォナローラの市の権力の台頭（ちなみに、同じ修道院の出身）ミケランジェロの兄が誓いを立てた場所）は、私たちの天才の人生を一変させ、彼の人生に永久的な痕跡を残しました。キャラクター。

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初めてのローマ滞在

サヴォナローラが提案した厳格なフィレンツェでは、ハラングの影に隠れた活気あふれる文化生活修道士の焼夷弾の中で、ミゲル・アンヘルは決して見つけることができなかった知的で芸術的な空虚を見つけることしかできませんでした。助けます。そこで若きミケランジェロは、彼の芸術家としての成長の鍵となる都市、ローマに向かった。

今回の初回宿泊からは、 バッカス彼はリアリオ枢機卿のためにこの作品を制作した（リアリオ枢機卿はこの作品が「官能的すぎる」ため全く気に入らなかった）。 信仰心 ミケランジェロがわずか 23 歳のときに彫刻したバチカンの像。 フランスの枢機卿からの依頼で制作されたこの作品は、彫刻と構成の両方において完璧な熟練を示しています。.

母親と息子によって形成される三角形は、死んだキリストの水平方向の人物像によって補われます。彼は若すぎるマリアの腕の中で眠っています（イエスが33歳で亡くなったことを思い出してください）。これにより、ミケランジェロはおそらくマリアの処女性と純粋さを強調したかったのでしょう。

ピエタについては、ジョルジョヴァザーリ (1511-1574) が著書に集めた逸話があります。その好奇心のため、ここで確認しておきます。 イタリアの最も優れた建築家、画家、彫刻家の生涯. この素晴らしい作品がミラノの彫刻家ゴッビオ氏に贈られたという噂をミケランジェロが知ったそうです。怒りに満ちた彼は、夜、マリアのベルトに自分の名前を刻みました。本当かどうかは別として、真実は、ピエタは署名されたこの芸術家による唯一の作品であるということです。彼の気難しい性格と怒りっぽい性格を考慮すると、逸話には何らかの根拠があるかもしれないと考えることができます現実の。

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フィレンツェへの帰還とダビデの処刑

彼の作品で成功を収めたにもかかわらず、 信仰心, ミケランジェロの目標は、ローマ滞在中に教皇からの委嘱を得ることでした。納得がいかないので、彼は家族の住む町に戻った。 サヴォナローラは失脚し、1498 年に処刑されたため、フィレンツェはかつての姿、つまり文化の活気に満ちた都市に戻りました。.

1501 年、この都市には共和国の性格を表現する要素が必要でした。そのアイデアは、ドゥオーモに長年保管されていた単一の大理石のブロックから、聖書の英雄であるダビデの像を彫刻することでした。ブロックが非常に狭く、プロポーションを正確に実行することが困難だったので、この会社は非常に困難でした。

ミゲル・アンヘルが復讐をもって目標を達成したことは誰もが知っています。その結果できたのが、 デビッドおそらくこの芸術家の中で最もよく知られており、勇気と強さを体現するフィレンツェ共和国の象徴となった。ミケランジェロは、ドナテッロのように、巨大なゴリアテを倒した後のダビデの代理人ではありません。同名の彼の彫刻では、対立の直前の彼を表現しており、彼の焦点に焦点を当てています。ミッション。したがって、若者の眉をひそめた強烈な表情は、作者の天才性を私たちに与える真の表現力の偉業です。

については多くのことが言われてきましたが、変形主人公の体の解剖学的特徴。確かに、頭も手も足も大きすぎます。専門家の中には、これらのエラーをアーティストに提供されたブロックの狭さとサイズに関連付けている人もいます。半分スケッチされた人物がすでに存在しており、それを実行する際にアーティストに多くの選択肢が与えられなかったことがわかります。 デビッド.

一方で、この彫刻は原則として、ドゥオーモの控え壁の 1 つでかなりの高さに設置されなければならなかったということを考慮する必要があります。 ミゲル・アンヘルはおそらく、これによって引き起こされる可能性のある光学的変形を修正したかったのでしょう。. しかし、この理論は足の不均衡を説明できないため、妥当とは思えません。それはともかく、ダヴィッドはフィレンツェの天才の創造的頂点のひとつを代表する人物です。

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ローマ2度目の滞在：システィーナ礼拝堂

ミケランジェロの二度目のローマ滞在は、最初の目的、つまり教皇の委任状の獲得を意味した。当時の教皇ユリウス2世はこの芸術家に墓の執行を委ねた。これはミケランジェロの偉大な作品となるはずであり、そのために彼は受け取った前金を使って誠実に働きました。 彼はカララ採石場に行き、いつものように大理石の選択を個人的に監督しました。、ローマへの移送と保管。

しかし、予想外にも、ユリウス 2 世は墓の考えを放棄し、ブラマンテ (1444-1514) にサン・ピエトロ大聖堂の改革を委ねることにしました。ミケランジェロは、墓の準備に激怒し、借金を抱えてローマから逃亡する。その劇的な行動により、教皇と芸術家の悪い関係についてインクの川が流れた。

伝説はさておき、この二人の人物の性格は、多くの点で似ていましたが、性格と決意の点で非常に似ていたことは事実です。結局、フリオ 2 世はフィレンツェ人にシスティーナ礼拝堂の金庫室のフレスコ画を依頼することになります。ヴァザーリとコンディヴィによれば、若いラファエルのキャリアを促進したいというブラマンテの刺激を受けたという。この話を信じるとすれば、ブラマンテはミケランジェロにフレスコ画を描く能力があるとは信じておらず、ライバルが失敗するのを見て教皇にこの作品を依頼することを望んでいました。

それはともかく、ミケランジェロは自分を画家ではなく彫刻家だと考えていたため、当初の抗議にもかかわらず、この大事業を引き受けた。ユリウス 2 世の当初のプロジェクトは 12 使徒を表現するものでしたが、最終的に普及した図像は次のとおりです。旧約聖書のモチーフ：アダムとイブの創造、楽園からの追放、シビュラと預言者などその他。

ミケランジェロの創作過程は必ずしも満足のいくものではありませんでした。芸術家は 1509 年 1 月にシスティーナ川の制作を開始し、 普遍的な大洪水、そして1512年10月までフレスコ画の制作を続けましたが、ミケランジェロにもっと早く描いてほしかった教皇は絶望しました。 足場の上で仰向けに横たわるアーティストの作業姿勢は、彼の身体的健康にとって致命的でしたそして、彼が夜にろうそくの明かりの下で働いていたという事実が、彼の視力の問題を悪化させました。ミケランジェロの偉大な作品に完全に魅了されてしまいました。

死ぬほど疲れを知らない労働者

教皇の墓計画は完全に放棄されたわけではない。ユリウス2世が亡くなると、聖ペテロ・メディチ家が王位に就き、レオ10世と名乗りました。教皇は芸術愛好家でもありましたが、ミケランジェロの偉大なライバルである若きラファエロの作品を好んでいました。サンツィオ。

しかし、レオ10世は、亡き教皇が属していたデッラ・ロヴェレス家に、ミケランジェロに新しいプロジェクトを依頼することに成功した。この場合、それは寺院とは異なり、より小さな寸法の埋葬記念碑となるでしょう。ユリウス 2 世の生涯に投影された自立型のこの作品は、サンピエトロ教会の壁に取り付けられました。ヴィンコリ。

この新しい墓のために、ミケランジェロは彼のもう一つの傑作、 モーセ、すぐに名声を得た 当時の多くのヨーロッパの彫刻家のモデルとなった。このプロジェクトのためにも、彼は奴隷の作業を開始しました。それらのほとんどは未完成でしたが、それでも、人物たちがブロックから「脱出」しようとしているように見えるため、より神秘的で魅力的なオーラを与えています。

それらの年はアーティストにとって困難な年でした。 1534年に父ルドヴィコが死去。 2年前、ミケランジェロは自分よりずっと若い貴族トンマーゾ・カヴァリエリに出会っていた。彼の作品を考慮すると、成熟した彫刻家の深くて強烈な情熱が呼び覚まされました。対応。それまでミケランジェロには恋愛関係がなかったことが知られています（少なくとも知られています）が、それによっていくつかの疑問が生じます：ミケランジェロは同性愛者だったのでしょうか？また、彼はヴィットリアコロンナとの知的な関係でも知られており、彼は彼のために美しいソネットを作曲するようになりました。彼女はおそらくバイセクシュアルだったのでしょうか、それともヴィットリアは単に理想を表現しただけなのでしょうか？それはともかく、当時、同性愛は死刑に値するものだったことを私たちは覚えておかなければなりません。したがって、もしそうであれば、ミゲル・アンヘルはそれが広がらないように細心の注意を払わなければなりませんでした。

ミケランジェロの最後の偉大な作品は、サン・ロレンツォ教会の新聖具室にあるメディチ家礼拝堂となる予定でした。ローレンシア図書館と、システィーナのフレスコ画から 20 年以上後に制作された巨大なシスティーナ最後の審判金庫。ミゲル・アンヘルは、形や時間のない空間に浮遊しているかのように、さまざまなグループを描き、その中心に壮観な芸術家がいます。フィレンツェ人の作品の特徴であったように、非常に慎重かつ力強い解剖学的な研究によってキリストの姿が描かれました。彼女の右側では、聖母が苦痛か恐怖を感じているかのような身振りで身を引いている。シャルル・ド・トルネーがコメントしているように、彼女の体は古典的な丸まったビーナスのひだを思い出させます。総合すると、この絵は非常に強力なので、見る人は崇高なビジョンのように見えるものに瞬時に魅了されます。

たゆまぬ努力を続け、救いようのない完璧主義者であるミケランジェロ・ブオナローティは、生涯の終わりまで創作活動を続けました。. 彼が亡くなる数日前、彼は次のような仕事に忙しかったことが知られています。 ピエダ・ロンダニーニ、未完のまま残された彼の最後の傑作。この天才は 1564 年 2 月、89 歳になろうとしてローマで亡くなり、青春時代を過ごした都市フィレンツェに埋葬されました。同年、トリエント公会議の会衆は、システィーナの「罪深い」裸体を報道するよう命じた。