ゴシックアート：要約、意味、絵画、ステンドグラス、彫刻

ゴシックアートは、12世紀にフランスで大聖堂の建設から始まります。 後に、超越的なゴシック美学または宇宙は、他の空間を勝ち取るための建築を与えます（絵画、彫刻、または絵画に、あなたは汚れています）。

ゴシックアート：まとめ

またはゴシック様式のテムマ gênese宗教的文脈なし （キリスト教徒）、成長するブルジョアジーの寄付から建てられた、都市の大聖堂として形成された最初のゴシック建築として偶然ではありません。

ゴシックサーモは、16世紀ではなく、イタリアで初めてジョルジョヴァザーリが理論上の髪の毛を取り除くために使用されました。 Atéentãoスタイルdiziamを参照したい人は、それがフランスの美学であり、semmaiores形容詞でした。

ゴシックサーモは元々ネガティブな意味合いを持っており、このジャンルのアテエンタンの蔑称的な概念に多く関連しています。 ゴシック美学は、ロマン主義（19世紀の初めではない）からのみボンオルホスとして見られるようになりました。 多くの2人の芸術家dessageraçãoは、このタイプの美学を再意味する過去に目を向けました。 たとえば、ゲーテはドイツのゴシック様式の大聖堂に遅れたオルハーを置きました。

ゴシック誕生の歴史的背景

第11節と第12節は、貿易の拡大と封建社会の改善による深刻な社会変革です。 ええと ボナンサ時代、繁栄した経済として、ますます相互接続された世界を提供しました（通信が距離を狭めることによって展開し始めているので）。

人々はますます多くの都市に焦点を合わせ続け、忠実な大衆を保護するために、カテドライとして大きな建物を建てる必要があることを理解するでしょう。

catedrais dessa epochは、igrejaの力ではなくシンボルです。 ブルジョアジーの台頭、高層ビルから2つの巨大なビルの建設を提供しました。

この期間中、私たちは最初の君主制、最初の大都市の出現、そして主に商人と銀行家によって構成される強力なブルジョアジーの成長を観察します。

または、ゴシックとはどういう意味ですか？

ゴシック語は、16世紀に初めてイタリアの知識人ジョルジョヴァザーリの皮をむくために使用されました。

ゴシック410年に古代ローマを破壊した魔法瓶ゴドスが見えます。 またはサーモ、したがって、それはもともと使用されていたので 減価償却 あいまいな、野蛮人を指すために。

ゴシックアートの特徴

私たちは私たちに従うことによってゴシックアートの指導的特徴のいくつかを要約することができます：

• 調和に基づく建設のウマノバ哲学
• 垂直性：数学的進化により、より高い化石を構築することができます（この衝動の後、私は神としてコミュニケーションを取りたいと思っていました。
• 光の重要性（イッソまたはジェネラとビトレイの乱用による）、建物の内部をより明るくすることができます
• 細部への注意、私たちの建物の内部と外部の両方の装飾の価値化

ゴスの種類

一連の学者は通常、ゴシックを次の段階に分けます。

• 原始的なゴシック（またはプロトゴシック）：最初のアイデアとしてのサン・ドニ大聖堂、初期に特定された可能性のあるセレム、サン・ドニ大聖堂
• フルゴシック（またはクラシック）：現在、技術領域および最も統合されたスタイルとして、一連の建てられた建物。 このフェーズは、巨大な教授陣によって特徴づけられます
• 後期ゴシック：depois da peste negra（世俗的なXIVではない）、国々は深刻な経済危機とより穏やかな条件に従属するフィカラム建設を通過しました

ゴシック建築

ロマネスク建築（ゴシックに先行する）は水平線に投資するか、ゴシック様式が垂直主義の論理から構築する責任がありました。 エース 薄くて軽い壁 新しい年のおかげで、数学的な計算はこれまで以上に高い構造を可能にします。

塔（シノとしてのmuitas delas）とポンツーンアーチが存在するゴシック様式の建物。 Nessasは、内部に統一された空間を持つ植物を観察します（ロマネスク建築に存在する2つの異なる空間とは対照的です）。

最初のゴシック様式の大聖堂は、パリのサンドニ大聖堂でした。 アボットシュジェールの監督の下、1137年から1144年の間にオコリュー修道院を再建した作品。 ゴシック建築の他の例são：a ノートルダム大聖堂、ノートルダム大聖堂、ボーヴェ大聖堂、シャルトル大聖堂。

umaを検証するナゴシック建築 内部と外部の両方の装飾に特別な注意 人間の要素、動物、ダフローラのファゼンド使用。 建物の外側には、多くの装飾的な彫刻、塔を飾るピンクがかったミュート、柱廊玄関、そして多くのうがいがあります（時には装飾や水の彫刻システム）。

空間的には、斜めの構造を使用して分散または重みを付ける湾曲したアーチ、および特にアーチ型で曲がりくねっていない一連のアーチが頻繁に使用されます。 に 幾何化予想2つのスペースは、sinalによると、一定のnesseタイプのアーキテクチャです。

もう1つの重要な要素は、ジャネラの増殖です。それらの多くは、 ステンドグラスの存在、離れる、または内部空間がはるかに照らされます。

最初は、宗教的背景、ロゴ、または公共の建物に関連するゴシック建築を採用し、 プライベートアデリラムアエステティック-市庁舎、宮殿、病院、住宅などの建築物 ブルジョワ。

ゴシック絵画

この風俗画は1200年に登場しました。これは、ゴシック建築が最初の一歩を踏み出した世紀のほぼ半分です。

ゴシック絵画は1300年から1350年の間に頂点に達し、当初は大聖堂の内部ではなく使用されていたため、建築から独立しました。 その後、このタイプの絵画は、宮殿や城などの他の場所を占める宗教的な空間を開発することに成功しました。

様式に関しては、以前に行われていた絵画の様式と比較して、劇的な中断がなく、時代遅れであると断言することができます。

それぞれの画家は彼または彼女自身のDNAとして従います、私たちはproduçãodessageraçãoをより暗く、より感情的で、主に宗教的な絵画として要約することができます。 フォラム時代の偉大な名前、イタリアのジョット（1267-1337）とベルギーのヤンファンエイク（1390-1441）。

ゴシック彫刻

大聖堂の上で使用されたゴシック彫刻は、当初、建造物の外部からではなく、ファサード、ポータル、およびそれらを際立たせるサポート上に見られました。

14世紀から提出され、2つの建物の内部にないより多くの彫刻を検証または使用することが可能です。

慣習的な学者は、ゴシック彫刻を4つの大きなグループに分類します。

• 彫像-coluna（最初はombreiras doポータルの近くに配置されていました）
• 彫刻のレリーフ（postas no tympano do portal）
• 丸い彫刻（献身の像）
• 葬儀の彫刻（古墳を飾るために使用）

ゴシックステンドグラス

当初は、カテドレイ、またはゴシックステンドグラスのカレガフォルテの象徴的な重さの建築の重要な要素と見なされていました。

技術的には、ウチワサボテンの構造で結合されたカラフルなガラス片を表示します。 一連の耐力壁または建設重量の解放を可能にする技術革新のおかげで、2つの窓を実装することが可能です。

1200年に開発を開始し、1250年に頂点に到達します。 以前は暗かった非常に明るい建物に入ることができたので、それらは建設の重要な要素でした。

幾何学的な芸術から構成されており、聖書の表現のエンボラの画像が抽象的なイラストとして表示されることもあります。

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